外國(guó)美術(shù)史復(fù)習(xí)資料

外國(guó)美術(shù)史基本知識(shí)點(diǎn)文藝復(fù)興初期美術(shù)佛羅倫薩畫派代表人物及特色喬托：西方繪畫之父、佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，意大利文藝復(fù)興的偉大先驅(qū)者之一。喬托的藝術(shù)是中世紀(jì)和文藝復(fù)興的分水嶺。代表作：《哀悼基督》《猶大之吻》【圖】《哀悼基督》馬薩喬：西方繪畫的革新者代表作：《失樂園》、《神圣三位一體》《納稅錢》【圖】《失樂園》【圖】《春》波提切利：佛羅倫薩畫派最終的大師代表作：《維納斯的誕生》《春》【圖】《維納斯的誕生》★文藝復(fù)興美術(shù)“三杰”及其代表作（羅馬畫派）（1）超越時(shí)代的藝術(shù)先驅(qū)——萊奧納多?達(dá)?芬奇藝術(shù)特色：把自然科學(xué)引入美術(shù)，是15世紀(jì)意大利人的重大奉獻(xiàn)，達(dá)芬奇繼承了這種老式并大大地改善了它。代表作：木板油畫《巖間圣母》壁畫《最終的晚餐》油畫《蒙娜麗莎》——中人物描繪手法是自然主義的先驅(qū)，運(yùn)用特有的暈涂法，在繪畫史上具有重要地位?！緢D】米開朗基羅：藝術(shù)特色：其作品以力量和氣勢(shì)見長(zhǎng)，具有一種雄渾壯偉的英雄精神。他初期雕塑《大衛(wèi)》是最鮮明展示盛期文藝復(fù)興美術(shù)特點(diǎn)的作品。他真正實(shí)現(xiàn)了把生命從石頭中釋放出來(lái)的理想，以精湛的技巧、強(qiáng)烈、的信心，雕鑿出這尊完美的英雄巨像。代表作：雕塑《大衛(wèi)》《摩西》《基督下的十字架》、西斯廷天頂畫《發(fā)明亞當(dāng)》、祭壇畫《末日審判》、設(shè)計(jì)圣彼得大教堂穹頂?！緢D】《發(fā)明亞當(dāng)》《末日審判》拉斐爾：藝術(shù)特色：其作品一直被人們視為古典美屬精神最完美的體現(xiàn)。它是西方美術(shù)史上最擅長(zhǎng)塑造圣母形象的大師，他一系列圣母像，把感性美與精神美友好無(wú)間的統(tǒng)一起來(lái)，從而傳達(dá)人類的美好愿望和永恒感情，古典美術(shù)最為推崇的品質(zhì)在他身上獲得了最鮮明的體現(xiàn)。代表作：油畫《圣母的婚禮》《漂亮的女園丁》《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》、壁畫《西斯廷圣母》【圖】《圣母的婚禮》《西斯廷圣母》《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》威尼斯畫派及代表人物、代表作品威尼斯畫派總體特性：①時(shí)間：15世紀(jì)中后期--16世紀(jì)②色彩鮮明靚麗，重視視覺效果，擅長(zhǎng)于發(fā)揮色彩的體現(xiàn)力；③作品多富有世俗色彩和歡樂的情調(diào)，具有享樂主義和世俗化傾向；④擅長(zhǎng)運(yùn)用光線的變化來(lái)營(yíng)造畫面；⑤重視對(duì)自然風(fēng)光的描繪，以此來(lái)營(yíng)造詩(shī)意氣氛；⑥構(gòu)圖上打破了佛羅倫薩藝術(shù)家建立起來(lái)的均衡對(duì)稱模式，發(fā)展出更具有沖擊力的非對(duì)稱式構(gòu)圖。（2）代表人物及作品①奠基人——喬凡尼?貝里尼②全盛時(shí)期的代表人物——喬爾喬涅：《田園合奏》《暴風(fēng)雨》《入睡的維納斯》【圖】③現(xiàn)代西方油畫之父——提香：《圣母升天》《烏爾比諾的維納斯》《花神》【圖】樣式主義及代表人物、代表作品帕爾米賈尼諾《長(zhǎng)頸圣母》博洛尼亞《搶奪薩賓婦女》【圖】一、尼德蘭與德國(guó)文藝復(fù)興（15-16世紀(jì)）1、簡(jiǎn)答：尼德蘭繪畫整體特點(diǎn)（1）繼承哥特式藝術(shù)和中世紀(jì)手抄本細(xì)密畫的處理措施，又受到意大利文藝復(fù)興的影響（2）嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)，重視細(xì)節(jié)的刻畫，畫面中較多的運(yùn)用象征形象（3）題材廣泛，除宗教畫，16世紀(jì)初風(fēng)景畫和風(fēng)俗畫已發(fā)展為獨(dú)立畫派（4）多運(yùn)用油畫顏料作畫，發(fā)展了油畫技法尼德蘭2、康賓：北方畫家中最早的革新者，作品較多保留中世紀(jì)哥特藝術(shù)的某些風(fēng)貌，宗教題材作品具有市民生活氣息。人物在畫面占據(jù)較大面積，色彩友好，精致優(yōu)雅。代表作：《爐欄前的圣母子》《麥羅德祭壇畫》《爐欄前的圣母子》《麥羅德祭壇畫》《下十字架》3、凡-德爾-維登：15世紀(jì)尼德蘭文藝復(fù)興的代表人物之一。肖像畫多用細(xì)節(jié)，宗教畫多保留中世紀(jì)哥特式的老式，但仍有新意。代表作：《下十字架》4、★楊-凡艾克（凡艾克兄弟）：15世紀(jì)尼德蘭畫派的重要奠基人之一，油畫的奠基者——油畫材料和技法的創(chuàng)新者。代表作：★《根特祭壇畫》：多翼祭壇畫《阿爾諾芬尼夫婦像》：新郎右手舉起表達(dá)對(duì)新娘終身負(fù)責(zé)；左手托起新娘平伸的手表達(dá)男性應(yīng)盡的義務(wù)和女性必須有的忠貞。紅色椅墊下的女鞋和左下角的拖鞋表達(dá)雙方對(duì)家庭的內(nèi)外共同的義務(wù)和責(zé)任。新娘左手放在小腹上表達(dá)生兒育女；床上紅色的被墊象征夫妻生活的友好；白頭巾表達(dá)新娘處女的童真；銅制吊燈象征上帝的光輝；鏡旁的念珠象征教徒的虔誠(chéng)；齒輪鏡子內(nèi)反應(yīng)的兩個(gè)人也許是作者和來(lái)客，邊緣畫著十個(gè)基督生平的小故事。狗象征忠誠(chéng)；掃帚象征永葆家庭的純潔。這幅畫具有尼德蘭特有的細(xì)密畫老式：細(xì)致逼真、用鏡子擴(kuò)大空間。《根特祭壇畫》《阿爾諾芬尼夫婦像》《人間樂園》希羅尼姆斯-博斯：西方超現(xiàn)實(shí)主義的鼻祖，打破尼德蘭老式繪畫中的虔誠(chéng)、肅穆的宗教氣氛，充斥叛逆性格的寓喻性畫面。想象力豐富、取材不一樣尋常、自由著色的筆法，全景式構(gòu)圖，奇形怪狀的造型，荒誕的內(nèi)容，把縈繞于中世紀(jì)人們心靈中的恐驚化為了感知的形象。代表作：《人間樂園》《干草車》《愚人船》《干草車》愚人船》《農(nóng)民的婚禮》（風(fēng)俗畫）★老彼得-勃羅蓋爾：“農(nóng)民畫家”，尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期最終一位畫家和荷蘭畫派的奠基人。藝術(shù)特點(diǎn)：初期色彩明亮，后來(lái)逐漸變成沉靜的棕色、綠色以及不一樣的色調(diào)的灰色組合。薄涂色彩，黑線條描繪輪廓，少描繪投影，畫面潔凈清晰，但造型不乏厚重之感。人體圓渾茁壯、結(jié)實(shí)敦厚，比例故意縮短，性格詼諧自信。構(gòu)圖飽滿、場(chǎng)面熱鬧、細(xì)節(jié)豐富、敘事性強(qiáng)。④多采用全景式畫面，沒有明顯的中心人物，風(fēng)格質(zhì)樸，通俗易懂。代表作：《農(nóng)民的婚禮》《雪中獵人》《農(nóng)民舞蹈》《雪中的獵人》（風(fēng)景畫）《農(nóng)民舞蹈》《書房中的圣哲羅姆》德國(guó)★丟勒：文藝復(fù)興時(shí)期在意大利之外的歐洲美術(shù)史上最著名的重要人物，版畫家、油畫家、理論家，“德國(guó)達(dá)芬奇”。造型嚴(yán)謹(jǐn)精確，精于寫實(shí)，氣魄宏大，色彩鮮麗燦爛，將威尼斯畫派的色彩技巧與德國(guó)式理性思想結(jié)合起來(lái)，注意精神層面的描繪。代表作：《四使徒》、《自畫像》：人文個(gè)人主義者的個(gè)人意識(shí)的清醒，是藝術(shù)家渴望被承認(rèn)、追求榮譽(yù)的體現(xiàn)?！稌恐械氖フ芰_姆》《亞當(dāng)與夏娃》《自畫像》：人文主義者個(gè)人意識(shí)的覺醒，是藝術(shù)家渴望被承認(rèn)、追求榮譽(yù)的一種體現(xiàn)。《四使徒》：不僅系統(tǒng)地體現(xiàn)自己的宗教改革精神，并且對(duì)人物性格深度的把握在當(dāng)時(shí)和后世也少有。此畫分為兩幅，采用頂天立地的滿構(gòu)圖。左一塊為約翰和馬太，代表仁愛；右一塊為馬可和路加，代表正義。人物感情左靜右動(dòng)，色彩左暖右冷而又融洽在同一情緒中?！端氖雇健贰蹲援嬒瘛贰秮啴?dāng)與夏娃》《艾森海姆祭壇畫》——《基督磔刑》8、格呂內(nèi)瓦爾德：多宗教題材，畫面形象具有沖擊力，善于發(fā)揮線條與色彩。代表作：《艾森海姆祭壇畫》：其唯一完整作品（多面可折疊祭壇畫），《基督磔刑》是其中的中央嵌板畫。q《伊拉斯謨像》《商人吉什像》小漢斯-荷爾拜因：德國(guó)文藝復(fù)興第二杰出的畫家，英國(guó)繪畫藝術(shù)的播種者，藝術(shù)風(fēng)格冷靜客觀，成就重要體目前肖像畫上。代表作：《伊拉斯謨像》《商人吉什像》《亨利八世像》《在倫敦的法國(guó)大使》《亨利八世像》《在倫敦的法國(guó)大使》二、法國(guó)與西班牙文藝復(fù)興（15-16世紀(jì)）法國(guó)（讓-xx）讓-富凱：圖爾畫派，法國(guó)肖像畫奠基人。代表作：《查理七世肖像》讓-克魯埃：楓丹白露畫派代表之一。代表作：《法蘭西斯一世像》《查理七世肖像》《法蘭西斯一世像》《狩獵的狄安娜》《仙女》·“楓丹白露”派——讓-古戎：楓丹白露畫派是16世紀(jì)活躍在法國(guó)宮廷的美術(shù)流派。楓丹白露派畫家融合了意大利樣式主義與法國(guó)本土的哥特式老式，在宮廷內(nèi)外形成很強(qiáng)的藝術(shù)時(shí)尚。重視線條的韻味，追求技藝的精致完美，具有濃郁的貴族化氣息。代表作：《仙女》讓-古戎《狩獵的狄安娜》《德·埃特雷公爵夫人和德·維拉爾公爵夫人像》《德·埃特雷公爵夫人和德·維拉爾公爵夫人像》《拉奧孔》三、學(xué)院派、古典主義與巴洛克美術(shù)（17世紀(jì)）學(xué)院派美術(shù)：①排斥一切粗鄙的語(yǔ)言，反對(duì)劇烈的個(gè)人體現(xiàn)，講究理智與共性；②重視規(guī)范，產(chǎn)生程式化；③重視基本功訓(xùn)練，強(qiáng)調(diào)素描，貶低色彩在造型藝術(shù)中的作用，并以此排斥藝術(shù)中的感情作用；④強(qiáng)調(diào)古典主義理想的法則，偏重于宗教、神話、歷史故事（宏大題材）等莊嚴(yán)嚴(yán)厲題材，主張繪畫的最高原則是米開朗基羅的人體，拉斐爾的素描、威尼斯畫派的色彩——卡拉奇學(xué)院（重視老式、重視基本功、重視素描）古典主義美術(shù)：寧?kù)o友好，優(yōu)美抒情創(chuàng)作原則：理性至上，克服個(gè)人情感；強(qiáng)調(diào)描寫“美”的絕對(duì)理念，模仿自然中的人性和理性；題材多選用宏大題材特點(diǎn)：作品規(guī)模大，強(qiáng)調(diào)莊嚴(yán)宏大的氣魄；宮廷內(nèi)重視豪華性；在技巧上重視精確的素描，多用簡(jiǎn)潔清晰明確的藝術(shù)語(yǔ)言。意大利普桑：法國(guó)古典主義風(fēng)格中最具代表性的畫家，17世紀(jì)法國(guó)古典主義繪畫的奠基人。偏愛嚴(yán)厲莊嚴(yán)題材，重視精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛桕P(guān)系和穩(wěn)定友好的構(gòu)圖，人物造型莊嚴(yán)典雅，風(fēng)景恬淡寧?kù)o，具有穩(wěn)定靜穆和崇高的藝術(shù)特色，將理性的思索和感性的抒情相融合。代表作：★《阿卡迪亞的牧人》《臺(tái)階上的圣家族》《阿卡迪亞的牧人》《臺(tái)階上的圣家族》《抹大拉瑪利亞的懺悔》《農(nóng)民家庭》★洛蘭：法國(guó)最早的風(fēng)景畫家之一。將宏大題材融入恬靜抒情的風(fēng)景中，融理想與現(xiàn)實(shí)一起；在光線上運(yùn)用獨(dú)具一格的逆光，擅長(zhǎng)用光線營(yíng)造畫面氣氛，豐富而又層次感，風(fēng)格端莊而優(yōu)美，友好自然而富有詩(shī)意，風(fēng)景畫具有濃郁的抒情意味和傳奇色彩，初期多為金色調(diào)，晚期則變?yōu)殂y灰色。代表作：《女王乘船》《淺灘》《向阿波羅獻(xiàn)祭場(chǎng)面的風(fēng)景》西蒙-烏埃：路易十三的首席宮廷畫家，富麗堂皇，色彩鮮明，有裝飾趣味，借助寓意象征手法歌頌王朝光榮。勒布倫：路易十四的首席宮廷畫家，17世紀(jì)學(xué)院派領(lǐng)袖之一，“華麗風(fēng)格”。拉圖爾：鮮明的個(gè)人風(fēng)格：運(yùn)用燭光發(fā)明獨(dú)特的效果。光源是視線焦點(diǎn)、圣像畫人物平民化、對(duì)比強(qiáng)烈。代表作：《抹大拉瑪利亞的懺悔》路易-勒南（勒南兄弟）：17世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的代表。多反應(yīng)農(nóng)民生活，多風(fēng)俗題材；擅長(zhǎng)運(yùn)用光線，人物造型精確，富有體積感，語(yǔ)言上帶有17世紀(jì)法國(guó)藝術(shù)家特有的清醒節(jié)制，于平淡樸素中露出微妙地生活情趣。代表作：《農(nóng)民家庭》巴洛克美術(shù)巴洛克藝術(shù)：巴洛克一詞源于葡萄牙語(yǔ)，意為“不合常規(guī)的，外形有瑕疵的珍珠”。巴洛克美術(shù)產(chǎn)生于意大利，形成的動(dòng)機(jī)是為了用一種荒誕的、不尋常的形式贏得人們的愛慕和承認(rèn)，不過(guò)“荒誕”“奇特”背后具有更多的社會(huì)原因，尤其是宗教原因。特點(diǎn)：豪華，既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；激情，具有浪漫主義色彩，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的想象力；動(dòng)感，運(yùn)動(dòng)和變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂；空間感和立體感；綜合性，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合性；宗教題材占主導(dǎo)地位。貝爾尼尼：杰出的雕塑家、建筑家。代表作品《大衛(wèi)》《圣特蕾莎的幻覺》、圣彼得大教堂的大廣場(chǎng)?！洞笮l(wèi)》《圣特蕾莎的幻覺》★卡拉瓦喬（大題必考）：第一位代表巴洛克風(fēng)格的畫家。原名米開朗基羅-梅里西，后以其出生地命名。17世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義最重要的代表人物，主張繪畫要真實(shí)反應(yīng)現(xiàn)實(shí)狀況，具有社會(huì)批判色彩。初期繪畫中充斥了相貌秀氣、帶有中性氣質(zhì)和濃厚頹廢色彩的年輕人《彈曼陀鈴的少年》《酒神》；后期畫風(fēng)大變，宗教題材取代先前的風(fēng)俗題材，將下層平民形象引入宗教繪畫當(dāng)中，將風(fēng)俗畫的特點(diǎn)融入神圣的宗教題材，卡拉瓦喬藝術(shù)最大的特點(diǎn)就是重視的描摹自然不管人們認(rèn)為美不美，因此人們又稱他為“自然主義畫家”。繪畫語(yǔ)言上大膽創(chuàng)新，把光和色彩，尤其是光視為造型手段，被稱為“黑影強(qiáng)光”代表作：《彈曼陀鈴的少年》《小果籃》：西方繪畫史上第一件靜物作品《酒神》《基督下葬》《召喚圣馬太》：在畫面上，馬太完全是一種農(nóng)民形象，好想再吃力的寫字。陽(yáng)光從右上角的窗口射入，把耶穌和青年照在強(qiáng)光的特寫之中，明暗對(duì)比強(qiáng)烈。《圣母升天》：畫中圣母再也沒有古典作品中優(yōu)美神圣之感，仿佛一種勞累而死的貧苦農(nóng)婦。尸身浮腫，雙腳裸露，身著樸素布衣，毫無(wú)宗教光環(huán)。體現(xiàn)了作者對(duì)下層人民深厚的同情心，反應(yīng)了樸素唯物主義美學(xué)思想。明暗對(duì)比不如前期強(qiáng)烈，但更增強(qiáng)了畫面的真實(shí)感?！杜疾氛摺罚阂环腿藢の兜氖浪罪L(fēng)情畫。在一面素白的墻前，側(cè)面射進(jìn)來(lái)的明亮光線籠罩著兩個(gè)人：青年騎士和和看手相的吉普賽女郎。女占卜者是下層人物，青春活力，她左手托著他的右手，右手指點(diǎn)著他的手心，而青年男子儼然等待著她的預(yù)言。畫面雖然簡(jiǎn)潔，但其用光特色可以預(yù)見后期作品的革命?！稄椔逾彽纳倌辍贰缎」@》《女占卜師》《酒神》《召喚馬太》《圣母升天》《基督下葬》荷蘭哈爾斯：荷蘭畫派的奠基人，杰出的風(fēng)景畫家和肖像畫家。肖像畫多采用半身近景構(gòu)圖，擅長(zhǎng)用流暢奔放的大筆觸描繪豪爽自信的人物形象，色彩響亮透明，富有強(qiáng)烈的對(duì)比效果，充斥樂觀向上的情緒?！靶Φ漠嫾摇?。代表作：《吉普賽女郎》《吉普賽女郎》《杜普醫(yī)生解剖課》《夜巡》倫勃朗：17世紀(jì)荷蘭最杰出的畫家，“全才型”，創(chuàng)作題材廣泛，融合了部分魯本斯及意大利藝術(shù)家（尤其是卡拉瓦喬主義）的特點(diǎn)，堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義道路。（自畫像+團(tuán)體肖像畫）代表作：《杜普醫(yī)生解剖課》《夜巡》12、維米爾：17世紀(jì)荷蘭風(fēng)俗畫大師，“荷蘭小畫派”代表人物。作品多取材于一般市民生活；擅長(zhǎng)運(yùn)用光線烘托畫面寧?kù)o祥和的氣氛；偏愛藍(lán)色與檸檬黃，色彩柔和，畫面抒情。代表作：《倒牛奶的女仆》《戴珍珠耳環(huán)的少女》《讀信少女》《德爾福特遠(yuǎn)眺》《倒牛奶的女仆》《戴珍珠耳環(huán)的少女》《讀信少女》《德爾福特遠(yuǎn)眺》★荷蘭小畫派：（名詞解釋）出現(xiàn)于17世紀(jì)，專以小畫幅的作品滿足市民階層裝飾需要；題材相對(duì)生活化；藝術(shù)家分工逐漸明確，少有全才。（“題材小、畫幅小、思想內(nèi)涵小”）《鄉(xiāng)間林道》霍貝瑪《上十字架》《劫掠呂西普斯的女兒》佛蘭德斯★魯本斯：（大題）17世紀(jì)最杰出的巴洛克畫家。作品具有宏大的場(chǎng)面，強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感，充斥生命的激情與活力，極具戲劇性和感染力；人物造型豐滿雄健，色彩鮮艷飽滿，給人以富麗堂皇、歡騰鼓舞的藝術(shù)感受。多才多藝，全才型畫家。代表作：《上十字架》：大膽采用右上方向左下方傾斜的構(gòu)圖，導(dǎo)致不穩(wěn)定的悲傷基調(diào)，每個(gè)人都顯出不一樣的動(dòng)勢(shì)，鮮明的光線照在基督身上，成為視覺中心?！督俾訁挝髌账沟呐畠骸罚呼敱舅沟拇碜髦唬}材源于希臘神話。畫面上男方的搶奪和女方的掙扎都十分緊張，構(gòu)圖在大幅度的旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)，給人以騰空欲起的上升感。15、凡-代克：擅長(zhǎng)人物肖像畫，人物纖細(xì)優(yōu)雅，清新華麗，富貴而不張揚(yáng)，與略微的頹廢病態(tài)中展現(xiàn)出端莊自然的風(fēng)貌，重視對(duì)人物神情及姿態(tài)的刻畫，對(duì)之后的英國(guó)肖像畫創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。代表作：《查理一世行獵圖》《查理一世行獵圖》《教皇英諾森十世像》《照鏡子的維納斯》《宮娥》西班牙委拉斯開茲：17世紀(jì)西班牙最偉大的現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師。喜歡以平民的視角觀測(cè)現(xiàn)實(shí)，不加粉飾的描繪對(duì)象，著重揭示人物性格及心理特性；題材以描繪下層勞感人民的風(fēng)俗畫和宮廷生活、上流貴族肖像畫為主。代表作：《宮娥》《照鏡子的維納斯》《教皇英諾森十世像》：西方評(píng)論家評(píng)價(jià)其：委拉斯開茲的這幅不是肖像畫而是教皇本人。里貝拉：17世紀(jì)西班牙畫家。代表作：《跛足者》蘇巴朗：17世紀(jì)西班牙畫家。代表作：《靜物》穆立羅：委拉斯凱茲外最優(yōu)秀的西班牙畫家，西班牙“黃金世紀(jì)”最終一種代表，又是17世紀(jì)下半葉唯美主義的先驅(qū)?！拔靼嘌赖睦碃枴?。代表作：《吃甜瓜和葡萄的孩子》“塞維利亞畫派”：17世紀(jì)西班牙的畫派。描繪沉寂的僧侶世界，平凡中具有詩(shī)意，不過(guò)度渲染宗教氣息，富有生活氣息，具有世俗化傾向。最杰出的三位代表：穆立羅、蘇巴朗、委拉斯開茲四、洛可可美術(shù)與新古典主義美術(shù)洛可可美術(shù)（18世紀(jì)）洛可可風(fēng)格：（名詞解釋）洛可可風(fēng)格又稱“路易十五風(fēng)格”、“蓬巴杜風(fēng)格”等。洛可可意為“螺鈿，細(xì)工、鵝卵石或貝殼狀的裝飾”，代表一種纖細(xì)華美富麗的藝術(shù)樣式。特點(diǎn)：反古典主義老式，輕盈華麗，精致細(xì)膩；造型比例關(guān)系偏于高聳、纖細(xì)，以不對(duì)稱替代對(duì)稱頻繁使用曲線、弧線，排斥端莊嚴(yán)厲的體現(xiàn)手法；色彩明快，喜用牙白與金、粉紅等色彩；繪畫多采用愉悅、享樂題材，用輕快活潑的情調(diào)體現(xiàn)社會(huì)生活，追求色相、肉感的描繪。法國(guó)華托：洛可可藝術(shù)的先驅(qū)和代表人物。潛心研究并吸取了魯本斯的色彩技巧，善于運(yùn)用純凈柔和的色彩來(lái)營(yíng)造畫面，作品一般帶有一定的抒情性和故事性。代表作：《發(fā)舟西苔島》《發(fā)舟西苔島》《狄安娜的沐浴》《蓬巴杜夫人像》布歇：最經(jīng)典的洛可可藝術(shù)家。作品多充斥著直白的、感官的肉欲，缺乏嚴(yán)厲的內(nèi)容和深刻內(nèi)涵；擅長(zhǎng)描繪女性形象，多彌漫著享樂的氣氛，具有強(qiáng)烈的官能主義色彩和濃厚的脂粉氣。代表作：《狄安娜的沐浴》《蓬巴杜夫人像》弗拉戈納爾：法國(guó)洛可可美術(shù)后期代表人物，法國(guó)洛可可最終一位畫家。先后從師夏爾丹與布歇，趣味多靠近布歇，多體現(xiàn)男女私情、偷情之類的輕佻題材，也有嚴(yán)厲的歷史畫和風(fēng)景，肖像畫。代表作：《蕩秋千》9《蕩秋千》《餐前祈禱》《銅水罐》《餐前祈禱》夏爾丹：市民寫實(shí)主義畫家，布歇的老師，“中產(chǎn)階級(jí)畫家”。作品色彩堅(jiān)實(shí)飽滿，畫風(fēng)樸實(shí)自然，情操高雅。代表作《餐前祈禱》《銅水罐》英國(guó)威廉-荷加斯：英國(guó)風(fēng)俗畫奠基人，被譽(yù)為“英國(guó)繪畫之父”。重視發(fā)揮繪畫的社會(huì)教化功能，作品中多用挖苦的手法抨擊社會(huì)上存在的不良現(xiàn)象，具有很強(qiáng)的教育意義與現(xiàn)實(shí)意義“插圖畫家”“挖苦畫家”；《美的分析》：歐洲美學(xué)史上第一篇有關(guān)形式分析的美學(xué)專論，荷加斯提出并論述美的六大原則“合適、多樣、統(tǒng)一、單純、復(fù)雜、尺寸”，其中合適是最重要的形式美原則。代表作：《時(shí)髦婚姻》《賣蝦女》《時(shí)髦婚姻》——《清晨》《賣蝦女》《藍(lán)衣少年》雷諾茲：英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院首任院長(zhǎng)，18世紀(jì)下半葉英國(guó)最具權(quán)威的畫家；宣揚(yáng)“純粹的趣味和原則”，倡導(dǎo)“宏偉風(fēng)格”。庚斯博羅：作品以肖像畫為主，但更喜歡的題材是風(fēng)景畫，“肖像畫是職業(yè)，風(fēng)景畫是愛好”。代表作：《藍(lán)衣少年》新古典主義（19世紀(jì)）新古典主義：遵照古典藝術(shù)法則，堅(jiān)持嚴(yán)格的素描造型和明晰的輪廓處理，有重素描而輕色彩的傾向；題材上偏愛嚴(yán)厲題材，如歷史故事、神話故事、宗教題材等；構(gòu)圖多呈靜態(tài)，均衡嚴(yán)謹(jǐn)；畫面精致細(xì)膩，色彩趨于冷調(diào)；強(qiáng)調(diào)理性原則的同步又富于時(shí)代精神，常借用古代英雄主義題材和體現(xiàn)形式，描繪當(dāng)下現(xiàn)實(shí)斗爭(zhēng)中的重大政治事件及人物?！靶隆痹跁r(shí)代性?！锎笮l(wèi)（法國(guó)）：（大題）新古典主義美術(shù)的開創(chuàng)者和奠基人，新古典主義藝術(shù)家中的現(xiàn)實(shí)主義者；堅(jiān)持古典主義立場(chǎng)和觀點(diǎn)，把古代英雄的品德和藝術(shù)樣式視為審美的最高原則；重視藝術(shù)的社會(huì)功能和藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任感，其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)與18世紀(jì)末19世紀(jì)初法國(guó)政局變化聯(lián)絡(luò)緊密。代表作：《賀拉斯兄弟的宣誓》：畫面體現(xiàn)三個(gè)兄弟在出發(fā)前向?qū)殑π牡膱?chǎng)面。婦女的哭泣和三個(gè)勇士的激昂形成了鮮明的對(duì)比。大衛(wèi)以樸實(shí)無(wú)華的寫實(shí)風(fēng)格、精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖和英雄式雄渾的筆調(diào)進(jìn)行描繪，常常被譽(yù)為法國(guó)大革命的前奏?！恶R拉之死》：法國(guó)大革命期間革命時(shí)代特性的肖像畫。畫面構(gòu)圖單純明確，色彩質(zhì)樸，情感誠(chéng)摯，強(qiáng)調(diào)理性，畫面具有凝重、剛毅、冷峻的藝術(shù)效果?！顿R拉斯兄弟的宣誓》《馬拉之死》《泉》《浴女》★安格爾（法國(guó)）：新古典主義的代表之一，新古典主義藝術(shù)家中的理想主義者；追求理想化的“絕對(duì)美”，認(rèn)為造型的形式美才是繪畫的主線，提出“一切決定于形式”，推崇歷史畫，但留存的最具影響力的作品以肖像畫居多，同步擅長(zhǎng)裸女形象的創(chuàng)作；重視藝術(shù)作品的獨(dú)立價(jià)值，反對(duì)其老師大衛(wèi)和浪漫主義藝術(shù)家德拉克洛瓦用藝術(shù)體現(xiàn)政治斗爭(zhēng)的行為；強(qiáng)調(diào)理性原則，重視素描和線條的作用，重素描而輕色彩；反對(duì)在藝術(shù)作品中直接體現(xiàn)情感和想象原因。代表作：《泉》《浴女》烏東（法國(guó)）:《伏爾泰坐像》5、卡諾瓦（意大利）：《扮成維納斯的寶琳-菠杰賽》《伏爾泰坐像》《扮成維納斯的寶琳-菠杰賽》《梅杜薩之筏》浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)浪漫主義美術(shù)（19世紀(jì)）法國(guó)籍里科：初期浪漫主義畫家，浪漫主義的先驅(qū)。代表作：《梅杜薩之筏》（金字塔構(gòu)圖），被視為浪漫主義的偉大宣言?！锏吕肆_瓦：“浪漫主義的雄獅”，法國(guó)19世紀(jì)浪漫主義的旗手。強(qiáng)調(diào)色彩的體現(xiàn)力，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個(gè)性與情感的發(fā)揮，主張繪畫不必拘泥于線條與構(gòu)造的束縛，對(duì)“補(bǔ)色”原理的發(fā)現(xiàn)和運(yùn)用?！e極的浪漫主義。代表作：《但丁和維吉爾》《希阿島的屠殺》《自由引導(dǎo)人民》《但丁和維吉爾》《希阿島的屠殺》《自由引導(dǎo)人民》《馬賽曲》★呂德：《馬賽曲》19世紀(jì)法國(guó)浪漫主義雕塑代表；為巴黎凱旋門制作，描述的是法國(guó)人高唱“馬賽曲”開赴前線抵御普奧聯(lián)軍侵略的史實(shí)；“以少勝多”，主題突出。西班牙★戈雅：（小題）19世紀(jì)西班牙藝術(shù)家，偉大的浪漫主義大師之一。浪漫主義的現(xiàn)實(shí)主義者。作品即具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義特點(diǎn)同步又充斥浪漫主義激情；題材廣泛，現(xiàn)實(shí)題材作品及帶有強(qiáng)烈想象原因的非現(xiàn)實(shí)題材。其繪畫作品中所飽含的挖苦、夸張、幻想等原因的運(yùn)用以及對(duì)于色彩、筆觸的控制影響了后世。代表作：《185月3日午夜的槍殺》《狂想曲》《奇想集》《185月3日午夜的槍殺》《狂想曲》《奇想集》《奇想集》《理性入夢(mèng)后的夢(mèng)魘》《散布謊言者與疾風(fēng)》《沒有認(rèn)為我們松綁嗎？》英國(guó)5、布萊克：消極的浪漫主義。英國(guó)浪漫主義畫家的重要代表；強(qiáng)調(diào)想象的作用，作品中多怪誕的形象，古典人體和哥特式的浪漫主義被一種極端個(gè)人化的神秘主義揉合在了一起。代表作：《上帝發(fā)明亞當(dāng)》《上帝發(fā)明亞當(dāng)》《圣胎告知》《奧菲利亞》羅賽蒂：《圣胎告知》7、米萊斯：《奧菲利亞》8、亨特：《喚醒良心》——拉斐爾前派三個(gè)創(chuàng)始人9、拉斐爾前派（P.R.B）：19世紀(jì)英國(guó)的藝術(shù)團(tuán)體。主張回歸到15世紀(jì)意大利文藝復(fù)興初期的，畫出大量細(xì)節(jié)、并運(yùn)用強(qiáng)烈色彩的畫風(fēng)。藝術(shù)大綱：主張忠實(shí)自然，倡導(dǎo)戶外寫生；融詩(shī)畫于一體，取文學(xué)作品為題材；強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的道德作用；推崇理想化了的中世紀(jì)；用筆細(xì)膩，重視細(xì)節(jié)描繪；畫面充斥裝飾意味。這個(gè)畫派的活動(dòng)時(shí)間雖然不是很長(zhǎng)，不過(guò)對(duì)于19世紀(jì)的英國(guó)繪畫史及方向，帶來(lái)了很大的影響。現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)（19世紀(jì)）法國(guó)庫(kù)爾貝：19世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義的旗手。重視形體的堅(jiān)實(shí)和體積感的體現(xiàn)，習(xí)常用厚涂的方式創(chuàng)作，善于運(yùn)用刮刀，用筆粗獷，畫面具有可觸性，造型結(jié)實(shí)、厚重；主張藝術(shù)家要承擔(dān)其社會(huì)責(zé)任，凸顯藝術(shù)家追隨天性，崇尚自由的品質(zhì)，不屈尊于權(quán)貴。代表作：《奧爾南的葬禮》《石工》《畫室》《奧爾南的葬禮》《石工》《畫室》2、巴比松畫派：法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義重要畫派之一，活躍于19世紀(jì)。因其活動(dòng)的重要區(qū)域在巴黎近郊楓丹白露森林巴比松村得名；以17世紀(jì)荷蘭風(fēng)景畫和以康斯太布爾為代表的英國(guó)風(fēng)景畫為楷模；重視戶外寫生，力爭(zhēng)真實(shí)地描繪眼前自然景物，在技法上加強(qiáng)了自然光線和空氣效果，重視時(shí)節(jié)和氣氛的微妙變化。大多組員專門從事風(fēng)景畫創(chuàng)作；代表藝術(shù)家（七位）：米勒、柯羅、盧梭米勒：19世紀(jì)法國(guó)農(nóng)民畫家；塑造的農(nóng)民形象，堅(jiān)實(shí)厚重，崇高莊嚴(yán)，充斥莊嚴(yán)感和人道主義精神；“體現(xiàn)誠(chéng)實(shí)的人性”“勞動(dòng)的偉大史詩(shī)”。代表作：《播種者》《拾穗者》《晚鐘》《揚(yáng)谷者》《拾穗者》《晚鐘》柯羅：19世紀(jì)法國(guó)最具代表性的風(fēng)景畫家之一；作品題材重要分為兩類：風(fēng)景和人物，兩者均有傳世佳作留存，風(fēng)景畫可分三類型：寫生風(fēng)景、歷史風(fēng)景和抒情風(fēng)景。代表作：《孟特芳丹的回憶》《孟特芳丹的回憶》《三等車廂》《運(yùn)干草的馬車》5、盧梭：《老橡樹》6、杜米埃：19世紀(jì)法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)藝術(shù)中最具社會(huì)批判性和最會(huì)體現(xiàn)挖苦意味的藝術(shù)家之一。代表作：《三等車廂》英國(guó)康斯坦布爾:作品多為英國(guó)鄉(xiāng)間景色，于平淡質(zhì)樸之中展現(xiàn)英國(guó)富饒而充斥生機(jī)的農(nóng)莊景致，體現(xiàn)出一種國(guó)家意識(shí)和歸宿感；憑借畫面的構(gòu)圖、色彩的配置、空氣感，樹立了完美的技法原則，并對(duì)德拉克洛瓦、巴比松畫派及后來(lái)的印象派有很大影響。代表作：《運(yùn)干草的馬車》透納：19世紀(jì)上半葉英國(guó)學(xué)院派代表風(fēng)景畫家；推崇洛蘭，初期作品帶有濃厚的自然主義傾向，重視對(duì)自然風(fēng)景的再現(xiàn)，后期逐漸重視發(fā)掘風(fēng)景中的“崇高感”，強(qiáng)調(diào)運(yùn)用繪畫傳達(dá)情感。德國(guó)門采兒：19世紀(jì)的德國(guó)現(xiàn)實(shí)主義畫家。代表作：《軋鐵工廠》：第一張以工廠工人為內(nèi)容的油畫?？吕栈葜В?0世紀(jì)德國(guó)著名女性體現(xiàn)主義版畫家、雕塑家。代表作：《織工暴亂》《織工暴亂》《無(wú)名女郎》《伏爾加河上的纖夫》俄國(guó)11、克拉姆斯柯依：19世紀(jì)俄國(guó)現(xiàn)實(shí)主義畫家。代表作：《無(wú)名女郎》12、列賓：俄國(guó)最偉大的具有紀(jì)念碑意義和的畫家，巡回展覽畫派杰出的代表人物和活動(dòng)家。代表作：《伏爾加河上的纖夫》13、蘇里科夫：俄羅斯歷史畫的偉大畫家。代表作：《近衛(wèi)兵臨刑的上午》、《女貴族莫洛卓娃》《近衛(wèi)兵臨刑的上午》《女貴族莫洛伊娃》希施金：俄羅斯巡回展覽畫派的創(chuàng)始人之一，19世紀(jì)后期俄羅斯風(fēng)景畫的奠基人。代表作：《老橡樹》列維坦：19世紀(jì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義畫家。印象主義與新印象主義印象主義（19世紀(jì)）法國(guó)馬奈：與印象派畫家關(guān)系親密，且藝術(shù)創(chuàng)作方面有共通之處，但從未參與過(guò)印象派畫展，被尊為印象主義的首領(lǐng)；在題材上，超越了老式的“宏大題材”，將19世紀(jì)法國(guó)世俗社會(huì)生活搬進(jìn)畫面；在技法上受到了部分浮世繪影響，在一定程度上革新了繪畫語(yǔ)言；博采眾長(zhǎng)，畫面明亮，強(qiáng)調(diào)光與色的體現(xiàn)，重視外光對(duì)物象的影響。代表作：《草地上的午餐》《奧林匹亞》《草地上的午餐》《奧林匹亞》《包廂》雷諾阿：印象派代表藝術(shù)家之一；善于描繪女性形象，變化了老式繪畫一貫的暗色調(diào)，多采用明亮的色彩，畫面中洋溢輕松歡樂、熱烈奔放的氣氛。代表作：《包廂》《紅磨坊的舞會(huì)》：雷諾阿式印象主義風(fēng)格，運(yùn)用水光反射原理，體現(xiàn)光與色的躍動(dòng)，所有形象像是透過(guò)清澈的水面看過(guò)去?！都t磨坊的舞會(huì)》《歌舞團(tuán)芭蕾舞學(xué)校的舞蹈課》德加：印象派畫家中的線條大師，重視線條和素描，推崇新古典主義畫家安格爾；德加的繪畫一般不在外寫生，而是室內(nèi)景象，使德加區(qū)別于一般印象派藝術(shù)家。在構(gòu)圖上，因不夠完整而獨(dú)具特色，多采用旁觀者立場(chǎng)，導(dǎo)致畫面獨(dú)特的剪裁和視角。代表作：《歌舞團(tuán)芭蕾舞學(xué)校的舞蹈課》莫奈：印象派的創(chuàng)立者之一，印象主義最具經(jīng)典意義的畫家；早年以漫畫出名，后開創(chuàng)了在戶外陽(yáng)光下直接描繪靜物的外光畫法；關(guān)注在不一樣天氣、時(shí)節(jié)的光線下影響下物象的細(xì)微差異，善于捕捉對(duì)象在光線與氣流變化中所產(chǎn)生瞬時(shí)光影、色彩效果；以往的老式繪畫所強(qiáng)調(diào)的主題在莫奈的繪畫中已經(jīng)不再重要，色彩開始成為一種獨(dú)立的繪畫語(yǔ)言。代表作：《印象-日出》《干草堆》《池塘-睡蓮》《圣雷扎火車站》《印象-日出》《干草堆》《池塘-睡蓮》《圣雷扎火車站》畢沙羅：印象主義代表人物之一，被稱為印象派的先驅(qū)。欣賞柯羅、米勒畫面中樸實(shí)無(wú)華的氣氛并致力于追求同樣的基調(diào)，也因此被稱為“印象派的米勒”。題材重要為風(fēng)景、人物畫。代表作：《蓬圖瓦茲的紅屋頂》西斯萊：《圣馬丁運(yùn)河風(fēng)景》美國(guó)惠斯勒：《藝術(shù)家母親的肖像》（全側(cè)）卡薩特：與德加是師生。代表作：《藍(lán)色扶手椅中的小女孩》新印象主義美術(shù)★修拉：19世紀(jì)末法國(guó)新印象主義代表；致力于將印象派所追求的光、色效果與古典藝術(shù)堅(jiān)實(shí)的輪廓、體積結(jié)合起來(lái)，發(fā)明出一種新的藝術(shù)形式；在觀測(cè)的基礎(chǔ)上將色彩分解成純色點(diǎn)，觀者在一定距離外，視網(wǎng)膜上的成像將色點(diǎn)混合在一起，形成清晰而富于色彩變化的圖像。（點(diǎn)彩）與印象派記錄瞬間光、色的理念相區(qū)別，修拉更傾向于將色彩與學(xué)院派線性的東西和科學(xué)理論結(jié)合，將色彩嚴(yán)謹(jǐn)、系統(tǒng)地組織為新的畫面秩序。代表作：《大杰特島的星期天下午》《大杰特的星期天下午》《紅磨坊的舞會(huì)》勞特累克海報(bào)2、西涅克：法國(guó)新印象派創(chuàng)始人之一，重要畫風(fēng)景。代表作品：《早餐》3、★勞特累克：19世紀(jì)法國(guó)藝術(shù)家，欣賞印象派畫家莫奈、畢沙羅等人的主張和實(shí)踐，尤其推崇德加的繪畫；在色彩、構(gòu)圖與線條等方面一定程度上受到日本浮世繪影響；多人物、風(fēng)俗題材作品，多描寫以法國(guó)蒙馬特為中心的舞場(chǎng)等場(chǎng)所中的演員、妓女等形象；“將毒瘤譜寫成詩(shī)歌的畫家”；在用文字配合簡(jiǎn)約的畫面，獲得一種全新的視覺效果，帶動(dòng)了海報(bào)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新。代表作：《紅磨坊的舞會(huì)》后印象主義美術(shù)1、塞尚：十分重視色彩和體積的親密關(guān)系，強(qiáng)調(diào)主觀的藝術(shù)處理。吸取印象主義外光體現(xiàn)的措施，專注于物質(zhì)的詳細(xì)性、穩(wěn)定性和內(nèi)在構(gòu)造的體現(xiàn)。認(rèn)為客觀世界是由基本的幾何形體構(gòu)成，如：球體、圓錐體、圓柱體。并采用色彩的團(tuán)塊體現(xiàn)法來(lái)描繪物象的體積和深度。被譽(yù)為“現(xiàn)代繪畫之父”。代表作：《牛奶罐和蘋果》高更：厭惡現(xiàn)代文明，追求藝術(shù)體現(xiàn)的原始性。力爭(zhēng)形象單純簡(jiǎn)括，喜歡以粗線條勾勒外形，并采用色彩平涂的方式，發(fā)明了一種具有象征意義、獨(dú)具原始主義的畫風(fēng)。代表作：《我們從哪里來(lái)？我們是什么？我們往哪里去？》梵高：追求畫面形式的單純化和極端個(gè)性化，發(fā)明旋風(fēng)式的條狀筆觸以體現(xiàn)熱烈的情緒，追求畫面的平面感、裝飾感和寓意性。多采用點(diǎn)彩畫法，筆觸奔放，色彩強(qiáng)烈，色調(diào)明亮，用明亮、大膽且充斥想象力的色彩和富有張力的筆觸體現(xiàn)一種不可遏制的激情與矛盾，強(qiáng)調(diào)自我感受和主觀情緒的抒發(fā)。代表作《向日葵》《牛奶罐和蘋果》《我們從哪里來(lái)？我們是什么？我們到那里去？》《向日葵》野獸主義、立體主義、未來(lái)主