淺談舞蹈表演藝術中的舞蹈美學

時間：TIME\@"yyyy'年'M'月'd'日'"2022年3月29日學海無涯頁碼：第1-頁共1頁淺談舞蹈表演藝術中的舞蹈美學舞蹈是集表演與審美為一體的行為藝術，具有特殊的美學規(guī)律和特點。在舞蹈知識的講述以及舞蹈編排過程中，都需要對舞蹈美學的特征和規(guī)律有清晰的認知，從而能夠全面掌握舞蹈知識，編排出具有藝術美感的舞蹈?，F(xiàn)階段，是素質教育時代，而審美素養(yǎng)是新時期人才需要具備的基本素養(yǎng)，人們需要意識到舞蹈美學與藝術審美的重要聯(lián)系，明確舞蹈美學的定義及內涵，并能夠清晰舞者在舞蹈表演藝術中如何呈現(xiàn)舞蹈美學，從而能夠探尋出舞蹈表演的美學特點和美學規(guī)律。

1關于舞蹈美學

舞蹈美學是研究舞蹈中審美藝術的學科，屬于舞蹈學與美學的分支范疇。舞蹈美學是舞蹈、舞蹈社會學、心理學以及哲學的融合內容。因此，在研究舞蹈美學時，需要結合舞蹈的審美特點以及心理學、社會學等多角度進行舞蹈的分析。比如在社會學層面研究舞蹈美學時，需要對舞蹈起源、價值以及民族特色、舞蹈傳承發(fā)展歷程等方面進行說明。在心理學角度分析舞蹈美學時，則需要考究舞蹈創(chuàng)、表演者以及觀眾的心路歷程。

目前關于舞蹈美學的研究處于探尋階段，我國的舞蹈美學研究需要基于馬克思主義思想，對中國舞蹈表演藝術的舞蹈美學進行研究，我國具有五千年歷史文明，并且是一個多民族國家，在歷史的傳承與發(fā)展中，受到地域文化、人文環(huán)境等方面的影響，我國各民族舞蹈風格、類型和表演方式均存在著差別，特別是少數(shù)民族中，獨具代表性的維族舞蹈或藏族舞蹈等，具有特殊的地域美學風格。因此在對舞蹈美學的研究中，需要對舞蹈中的音樂、場景、服裝、民族文化、舞蹈表演者對舞蹈的情感表達等綜合因素進行研究?？傊?，舞蹈美學對我國舞蹈表演藝術的研究具有積極作用，相關人員需要清晰舞蹈美學和舞蹈表演藝術之間的密切聯(lián)系，從而才能對舞蹈美學特點進行綜合性的分析與研究。

2舞蹈美學對于審美素養(yǎng)培養(yǎng)的重要意義

舞蹈美學屬于藝術哲學范疇，是研究舞蹈表演藝術中美學特點的學科。舞蹈是人類社會文化進步的體現(xiàn)，是勞動人們在生產生活中應用肢體動作進行情感表達的一種方式，舞蹈歷程的發(fā)展，具有鮮明的時代性，能夠有效反映人類歷史文明的進程。舞蹈是源于生活但升華于生活的藝術，具有一定的功能性，同時對于人類審美素養(yǎng)的提升也產生重要作用。

審美素養(yǎng)是人類文明進步的體現(xiàn)，是繼文化、道德等素養(yǎng)基礎上更加全面的素養(yǎng)。在新時期，提倡全面發(fā)展的時代，審美素養(yǎng)是現(xiàn)代人才需要具備的基本素養(yǎng)，主要包含了審美態(tài)度、趣味、理念、人格、情感等多方面的內容。通過對舞蹈表演藝術中舞蹈美學的研究，能夠提升人們的審美素養(yǎng)，讓人們在舞蹈表演藝術的欣賞過程中，情感得以升華，從而促進自身其他綜合素養(yǎng)能力的提升。

通過以上分析可以得知，舞蹈美學在舞蹈表演藝術呈現(xiàn)和發(fā)展中發(fā)揮了重要的作用，對于提升人們精神文化生活品質以及豐富內心世界發(fā)揮了重要作用,培養(yǎng)了人們良好的審美素養(yǎng)，提升了情感認知，而這是舞蹈表演藝術中舞蹈美學其重要價值和應用的重要意義。

3舞蹈表演藝術的本質特點

舞蹈是社會發(fā)展的必然產物，同時也是一種特殊的藝術形式，舞蹈表演藝術融合了音樂、動作、美學等要素，在融為一體的基礎上，舞蹈表演者通過肢體動作的表達詮釋了美學價值。舞蹈與文學、藝術、音樂、藝術等相比較其表現(xiàn)力更加細膩、柔美以及豐富，體現(xiàn)了藝術魅力。如果人們難以應用語言表達內心情感，那么則可以應用舞蹈的形式展現(xiàn)思想情感以及內心想法。不同的藝術類型其美學價值是不同的，美學則是藝術形式的核心和靈魂。舞蹈藝術同樣有著其核心和靈魂的美學價值，主要體現(xiàn)在舞蹈作品中畫面、律動、節(jié)奏的方面，以此激發(fā)觀眾的想象和創(chuàng)造，同時也調動了觀眾對于舞蹈美學價值的探究和追求積極性。在觀眾欣賞舞蹈作品時，通過感受舞蹈藝術作品的美感和魅力，從而獲得良好的感受，豐富了人們的精神世界，提升了觀眾精神文化生活品質，進而觀眾自身的思想和行為受到了良好的熏陶和感染，內心得到凈化，思想得到升華。由此得知，藝術作品如果失去了美學特征和美學價值，那么則不能稱之為藝術，同時更不能影響到觀眾的思想和行為。舞蹈藝術如果去了美學特征和美學價值，那么則已經不能稱之為舞蹈，而是沒有思想沒有核心的框架，所以得知舞蹈藝術的發(fā)展對于人們精神世界的豐富和思想品質的提升發(fā)揮了重要作用，產生了積極的影響。

4舞蹈表演藝術中舞蹈美學特征以及規(guī)律

4.1氣韻及律動性

舞蹈是一門特殊的藝術，其氣韻及律動性則是其顯著特點，同時也是美學價值特點。例如我國古典舞蹈對于氣韻及律動性進行了完美的詮釋，是一種具有顯著特點的風格類型。我國古典舞其審美特點滲透到了舞蹈的創(chuàng)作以及表演中，因此無論是戲曲舞蹈還是注重律動的身法臺式則在舞蹈動作中體現(xiàn)了古典舞的審美特點，使得古典舞更加具有觀賞價值和藝術特質。從舞蹈藝術方面分析，其氣韻則是呼吸，能夠體現(xiàn)舞蹈表演者的思想。氣韻則是辯證唯物的，在舞蹈表演中的展現(xiàn)，無論是氣還是韻都會影響舞蹈作品創(chuàng)作以及表演，這在其中則涉及到了形與神，神則是內心心意以及神態(tài)韻味，而形則是其舞蹈動作，在舞蹈中能夠發(fā)揮支配和主導作用。

舞蹈氣韻在不同的節(jié)奏下具備了內外一致以及形神兼具的特點，使得氣力神韻能夠融會貫通，并且做到緊密相關。因此可以得知，舞蹈則是內心情感以及舞蹈動作的一種體現(xiàn)，需要在將氣力神韻等結合的基礎上實現(xiàn)相互融合，使得舞蹈韻律或者動作都上升到藝術境界，這是舞蹈美學其氣韻及律動性的一種表現(xiàn)，使得舞蹈藝術價值更高。

4.2虛擬及假設性

舞蹈藝術與日常生活密切相關，同時也高于生活，和其他藝術形式相比較，其具備虛擬以及假設性特征。舞蹈藝術由于豐富的表現(xiàn)形式，從而可以將日常生活中不容易表現(xiàn)或者欠缺的動作融入到了舞蹈作品中。對于一些舞蹈作品的動作，應能夠從生活角度和層面思考。往往很多動作則是日常生活中所難以達到的難度水平，而這就是舞蹈其虛擬和假設性特點的一種體現(xiàn)，高于人們的日常生活境界，激發(fā)觀眾對于舞蹈作品觀看欣賞的積極性。觀眾在觀賞舞蹈作品時，并不會從內心抵觸較為夸張的動作，則更加主動地欣賞這種虛擬、虛假、夸張的動作。由此可以得知，舞蹈作品的虛擬性、假設性等則使得舞蹈藝術的美學特征逐漸形成和完善，在高于人們認知和超出自然境界的情況下，人們對于一些內心的想象則可以呈現(xiàn)在舞蹈藝術作品中，而這提升了觀眾的美學感受以及欣賞價值。

4.3生動和形象性

舞蹈藝術是一門視覺藝術，同時也是形象藝術，是觀眾可以通過肉眼直接觀察到的一種藝術形式，這是觀眾欣賞舞蹈藝術美感的一種享受過程。為了實現(xiàn)這一目標，那么需要在舞蹈創(chuàng)作、編排、表演方面加強控制，包括對于舞蹈內容、舞蹈動作、舞蹈情感以及舞蹈作品中人物的打造等都應生動、形象和直觀，以此向觀眾直接呈現(xiàn)，而這和其他藝術相比較生動性和形象性更加顯著。對此，需要采取特殊的處理方式以及表現(xiàn)方式，這和其他藝術作品相比較也會存在差異，依據舞蹈藝術的這一特征針對舞蹈人物進行打造，針對于舞蹈內容情節(jié)進行編排，并且實施簡化控制，避免舞蹈作品過于復雜而影響舞蹈呈現(xiàn)效果，否則會使得觀眾難以真正地參透和解讀舞蹈作品的內涵，而且也會影響舞蹈表演藝術的價值體現(xiàn)[1]。

通過以上分析得知，舞蹈藝術其生動性和形象性則提升了舞蹈藝術的美感，但是這一特征也使得舞蹈的創(chuàng)作編排難度增加。而舞蹈作品的生命性這主要是體現(xiàn)舞蹈作品中的故事情節(jié)因此對于已經發(fā)生的故事情節(jié)又能夠采取靈活的，直觀的圖的方式進行體現(xiàn)和優(yōu)化。

4.4抒情性

一些觀眾認為舞蹈藝術可以表達語言所不能表達的情感，通過肢體動作以此抒發(fā)內心情感，而這是舞蹈其抒情性特征。

舞蹈表演產生的美感并不只是舞蹈表演者或者造型上的美感展現(xiàn)，一些優(yōu)秀的舞蹈藝術作品往往有由于展現(xiàn)了人物內心思想和情感則得到了認可和肯定。對于此，可以得知舞蹈藝術其抒情性特征則是其關鍵的特征，通過舞蹈作品的生動性和直觀性地展現(xiàn)，使得舞蹈藝術作品和其他作品比如文學作品、音樂作品等說服力更強，而且所產生的影響力和感染力更加明顯。在舞蹈藝術形式下能夠將人物的內心想法更加真實細膩地展現(xiàn)，觀眾在欣賞舞蹈作品時能夠深入地想象，并且能夠回味作品的內容[2]。在當前舞蹈藝術的發(fā)展形勢下，社會經濟發(fā)展水平的提高，使得觀眾在欣賞舞蹈藝術作品時更加注重舞蹈藝術的抒情性特征，并且對于舞蹈藝術作品其抒情性有了更高的要求。往往希望舞蹈表演者通過舞蹈動作的表現(xiàn)展現(xiàn)人物情感以及社會現(xiàn)象，這就需要舞蹈表演者在表演舞蹈藝術作品時，能夠豐富舞蹈作品色彩，并優(yōu)化舞蹈動作，進而更好地展現(xiàn)更加豐富的人物情感以及體現(xiàn)具有美學價值的舞蹈動作。

5舞蹈表演者在舞蹈表演藝術中的舞蹈美學呈現(xiàn)

當前，大眾對于精神文化的需求在不斷提升，舞蹈表演藝術是我國精神文明建設中的重要組成，因此在進行舞蹈表演時，舞蹈演員所體現(xiàn)的舞蹈美學特點對于舞蹈呈現(xiàn)效果發(fā)揮了重要作用，并且舞蹈演員舞蹈形象、舞蹈作品情感以及表演認識和表演過程中的氣氛等都會對舞蹈美學產生影響，因此需要舞蹈表演者重視以上幾方面的呈現(xiàn)，從而確保提升舞蹈作品的呈現(xiàn)水平，推動我國舞蹈表演藝術的發(fā)展，以下是具體分析：

5.1舞蹈形象的塑造

舞蹈演員塑造的舞蹈形象，需要對角色的內心情感進行深入地研究，并能夠體會到角色在舞蹈環(huán)境中的關系，從而意識到角色的內心情感，之后再通過肢體配合將舞蹈進行精準地表達。若表演者對角色的體會不夠深刻，則表演過程中難以展現(xiàn)良好的表情與氣質，肢體動作則顯得較為僵硬，由此可見，舞蹈演員的表情與氣質對于舞蹈形象的塑造以及舞蹈作品的表達具有重要影響[3]。

5.2舞蹈作品情感的表達

舞蹈通過綜合不同風格的肢體動作，以此全面地表達了舞蹈作品的情感，進而體現(xiàn)人物內心活動以及思想動態(tài)，這是舞蹈作品基本的審美特征。舞蹈動作則是表達人物情感、展現(xiàn)面貌表情的一種方式，有助于通過舞蹈動作更加有效地傳達信息，進而展現(xiàn)舞蹈藝術作品的美學特征和舞蹈創(chuàng)內心世界。主要表現(xiàn)在焦慮、悲傷、愉悅、欣慰等方面的情緒。

打造人物則是藝術的基礎，同時也是根本，舞蹈藝術作品其人物形象則是舞蹈作品形象的體現(xiàn)。一般情況下，舞蹈表演者自身外在形象以及肢體動作則是表現(xiàn)舞蹈作品的重要工具，在具體的表演時為了更好地表達自身的思想行為，那么舞蹈表演者則需要塑造自身形象以及豐富舞蹈作品內容，體現(xiàn)舞蹈作品內涵，所以舞蹈表演者應具備不同的人格。

首先是自身人格，其次則是表演時的人格，舞蹈表演者不但需要熟悉應用音樂知識、舞蹈知識，而且還應協(xié)調音樂和舞蹈動作，并且加入人物情感、舞蹈人物情感等，從而更加深刻地展現(xiàn)舞蹈角色和舞蹈藝術作品。

5.3舞蹈表演者表演認識的提升

舞蹈藝術是一門表演型的藝術，在舞蹈表演者其成長發(fā)展中需要掌握塑造以及展現(xiàn)藝術文化以及體現(xiàn)肢體動作方面的要素，以此作為根本提升自身的藝術表現(xiàn)能力水平。舞蹈表演者在塑造作品角色時需要提升自身表演認識，應深刻感受和體會到舞蹈角色其思想情感、人物面目表情、肢體動作等詮釋角色，所以舞蹈表演者應具備良好的氣質以及豐富的面部表情和協(xié)調的肢體動作，這是其基本素質，同時也是舞蹈作品對于舞蹈表演者的必然要求。雖然舞蹈作品需要肢體動作展現(xiàn)，但是舞蹈表演者應能夠注重提升自身氣質以及豐富面貌表情。在舞蹈動作中加入自身的認識和理解，以此更加生動、形象以及直觀地展現(xiàn)舞蹈藝術作品，所以舞蹈表演者在展現(xiàn)作品時應就要做到氣質練習以及表情練習和動作練習，進而展現(xiàn)舞蹈作品[4]。

5.4舞蹈表現(xiàn)氣氛的營造

舞蹈表現(xiàn)氣氛則是在舞蹈表現(xiàn)時人物情緒的表達以及展現(xiàn)，而舞蹈表演藝術需要具備良好的舞蹈表現(xiàn)氣氛，這是其關鍵，同時也是根本。在舞蹈表演者表現(xiàn)舞蹈作品時，表演者其面貌表情等較為重要，這是改善舞蹈表現(xiàn)氣氛的關鍵要素。在實際的舞蹈作品表現(xiàn)時應能夠通過面部表情表達表演者的內心思想情感，激發(fā)觀眾良好的視覺感受。在表現(xiàn)舞蹈作品情感時舞蹈表演者應具備良好的想象力和創(chuàng)造力，豐富自身情感，大膽想象，積極創(chuàng)造，以此提升舞蹈表演藝術素養(yǎng)。

結語：綜上