論舞劇風格流派的形成

論舞劇風格流派的形成

芭蕾舞藝術(shù)起源于意大利，是在17世紀末路易十四號的法國法院誕生的。18歲。19世紀，它在法國實現(xiàn)了完美。最繁榮的時代是19世紀。芭蕾在近五百年的長期歷史發(fā)展過程中,對世界各國影響很大,流傳極廣,至今已成為世界各國都努力發(fā)展的一種藝術(shù)形式了。一、東南角et的含義“芭蕾”一個令人陶醉的名詞,在人們的心目中,她是優(yōu)雅與高貴的象征?！鞍爬佟笔欠ㄕZBallet的音譯,Ballet一詞,它起源于古意大利語Ballo,Ballo的意思是什么?就是跳,蹦蹦跳跳,代表的是一種天真、純樸、自娛自樂的一種民間舞。后來由意大利的宮廷傳入法國宮廷,經(jīng)過宮廷舞蹈家的提煉之后,它上升為Ballet這個詞。二、地球歷史(一)現(xiàn)代有機組合:現(xiàn)代廢鏡有關(guān)疫情時早期的芭蕾,先后有三百年的歷史。從1832年的芭蕾舞劇《仙女》在巴黎問世之后,我們可以說芭蕾進入了浪漫時期,芭蕾女演員在通常情況下,都要掂起腳尖翩翩起舞。它的代表性作品就是《仙女》、《吉塞爾》,喜劇代表作《葛蓓莉婭》、《海盜》,有五部戲傳承到今天,還在舞臺上演出。19世紀的中下半葉,芭蕾的重心就移到了俄羅斯,也就是俄國。這時的俄國進入了古典芭蕾時期,并且創(chuàng)造出了經(jīng)典的芭蕾舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》,在這之前還有三部,叫做《唐吉·訶德》、《舞姬》、和《蕾蒙達》這六部戲一直傳承到今天。到了1909年,20世紀的開端,就進入現(xiàn)代芭蕾,當時在古典芭蕾大本營中,有一批不安于現(xiàn)狀的芭蕾精英,他們在一個非常著名的芭蕾經(jīng)紀人——謝爾蓋·佳吉列夫的帶領(lǐng)下,帶著他們?nèi)聞?chuàng)作的芭蕾舞劇《仙女們》,殺回了巴黎。就是1909年,我們稱這個《仙女們》為現(xiàn)代芭蕾的處女作,它是第一部沒有情節(jié)的芭蕾舞。從1909年到20世紀的70年代,這期間,芭蕾經(jīng)歷著翻天覆地的變化,20世紀也是我們所說的知識爆炸,信息爆炸的一個世紀,因此在芭蕾舞劇,現(xiàn)代芭蕾這個時期中,可以說是完全同步的。在這段時間里,代表人物,代表作品,可以說是多得數(shù)不盡數(shù)。在這個過程中,各有代表人物。他們集各自所長,形成各自不同風格的芭蕾舞流派。(二)社會歷史上代表人物和作品關(guān)于現(xiàn)代風格的高度什么叫流派?怎么才能稱為流派?大致上有幾個標準。首先要有一套自己特色的訓練體系。有了體系,就會有一大批馳名國際的芭蕾巨星,有大的表演家,大的編導家,還要有大批的馳名國際的芭蕾劇目和劇團,這樣才能構(gòu)成所謂的芭蕾流派。到目前為止,我們可以說是芭蕾大國,但是很難說是芭蕾強國,所以離流派還有一定的距離。同時,國際上也有一個共同的標準,來認定一個芭蕾舞團。首先是代表著早期浪漫古典和新古典四種風格的芭蕾舞團——巴黎歌劇院芭蕾舞團,代表作品《藍鳥》,然后是法國的,然后是俄羅斯的兩個芭蕾舞團,圣彼得堡基洛夫芭蕾舞團,這個團1999年和2002年先后兩次來到中國演出,接著是莫斯科大劇院芭蕾舞團,接下來是美國的兩個芭蕾舞團——紐約市芭蕾舞團、美國芭蕾舞劇院。第六個則是英國皇家芭蕾舞團。這六大芭蕾舞團主要跳古典和傳統(tǒng)的芭蕾舞劇。現(xiàn)代風格的芭蕾舞團也有很多,真正成為世界級的有兩個,一個就是曾經(jīng)來中國并在世紀劇院演出《生命之舞》的芭蕾舞團——貝雅洛桑芭蕾舞團。另一個是德國的斯圖加特芭蕾舞團。在當代芭蕾階段中,有四大芭蕾舞團,是被大家公認為世界級的:第一叫荷蘭舞蹈劇院;第二個是德國的法蘭克福芭蕾舞團;第三個是德國的漢堡芭蕾舞團;第四個是西班牙國家舞蹈團,這四個團都是當代風格的世界級的芭蕾舞團。芭蕾舞近五百年的歷史中,出現(xiàn)了非常多的代表人物、代表作品,這些代表性人物和作品形成了自己風格獨特的風格流派。首先是意大利流派,然后是法蘭西流派、俄羅斯流派、丹麥流派,到了20世紀30年代,美國和英國也有了自己獨特的流派風格。時至今日,被大家公認的四大學派則是意大利的切凱蒂學派、丹麥的布農(nóng)維爾學派、法國學派、俄羅斯學派。在眾多的學派中,為什么意大利的切凱蒂(EnricoCecchetti)能以個人的形式形成一派?三、chhichkiko的學校(一)羅馬的創(chuàng)造與藝術(shù)切凱蒂,全名EnricoCecchetti,1850年6月21日生于羅馬,1928年11月13日卒于米蘭。在他第一次上臺演出時還是一個五歲的孩童。他跟隨得第一位導師是他的父親,隨后的幾位導師均出自布拉西斯(CarloBlasis)門下,因此切凱蒂的教學方法也受布拉西斯自創(chuàng)的理論所影響。(二)切凱的夢想教育在俄羅斯的演出中,他憑著出色的擊躍、令人嘆為觀止的躍跳以及連環(huán)軸轉(zhuǎn)贏盡觀眾贊譽。此時的他被瑪琳斯基芭蕾舞團聘為舞團導師,同時又以首席舞蹈員身份演出,他亦于皇家芭蕾舞學校(ImperialBalletSchool)教授芭蕾舞(1887-1902年)。他憑著高深的舞蹈詣藝及天賦的默劇天份,為佩蒂巴1890年首演的《睡美人》,塑造了跳脫輕靈的藍鳥及默劇角色卡拉波斯仙子。切凱蒂于1887年至1902年間任教皇家芭蕾舞學校。1907年至1909年,他則為帕芙洛娃(AnnaPavlova)擔任私人導師,直至瑪琳斯基芭蕾舞團的舞蹈演員請求他再為他們授課。普羅哥菲夫(Diaghilev)要率領(lǐng)他的舞團BalletsRusses出外巡回演出,但遭舞蹈員拒絕,因為他們不想錯過切凱蒂的課。這充分的表現(xiàn)出了他個人在芭蕾領(lǐng)域的公深造詣,切凱蒂的臨在,對BalletsRusses是十分重要。他是過去與現(xiàn)在的橋梁,亦對現(xiàn)代和古典芭蕾舞的發(fā)展有重大貢獻。當切凱蒂厭倦了巡回演出的生涯時,便決定定居于英國倫敦,在英國倫敦開設了一所舞蹈學校,舞蹈演員們都聞風而至,在當時,切凱蒂被譽為芭蕾舞界的北極星,也有流傳說:未受過切凱蒂的指導,未算是真正的舞蹈員。1923年,切凱蒂退休返回意大利定居,獲托斯卡尼尼(ArturoToscanini)邀請到斯卡拉歌劇院(LaScala)執(zhí)教,這也是他畢生的夢想。一天,他上課中途突然暈倒,被送返回家,翌日,即1928年11月13日,他便與世長辭。(三)古典陸舞保持了基本技術(shù)的規(guī)范切凱蒂的教學法基于布拉西斯的理念發(fā)展而成,因此備受尊崇。世界知名舞蹈史學家亦是切凱蒂的朋友博蒙特(CyrilBeaumont)說:最令我印象深刻的是切凱蒂的教授內(nèi)容,每一個練習均是精心設計且清楚明確,有效提升學生的技巧。他的訓練體系是清晰可循,并非隨意契合而成。切凱蒂不僅本身舞蹈技藝高超,其教學成就也是非常卓越不凡的。他的學生中有很多著名演員、編導和教師,如巴甫洛娃、瓦加諾娃、福金、尼金斯基和德瓦盧瓦等。他在教學中非常重視訓練的科學性和系統(tǒng)性,以求訓練出完美精湛的技術(shù)。他為古典芭蕾中腳的5個位置和7種動律(見古典芭蕾基本技術(shù))的訓練制定了嚴格的規(guī)格,建立了一套細致完整的教學大綱。這套教材被人整理出版流傳下來,稱為切凱蒂體系。英美等國還專門成立了切凱蒂學會。全世界都有切凱蒂體系研究中心,通過此體系訓練出的舞者,四肢被支解,線條修長,腹股溝的肌肉剛?cè)嵯酀?在運用肢體語言時得心應手?！豆诺浒爬倩炯夹g(shù)》,古典芭蕾的基本技術(shù)有完整的、規(guī)范化的科學體系,它按照宮廷舞會和舞臺演出的需要加以整理、規(guī)范,確定了古典舞蹈的5個基本位置,作為一切古典舞蹈動作的基礎(chǔ)。并且在這個基礎(chǔ)上確定了古典舞蹈常用的基本步法、基本舞姿和基本動作,統(tǒng)一用法文術(shù)語命名,從而奠定了古典芭蕾基本技術(shù)體系的基礎(chǔ),至今仍在沿用。此后,經(jīng)過幾代芭蕾演員、教師和編導不斷充實和發(fā)展,古典芭蕾基本技術(shù)更加豐富。意大利舞蹈家布拉西斯系統(tǒng)地整理歸納了古典芭蕾技術(shù)發(fā)展的成果,于1820年在米蘭出版了《舞蹈藝術(shù)理論與實踐概論》一書。這本書成為意大利舞派的經(jīng)典,被公認為古典芭蕾理論和技術(shù)教學法最早的著作,影響遍于全世界。同時他的學生切凱蒂出色地實踐并發(fā)展了他的觀點,使古典芭蕾技術(shù)體系更加完善。同時也對世界各地的芭蕾教學活動產(chǎn)生了深刻影響。傳統(tǒng)的古典芭蕾技術(shù)建立在外開、伸展、繃直的審美基礎(chǔ)之上,它包括:5種腳的基本位置、3種基本舞姿:如阿蒂丟德”阿拉貝斯克”和“?？ㄌ?腿部技巧;各種“巴特芒”──包括腿的伸展、射出、打開、屈伸、抬腿、踢腿等以及腿的劃圓圈(ronddejambo);各種幅度和各種舞姿的跳躍;各種旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身;擊腿技巧;各種舞步和連接動作;女子的腳尖舞技巧;雙人舞的扶持和托舉技巧;以及“波德布拉”(portdebras)等。古典芭蕾的這些基本技術(shù)動作,就象符號一樣,編導可以運用這些元素,按照不同角色的身份、個性、情緒以及這個角色在劇情發(fā)展中的作用和地位,把它們按特定的結(jié)構(gòu)手法加以編排、組合,組成形象化的舞蹈語匯,以表達劇情,創(chuàng)造出各類富有藝術(shù)魅力的舞蹈形象。切凱蒂是歷史上最偉大的芭蕾教師,是他把古典芭蕾的訓練系統(tǒng)規(guī)范化,形成一套體現(xiàn)古典芭蕾本質(zhì)美的教學體系。切凱蒂的個人舞蹈修為在其精彩的舞蹈人生中已經(jīng)是一個不可超越的經(jīng)典,綜觀現(xiàn)今各國,雖然芭蕾國學流派眾多,但幾乎都是應用切凱蒂學派的基礎(chǔ),切凱蒂在芭蕾中雖不謂芭蕾鼻祖,卻在古典芭蕾和浪漫主義芭蕾及芭蕾的教學中起到了承上啟下的作用,他對芭蕾的卓越貢獻是世人有目共睹的,他獨特的芭蕾魅力激勵了一代又一代芭蕾人。從15-16世紀意大利文藝復興全盛時期至今,芭蕾經(jīng)歷了古典的宮廷芭蕾、浪漫主義時期芭蕾、到現(xiàn)在的現(xiàn)代芭蕾,如果說1581年法國《皇后喜劇芭蕾》的上演,一直被視為芭蕾舞劇最初始雛形的話,芭蕾在中國的傳播與發(fā)展幾乎晚了3個多世紀。對于中國的芭蕾,不僅要有世界的,也要發(fā)展自身民族的,這就需要我們更好更多的去學習別國芭蕾的優(yōu)點,希望通過對切凱蒂學派的學習與了解,能增進我們對芭蕾的進一步認識,促進我國芭蕾的發(fā)展,早日形成中國芭蕾學派。做為一名舞蹈教師,我希望能夠把這些大師們遺留下來的寶貴遺產(chǎn)融會貫通,學以至用,也立志要成為一名優(yōu)