張大千個人資料

張大千個人資料篇一：關(guān)于張大千的介紹關(guān)于張大千的介紹張大千（1899~1983年），四川內(nèi)江人，祖籍廣東省番禺，是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，是一位深受愛戴的偉大藝術(shù)家，特別在藝術(shù)界更是深得敬仰和追捧。無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通，特別在山水畫方面卓有成就。中文名：張大千別名：大千居士、下里巴人國籍：中國出生地：四川省內(nèi)江縣城郊安良里出生日期：1899年5月10日逝世日期：1983年4月2日職業(yè)：畫家信仰：佛教主要成就：山水畫方面代表作品：《愛痕湖》《長江萬里圖》《四屏大荷花》《八屏西園雅集》人物介紹張大干（1899年~1983年），原名正權(quán)，后改名爰（yuan）,字季爰，號大千，別號大千居士、下里巴人，齋名大風堂。［1］四川內(nèi)江人，祖籍廣東省番禺，1899年（清光緒二十五年己亥）5月10日（農(nóng)歷四月初一），出生于四川省內(nèi)江市市中區(qū)城郊安良里（象鼻嘴堰塘灣）的一個書香門第的家庭。傳說其母在其降生之前，夜里夢一位老翁送一只小猿入宅，所以在他二十一歲的時候，改名獴，又名爰、季爰。后出家為僧，法號大千，所以世人也稱其為大千居士張大干是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創(chuàng)了新的藝術(shù)風格。他的治學方法，值得那些試圖從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的畫家們借鑒。藝術(shù)特色張大千是全能型畫家，其創(chuàng)作達“包眾體之長，兼南北二宗之富麗"，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術(shù)為一體。于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精。詩文真率豪放，書法勁拔飄逸、外柔內(nèi)剛、獨具風采。張大千的畫風，在早、中年時期主要以臨古仿古居多，花費了一生大部的時間和精力，從清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他們的作品，從臨摹到仿作，進而到偽作。張大千的畫風，先后曾經(jīng)數(shù)度改變，晚年時歷經(jīng)探索，在57歲時自創(chuàng)潑彩畫法，是在繼承唐代王洽的潑墨畫法的基礎(chǔ)上，揉入西歐繪畫的色光關(guān)系，而發(fā)展出來的一種山水畫筆墨技法?？少F之處，是技法的變化始終能保持中國畫的傳統(tǒng)特色，創(chuàng)造出一種半抽象墨彩交輝的意境。張大千30歲以前的畫風可謂“清新俊逸”，50歲進于”瑰麗雄奇”，60歲以后達“蒼深淵穆”之境，80歲后氣質(zhì)淳化，筆簡墨淡，其獨創(chuàng)潑墨山水，奇?zhèn)ス妍?，與天地融合。增強了意境的感染力和畫幅的整體效果。藝術(shù)評價張大千的藝術(shù)生涯和繪畫風格，經(jīng)歷“師古”、“師自然”、“師心張大千”的三階段：40歲前以古人為師，40歲至60歲之間以自然為師，60歲后以心為師。早年遍臨古代大師名跡，從石濤、八大到徐渭、郭淳以至宋元諸家乃至敦煌壁畫。60歲后在傳統(tǒng)筆墨基礎(chǔ)上，受西方現(xiàn)代繪畫抽象表現(xiàn)主義的啟發(fā)，獨創(chuàng)潑彩畫法，那種墨彩輝映的效果使他的繪畫藝術(shù)在深厚的古典藝術(shù)底蘊中獨具氣息。自古以來，一個畫家能否承前啟后、功成名就，很大程度上得力于他傳統(tǒng)功底是否深厚。張大千的傳統(tǒng)功力，可謂前無古人，后無來者。他曾用大量的時間和心血臨摹古人名作，特別是他臨仿石濤和八大的作品更是維妙維肖，幾近亂真，也由此邁出了他繪畫的第一步。他從清代石濤起筆，到八大，陳洪綬、徐渭等，進而廣涉明清諸大家，再到宋元，最后上溯到隋唐。他把歷代有代表性的畫家一一挑出，由近到遠，潛心研究。然而他對這些并不滿足，又向石窟藝術(shù)和民間藝術(shù)學習，尤其是敦煌面壁三年，臨摹了歷代壁畫，成就輝煌。這些壁畫以時間跨度論，歷經(jīng)北魏、西魏、隋、唐、五代等朝代。歷史上許多人臨摹的畫一般只能臨其貌，并未能深入其境；而張大千的偽古直達神似亂真。為了考驗自己的偽古作品能否達到亂真的程度，他請黃賓虹、張蔥玉、羅振玉、吳湖帆、溥儒、陳半丁、葉恭綽等鑒賞名家及世界各國著名博物館專家們的鑒定，并留下了許許多多趣聞軼事。張大千許多偽作的藝術(shù)價值及在中國美術(shù)史上的地位較之古代名家的真晶已有過之而無不及?，F(xiàn)世界上許多博物館都藏有他的偽作，如華盛頓佛利爾美術(shù)館收藏有他的《來人吳中三隱》，紐約大都會博物館收藏有他的《石濤山水》和《梅清山水》，倫敦大英博物館收藏有他的《巨然茂林疊嶂圖》等等。師古人與師造化歷來是畫家所遵循的金玉良言。篇二：藝術(shù)大師張大千簡介藝術(shù)大師張大千簡介張大千（1899年—1983年），是具有世界影響的中國畫大師。他在創(chuàng)作上的卓越成就，與他的淵博的學術(shù)修養(yǎng)，深厚的生活積累以及他廣結(jié)師友，裁長補短密不可分。除繪畫外，他對詩詞、古文、戲劇、音樂以及書法、篆刻，無不涉獵。并先后與齊白石、徐悲鴻、黃賓虹、溥儒，于非廠等國內(nèi)各名家及外國大師畢加索交游切磋，功力自不一般。張大千名爰，又名季，季菱，字大千，別號大千居士，或逕署“蜀人張大千”。生于1901年，卒于1984年，四川內(nèi)江人。張大千幼年受擅長繪畫的母親和以畫虎著稱，自號“虎癡”的二哥張善子的熏陶指引，并從名師曾農(nóng)髯、李梅庵學詩文、書法和繪畫。除臨摹歷代名跡外，又遍游名山大川，以造化為師，經(jīng)過刻苦鉆研，獲得了卓越的藝術(shù)成就。青年時代，即與二哥張善子齊名。二十多歲，曾赴日本留學，學過染織。回國后，一度迷于佛學，曾去寧波天童寺“皈依佛門”，想當和尚，據(jù)說，他怕在頭上燙九個香記，只好拜別了師傅弘筏大和尚，回到現(xiàn)實世界來。1932年舉家移居蘇州網(wǎng)獅園，潛心作畫。1940年后用了兩年半的時間，對于我國敦煌洞窟，逐個整理編號，進行臨摹，豐富了繪畫技法。1948年遷居香港，后又旅居印度、法國、巴西等國。1978年定居臺灣,1984年4月病逝臺灣。享年84歲?，F(xiàn)在他生前臺灣居住的“摩耶精舍”建為“張大千紀念館”。藝術(shù)特色張大千是天才型畫家，其創(chuàng)作達“包眾體之長，兼南北二宗之富麗”，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術(shù)為一體。于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精詩文真率豪放，書法勁拔飄逸，外柔內(nèi)剛，獨具風采。張大千的畫風，在早、中年時期主要以臨古仿古居多，花費了一生大部的時間和心力，從清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他們的作品，從臨摹到仿作，進而到偽作。張大千的畫風，先后曾經(jīng)數(shù)度改變，晚年時歷經(jīng)探索，在57歲時自創(chuàng)潑彩畫法，是在繼承唐代王洽的潑墨畫法的基礎(chǔ)上，揉入西歐繪畫的色光關(guān)系，而發(fā)展出來的一種山水畫筆墨技法?？少F之處，是技法的變化始終能保持中國畫的傳統(tǒng)特色，創(chuàng)造出一種半抽象墨彩交輝的意境。張大千30歲以前的畫風可謂“清新俊逸”，50歲進于“瑰麗雄奇”，60歲以后達“蒼深淵穆”之境，80歲后氣質(zhì)淳化，筆簡墨淡，其獨創(chuàng)潑墨山水，奇?zhèn)ス妍悾c天地融合。增強了意境的感染力和畫幅的整體效果。篇三：徐悲鴻齊白石張大千簡介徐悲鴻簡介徐悲鴻（1895年7月19日~1953年9月26日），漢族，江蘇宜興人，生于中國江蘇宜興屺亭橋。中國現(xiàn)代美術(shù)事業(yè)的奠基者，杰出的畫家和美術(shù)教育家，尤以畫馬享名于世。其自幼隨父親徐達章學習詩文書畫。1912年17歲時便在宜興女子初級師范等任圖畫教員。1916年入上海復旦大學法文系半工半讀，并自修素描。先后留日、法，游歷西歐諸國，觀摹研究西方美術(shù)。1927年回國，先后任上海南國藝術(shù)學院美術(shù)系主任、中央大學藝術(shù)系教授、北京大學藝術(shù)學院院長。1933年起，先后在法國、比利時、意大利、英國、德國、蘇聯(lián)舉辦中國美術(shù)展覽和個人畫展。徐悲鴻出身貧寒，自幼隨父親徐達章學習詩文書畫。徐悲鴻的作品熔古今中外技法于一爐，顯示了極高的藝術(shù)技巧和廣博的藝術(shù)修養(yǎng)，是古為今用、洋為中用的典范，在我國美術(shù)史上起到了承前啟后、繼往開來的巨大作用。他擅長素描、油畫、中國畫。他把西方藝術(shù)手法融入到中國畫中，創(chuàng)造了新穎而獨特的風格。他的素描和油畫則滲入了中國畫的筆墨韻味。他的創(chuàng)作題材廣泛，山水、花鳥、走獸、人物、歷史、神話，無不落筆有神，栩栩如生。他的代表作油畫《田橫五百士》、中國畫《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品，充滿了愛國主義情懷和對勞動人民的同情，表現(xiàn)了人民群眾堅韌不拔的毅力和威武不屈的精神，表達了對民族危亡的憂憤和對光明解放的向往。他常畫的奔馬、雄獅、晨雞等，給人以生機和力量，表現(xiàn)了令人振奮的積極精神。尤其他的奔馬，更是馳譽世界，幾近成了現(xiàn)代中國畫的象征和標志。徐悲鴻長期致力于美術(shù)工作。他發(fā)現(xiàn)和團結(jié)了眾多的美術(shù)界著名人士。他培養(yǎng)的學生中人材輩出，許多已成為著名的藝術(shù)家，成為中國美術(shù)界的中堅骨干。他對中國美術(shù)隊伍的建設(shè)和中國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展作出的卓越貢獻，無與倫比，影響深遠。徐悲鴻于1953年9月26日因腦溢血病逝，享年58歲。按照徐悲鴻的愿望，夫人廖靜文女士將他的作品1200余件，他一生節(jié)衣縮食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名書畫家的作品1200余件，圖書、畫冊、碑帖等1萬余件，全部捐獻給國家。次年，位于北京市西城區(qū)新街口北大街53號的徐悲鴻故居被辟為徐悲鴻紀念館，集中保存展出其作品，周恩來總理親自題寫“悲鴻故居”扁額。2003年，為了紀念和弘揚徐悲鴻先生對中國美術(shù)事業(yè)的巨大貢獻，設(shè)立了全國書畫院系統(tǒng)最高美術(shù)獎項“徐悲鴻美術(shù)獎”。徐悲鴻美術(shù)獎學術(shù)性強、規(guī)格高。陳玉先、姚思敏、蔡超等十人為首屆獲獎的書畫家。齊白石簡介齊白石（1864一1957），漢族，湖南湘潭人，二十世紀十大畫家之一，世界文化名人。是我國20世紀著名的書畫大師和書法篆刻巨匠。其曾任北京國立藝專教授、中央美術(shù)學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術(shù)家協(xié)會主席等職。曾被授予“中國人民藝術(shù)家”的稱號、榮獲世界和平理事會1955年度國際和平金獎。代表作品有《花卉草蟲十二開冊頁》，《白石草衣金石刻畫》等。2011年5月22日，他的最大尺幅作品《松柏高立圖?篆書四言聯(lián)》被拍出4.255億元人民幣的天價。齊白石于1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生于湖南湘潭縣白石鋪杏子塢，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝于北京，終年93歲。齊白石乃長子，派名純芝，號渭清，又號蘭亭。27歲時（1889年）又取名璜，號瀕生，別號白石山人，遂以齊白石名行世；并有齊大、木人、木居士、紅豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟館主者、寄園、萍翁、寄萍堂主人、龍山社長、三百石印富翁、百樹梨花主人等大量筆名與自號。齊白石出身貧寒，做過農(nóng)活，曾居住于湖南省漣源市楊市鎮(zhèn)。1877年，跟隨叔祖父學過木匠，次年改學雕花木工，從民間畫工入手，曾習古人真跡，摹《芥子園畫傳》并據(jù)以作雕花新樣。他學文書法，游山川名勝，作幕僚寓客，終于成了詩、書、印、畫全人神品的千古偉人；他將中國畫的精神與時代的精神統(tǒng)一得完美無瑕，使中國畫得到國際的重視；他樸實謙虛、自信自強的精神，使他的作品剛?cè)峒鏉慵?，不愧為人民的藝術(shù)家。在他的筆下，大凡花鳥蟲魚、山水、人物無一不精，無一不新，為現(xiàn)代中國繪畫史創(chuàng)造了一個質(zhì)樸清新的藝術(shù)世界。他的山水畫表達他對自己藝術(shù)創(chuàng)新的自信與深刻體悟，他的人物畫長于傳神達情，他的書法簡約大方、雄健渾厚的筆意融入人物畫中，完善了人物內(nèi)在的神情的表達。自四十歲起，離鄉(xiāng)出游，五出五歸，遍歷陜、豫、京、冀、鄂、贛、滬、蘇及兩廣等地，飽覽名山大川，廣結(jié)當世名人，樊樊山、夏午詒、郭葆蓀等皆為摯友。畫風由工轉(zhuǎn)寫，書法由何紹基體轉(zhuǎn)學魏碑，篆刻由丁、黃一路改學趙之謙體。五十五歲避亂北上，兩年后定居北京。時與陳師曾、徐悲鴻、羅癭公、林風眠等相過從。齊白石是我國20世紀著名畫家和書法篆刻家。曾任北京國立藝專教授、中央美術(shù)學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術(shù)家協(xié)會主席等職。曾被授予“中國人民藝術(shù)家”的稱號、榮獲世界和平理事會1955年度國際和平金獎、1963年誕辰10。周年之際被公推為“世界文化名人”等等。張大千簡介張大千（1899~1983年），四川內(nèi)江人，祖籍廣東省番禺，是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，是一位深受愛戴的偉大藝術(shù)家，特別在藝術(shù)界更是深得敬仰和追捧。無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通，特別在山水畫方面卓有成就。張大干（1899年~1983年），原名正權(quán)，后改名爰（yuSn）,字季爰，號大千，別號大干居士、下里巴人，齋名大風堂。四川內(nèi)江人，祖籍廣東省番禺，1899年（清光緒二十五年己亥）5月10日（農(nóng)歷四月），出生于四川省內(nèi)江市市中區(qū)城郊安良里（象鼻嘴堰塘灣）的一個書香門第的家庭。傳說其母在其降生之前，夜里夢一位老翁送一只小猿入宅，所以在他二十一歲的時候，改名才爰，又名爰、季爰。后出家為僧，法號大千，所以世人也稱其為大千居士。張大千是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創(chuàng)了新的藝術(shù)風格。他的治學方法，值得那些試圖從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的畫家們借鑒。張大千是全能型畫家，其創(chuàng)作達“包眾體之長，兼南北二宗之富麗"，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術(shù)為一體。于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精。詩文真率豪放，書法勁拔飄逸、夕卜柔內(nèi)剛、獨具風采。張大千的畫風，在早、中年時期主要以臨古仿古居多，花費了一生大部的時間和精力，從清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他們的作品，從臨摹到仿作，進而到偽作。張大千的畫風，先后曾經(jīng)數(shù)度改變，晚年時歷經(jīng)探索，在57歲時自創(chuàng)潑彩畫法