陶瓷在公共藝術(shù)設計中的必然與偶然

陶瓷在公共藝術(shù)設計中的必然與偶然進入二十一世紀，國際市場的競爭異常激烈，雖然中國的市場開放時間不是很長，但是隨著人們審美觀念，消費觀念的不斷提高，導致市場競爭也日趨白熱化。中國上世紀八十年代以來的市場開放，使得中國沿海地區(qū)經(jīng)濟十分活躍，經(jīng)濟快速發(fā)展，各種工業(yè)制品的引進生產(chǎn)，使得人們對設計這一概念有了初步的認識，并逐步理解了設計的重要性。在此基礎上，國內(nèi)的公共藝術(shù)也在起著蓬勃的發(fā)展，公共雕塑，公共壁畫及其公共的設施，擺件如同雨后春筍般的發(fā)芽成長。傳統(tǒng)的創(chuàng)作理念，創(chuàng)作方法已經(jīng)不能滿足日益發(fā)展的國內(nèi)社會藝術(shù)經(jīng)濟的發(fā)展需求。設計和藝術(shù)在緊迫的需求結(jié)合，設計和藝術(shù)也以史無前例的嘗試著碰撞，隨之衍生出來的公共藝術(shù)設計和材料被越來越多的設計師和藝術(shù)家們運用并推廣，陶瓷也就作為中國特有的藝術(shù)形式被大家所重新重視起來。陶瓷，自遠古時代人類開始踏足于這個世界，最親密接觸的就是土地，古時，人類用泥土砌息身之所的“建筑”，就可視作土與建筑最初的設計藝術(shù)表現(xiàn)，是陶瓷的初始化狀態(tài)運用于公共空間的雛形。作為中國最早的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，已經(jīng)存在著萬年的悠久歷史，它的出現(xiàn)和發(fā)展始終同大地聯(lián)系在一起，當然，無論它是以何種方式和形態(tài)的出現(xiàn)，它之于建筑及室內(nèi)空間結(jié)構(gòu)，絕非單純的“陶”和“瓷”或僅僅是建筑飾面的概念。它對建筑及室內(nèi)空間營造或構(gòu)筑空間環(huán)境意義上，都具有豐富多樣而廣泛的文化性和獨立的藝術(shù)性?，F(xiàn)代設計師和藝術(shù)家們將陶瓷藝術(shù)帶入公共空間設計中，從室外建筑延續(xù)至室內(nèi)空間以及陶藝產(chǎn)品在空間中的展示，使陶瓷的多樣表現(xiàn)性與空間的關(guān)系在對話中得以升華?？v觀陶瓷的發(fā)展過程，不但反應著美學性及功能性的發(fā)展規(guī)律，同時也反應了現(xiàn)代設計發(fā)展的普遍規(guī)律。功能和形式，實用和美觀，人的行為意識，一直是設計師和藝術(shù)家研究探索的課題。由于陶瓷藝術(shù)和人們生活的親密性，作為一種文化表征，現(xiàn)代陶瓷設計具有鮮明的特質(zhì)，它屬于設計文化和陶瓷文化結(jié)合生成的一種文化現(xiàn)象。就其本質(zhì)來說，它不完全是注重理念性的工業(yè)設計，也不同于雕塑和繪畫等純精神性的藝術(shù)，它介于兩者之間，它有著特定的功能屬性，它的材料特性和加工手段必須滿足于人們的使用需求，同時還要適應人們的審美習慣，因此形成了獨立的審美特征。設計師和藝術(shù)家與科學家一樣，一直在不間斷的選擇和發(fā)現(xiàn)適合他們的新的表現(xiàn)語言，借助不同的造型參與到建筑和環(huán)境中來，正是這種日益擴大的跨專業(yè)的融匯，綜合才使得陶瓷全新的空間生命從傳統(tǒng)的架上藝術(shù)性轉(zhuǎn)化至空間領(lǐng)域。藝術(shù)來源于生活，它間接地表現(xiàn)著人的思想和情感，直接描繪著現(xiàn)實生活的科技與文明，從室內(nèi)到室外無不在進行抒發(fā)情緒和表達審美。當今在鋼筋水泥中生存的人們，更具有對返璞歸真，純厚溫情的泥土的親近之情，公共空間設計發(fā)展至今，現(xiàn)代冷酷的材料難以制約人類對自然屬性的追求，人，居的關(guān)系在現(xiàn)代材料的介入下變得越來越勉強和失諧。人造材料的頻繁運用，缺乏柔性界質(zhì)的空間，脫離了人性生活本源的心理需求，而陶瓷材質(zhì)在空間中的出現(xiàn)恰恰使人性獲得了安全感和歸屬感?，F(xiàn)代人對美的追求更趨于自然化，和諧感，能緩解都市生活的喧囂和煩躁。陶的質(zhì)樸，粗獷和瓷的細膩柔和正好為空間中的人們補充了自然地空間營養(yǎng)，它在空間中的運用暗合著時代精神，具有現(xiàn)時的必然性。人類社會多元的地域性文化差異，深深地影響著當?shù)孛癖姷纳盍曀?，道德標準，審美趣味甚至群體性格，所以陶瓷藝術(shù)的應用也具有地域文化差異。陶瓷的泥性之美，釉色之美，燒成之美或借助高新工藝技術(shù)而成型的過程，都增加了陶瓷藝術(shù)與人性本源的諸多共性，形成了陶瓷作品所具有的獨創(chuàng)時代視覺語言和審美內(nèi)涵。陶瓷創(chuàng)作在歷經(jīng)歷代探索變遷之后，呈現(xiàn)出現(xiàn)代的特點，即在堅持傳統(tǒng)技藝和使用習慣的基礎上，通過實踐達到更自由和更活潑的藝術(shù)表現(xiàn)力，難怪當郭沫若先生在參觀佛山南國石灣鎮(zhèn)時，曾留下這樣一句贊美的詩句：“陶瓷尊獨創(chuàng)，何用仿宋窯，藝與道俱進，品與歲更新。”在今天，這樣的一句話仍然具有時代意義。藝術(shù)理論家皮道堅先生在“拓展眼界的當代陶藝”一文中指出：雖然陶瓷藝術(shù)使用的是人類最古老最原始的媒材，但他關(guān)注的卻是人性，社會和自然。可以說在現(xiàn)代藝術(shù)的諸多表現(xiàn)方式中，現(xiàn)代陶藝是唯一同時兼具原始性，現(xiàn)代性和公共性的一門藝術(shù)表現(xiàn)形式。原始性和藝術(shù)性顯而易見，公共性卻在我們的生活中常常被人忽視，但它又是與生俱來的帶有公共性，被廣泛運用的。陶瓷的公共性起源于人類生存和生活需要，與其藝術(shù)性由胚胎階段到上升為一種民族藝術(shù)并運用于其他領(lǐng)域的生命歷程無不與空間中的人們有著息息關(guān)聯(lián)，從陶瓷畫，陶瓷壁畫到陶瓷浮雕，陶瓷陳設，藝術(shù)品到室內(nèi)器皿，器具，陶瓷應用的跨度證明了它與空間藝術(shù)的結(jié)合時當代人類的營造需要。同時，這也是以陶瓷的材料和手段來表現(xiàn)公眾的審美標準心理。行走于空間，建筑物的室內(nèi)外，接到的兩端或城市的廣場，商業(yè)中心，甚至在我們的家中，都會有著陶瓷材料或陶瓷藝術(shù)品的伴隨。從以上我們不難看出，當今的陶瓷藝術(shù)發(fā)展是蓬勃的，充滿生命力的，在現(xiàn)有條件的基礎上，如何讓我們的陶瓷藝術(shù)能更與我們的時代，與人類的生活，精神面貌相融合，在公共藝術(shù)空間發(fā)揮進化心靈的作用，所以如何讓陶瓷藝術(shù)在公共藝術(shù)設計中更關(guān)注當下的人性、社會和自然，因而富于濃厚的現(xiàn)代文明氣息這也是一個我們現(xiàn)代設計師和藝術(shù)家面臨的一個鮮明課題。在意識形態(tài)上我們要有敢于突破傳統(tǒng)，突破我們熟悉習慣的食物，要建立全新的意識，這樣才能激發(fā)無限的創(chuàng)造力。在材料的選用上要發(fā)掘更新的材質(zhì)，要敢于創(chuàng)作，要在肌理，質(zhì)地以及不同的材料運用和引進方面進行不斷的嘗試和比較，找到最適合我們公共藝術(shù)設計中更融洽，更和諧的陶瓷材料表現(xiàn)形式.設計方面我們也應該多向國外優(yōu)秀的陶瓷設計作品學習，這些年在國外陶瓷作品大量的引進設計以及加工，我們可以從中學習到很多以往我們的不足，使我們的視野空前的開闊，但同時也使我們迷失了自己，在陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作中缺少了具有自己特征的風格作品，作品變的越來越模糊，只有時代感沒有民族性，得不到觀看者的認同，一味的追求現(xiàn)代感和創(chuàng)新，而往往忽略了作品最真實最人性的親和一面。時代在變化，陶瓷藝術(shù)也隨著時代的進步而變化，新作品的創(chuàng)作勢必影響和帶動著工藝的改進，而一種工藝的創(chuàng)建，會引發(fā)更多新作品的出現(xiàn)，因此，工藝的創(chuàng)新也是作品的產(chǎn)生和市場競爭的重要內(nèi)容。富裕的物質(zhì)生活引導著國民的消費走向精神生活，人們又更多的時間和精力健康的關(guān)注藝術(shù)，關(guān)注心靈深處。工業(yè)文明的結(jié)果是許多藝術(shù)形式和審美標準的應運而生，而具象，意向，抽象概念的新界