初中音樂教學論文12篇

初中音樂教學論文初中音樂教學論文（一）：音樂教學有效性策略探討一、前言初中作為我國中學教育的初級階段，標志著小學生向中學生身份的轉變，但是思想和小學階段相比，并沒有發(fā)生多大變化，學習性心理較強，對一切新鮮事物充滿好奇心，初中音樂課程的開設，既是國家提倡“音體美”綜合素質發(fā)展的需要，同時也是學生自身學習的需要，同時初中音樂對于培養(yǎng)學生們的靈感思維，陶冶情操，優(yōu)化知識結構，緩解學習疲勞等面有著十分重要的作用，不容忽視，但是我國初中音樂教學的效果卻不容樂觀，究其原因，既有教師自身方面的原因，也有教學策略方面的因素等等，針對此種狀況，很多初中音樂教師已經(jīng)把音樂有效教學作為一項重要課題進行研究，那么初中音樂有效教學如何實施，涉及到的具體教學策略又有哪些呢？這些問題值得我們每一個音樂教育者深思。二、初中音樂教學存在的問題1.教師觀念狹隘由于我國長期存在的應試教育，導致我國有很大一部分初中音樂教師觀念狹隘，認為音樂又不是升學考試科目，沒有必要花費很大的精力進行教學，就是自己投入了很大的精力，也不會受到表揚或獎勵，只要按照正常的教學任務授課即可，至于學生是否學到知識，學的多或少，掌握音樂知識的深淺程度，一概與教師無關，這樣的教學心態(tài)，教學觀念，又怎會到達有效教學的目標，實施有效教學，轉變教師觀念才是初中音樂教學的基礎所在。2.教學方法單一傳統(tǒng)教學方法的表現(xiàn)形式為，教師臺上精彩的講解，照本宣科，學生臺下被迫的機械的聽講，記筆記，課堂氣氛沉悶無比，枯燥無味，整節(jié)課結束，老師教學任務完成，學生似乎從“苦?！敝薪饷摮鰜恚抡n后反而變得活潑好動，這種傳統(tǒng)的單一教學方法目前有很多老師依然在采用，久而久之，學生們在嚴肅而緊張的教學氛圍就會產(chǎn)生對音樂的厭煩心理，進一步在課堂上表現(xiàn)出抵觸行為，如打瞌睡，無精打采，分神等等，在這種教學狀況下，音樂教學的有效性也就無從談起了，采用多種教學方法，激發(fā)學生學習興趣才是實現(xiàn)有效教學的有力保障。3.師生關系不和諧師生關系不和諧是目前很多老師和學生之間存在的普遍現(xiàn)象，主要是由于很多老師不論是在教學或日常生活中，始終把自己擺在“教師”的地位，對學生始終是嚴肅而緊張的態(tài)度，無形之中給學生造成一種“絕對權威”“高高在上”“不容侵犯”的形象，學生們對老師本來就是敬畏的心理，如果老師平時的表現(xiàn)不是平易近人，和藹可親的，不是經(jīng)常和學生們一齊交流，探討的，不是把學生們當做自己的“孩子”或“弟弟”“妹妹”“好朋友”來看待的，學生們也就只好“敬而遠之”了，師生之間關系的不和諧也就在所難免了。三、初中音樂教學有效性的策略探討隨著我國音樂課程教學改革的加快，初中音樂有效教學已經(jīng)受到音樂教育工作者的高度關注，實施的方法和策略也是因老師而異，各不相同，本人就從以下幾方面談談自己的看法。1.轉變教師觀念教師是班級的靈魂，是學生學習道路上的引領者，而引領不僅僅僅是音樂知識的傳授，更是認真，負職責精神的傳承，老師的一言一行，一舉一動都就應是學生學習的榜樣，首先對音樂的認知方面，教師就應轉變觀念，樹立音樂同其他學科，如語數(shù)外一樣同等重要的觀念，無論是不是升學考試科目，都就應認真的，一絲不茍的去教授，最終讓學生在潛移默化中受到這種精神的影響，進而好好學習，也只有這樣才能為初中音樂教學有效性實現(xiàn)打下堅實的基礎。2.采用多種教學方法，激發(fā)學生學習興趣任何課程教學有效性的實現(xiàn)，都以激發(fā)學生學習興趣為前提，否則，一切努力都是徒勞，而在音樂教學活動中，多種教學方法的采用，對激發(fā)學生的學習興趣，無疑能夠起到事半功倍的效果，如多種音樂器具的使用，能夠讓更多的學生參與課堂教學，避免傳統(tǒng)以往的教師一個人講解，學生被迫聽講的局面，其次還能夠在講解課本知識之前，播放一些與之相關的流行歌曲或古典音樂，吸引學生們的注意力，再次除去課內教學外，教師還能夠組織學生多進行課外活動的音樂教學，開拓學生視野，激發(fā)學習興趣，從而為實現(xiàn)音樂的有效教學帶給有利條件。3.多元評價，增強自信教師行之有效的教學評價，能使學生始終持續(xù)興奮地情緒學習。評價的方式多種多樣，師生評價，生生評價，學生的自我評價等。但是，評價不是生硬的，為了評價而評價的。找準課堂評價的時機，評價才能在音樂課堂中起到良好的教育效果。及時發(fā)現(xiàn)學生的“閃光點”，找準正面評價的時機。每位學生的音樂天賦都有差異，有的學生唱歌條件好點，有的則舞蹈好些，教師要能關注學生的一切表現(xiàn)，隨時隨地發(fā)現(xiàn)、挖掘他們的閃光點，給學生適時的鼓勵、評價。讓學生感受到被欣賞的完美，從而更加有信心，有興趣地投入到音樂學習中。4.改善師生關系，和諧課堂氣氛師生關系不和諧，致使老師和學生一見面就會表現(xiàn)的“劍拔弩張”，老師看見學生是面無表情，一臉嚴肅，而學生一看見老師就頭疼，哪里還有心思聽老師講解？音樂教學的有效性也就成為一句空談，創(chuàng)設和諧的師生關系，能夠使師生雙方在課堂教學的過程中持續(xù)愉快的情緒，營造簡單活潑的課堂氛圍，讓學生聚精會神的聽講，從而學到更多的音樂知識，初中音樂教學的有效性也就順利的實現(xiàn)了。四、結論初中音樂教學有效性的實現(xiàn)是多方面因素共同作用的結果，方法也是多種多樣的，這就需要我們的音樂教師立足實際，具體狀況具體分析，以初中音樂課程教學大綱為依據(jù)，勇于創(chuàng)新，敢于實踐，努力探索出貼合自身的一套行之有效的音樂教學體系，從而為初中音樂教學改革推進貢獻自己的一份力量。初中音樂教學論文（二）：音樂教學對學習壓力緩解影響研究一、研究背景與動機1.音樂與情緒。音樂心理學家的研究證明，音樂能夠帶給人們快樂，減輕人們煩憂，調整人們情緒，表達人們情感。音樂之所以有調節(jié)人們情緒的作用，是因為人們聆聽音樂時，會對人們內心深處產(chǎn)生一種情緒反應，而不同的音樂也有著它不同的情緒特征，帶給人們不同的情緒反應，有些音樂段落表現(xiàn)出愉快或幸福的情緒，也有音樂表現(xiàn)出難過或生氣的不同反應，使得人們表現(xiàn)出或放松、或緊張、或愉悅、或擔憂。2.研究動機。既然音樂有調節(jié)人們情緒的作用，那么對正值青春期并面臨很大學習壓力的初中學生來說，可否借助音樂課的教學來使其學習壓力得到緩解呢？如果音樂教學確實能夠緩解學習壓力，那么此刻的音樂課程資料設置上，是否能夠達成緩解學習壓力的目標呢？在各種音樂風格中，究竟哪種風格才能較好的發(fā)揮音樂緩解壓力的作用呢？凡此種種問題，都證明對這一問題進行研究有其必要性。3.研究好處。2011音樂課標，對音樂課程的重要性進行了定位。音樂課程的價值之一在于；促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。研究音樂教學緩解初中學生學習壓力問題，其好處至少有以下幾點：⑴能夠構建音樂課程與其他課程的協(xié)同關系；⑵提升音樂課程在學校的地位；⑶輔助初中學生以更好的心態(tài)應對學業(yè)負荷，增加學生學習的正能量；⑷為初中音樂教學開創(chuàng)新的教學模式和豐富新的教學資料。二、相關研究現(xiàn)狀1.國內研究概況。關于音樂教學對緩解學習壓力的研究，目前還較少。筆者以查詢了中國知網(wǎng)的期刊論文和學位論文數(shù)據(jù)庫，以關鍵詞“主題=音樂教育and主題=學習壓力(精確匹配)”查詢后，相關論文只有12篇。典型的研究成果如下：文獻研究對象是碩士三年級學生，透過了解他們的學習壓力狀況，并透過實驗了解指導性音樂想象技術對緩解華東師范大學碩士三年級學生學習壓力的影響，以探討音樂緩解壓力的有效方式，為音樂減壓的研究帶給參考性意見。文獻是一篇關于音樂審美功能對中學的教育教學方面的經(jīng)驗交流以及思考的論文。論文也提及：當代的中學生們，學習壓力大，課業(yè)負擔重，借助音樂審美功能改變學生們在課堂上的情感和調節(jié)學生的情緒與行為，論文沒有具體研究音樂對緩解學習壓力方面發(fā)揮的作用。文獻指出，如何緩解高中生的學習壓力是值得廣大教育工作者思考的問題。音樂療傷法是一種輔助性的心理放松方法，透過節(jié)奏舒緩、恬靜的音樂，引導聽者逐漸地平復心理和情緒的波動，改善焦慮、失眠等身體問題。論文作者認為，將音樂療傷法作為緩解高中生學習壓力的手段是可行的。2.國外研究狀況。筆者對國外文獻進行了檢索，涉及數(shù)據(jù)庫有科學引文索引、社會科學引文索引和藝術與人文科學引文索引。對這些數(shù)據(jù)庫以關鍵詞“主題=(musicANDpressureofstudy)”檢索到的典型文件也只有66篇。典型研究成果如下：文獻[4]研究指出，盡管各種證據(jù)證明，聽悅耳的音樂，有助于幫忙學生克服學習壓力，但這些是否有助于提升考試成績呢，是否在各種活動中能夠有更好的表現(xiàn)呢。他們的研究結果證實：學生學習音樂，在各種科目的考試中有更好的成績。文獻研究的目的是透過調查學生們的聽輕音樂對減少抑郁癥的癥狀的效果。在該研究中的參與者為30名環(huán)抑郁癥的女學生。他們被隨機分配到三個組：理解輕音樂組、接收重音樂組、不接收音樂組。結果證明，參與者在前兩個實驗組都降低了抑郁水平。結論是：音樂可能夠減輕抑郁癥的癥狀，能夠作為醫(yī)院護理的一種手段。文獻指出，一些證據(jù)證明，學業(yè)考試給學生帶來了很大壓力，這些壓力體此刻學生生理指標上是皮質醇和促腎上腺皮質激素（ACTH）上升，而有研究證明，音樂能夠降低這些生理指標水平。該研究取了泰國30音樂特長學生和30個一般學生進行比照實驗證明，在同樣考試壓力下，音樂特長生的唾液皮質醇濃度顯著低于一般學生。研究給出結論：音樂訓練能夠減少在泰國青少年的唾液皮質醇水平。3.現(xiàn)有研究的不足。透過以上文獻分析，能夠發(fā)此刻透過音樂教學來環(huán)節(jié)學生學習壓力方面的研究存在著以下不足：（1）以初中學生為研究對象來研究音樂緩解學習壓力的研究基本上沒有。（2）在不同風格的音樂在緩解學習壓力方面的作用區(qū)別研究較少。三、研究步驟和方法進行此類的研究能夠思考分為四個階段進行：（1）準備階段，包含多次與導師討論研究主題的確立及研究目的、擬定研究計劃與搜集初中音樂教育與不同音樂風格相關文獻；（2）學習研究工具階段，即建構整體架構，研究數(shù)據(jù)分析方法確定各種變量，并且將實驗性問卷實測；（3）資料分析階段，即將問卷結果分析與結果統(tǒng)計；（4）完成階段，研究者依研究結果將問卷資料分析歸納，并進行結論與推薦。2.研究方法。本研究對象設定為某初中學校學生，并采用實驗性問卷法，以各年級各抽一個班級進行采樣。因為本研究要探討不同音樂風格與初中生緩解壓力的相關性，故調查問卷中要設置以三種以上音樂類型，在音樂播放后，請學生依當時情緒勾選出一個感受選項。四、研究結果按照上述思路我們組織了相關的問卷調查，從問卷上分析得出以下結果：1.從音樂風格上看學生的感受。對于古典曲目和傳統(tǒng)曲目，調研數(shù)據(jù)分析發(fā)現(xiàn)，低年級的學生的喜好感受度的得分顯著高于高年級。我們推測，七年級也許是因為剛升上初中尚未脫離小學的稚氣，在三個年級當中是呈現(xiàn)較喜歡浪漫的古典曲目和傳統(tǒng)曲目的。九年級可能是因為將面臨升學考試，故沒有表現(xiàn)出個性的喜歡。而對于流行曲目，各個年級都感到音樂對他們放松情緒有必須的益處。2.從性別上看對音樂的感受。不同性別的中學學生在對音樂的感受尚有顯著差異。數(shù)據(jù)顯示，女生在音樂感受上的得分皆顯著高于男生。本研究認為女生較男生喜歡聽起來舒服而放松情緒的流行音樂，慢板并較抒情曲調的音樂能夠舒緩情緒并到達緩解壓力的功效。3.在回答我們提出的“期望能聽到更多種類型的音樂嗎”、“你平常會主動抽空聽音樂嗎”兩個問題時，均有較多學生表示平時會主動抽空聽音樂，且認為聽音樂最能緩解放松學生個人壓力的一種方式，期望在音樂課上能聽到更多種類的音樂。4.在回答我們提出的“聽音樂最能緩解放松你的個人壓力嗎”問題時，數(shù)據(jù)標準偏差最小。這表示大多學生認為聽音樂是最能緩解放松個人壓力的方式。5.在回答我們提出的“你會買自己喜歡的音樂CD嗎”問題時，數(shù)據(jù)分析標準偏差最大，這表示學生很少自己買音樂CD片。本研究認為這主要是因為因特網(wǎng)很普及，學生喜愛從網(wǎng)絡上下載各種音樂，存在手機內即可隨時聽到喜歡的音樂，也就無需個性去買音樂CD片。6.音樂風格與功課壓力的關聯(lián)分析。調研數(shù)據(jù)證明，我們選取的“鄧麗君：月亮代表我的心”與”琵琶：十面埋伏”是最能到達學生壓力緩解的曲目，推測學生感覺早期歌手鄧麗君的歌聲能夠撫慰心靈，進而緩解課業(yè)壓力，琵琶曲目”十面埋伏”較為澎湃，卻是最能讓學生發(fā)泄壓力情緒。五、相關推薦1.從音樂教學資料角度看，音樂課本就應設計更多元。雖然此刻課本已經(jīng)涉及較多歌曲，但是不必須貼合學生的音樂喜好，若能適時在教學中穿插一些流行歌曲曲目，并將其歌曲作重點樂理分析、創(chuàng)作背景或歌手等介紹，就應較能引起學生的學習動機，學生有了興趣，就會自然地從音樂欣賞中來排解壓力，舒緩情緒。2.從教學用樂器角度看，要善用鋼琴。從問卷分析可發(fā)現(xiàn)，鋼琴這項樂器是最喜歡的教學用具，善用鋼琴作為課堂上的音樂傳遞工具，上起課來會更有成就感，學生能藉由歌唱而感到壓力上的排解。3.從社團組建角度看，能夠透過社團來提升學生深度接觸音樂機會。學生在學校理解較多的還是主課的信息，若能多辦理音樂或藝術性質相關社團，例如：歌唱社、音樂賞析社、樂音社團或表演藝術社等，也許更能讓學生接收到不同的音樂或藝術信息。4.充分利用課余時間。除了音樂課堂上的表演，也可建立校內“街頭藝人“表演活動，時間可在下課時段、社團時段或中午用餐前，透過這種方式來增加緩解學習壓力的機會。初中音樂教學論文（三）：初中音樂教學學生審美素質培養(yǎng)策略探究一、結合教學資料，參與審美體驗音樂教學中所有的資料都具有體驗性、操作性、審美性，教師在音樂教學中要善于結合教學的資料，不斷為學生創(chuàng)設音樂審美的藝術環(huán)境，引導學生去體驗，讓學生透過自主性的音樂欣賞，獲得審美的感知。比如，在執(zhí)教第四單元《茉莉芬芳》時，我首先讓學生欣賞不同風格的《茉莉花》音樂，讓學生們在反復的聆聽中，感受茉莉花的美，感受有關茉莉花的音樂更美，由此激發(fā)學生對我國民族音樂的熱愛之情，從而產(chǎn)生強烈的求知欲。透過對教學實踐的總結證明，學生只有在教師所營造的和諧的教學氛圍中，才能進入良好的學習狀態(tài)，對學習也才會更用心主動，學生在掌握了必須的知識和技能后，才能真正參與審美體驗，提升審美潛力。二、美化學生心靈，提高審美趣味趣味，指的是興趣和愛好，所以音樂的審美趣味即指學生喜歡和愛好的音樂。能夠說初中音樂教師就是審美的施行者，他們的趣味直接影響著學生的審美情趣，所以教師要美化學生的心靈，提高學生的審美情趣。教師要把音樂作品介紹給學生，初中音樂教材所涉及到的作品，大都是形式優(yōu)美、內涵豐富的經(jīng)典之作，這就要求音樂的欣賞者務必具備必須的音樂素養(yǎng)和文化知識。作為教師，首先就應是一個很好的欣賞者，這樣才有潛力成為一個優(yōu)秀的施教者。比如，在執(zhí)教《期望的田野》這一單元時，我首先以順水推舟的教學方式引入課堂教學，在給學生播放了《在期望的田野上》的MTV之后，提問這首歌曲描繪了怎樣的情景表達了怎樣的感情音樂作品中有很多描繪豐收情景的，如歌曲《好收成》，此刻老師就給同學們唱一遍《好收成》，讓我們一齊來感受一下農(nóng)民伯伯豐收之后的喜悅之情。我的歌聲打動了學生們的心靈，給他們的思維乘上了歌聲的翅膀，加深了他們對音樂的理解，同時也激發(fā)了他們對生活、對勞動、對大自然的無比熱愛之情。三、引領想象聯(lián)想，培養(yǎng)鑒賞潛力音樂藝術具有非語義性和非具象性，因此音樂很難表現(xiàn)出復雜、抽象的東西，不能像小說、散文那樣用形象性的文字描述出精彩的故事情節(jié)，刻畫人物復雜的心理活動。那么，如何讓學生在欣賞音樂的過程中感受到音樂所表達的情感呢這就需要教師能夠引領學生展開豐富的想象和聯(lián)想了。比如，在欣賞古琴《高山流水》時，我這樣導入:同學們，高山流水十分之美，作為古典名曲的《高山流水》背后還隱藏著一個感人的故事……講述的故事吸引了學生，也為他們的音樂欣賞起到了很好的引領作用，學生在琴聲中聽出了高山的雄偉氣勢，聽出了無盡的流水，也感受到了一種知音難遇的慨嘆……在這個教學過程中，學生的潛在感情與音樂所表達的感情相互交融，產(chǎn)生了強烈的共鳴，讓學生聯(lián)想到很多，也獲得了審美的愉悅。四、強化技能訓練，領悟音樂之美綜合性的技能訓練是幫忙學生吸收知識，加深理解的有效手段。在綜合性技能訓練的過程中，教師能夠對學生的學習狀況進行準確的了解，以便有針對性地開展教學，提升教學的有效性。教師在訓練中就應著眼于對知識的復習測驗，并結合學生所學知識來拓展性地教學，在那些比較單調的發(fā)聲訓練中，要注意保護學生的學習興趣，將一些優(yōu)美的旋律導入到練習中，讓學生在練習中感悟音樂之美，欣賞音樂之美，實現(xiàn)溫故知新的教學目的。教師在訓練中還要注意以身示范，向學生展示歌唱時的姿勢之美、技巧之美、發(fā)音時的形象之美等，再讓學生模仿練習，讓學生在練習中感受音樂的魅力，在音樂藝術中獲得美的享受。比如，在教授《歡樂頌》時，我首先給學生們范唱，然后讓學生們一齊唱旋律，并讓同學之間相互指出唱錯的地方，再讓學生進行重唱練習，我在認真聆聽了學生的演唱后，又指出有的同學在感情上表現(xiàn)得還不夠，要再唱出一點感情來。最后，我又對教學資料進行了拓展，我講到:同學們，當我們唱起這首神圣的歌時，你們想這會是什么場合呢這一問題引起了學生們的極大興趣，他們很快找出了答案……學生在這樣的練習中，體會到了音樂所表現(xiàn)出來的情感，感受到了音樂的神圣之美、歡暢之美。五、結語綜上所述，在初中音樂教學中，教師要結合教學資料，深入挖掘音樂的審美元素，讓學生在音樂欣賞及綜合性的技能訓練中，感悟音樂之美，享受音樂之美，提高審美潛力。同時，教師還要引領學生在音樂中展開想象，培養(yǎng)學生的音樂興趣、高尚情操，使學生在音樂的學習中不斷提升自己的審美素質。初中音樂教學論文（四）：初中音樂教學開展自主合作學習思考一、自主合作學習的含義自主合作學習的教學理念誕生的時間距今已經(jīng)幾十年，其最初的理論是來源于上個世紀的美國，這一理論在教學實踐中具有廣泛的應用價值，是具有普遍應用前景的教學理論。這一理論核心的內涵是在學習過程中以自主學習實踐作為基礎，學習者透過在學習過程中的彼此交流與合作，以到達學習目的的一種學習方式。自主合作學習不僅僅強調了學習的“自主”，同時也關注了“合作”，合作是建立在學習個體的自主性充分發(fā)揮的合作，自主是建立在生生、師生間的有效合作基礎上的自主，自主與合作是這一教學理念的兩個方面，二者缺一不可，相得益彰。相關的教育部門長期以來對自主合作學習教學理念都是十分重視的，充分認識到自主合作學習對于教學有效實施的重要作用，尤其是在新課程改革不斷推進的過程中，對于自主合作學習的教學理念更加重視。能夠這么說，自主合作教學理念是新課程改革極力倡導的重要教學理念。自主合作學習教學理念的廣泛應用，能夠有效促進學生良好的非認知學習品質的構成，促進學生學習效率的提升，對于課堂教學的有效實施具有很好的推動作用。二、初中音樂教學中開展自主合作學習的必要性1.對學生主體性的發(fā)揮大有助益初中音樂教學中開展自主合作學習是以滿足學生在課堂教學中基本的學習需要作為出發(fā)點和落腳點，是以小組合作為主要的學習合作方式，這樣自主合作學習方式的有效實施，是對學生作為初中音樂教學實施主體的尊重。因為在傳統(tǒng)的初中音樂教學中，教師是初中音樂課堂教學的真正主人，初中音樂教學活動的開展都要以初中音樂教師所開展的教學活動為核心。教師的教學活動成為初中音樂教學實施的主要資料，教師是初中音樂教學實施的真正權威，初中音樂教師在以往的教學實施中是教學活動開展的主角，而學生只是初中音樂教學實施的配角。學生在學習中只能是被動理解教師的講述，學習的自主性被嚴重壓抑。不僅僅如此，在傳統(tǒng)初中音樂課堂教學的實施中，學生的合作沒有得到應有重視，學生遇到學習中的困難，有了新的發(fā)現(xiàn)只能自己解決，缺乏學生與學生、教師與學生間的基本合作，這樣的教學現(xiàn)狀嚴重阻礙了初中音樂教學效率的提升，不利于學生音樂潛力的更好發(fā)展。在以往的初中音樂教學實施中，教師與學生教學定位的錯位，直接影響初中音樂教學實施效率的提升，對于教學活動的有效開展是極其不利的。而自主合作學習在初中音樂教學中的有效應用，則很大程度上改變了這一狀況，因為在初中音樂教學中開展自主合作學習，學生再也不是單打獨斗、閉門造車式的開展音樂學習活動，學生透過群眾間的多元合作，學習的用心性與主動性被有效調動起來，學習的熱情空前高漲，參與音樂學習活動的主體性被充分激活，學習效率顯著提升。自主合作學習方式在初中音樂教學中的廣泛應用，對促進學生在初中音樂教學中主體地位的發(fā)揮是十分必要的。2.促進學生情感與價值觀的有效構成自主合作學習在初中音樂教學中的廣泛應用，能夠為原本單調的課堂教學注入新的活力。因為有了自主合作學習，初中音樂教學的實施再也不是那種只有教師單項知識輸出的教學，自主合作學習的有效實施為學生與學生、教師與學生之間搭建了一個平等對話的平臺。在這種平等合作的學習活動中，學生對于音樂學科的學習熱情被充分激發(fā)出來，這對于學生音樂學習構成正確的情感態(tài)度是十分有利的，在平等的交流與對話合作中，使以往的“讓我學”逐漸轉變?yōu)椤拔乙獙W”，由不得不去學變成了我愿意學習音樂，這種音樂學習情感的轉變在平等對話、交流合作中是悄無聲息與潛移默化的。透過在初中音樂教學中開展自主合作的學習方式，學生會逐步構成正確的音樂學習態(tài)度，這對于學生音樂素養(yǎng)的提升是十分重要的。在小組合作學習活動的開展過程中，不同的學習個體在合作與交流過程中所暴露出來的諸多不良學習習慣、負面的性格缺陷、不正確的價值觀、錯誤的道德認知等，都有可能被不同的小組成員及時發(fā)現(xiàn)，透過同學們的及時糾正，在不知不覺中學生身上存在的價值觀等問題都能夠得到及時有效的解決，這對于學生的成長是十分有利的。3.促進自然音樂語言的有效構成在初中音樂教學中，音樂語言的運用是貫穿在音樂教學實施全過程的。要提升學生的音樂素養(yǎng)，就要求音樂教師在初中音樂教學的實踐中，充分鼓勵學生在自主合作與探究中，要學會運用音樂語言進行交流、討論、合作與探究，讓學生透過在自主合作學習中音樂語言的有效運用，對于所學習的音樂教學資料有了更加深入的理解與認知，并在此基礎上進一步學會運用學習到的相關知識，促進學生音樂潛力的提升。在初中音樂教學中開展自主合作學習活動，能夠使學生在音樂語言的運用中，使音樂的感受力與理解力都得到有效提升，并且在此過程中學生也透過音樂情境的創(chuàng)設與音樂感受的體悟，逐步發(fā)現(xiàn)了更多音樂之美，在發(fā)現(xiàn)中思考，在思考中發(fā)現(xiàn)。音樂思維潛力與音樂創(chuàng)造力都得到了很好的培養(yǎng)，在有效的自主合作學習中自然音樂語言也得到了有效構成，這對于初中生音樂素養(yǎng)的構成是十分必要的。三、初中音樂教學中開展自主合作學習的策略1.要以理論為引導開展自主合作學習要想在初中音樂教學中更好地開展合作學習活動，就要認真學習相關的自主合作學習理論，以自主合作學習的相關理論指導初中音樂自主合作學習的實踐。合作學習的開展，要以教學目標的實現(xiàn)作為引領，要以教學中各個學習實踐主體間的有效合作為自主合作學習開展的根本推動力量，要將自主合作的學習方式進行細化與分類。自主合作學習不僅僅包括學習同伴個體間的有效合作，同時也包括小組合作、組間合作以及師生間的有效合作，而在這些合作方式的運用中小組合作的運用更加普遍。要深入研究自主合作學習的相關理論，并透過實踐發(fā)揮這些相關理論的實效性，以理論為引導更好地促進初中音樂教學中自主合作學習的有效開展。2.要培養(yǎng)合作精神，激發(fā)學習欲望合作精神的培養(yǎng)對促進初中音樂教學中自主合作活動的有效開展具有不可忽視的作用。要在初中音樂教學的實施中，讓學生懂得每一個合作伙伴都是一筆十分大的財富，只有透過學生間的交流與合作，透過彼此間學習體驗的共同分享，音樂學習活動的開展才能夠更具有實效性，要在教學實施的一點一滴中培養(yǎng)學生的合作精神，以合作活動的有效實施激發(fā)學生的學習欲望，促進初中音樂自主合作學習的更好開展。3.以有效的評價促進自主合作學習的實施評價對于教學效率的提升具有不可忽視的作用。在初中音樂教學中開展自主合作學習活動，要充分重視評價活動的開展，有效評價能夠更好地促進自主合作學習效率的提升。評價過程中，教師既要引導學生在自主合作中開展日常的構成性評價，也要引導學生進行有效的自我評價，以豐富的評價方式促進初中音樂自主合作學習的有效實施。四、總結初中音樂教學中開展自主合作學習活動對促進初中生良好音樂素養(yǎng)的構成具有重要作用。因此，本文以初中音樂教學中開展自主合作學習活動為視角，對相關問題進行了嘗試性研究，期望透過本文的研究能夠更好地促進初中音樂教學效率的提升。初中音樂教學論文（五）：淺談初中學生在音樂課堂中潛力的培養(yǎng)【摘要】音樂教學在發(fā)展學生的智力、培養(yǎng)多方面潛力方面，具有其他學科所不具備的優(yōu)勢。在傳統(tǒng)的音樂教學中，學生學習音樂的途徑完全是建立“一唱一隨”的基礎上，這種教學模式只注重了唱歌技能和技巧訓練而忽視了音樂藝術形象的趣味性和完整性，結學生學的沒勁，漸漸的學生就失去了學習興趣。針對這種局面，我們要把潛力的培養(yǎng)作為一個重要的任務納入到音樂教學之中。以“情”感人，以“美”育人，強調歌曲教學中的聽賞作用【關鍵詞】音樂，潛力，培養(yǎng)目前中小學音樂教學現(xiàn)狀大致可歸納為二種現(xiàn)象：其一，從教學資料上主要為單一的教唱歌，及為教唱而進行識譜教學。其二，從教學方法與手段上主要是采用民間藝人師傅式的教授法，學生被動狀態(tài)，在形式上與其它文化課相類似而缺乏生動活潑藝術課的個性。這樣的教學狀態(tài)大致已維持了大半個世紀之久。雖然近十年來音樂教育改革的呼聲很高，但改革的步子不大。在農(nóng)村學校中單一教歌的狀態(tài)更為普遍，而城市則以識譜為上占有相當?shù)谋壤７治銎湓?，首先是受“應試”教育的影響。雖然音樂教學與升學并無直接聯(lián)系，但在應試教育的大背景下，在“教師中心論”及文化課“雙基”的影響下，出現(xiàn)上述二種現(xiàn)象是必然的。因為與升學無關，無評估的要求與標準，在理論上無美育的支撐，故音樂課等于教歌課是不奇怪的，另外各課都強調“雙基”，那么唱歌的“雙基”是識譜也是必然的，有的把音盲與不識譜劃等號，這是借鑒于不識字是文盲的邏輯。把音樂課變成識譜課，因為要識譜，就講有關識譜的樂理，讓學生背八分音符加八分音符等于四分音符，幾乎成了音樂算術課了，枯燥乏味，有的學生雖在教師的教授下音符的時值背得滾瓜爛熟，但一唱譜仍然是無節(jié)奏音不準。這樣把超多的時間，有限的課時都白白的流失了，根本談不上培養(yǎng)對音樂的興趣與愛好，這藝術修養(yǎng)無處尋找，怎能去鑒賞音樂、感受其美？其次是受傳統(tǒng)專業(yè)音樂教學的影響。專業(yè)音樂教學的基本手段就是用超多的強化技術訓練，并透過淘汰大多數(shù)來選取少數(shù)音樂人才。上述兩個原因其根源還是對音樂教育的目標認識的模糊，把音樂藝術教育降格為音樂技術教育。音樂教學在發(fā)展學生的智力、培養(yǎng)多方面潛力方面，具有其他學科所不具備的優(yōu)勢。在傳統(tǒng)的音樂教學中，學生學習音樂的途徑完全是建立“一唱一隨”的基礎上，這種教學模式只注重了唱歌技能和技巧訓練而忽視了音樂藝術形象的趣味性和完整性，結學生學的沒勁，漸漸的學生就失去了學習興趣。針對這種局面，我們要把潛力的培養(yǎng)作為一個重要的任務納入到音樂教學之中。以“情”感人，以“美”育人，強調歌曲教學中的聽賞作用，從培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣入手，讓他們在充分感受音樂、理解音樂的基礎上進一步來表現(xiàn)音樂。一、培養(yǎng)學生的音樂情感的潛力情感是音樂教學“情感化”“審美化”的主要標志，音樂是情感的藝術，比任何藝術都能更快更直接的進入人的情感世界，在音樂教學過程中最為活躍的心理因素是情感，它既是音樂審美感受的動力又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢的把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，使用其在情緒的勃發(fā)與激動中進入審美的圣境，音樂審美活動是對審美對象得感知開始的，在審美感知中務必帶有情感因素。托爾斯泰說：“音樂是人類情感的速記”不同歌曲的節(jié)奏、旋律、力度、速度變化等都能夠給人帶來一種不同的感受，在音樂教學中透過讓學生完整的聽賞歌曲不僅僅能夠消除學生因為純粹學唱歌而殘生的厭倦心理，而且還有利于激發(fā)學生的好奇心和學唱欲望，是學生能夠主動持久的投入到音樂學習中去。例如：歌曲《念故鄉(xiāng)》表現(xiàn)了一種孤獨、悲哀和思念家鄉(xiāng)的情緒。在教學中我并但是多的介紹歌曲的背景和特點而是直接讓學生聽賞歌曲，在欣賞中體會和感受歌曲情感和內涵，并和學生一齊討論和分析作品的處理方法和表現(xiàn)手段。透過這種思路不但能激發(fā)學生的學習熱情而且還能增加學生的學習興趣。二、用心培養(yǎng)學生的感知潛力首先是聽覺潛力的培養(yǎng)。透過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選取性和敏感性。其次是視覺潛力與唱歌技巧的培養(yǎng)。在發(fā)聲練習、視唱中就初步要求學生視譜歌唱了。視奏也同樣要“一目數(shù)行”。這都要堅持培養(yǎng)學生的速視潛力。在教學中還應個性注重講練結合、學用一致，幫忙學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的潛力。教師應做到講一點，練一點，或者邊講邊練，講練結合。切莫只講不練。如講了切分音符，就要唱有切分音符的樂句，應把識譜潛力的培養(yǎng)貫穿到整個唱歌教學中，教唱新歌時個性要注意指導學生唱好曲譜。在學生初步認識并理解音符的時值、高低后，不要一句句帶唱，這樣會造成學生的依靠心理，學無長進?？蓮那V中選出難唱的樂句或樂段，重點指導。難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱，使學生在視唱中有所收獲，激發(fā)興趣，提高視譜潛力。在教學中老師的一個贊許的眼神，一句鼓勵和夸獎的話語對學生來說都是鼓勵和欣賞，能激發(fā)他們的學習欲望和用心性。我們要抓住每個契機，及時給予表揚。不管唱的標準如何，只要學生大膽參與，老師都就應給予鼓勵和表揚。評價語言要自然、真誠，用我們親切的評價語言去感染學生，去鼓勵學生。三、用心培養(yǎng)學生科學的發(fā)聲方法的潛力人的嗓音就是一件樂器，一件能用不同語言表現(xiàn)音樂的奇妙的樂器。同學們要做到能正確的科學的發(fā)聲并利用好嗓音這件樂器表現(xiàn)音樂，首先要了解發(fā)聲原理。聲帶在氣體的沖擊下產(chǎn)生振動然后聲帶振動發(fā)出聲音，經(jīng)過胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和頭腔的共鳴來發(fā)出響亮和動聽的聲音。音質、音色以及演唱潛力都是由共鳴腔體調節(jié)出來的結果。無論是“民族”唱法還是“美聲”唱法，只要是能唱出美妙動聽的歌聲就是好方法，切忌亂模仿，壓著嗓子唱歌，唱出一身的毛病。三、用心培養(yǎng)學生的想像、思維潛力音樂和文字不同，文字表達明確的概念和具體的思想，而音樂則是透過人們的感知，使人們對作品所塑造的形象產(chǎn)生聯(lián)想、想像，引起共鳴來到達目的的。可見，音樂教學在發(fā)展學生的想像力方面的作用是獨特而明顯的。透過視唱、欣賞音樂，不但訓練、提高了學生的視覺、聽覺潛力，而且，學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想像、記憶、情感等心理活動也十分活躍，這些都有助于思維潛力的培養(yǎng)。例如我在音樂課上創(chuàng)設舞臺，展示自我，在設計“小小舞會”這一活動環(huán)節(jié)，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》時，我和同學們共同在優(yōu)美動聽的音樂伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年級新教材中的《游擊隊歌》，教師也能夠提示學生用心思考進行創(chuàng)編，用肢體語言把機智勇敢的游擊隊員表現(xiàn)出來，使學生在律動中充分感受創(chuàng)作的成功感。四、用心培養(yǎng)學生的音樂欣賞潛力除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野，提高音樂欣賞潛力外，還可結合聽音練習，培養(yǎng)學生欣賞音樂的潛力。教師能夠從實際出發(fā)，采用生動形象的教學方法。如分別在風琴的中音區(qū)、高音區(qū)、低音區(qū)彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區(qū)彈奏出的效果。還能夠加深難度，提高要求。如教師能夠采用合唱與表演相結合的方法給學生“講”音樂故事。這種練習充滿音樂情趣，適合學生口味，學生倍加喜歡，對學生欣賞潛力的培養(yǎng)十分有利，并為以后欣賞更深的音樂作品打下良好的基礎?？傊鳛樾率兰o的音樂教師，更就應有一套新的教學模式，即要有必須的專業(yè)知識和技能，也要有良好的文化知識；既要掌握素質教育的理論和教育教學的方法，又要不斷的培養(yǎng)學生的潛力使他們在感知，想像思維，科學的發(fā)聲法，情感教育、互動合作以及欣賞這幾方面不斷的提高并能有機聯(lián)系在一齊，這不斷的促進和提高學生的智力、技能、思維、和興趣，使他們在提高藝術修養(yǎng)的同時能夠健康快樂的成長。初中音樂教學論文（六）：初中音樂教學有效提問分析一、當前初中音樂課堂教學提問存在的問題（一）提問的目的不明確教師在進行音樂教學的過程中，為了追求活躍的課堂氣氛，對教材和學生的理解程度沒有一個明確的理解，使教師與學生的交流往往停留在音樂教學的表面，無法對音樂教材進行深入的研究。然而教師對學生的提問往往是“是不是”，“對不對”，“好不好”之類的問題，教師提出的問題顯得十分的淺顯，明明很多的學生都明白的一個問題卻還要拿出來問一遍，這樣的課堂看起來十分的熱鬧，但實際上卻沒有什么教學效果。學生無法對一些深層次的問題進行發(fā)掘。嚴重影響初中音樂教學質量。（二）課堂提問過于頻繁在音樂課堂上教師進行提問常常提出很多個問題，學生沒有思考的時間，有些學生雖然能夠回答，但是卻沒有回到問題的關鍵點上。教師提出的問題，需要學生經(jīng)過一段時間的思考，必要時還需要經(jīng)過查看書籍，以及互相討論在能夠得出最終的結果，盡管學生發(fā)現(xiàn)這個結果是錯誤的，但是學生也會從中獲得很多的收益，然而教師并沒有給學生思考、討論的時間，一個問題學生不能回答上來就直接將答案告訴學生，這樣的教學方式不僅僅讓學生提不起興趣，甚至會讓學生失去學習音樂的信心。因此，教師提問不能太多，但是需要具有代表性。（三）提問的對象少當前課堂上教師再提問的時候常常有一些習慣，喜歡提問那些用心舉手回答的、那些課堂上搞小動作的學生。但是在一個班上由于學生的個性有著十分大的區(qū)別，所以用心舉手的永遠都是那么幾個成績十分好的學生，而課堂上搞小動作的總是那么幾個成績不怎樣好的學生。還有一大部分的學生一向都沒有舉過手，也沒有搞過小動作，所以這部分的學生一向都沒有被點名提問過。教師的提問對象少，這樣不利于整體學生的音樂培養(yǎng)，同時對學生的學習興趣不能起到很好的促進作用。因此，教師在課堂上應盡量多給學生回答問題的機會，鍛煉學生的學習膽識。二、優(yōu)化當前初中音樂教學進行有效提問的方法（一）明確提問目標，合理的設計提問方法提問是一門藝術，同時音樂也是一門藝術。因此，在音樂教學的過程中需要合理的掌握好提問的方法，教師提出什么樣的問題，就意味著學生的回答方式是怎樣樣的，在新時期的教育背景下，對教學方面的提問有了更高的要求，教師提出的問題不僅僅僅要目標明確，同時還要具有代表性，提出合理有效的問題，往往能夠檢驗教師對教學資料的掌握程度。例如：學生掌握一些音樂方面的基礎知識后，在學習《紫竹調》的時候教師將這首音樂透過多媒體放映出來，然后提問：聽了這首音樂給你的第一感覺是什么？教師沒有問這首音樂的性質，也沒有問音樂的類型，而是直接讓學生回答，聽過之后的第一感覺，那么無論學生怎樣樣回答，都會跟音樂的性質和類型有必須的關系，這樣的提問沒有專業(yè)的術語，并且任何學生聽了之后都能進行回答，這樣就直接調動學生回答問題的用心性。（二）把握提問時機，適當?shù)臅r候提適當?shù)膯栴}對于課堂的提問必須要控制好提問的時機，針對性的提出問題，對學生思考問題的質量以及創(chuàng)新思維的養(yǎng)成具有必須的影響。例如：當前的流行音樂對學生具有必須的影響，那么在音樂教學時盡可能的引進一些流行音樂進行教學，例如：學習《不想長大》的時候，教師提問：你們相信這首音樂的作者是300多年前的人嗎？當時很多的學生可能表示質疑，經(jīng)過學生一番討之后，確定不相信教師說的，那么教師能夠放映莫扎特的《第四十交響曲》很快學生就會聽出兩手音樂的高潮部分幾乎相同。這樣的提問方式，間接給學生一個平臺，讓學生去研究西方古典音樂，對學生音樂了解程度有一個很大的提升。（三）針對全體學生進行提問在教學的過程中，教師應針對全體學生進行，由于初中生很多的學生內孤僻，明白教師提問的答案，但是卻不敢舉手回答，這樣對學生的學習是十分不利的。因此，教師在進行提問的時候，不要受學生舉手的局限性影響，而是要針對全體的學生進行提問。即使應對那些不喜歡舉手的同學教師也要進行提問，若學生回答正確也不要立即的說明，能夠繼續(xù)進行提問，最后再進行問題答案的公布，并對回答正確的學生給予適當?shù)墓膭?。提高學生學習興趣，培養(yǎng)學生用心樂觀的心理。三、結語綜上所述，針對初中音樂課堂進行有效的提問，是一種教學技術，同時對待藝術教學，充分顯示出技術的藝術性。透過巧妙的設計問題，營造生動活潑的音樂課堂氣氛，提高教學效率。初中音樂教學論文（七）：初中音樂教學論文一、如何建構先進的聲樂藝術教學理念一要打破傳統(tǒng)的“三種唱法”的思想禁錮。在教學中要結合學生實際，努力探索科學的訓練方法，因材施教，中西結合。教師的任務就在于幫忙學生修飾自己的聲音，培養(yǎng)學生的演唱潛力和素質，使學生的演唱自如、流暢、美麗、動聽，千萬不能去造“聲音”。二要扎根在中國民族聲樂藝術沃土。中國民族聲樂藝術源遠流長，聲樂藝術理論日臻完善和系統(tǒng)化。早在2000多年前，《韓非子外儲說左上》就有了聲樂教學理論的記載：夫教歌者，先呼而出之，其聲及清徵者，乃教之。一曰：教歌者先揆以法，疾呼中宮，徐呼中徵，疾不中宮，徐不中徵，不可謂教。這即是說，教唱歌應先看學生的基本條件，強調教以正確的歌唱方法和呼吸方法。另據(jù)《史記師乙篇》所載：故歌者，上如抗，下如墜，曲如折，止如槁木，倨中矩，旬中佝，累累乎端如貫珠。這說明在當時歌唱就要求氣息運用流暢，歌唱如線貫珠。中國的京劇唱腔，聲區(qū)統(tǒng)一，字正腔圓，既能婉轉如歌，又能抒發(fā)悲壯之情。尤其在唱高音的時候，強勁有力，穿透力強，且高音可唱到小字三組的c－e，甚至更高。此種唱法及其訓練之道，能否借鑒于中國聲樂演唱訓練，的確值得我們思考和研究。三要借鑒“西洋唱法”的先進經(jīng)驗。人類發(fā)音器官的結構和發(fā)聲原理是相同的，絕對沒有哪位歌唱家的發(fā)音器官比別人多一個或少一個部件。那么，不管是中國人還是西方人，在進行聲音訓練時就有共性，就有相互借鑒的地方。“西洋唱法”歷史悠久，除語言和音樂風格與我們有區(qū)別外，在嗓音訓練方法和聲音美學方面有值得我們借鑒的地方。過去有人說，“西洋唱法”聲音宏亮、寬廣、渾厚，有較強的戲劇性，不宜表現(xiàn)中國民族聲樂作品。其實，中國聲樂藝術也同樣要求聲音的宏亮、渾厚、結實、寬廣，我國北方一些民族性格粗獷、豪爽、奔放、熱情、真摯，恰好就可用“西洋唱法”中一些特有的音質來表達我們的音樂。例如：滕格爾演唱的《蒙古人》等系列蒙古草原的歌曲，就不必須只能用粗沙、略帶嘶啞的聲音和通俗的風格來表現(xiàn)，完全還能夠用明亮、寬厚、奔放的男高音來表現(xiàn)。到底如何借鑒“西洋唱法”中的先進經(jīng)驗，中西結合，到達發(fā)展我國聲樂藝術的目的，我們的先輩和廣大聲樂工作者已經(jīng)作出了長期的、艱苦不懈的探索，也總結出了許多豐富的經(jīng)驗，總的來說不外乎兩個方面：一方面是在聲樂教學中，根據(jù)學生聲音特點，因材施教，廣泛汲取西洋唱法中先進的訓練方法。第二方面是如何將完美的、受過良好訓練的嗓音運用于風格不同的中國作品的演唱中。二、正確理解科學的發(fā)聲機理建立切合實際的發(fā)聲體系人的嗓音，就是一件樂器，一件能用不同語言表現(xiàn)音樂的奇妙的樂器。人要做到能正確、科學的發(fā)聲并利用好嗓音這件樂器表現(xiàn)音樂，了解嗓音生理結構和發(fā)聲原理是前提。人的發(fā)聲器大體由聲帶（含假聲帶）、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔構成。簡單的發(fā)聲原理是：聲帶在氣體的沖擊下產(chǎn)生振動，然后聲帶振動發(fā)出聲音，經(jīng)過胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔的共鳴，便發(fā)出響亮和動聽的聲音。音質、音色和演唱潛力，都是由共鳴腔體調節(jié)出的不同結果。要做到自如調節(jié)共鳴腔體，務必經(jīng)過嚴格、正規(guī)的訓練。自然的歌唱與人的情緒、心理和其他肌肉、器官用心配合、協(xié)調有極大的關系，甚至是歌唱活動“生死存亡”的關系。如：喉器的位置在哪，氣息怎樣運動，路線如何，軟腭在不同音高時的狀態(tài)，舌根、舌頭的運動，下巴如何運動，怎樣張嘴，人的身體如何配合等都關系到聲音的好壞。人的嗓音雖然在發(fā)聲原理和生理結構上具有共性，但每個人的聲音特點是不同的，除有男聲、女聲、童聲，高音、中音、低音之分外，還有音色、發(fā)音習慣、語言習慣的不同，另外，還有生理和心理因素的不同，因此，每個人在學習聲樂的時候，建立正確科學的貼合自己聲音特點的發(fā)聲體系是關鍵。在練習時，每發(fā)一個音都務必貼合歌唱發(fā)聲原理；聲音通暢，氣息流動，音色優(yōu)美，自然動聽，有音量而不“傷嗓”（傷聲帶）是總原則。有的同學急于求成，教師拔苗助長，在短時間內拔音量、拔高音、唱大歌，這樣只會適得其反。結果，學生一開口全是毛病，有的毛病根深蒂固改都改不了。因此，初學聲樂時，把中聲區(qū)的基礎打牢固，構成正確、用心、良好的歌唱狀態(tài)是歌唱訓練的原則性問題。樹立正確的發(fā)聲體系，還有一個歷史問題要克服，那就是唱法問題。過去人們把聲樂分成“民族”和“美聲”兩大類，之后又有了“通俗”唱法。至使長時期以來，不管生還是教師，在聲樂教學活動中，常常說某某學生適合唱美聲，而某某學生適合唱民歌；嗓門大的、粗獷的、宏亮的便是好的“美聲”料子，嗓門不大，但優(yōu)美、細膩、抒情、嘹亮的則是民歌料子。在教學方法上也一味去追求某一方面的東西，去“造聲音”。其結果是將音樂教學引入誤區(qū)。正確的發(fā)聲體系，要尊重實際，尊重民族，尊重發(fā)聲的科學原理，切不可人為的、主觀的去認識。更要強調的是，人的嗓音如人的指紋，是不一樣的，且每個人有每個人的特點。因此，在聲樂教學過程中，教師只能想辦法去修飾每個學生的聲音，使之流暢、有支持、有彈性、婉轉動聽或有力量。學生在學習過程中要尊重科學，穩(wěn)步前進，切忌模仿。過去我們要學生多聽人家唱，那是要求學生多聽人家是怎樣運用自己的嗓音，怎樣把握作品風格，適合自己的便能夠借鑒，但不可模仿。藝術就怕模仿?D?D模仿就完了。要建立正確的發(fā)聲體系，老師是關鍵。初學者若不透過教師的指點，幾乎不可能正確把握自己的聲音，自己聽與別人聽是有區(qū)別的。因此，老師務必有相當靈敏的耳朵和聰明的智慧，對學生完美的聲音能自如把握、準確分析，然后讓學生透過鍛煉得以和穩(wěn)定。三、運用行之有效的訓練方法聲樂教學，難就難在因材施教。要做到對不同的學生，都有行之有效的訓練方法。在教學過程中有幾條原則是務必遵守的。(一)先“相才”再“施教”的原則要做到因材施教，了解學生即“相才”是關鍵。在開始系統(tǒng)訓練之前，老師對學生務必有全面的了解。而要了解一個學生，決不是一蹴而就的，需要一個過程。要充分掌握學生的生理結構、特點、習慣、語言、歌唱條件、發(fā)聲缺限等，然后制定出系統(tǒng)的訓練方案。(二)堅持把握基礎訓練和秩序漸進的原則聲樂基礎訓練，就像修高樓打基腳，基礎不打牢、不打扎實，是修不起來的。學習聲樂往往都有急于求成的毛病，都喜歡和別人比，老師也有拔苗助長的現(xiàn)象。主要原因是看到人家學習進步快，心里便著急，心里一急便急于求成，結果誤人子弟。聲樂教學一必須要循序漸進。在基礎訓練過程中，一是幫忙學生建立正確的聲樂理念，培養(yǎng)學生正確的聲樂審美觀和正確的聲音感覺（包括內心聽覺和內心感覺）。二是先從學生唱得最好的一個母音開始訓練，逐漸過渡到其他母音的演唱，構成正確的、良好的歌唱習慣，即能“張口就來”。三是培養(yǎng)學生良好的音樂感受力，在進行基礎訓練時，千萬不可光“練聲”不“唱歌”。老師務必根據(jù)學生的實際演唱潛力，安排豐富的曲目讓學生唱，要認真分析作品，教學生充分表現(xiàn)好每一首樂曲，哪怕是很簡單、很小的聲樂作品，不斷培養(yǎng)學生的音樂感受力和表現(xiàn)力。四是鍛煉學生正確的運用歌唱氣息。在氣息練習中，有的人喜歡專門教學生先找氣再發(fā)聲，這樣往往造成學生找到了氣息，但氣息疆硬、不靈活、唱歌呆板，我們不妨讓學生在歌唱中找氣。其實，歌唱氣息是本能的，情緒有了，狀態(tài)對了，激情來了，氣息自然就有了，千萬不可故意深呼吸。初中音樂教學論文（八）：初中生音樂教學現(xiàn)狀分析一、音樂教學的好處學生進行音樂教育的過程中，透過對音樂的欣賞，能夠感受音樂節(jié)奏、曲調等方面的變化，加深對音樂的記憶力，相關的研究實踐證明，初中時期的音樂教育能夠加強青少年的記憶力，多聽音樂能夠幫忙青少年發(fā)展記憶力。在對青少年進行初中階段音樂教學的過程中，要對教會其長一些簡單、歡快的歌曲，加強對學生記憶力的訓練。人們背誦200字的作文花費的時間要長于200字的音樂，音樂中起伏變換的旋律，使人們更容易記憶。初中使其音樂教師有目的的對學生進行音樂訓練，使其掌握音樂記憶力的相關技能，能夠將對音樂的記憶方法，融入到學習之中，從而提高了學生的記憶力。二、初中生音樂教學現(xiàn)狀和存在的問題（一）校內音樂教學方法單一學校進行音樂教學的過程中，教學方法單一、守舊，一些教師僅僅按照大學學習的理論對學生開展教學，收到的效果也自然不好。程式化的教學模式能夠應用于對邏輯要求比較縝密的學科，而音樂是一種多變的富有感染力的學科，程式化的音樂學科并不適合音樂教學。音樂是一種律動性很強的學科，需要學生去感悟、體會，而不是按部就班、照本宣科的教學方法。一些教師出于應付了事或者自身的素質不高，致使教學方法、觀念依然守舊，沒有根據(jù)青少年的實際狀況對教學方法進行改良，不利于學生音樂潛力的發(fā)展。（二）家長對學生音樂學習目的不明確在經(jīng)濟全球化的這天，一些家長為子女今后的生活思考，會讓其多學一門技能，從而適應時代的發(fā)展。另一些家長對青少年培訓課程本著試試看的態(tài)度，重點是陶冶學生的情操，培養(yǎng)其音樂的鑒賞力，所以在挑選音樂培訓機構的時候，會傾向于費用較低的培訓班，對音樂教師并沒有特殊的要求。還有一些家長是出于攀比的心理，周圍同事、朋友的孩子上音樂培訓機構，自己的孩子也不能落后，所以對音樂培訓機構的選取就更加的寬泛。由于家長對學生學習的目的并不明確，一些費用低的音樂機構成為了家長的首選，生源甚至高于專業(yè)的培訓機構。這些音樂水平不高的音樂教師，由于自身的音樂素質有限，在向青少年傳授音樂知識的時候，難免出現(xiàn)錯誤，將有誤的音樂技能教授給學生，并不利于其長久的發(fā)展，并且會構成一種錯誤的音樂印象，不利于孩子今后的發(fā)展。三、提高初中階段學生音樂教學對策為了使青少年初中階段得到更好的音樂教育，我國務必拿出行之有效的方法，來解決這一問題，使初中生音樂教育能夠更加專業(yè)化、規(guī)范化、合理化，具體辦法如下。（一）高校加大對音樂教師的培養(yǎng)力度我國高校也就應順應時代的潮流，在重點開展本科生、研究生的教育之外，還要開展青少年音樂的課程，重視青少年音樂市場的需要，培養(yǎng)順應時代精神的師資力量，使學校音樂教師和社會音樂教師素質有所提高。另外，各個高校的音樂學院就應以弘揚音樂精神為己任，順應市場的需要與附屬學校進行合作，讓高校的教師任教，以此來增加初中音樂教師的師資力量，高校教師在長期的任課過程中，積累寶貴的經(jīng)驗，將其應用到對大學生實際的教學中，使高校畢業(yè)生更具備教學的寶貴經(jīng)驗，使其從教學理論、教學技巧都有一個較大的提升，從而更好的進行青少年音樂的教學活動之中。（二）提高家長對青少年音樂教學的重視，共同促進對學生的培養(yǎng)家長讓學生學習音樂的目的各有不同，但既然讓學生學習音樂就要找一個有資歷和有經(jīng)驗的老師。眾所周知，青少年時期就像一張白紙，如果遇到好的老師就能夠因材施教，假以時日必能有所收獲，對學生今后的發(fā)展都有幫忙，因此要跟從專業(yè)素質較高的教師學習，避免出現(xiàn)厭學的心理。由此可見，青少年的啟蒙音樂教育對其今后的人生具有重要的好處，家長要本著為孩子將來負責的態(tài)度，正確的引導其進行音樂學習。四、總結由上述分析能夠看出，目前我國初中音樂教學發(fā)展還不夠完善，我國各方面的工作都還不能到達國際標準水平。相信未來我國教育研究人員必須要在具體的實踐中不斷完善和改善，促使我國青少年初中階段音樂教學逐步走向成熟。初中音樂教學論文（九）：音樂教學流行音樂引入分析一、初中音樂教學中引入流行音樂的作用1.引入流行音樂能夠提高學生的學習興趣流行音樂作為最受歡迎的音樂種類之一，將其引入到初中音樂教學中，必定會大大提高初中生對學習音樂的興趣，對初中音樂教學產(chǎn)生用心的作用。在傳統(tǒng)的音樂教學當中，教師的授課資料往往存在局限性，只是教授一些課本上規(guī)定的知識或曲目。但是這些固定的課本知識往往不受學生的青睞，受到現(xiàn)代流行音樂的影響，學生往往更對流行音樂比較鐘愛。在這種趨勢下，教師就應改變這種傳統(tǒng)的教學模式，加強在教學過程中對流行音樂的引入。在多媒體形勢的這天，隨著人們對影視明星和歌星的追捧，流行音樂也越來越受人們的喜愛。一旦教師在音樂教學當中引入流行音樂，學生也會帶著追捧歌星那樣的熱情來學習音樂，進而會對音樂越來越感興趣。這樣一來，不僅僅豐富了學生的音樂知識，還能夠使音樂教學更好地進行。2.引入流行音樂能夠培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)傳統(tǒng)的音樂教材大多是古今中外的經(jīng)典作品，而且大多數(shù)是民族歌曲和深奧的古典音樂，幾乎沒有涉及流行音樂，這就使得很多初中生覺得音樂課會有些枯燥，而產(chǎn)生對傳統(tǒng)音樂的抵觸心理，因此，在初中課堂上適當?shù)匾肓餍幸魳罚@對初中生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)效果會更好。當今社會，“正能量”是人們口口相傳的詞語，人們也都經(jīng)常做一些正能量的事情。音樂也是如此，在流行音樂當中，有很多歌手都具有正能量，寫出的歌曲也是一些帶有正能量的歌曲。比如家喻戶曉的國際巨星成龍，他是一個充滿正能量的人，有一顆善良的心，不僅僅如此，成龍所唱的歌也都是一些充滿正能量的歌曲。他唱過《相信自己》這首歌，歌中寫道：多少次揮淚如雨，傷痛曾填滿記憶，只因為始終相信，去拼搏才能勝利，總是在鼓舞自己，要成功就得努力……這是多么振奮人心的一首歌曲，它唱出了所有人心中的抱負，即使在拼搏的道路上再累、再苦，也要堅持下去，因為只有努力了才能成功。初中是學生學習生涯很重要的一個階段，而初中音樂對于培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)有很大的作用。如果在初中音樂教學中，引入這種勵志的流行音樂，不僅僅能使學生產(chǎn)生遠大的理想而努力學習，還能培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，可謂是一舉兩得。二、初中音樂教學中引入流行音樂的措施1.選取教育性強的流行音樂初中音樂教學是我國初中教學體系的重要組成部分，音樂教學水平與質量的高低不僅僅僅影響學生對音樂的熱愛，而且還會影響著學生以后對音樂的追求，對學生的身心健康成長有著關鍵的作用。所以，在初中音樂教學中，必須要引入一些有利于學生身心健康的流行音樂。選取一些教育性強的音樂進行教學。比如，在“歌頌祖國”這個單元我們能夠選取孫楠的《紅旗飄飄》這首歌曲?！拔逍羌t旗，你是我的驕傲；五星紅旗，我為你自豪；為你歡呼，我為你祝福，你的名字，比我生命更重要……”歌詞響亮而雄偉，充分體現(xiàn)了中華民族的偉大。在進行“電子空間站”這個單元時，選取《我的未來不是夢》（電子樂隊的伴奏）這首歌，也是充滿力量，具有勵志性的歌曲。所以，在初中音樂教學過程當中，教師在引入流行音樂的過程中，也要盡可能地選取一些教育性強且比較勵志的歌曲，這樣會更有利于教學的進行。2.音樂課堂上進行流行音樂的導入在現(xiàn)代社會，多媒體被逐漸地應用到所有場合當中，當然，在教育的體系中，多媒體教學也是一種新的教學模式。在初中音樂教學過程中，也要加強對多媒體教學的應用。如，在“神州音韻”單元，藏族民歌的欣賞中，能夠用學生熟悉的藏族素材的流行音樂導入，配合資料圖，讓學生聲形并茂，更能深刻地領會到民族音樂中所含的深奧?；蛟谶M行民族歌曲《青藏高原》的教學時，教師要充分利用多媒體的教學模式。教師在進行教學前，能夠在網(wǎng)絡上收集一些有關青藏高原的視頻，讓學生觀看，還要收集一些有關青藏高原的資料，讓學生在學習歌曲之前，充分了解青藏高原的雄偉氣勢，在學習過程中，才能用心地感受青藏高原這首歌。利用這種方式教學，不僅僅使學生更容易理解，而且還使學生對該歌曲印象更深刻，對學習更感興趣。3.增添流行素材的欣賞歌舞結合自古以來就是人們娛樂的一種重要方式，利用歌舞結合的方式，在歌曲中翩翩起舞，在舞蹈中盡情歌唱。在初中音樂教學過程中，教師如果采用這種歌舞結合的方式教學，那么會使歌曲表達的更生動，更有益于學生理解。例如，在進行《讓世界充滿愛》這首歌的教學過程中，這是一首充滿溫暖的歌曲，教師能夠采用歌舞相結合的方式進行教學。編制一段有關愛的舞蹈，讓學生在學習這首歌的時候，同時也學習舞蹈。采用這種歌舞結合的方式，會讓學生對學習有一種新鮮感，會對音樂的學習更有興趣，會更加熱愛音樂的學習。三、總結音樂在人們的生活當中是十分重要的。尤其是流行音樂，一首好的流行音樂不僅僅會使人們情緒愉快，而且還會增加人們的音樂素養(yǎng)。初中是學習音樂的重要時期，所以在初中音樂教學中，流行音樂的引入也是至關重要的，引入流行音樂，在使學生對音樂產(chǎn)生興趣的同時，也到達了教師的教學目的。初中音樂教學論文（十）：初中音樂教學好師生之間互動探究一、初中音樂課堂中師生互動現(xiàn)狀受到傳統(tǒng)音樂教學模式以及思想的影響，當前初中音樂課堂中的師生互動還存在一些問題，影響了師生互動的效果。第一，師生開動的方式較為單一。在初中音樂教學中，大多數(shù)教師仍然將自己視為課堂教學的中心，享受著控制學生課堂學習行為的過程。在這樣的師生互動中，學生一向處于被動地位。教師往往是主動互動者，教師先與學生互動，學生才沒有選取地配合教師，很少主動與教師互動。單一的師生互動形式，影響了教學反饋，也影響了初中音樂教學的最終成效。第二，師生互動流于形式。之所以在初中音樂教學中實施師生互動，是為了促進初中音樂教學質量的提高，讓師生互動行為輔助音樂教學。同時，師生互動也應當是師生之間的情感交流。但當前初中音樂課堂中的師生互動都過于傳統(tǒng)，課堂中的簡單問答被教師視為師生互動。將教師與學生之間的互動視為教學活動的一場秀，影響了師生互動真正好處的發(fā)揮。第三，師生互動無沒目標。缺少科學合理的目標，師生互動行為就是盲目的，是沒有好處的。許多教師因為教學改革提倡師生互動，就在初中音樂教學實踐中實施師生互動，并沒有思考到音樂教學的實際需求。二、初中音樂課堂中師生互動方法1.利用情感交流實施師生互動情感交流是師生互動的一種形式，以師生之間的情感為基礎進行交流，實施課堂互動，使互動成為教師情感傳遞與學生接收情感的途徑，有利于初中音樂課堂氛圍的優(yōu)化。教師對于音樂學科的情感以及對學生的情感，都能夠在師生互動中表現(xiàn)出來。作為一名初中音樂教師，要熱愛自己所教的學科與學生。在講授音樂知識時，教師要將自己的個人情感與所教資料結合在一齊，以此來調動學生的學習用心性，促進師生互動。比如在講解《青春舞曲》時，教師能夠一邊演奏樂曲，一邊跟著樂曲進行律動。當學生自己沉浸在樂曲中時，學生能夠更加直接地感受音樂作品所傳遞的信息，渲染良好的學習氛圍。教師引導學生與自己一齊進行律動，透過身體語言進行互動，會讓音樂課堂的審美性得以提升，促進初中音樂審美教育目標的實現(xiàn)。2.重視課堂在師生互動中的平臺作用在初中音樂教學中，教師仍然將音樂知識作為教學的重點，教師的權威主角一向存在。過分依靠音樂課本進行教學，不能調動學生的音樂學習用心性，不利于其參與師生互動活動。重視課堂的平臺作用，將更為豐富的音樂教學資料引入到初中音樂課堂中，讓學生在音樂課堂中具有更多音樂學習體驗，有利于師生互動活動的開展。在進行音樂教學設計時，教師要深入到初中學生的生活中去，從學生的角度分析音樂學習資料，將更多流行歌曲作為教學資源引入。比如在講解《夜曲》時，為了滿足初中學生的音樂興趣，教師能夠將周杰倫的同名歌曲引入到課堂中，提升學生注意力。就后者與學生進行交流，了解一下學生喜歡這首歌的原因，促進師生互動氛圍的活躍。透過師生互動，讓學生對兩個作品進行比較，發(fā)現(xiàn)各自的審美價值。3.重視學生主動性的發(fā)揮提高學生的學習主動性，是促進初中音樂教學中師生互動活動順利實施的重要舉措。首先，教師能夠給學生創(chuàng)設真實的情境，讓學生在情境中感受音樂學習的樂趣。比如在講解《我心永恒》時，教師能夠利用《泰坦尼克號》的電影片段來創(chuàng)設情境，讓學生了解音樂作品后的故事。在真實的情境中，學生有更多想法，更多要表達的資料，能夠促進學生主動與教師互動。其次，教師能夠利用競爭活動來促進學生主動互動。教師能夠讓學生在課前了解學習資料的相關信息，在課堂中用背景知識進行提問競爭。學生成為互動的主體，教師給學生做評委，有利于師生互動欲望的增強，促進初中音樂課堂的活躍化。三、總結綜上所述，要促進初中音樂教學中的師生互動，教師必須要適當改變自己的教學主角，不再做課堂中的獨裁者。提高初中學生在音樂課堂中的地位，建立平等和諧的師生關系，有利于課堂教學氛圍的簡單。學生能夠愉快地學習，才能讓教師高效教學。用師生互動突出音樂學科的特點，有利于學生音樂學習用心性的提高與教學目標的實現(xiàn)。初中音樂教學論文（十一）：初中音樂教學合作學習分析一、初中音樂教學中實施合作學習的重要好處（一）促進學生主體性的發(fā)展合作學習理念的本質就是從滿足學生主體的需要出發(fā)的，透過創(chuàng)設合作學習小組來組織課堂教學。透過合作學習小組，學生能夠進行相互交流，實現(xiàn)彼此尊重，充分促進了學生主體性的發(fā)展。小組合作學習能夠為學生創(chuàng)造一種和諧的氛圍，小組中的每位成員均能夠享受平等的待遇和參與機會，學生充分發(fā)表自身的見解和看法，實現(xiàn)了發(fā)展性的教