視聽(tīng)語(yǔ)言（影視相關(guān)專業(yè)）全套教學(xué)課件

全套可編輯PPT課件緒論影視畫(huà)面上影視畫(huà)面下鏡頭及運(yùn)動(dòng)拍攝場(chǎng)面調(diào)度聲音與聲畫(huà)關(guān)系剪輯與蒙太奇影視語(yǔ)言的敘事表達(dá)章前導(dǎo)讀21世紀(jì)實(shí)際上是一個(gè)“影像世紀(jì)”，我們比人類的任何時(shí)期都依賴畫(huà)面和影像。商場(chǎng)里、廣場(chǎng)上，甚至地鐵、公交車、飛機(jī)、輪船、私家車等交通工具上，播放器和電視屏幕隨處可見(jiàn)。通過(guò)播放器和電視屏幕呈現(xiàn)出來(lái)的作品，都是基于視聽(tīng)語(yǔ)言的相關(guān)知識(shí)制作的。視聽(tīng)語(yǔ)言是一種由畫(huà)面、聲音及其有機(jī)組織構(gòu)成的表意系統(tǒng)，是對(duì)影視作品的藝術(shù)表達(dá)方式及規(guī)律的總結(jié)與歸納。與文字符號(hào)按照一定的語(yǔ)法規(guī)則組成的表意系統(tǒng)不同，視聽(tīng)語(yǔ)言具有更加直觀、感性、與真實(shí)世界相通的特點(diǎn)。只有具備視聽(tīng)語(yǔ)言的基礎(chǔ)知識(shí)，才能提高自己對(duì)影視作品的分析和解讀能力。語(yǔ)言是以語(yǔ)音為物質(zhì)外殼，以詞匯為建筑材料，以語(yǔ)法為結(jié)構(gòu)規(guī)律的一種符號(hào)系統(tǒng)，它是人類傳遞信息、交流思想、表達(dá)情感的工具和媒介。語(yǔ)言有狹義和廣義之分。其中:是指人類的自然語(yǔ)言，它以口頭傳輸（語(yǔ)音）和書(shū)面記錄（文字）的形式表情達(dá)意；狹義語(yǔ)言泛指所有可以表達(dá)意思、傳遞信息，又有自身規(guī)律、法則和系統(tǒng)的媒介，如數(shù)學(xué)中有數(shù)學(xué)語(yǔ)言、計(jì)算機(jī)中有計(jì)算機(jī)語(yǔ)言、藝術(shù)中有藝術(shù)語(yǔ)言等。廣義語(yǔ)言根據(jù)表現(xiàn)形式不同，可將語(yǔ)言分為:視覺(jué)語(yǔ)言。指按一定規(guī)律組合起來(lái)，代表一定意義和思想的視覺(jué)影像，如眼睛看到的國(guó)畫(huà)、建筑、標(biāo)志、包裝，以及人的面部表情、手勢(shì)等。聽(tīng)覺(jué)語(yǔ)言。指按一定程序和規(guī)律連接起來(lái)，代表一定意義和思想的聽(tīng)覺(jué)信號(hào)，如人物間的對(duì)白、音樂(lè)、音響等。視聽(tīng)語(yǔ)言。視覺(jué)語(yǔ)言和聽(tīng)覺(jué)語(yǔ)言的綜合體。人類早期交流時(shí)使用的簡(jiǎn)單表意聲音并輔以簡(jiǎn)單的手勢(shì)和動(dòng)作，就是一種原始的低級(jí)視聽(tīng)語(yǔ)言，而藝術(shù)作品中的戲劇語(yǔ)言和影視語(yǔ)言則是一種高級(jí)形態(tài)的視聽(tīng)語(yǔ)言。第一部分“畫(huà)面語(yǔ)言”第二部分“聲音語(yǔ)言”第三部分“剪輯語(yǔ)言”視聽(tīng)語(yǔ)言主要由三部分組成：1．畫(huà)面語(yǔ)言畫(huà)面語(yǔ)言是構(gòu)成影視畫(huà)面的一種綜合創(chuàng)作技法，可以通過(guò)視覺(jué)形象傳達(dá)影視創(chuàng)作者的思想和情感，由構(gòu)圖、光效、影調(diào)、色彩等元素構(gòu)成。主要強(qiáng)調(diào)被攝對(duì)象在畫(huà)面中的位置及營(yíng)造的畫(huà)面空間感。構(gòu)圖指根據(jù)光的不同表現(xiàn)層次所體現(xiàn)的畫(huà)面情感的變化。光效指畫(huà)面中不同事物所呈現(xiàn)的明暗對(duì)比，是處理構(gòu)圖、烘托氛圍的重要手段。影調(diào)畫(huà)面中的色彩離不開(kāi)光效和色調(diào)，它們是影視畫(huà)面中的重要組成部分，也是畫(huà)面情感構(gòu)成的主要元素之一。色彩2．聲音語(yǔ)言聲音語(yǔ)言主要是指畫(huà)面中一切能用聲音表達(dá)的語(yǔ)言形態(tài)，包括人聲、音樂(lè)和音響。利用人聲元素（音調(diào)、音色、力度、節(jié)奏）的不同，可塑造影視人物的性格和情緒。人聲深化視覺(jué)效果、烘托心理感受的語(yǔ)言手段。只有在與畫(huà)面相互作用的過(guò)程中，音樂(lè)的作用才能得以充分體現(xiàn)。音樂(lè)指現(xiàn)實(shí)中除了人聲和音樂(lè)之外的一切音響，包括自然環(huán)境的聲響、動(dòng)物的聲響、機(jī)器的聲響、人的動(dòng)作發(fā)出的聲響等，它賦予了畫(huà)面真實(shí)感和生活感。音響3．剪輯語(yǔ)言剪輯是影視制作中不可或缺的一種創(chuàng)作手段，剪切與編輯相輔相成、不可分割。剪輯語(yǔ)言包括畫(huà)面剪輯和聲音剪輯。畫(huà)面剪輯用于處理畫(huà)面與畫(huà)面之間的組織關(guān)系，聲音剪輯用于處理聲音與聲音、畫(huà)面與聲音之間的組織關(guān)系。優(yōu)秀的影視作品中的任何一個(gè)視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)元素，都是影視創(chuàng)作者用來(lái)表意的工具，可稱為抽象表達(dá)。例如，電影《寂靜之地》中有這樣一個(gè)情節(jié)：怪物來(lái)襲，小姑娘Regan（聽(tīng)力障礙者）的助聽(tīng)器突然被關(guān)閉了。此時(shí)，攝像機(jī)對(duì)準(zhǔn)她的臉部進(jìn)行特寫(xiě)，如圖所示。該鏡頭采用的具象表達(dá)主要包括：無(wú)聲；①聲音周圍黑暗，只有一束光照在人物身上，光的亮度不強(qiáng)，但畫(huà)面的明暗對(duì)比較強(qiáng)。②畫(huà)面采用的抽象表達(dá)主要包括：模擬丟掉助聽(tīng)器后的聽(tīng)覺(jué)環(huán)境，通過(guò)“無(wú)聲勝有聲”的聽(tīng)覺(jué)設(shè)計(jì)來(lái)營(yíng)造恐怖氣氛，從而將觀眾帶入Regan的視角；①音效觀眾根據(jù)Regan充滿恐懼的臉部特寫(xiě)，來(lái)猜測(cè)正在發(fā)生的事情——怪獸來(lái)臨。②畫(huà)面綜上所述，影視作品中的視聽(tīng)語(yǔ)言是由場(chǎng)面調(diào)度（演員及鏡頭）、光線、色彩色調(diào)、聲音、剪輯等元素構(gòu)成的一套表意系統(tǒng)，主要從視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)兩方面向觀眾傳遞信息。（一）非線性語(yǔ)言一般情況下，文字語(yǔ)言的時(shí)間呈現(xiàn)方式是線性的。視聽(tīng)語(yǔ)言在表意方式上打破了文字語(yǔ)言的線性表意，具有多元的時(shí)間順序和空間順序。在客觀世界的呈現(xiàn)方面，這種非線性表達(dá)方式不僅可以形象、直觀地表達(dá)具象層面，還能夠通過(guò)鏡頭運(yùn)用、音樂(lè)、燈光、色彩等，給觀眾以抽象的心理暗示，或增強(qiáng)觀眾的心理感受。（二）直覺(jué)性和非邏輯性影視作品中的視聽(tīng)語(yǔ)言表達(dá)的往往是一個(gè)獨(dú)特的空間連貫體，既能反映現(xiàn)實(shí)世界，又能超越空間局限，還能超越時(shí)間限制。視聽(tīng)語(yǔ)言的建立依靠感官直覺(jué)和欣賞經(jīng)驗(yàn)，沒(méi)有文字語(yǔ)言那樣較為嚴(yán)格的語(yǔ)法。這種表達(dá)會(huì)在觸動(dòng)觀眾的直觀感受的基礎(chǔ)上，激發(fā)觀眾的想象力和邏輯思維能力。是否能夠產(chǎn)生效果，很大程度上取決于每個(gè)鏡頭內(nèi)部的構(gòu)成及其相互碰撞是否能夠激發(fā)觀眾的直覺(jué)反應(yīng)。拓展閱讀視聽(tīng)語(yǔ)言的魅力《紅樓夢(mèng)》第七十六回中，賈母中秋賞月，卻人員不齊：寶釵一家圓月去了，王熙鳳病了，賈赦的腳被石頭絆了，熱鬧不比往常。眾人賞月期間，有這么一段描寫(xiě)音樂(lè)的情節(jié)。原文：只聽(tīng)桂花陰里，嗚嗚咽咽，裊裊悠悠，又發(fā)出一縷笛音來(lái)，果然比先越發(fā)凄涼，大家都寂然而坐。夜靜月明，且笛聲悲怨，賈母年老帶酒之人，聽(tīng)此聲音，不免有觸于心，禁不住墮下淚來(lái)。眾人彼此都不禁凄涼寂寞之意，半日，方知賈母?jìng)校琶D(zhuǎn)身陪笑，發(fā)語(yǔ)解釋。又命暖酒，且住了笛。視聽(tīng)語(yǔ)言表達(dá)：聲音：幽怨婉轉(zhuǎn)的笛聲。畫(huà)面：①賈母將端起酒杯的手停在了半空中，表情凝重（鏡頭拉近，特寫(xiě)）；②冒煙的翡翠香爐（鏡頭拉近，特寫(xiě)）；③晶瑩剔透的紅石榴（鏡頭拉遠(yuǎn)，特寫(xiě)）；④略有所思的王夫人（鏡頭拉近，特寫(xiě)）；⑤黛玉和探春從席間站了起來(lái)，黛玉走出了門廊（鏡頭拉遠(yuǎn)，中景）；⑥賈母眼中閃著淡淡的淚光（鏡頭拉近，特寫(xiě)）；⑦探春緩緩地坐下（固定鏡頭，全景）；⑧賈母抹淚（固定鏡頭，特寫(xiě)）。點(diǎn)評(píng)：通過(guò)對(duì)聲音、畫(huà)面、色彩等視聽(tīng)元素的合理運(yùn)用和整合，不僅可以使文字中被壓抑、簡(jiǎn)化的內(nèi)容在有聲畫(huà)面中得到更具體、更細(xì)致、更直觀的呈現(xiàn)，還能夠賦予音樂(lè)極強(qiáng)的立體感和畫(huà)面感，使音樂(lè)、畫(huà)面和人物的情緒融為一體，在增強(qiáng)觀眾心理感受的同時(shí)，暗示情節(jié)。這就是視聽(tīng)語(yǔ)言的魅力。電影的發(fā)展史也是視聽(tīng)語(yǔ)言規(guī)律的探索與發(fā)展史。電影的發(fā)展主要分為萌芽時(shí)期、默片時(shí)期、彩色電影時(shí)期和數(shù)字媒體時(shí)期。1．萌芽時(shí)期（攝影術(shù)）1824年，皮特·馬克·羅葛特（英）發(fā)現(xiàn)了“視覺(jué)暫留”原理，這一原理為電影的發(fā)明提供了科學(xué)根據(jù)，標(biāo)志著人類對(duì)電影的探索進(jìn)入了萌芽時(shí)期。時(shí)間1834年1877年1894年發(fā)明霍爾納的“活動(dòng)視盤”雷諾的“活動(dòng)視鏡”愛(ài)迪生的“電影視鏡”圖片使用原理將兩片圓盤置于旋轉(zhuǎn)軸上，前面圓盤的邊緣被切開(kāi)，后面的圓盤上繪有一連串圖案，圖案對(duì)準(zhǔn)切口。觀看者將視線對(duì)準(zhǔn)某個(gè)切口，然后旋轉(zhuǎn)后面的圓盤，可以看到動(dòng)態(tài)的“馬奔跑”幻象該裝置使用了12面鏡子，并將鏡子拼成圓鼓形，然后將彩色的圖片條裝入其中。人們旋轉(zhuǎn)視鏡時(shí)，內(nèi)部的鏡子可以反射每幅圖片，這些反射出的圖像形成了一個(gè)清晰的動(dòng)畫(huà)效果“電影視鏡”的外觀像一個(gè)柜子，柜子上方裝有放大鏡窺視窗口，內(nèi)部裝有15.24米（50英尺）的鑿孔膠片，膠片首尾分別繞在一組小滑輪上。馬達(dá)啟動(dòng)后，膠片就漸漸移動(dòng)，畫(huà)面循環(huán)出現(xiàn)?！半娪耙曠R”一次只能供一個(gè)人觀看啟發(fā)來(lái)源“視覺(jué)暫留”原理意義為電影的產(chǎn)生提供了最初的實(shí)踐基礎(chǔ)預(yù)示了未來(lái)電影的發(fā)展方向電影的雛形在總結(jié)前人的理論知識(shí)和個(gè)人體會(huì)的基礎(chǔ)上，盧米埃爾兄弟（法）于1894年8月拍攝了電影《工廠的大門》。該影片是用紀(jì)實(shí)手法拍攝的第一部廣告宣傳片，主要記錄了下班工人走出工廠大門的自然景象——有騎自行車的、有坐馬車的、有步行的，如圖所示。2．默片時(shí)期（放映術(shù)）由于技術(shù)方面的困難，20世紀(jì)20年代中期以前的大部分電影都是默片，即只有畫(huà)面，有時(shí)也有背景音樂(lè)，但音樂(lè)與畫(huà)面是脫節(jié)的。默片非常依賴劇中人物的動(dòng)作和神情，觀眾也是以此來(lái)理解影片的內(nèi)容和思想的。因此，這一時(shí)期的電影為純粹的視覺(jué)藝術(shù)默片時(shí)期的電影藝術(shù)大師及其作品默片時(shí)期誕生了一大批電影藝術(shù)大師，如盧米埃爾兄弟（現(xiàn)實(shí)主義的先驅(qū)）、梅里愛(ài)（第一位喜劇電影大師）、格里菲斯（美國(guó)電影之父）、卓別林（默片喜劇表演大師）、愛(ài)森斯坦（蒙太奇原理奠基人）等，他們?cè)趧?chuàng)作實(shí)踐中慢慢積累并完善了一套成熟的影像蒙太奇藝術(shù)。《城市之光》（1931年）是喜劇大師卓別林導(dǎo)演并主演的一部無(wú)聲影片，它講述的是一個(gè)流浪漢與賣花女的愛(ài)情故事，片長(zhǎng)87分鐘。1936年，卓別林出品了他的最后一部無(wú)聲電影《摩登時(shí)代》，標(biāo)志著無(wú)聲影片時(shí)代的結(jié)束。拓展閱讀有聲電影指既能在銀幕上看到畫(huà)面，又能聽(tīng)到影片中人物的對(duì)白、旁白及音樂(lè)的一種影片。這一放映模式的出現(xiàn)，極大地促進(jìn)了電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。3．有聲電影時(shí)期（錄音還音技術(shù)）有聲電影產(chǎn)生于20世紀(jì)20年代中期，最初是以音樂(lè)演奏者現(xiàn)場(chǎng)即興演奏來(lái)配音，后逐步演變成利用機(jī)械錄音法制作的唱片為電影錄音和還原聲音。初期經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)聲畫(huà)不同步的現(xiàn)象。之后，人們利用光學(xué)錄音法（利用膠片錄音和還原聲音）徹底解決了聲畫(huà)不同步這一難題。1927年10月，世界電影史上第一部有聲故事片《爵士歌王》發(fā)行（見(jiàn)下圖），片長(zhǎng)88分鐘，講述的是主人公一心想成為百老匯明星，卻遭到了家庭的強(qiáng)烈反對(duì)。多年后，他歷經(jīng)波折終于登上了舞臺(tái)，實(shí)現(xiàn)了自己的理想，成了一名爵士歌手的故事。該影片是第一部歌舞片，同時(shí)也是電影走向成熟的標(biāo)志。1935年，美國(guó)拍攝出彩色電影《浮華世界》（見(jiàn)下圖），標(biāo)志著世界上第一部彩色電影的出現(xiàn)，從而使色彩真正作為一種元素和手段被應(yīng)用于影視制作中。4．彩色電影時(shí)期（彩色技術(shù)）色彩既是再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界的一種技術(shù)手段，又是表現(xiàn)人物和抒發(fā)情感的一種藝術(shù)手法。色彩的應(yīng)用不僅豐富了電影的表現(xiàn)形式和視覺(jué)效果，也豐富了電影的藝術(shù)風(fēng)格。20世紀(jì)70年代，數(shù)字化技術(shù)出現(xiàn)并形成了一系列技術(shù)手法，被使用在影視畫(huà)面和聲音上。如圖所示。5．?dāng)?shù)字媒體時(shí)期（數(shù)字化技術(shù)）第一步掌握畫(huà)面、聲音和剪輯的規(guī)則及規(guī)律。第二步多看影視作品，將理論與實(shí)踐相結(jié)合。第三步學(xué)會(huì)想象，培養(yǎng)創(chuàng)作意識(shí)。章前導(dǎo)讀影視畫(huà)面是視聽(tīng)語(yǔ)言的基礎(chǔ)。影視畫(huà)面的視覺(jué)元素主要包括畫(huà)框、構(gòu)圖、景別、角度、光線、色彩色調(diào)等。學(xué)習(xí)影視畫(huà)面，就是分析并研究組成影視畫(huà)面的這些視覺(jué)元素的功能、用意及作用。（一）畫(huà)框的概念一、畫(huà)框畫(huà)框又稱景框，是指由條狀物體或線條包圍的封閉四邊形框。在影視作品中，畫(huà)面就呈現(xiàn)在這樣的四邊形框中。畫(huà)框類似于鏡頭的取景框，用來(lái)分隔畫(huà)內(nèi)空間和畫(huà)外空間。畫(huà)框是影視構(gòu)圖的基礎(chǔ)和前提，具有約束構(gòu)圖的特性。影視畫(huà)面中，被攝對(duì)象離開(kāi)畫(huà)框，被稱為出畫(huà)；被攝對(duì)象進(jìn)入畫(huà)框，被稱為入畫(huà)。畫(huà)框如戲劇表演的舞臺(tái)，舞臺(tái)中各表演元素的安排與演練如畫(huà)框中需要強(qiáng)調(diào)的人和物。此外，為遵循人眼的視覺(jué)習(xí)慣，通常將天空設(shè)置在畫(huà)框的上部，將大地設(shè)置在畫(huà)框的下部，如此一來(lái)，畫(huà)框的底部就產(chǎn)生了一種寫(xiě)實(shí)的重力感，如圖所示。畫(huà)框?qū)?huà)面空間分為“畫(huà)框內(nèi)”和“畫(huà)框外”。畫(huà)框內(nèi)是指人們可以直觀看到的平面畫(huà)面（有空間深度），畫(huà)框外則是留給觀眾去聯(lián)想的。（二）畫(huà)外空間的構(gòu)成方法被攝對(duì)象出畫(huà)或者入畫(huà)，都可以使觀眾產(chǎn)生對(duì)畫(huà)外空間的想象。如圖所示，人物出畫(huà)后，觀眾的注意力也會(huì)跟隨他走出畫(huà)框，從而產(chǎn)生對(duì)畫(huà)外空間的想象。1．被攝對(duì)象出、入畫(huà)框被攝對(duì)象沒(méi)有出畫(huà)，但與畫(huà)框外的某個(gè)人或物有語(yǔ)言或視線上的交流，這也會(huì)使觀眾產(chǎn)生聯(lián)想。在電影《小孩與鷹》中，小男孩望著天空，雖然翱翔的雄鷹并未入畫(huà)，但小男孩的神情卻讓觀眾對(duì)雄鷹回歸的英姿產(chǎn)生期待，如圖所示。2．被攝對(duì)象的視線或動(dòng)作指向畫(huà)框外人物沒(méi)有在畫(huà)框內(nèi)出現(xiàn)，畫(huà)框內(nèi)卻出現(xiàn)了人物的影子。此時(shí)，觀眾所積聚的猜想也是最多的。這種情形多出現(xiàn)在具有恐怖或懸念性質(zhì)的影視橋段中。此外，利用畫(huà)框內(nèi)具有反射功能的物體（如鏡子）對(duì)畫(huà)框外的人物進(jìn)行投射，使畫(huà)框外的人物間接入畫(huà)，也可以豐富影視畫(huà)面的空間表現(xiàn)力。3．畫(huà)框外人物向畫(huà)框內(nèi)投射影子或影像當(dāng)畫(huà)框外的人或物的局部出現(xiàn)在畫(huà)框內(nèi)時(shí)，畫(huà)框內(nèi)與畫(huà)框外的聯(lián)系就會(huì)呈現(xiàn)出來(lái)。出于心理本能，觀眾會(huì)產(chǎn)生對(duì)畫(huà)框外人或物的聯(lián)想，如圖所示。4．畫(huà)框外人或物的局部出現(xiàn)在畫(huà)框內(nèi)由于有些影視畫(huà)面長(zhǎng)時(shí)間不切換，觀眾對(duì)畫(huà)框內(nèi)的信息已經(jīng)十分熟悉了，從而逐漸形成對(duì)畫(huà)框外的期待。5．鏡頭對(duì)畫(huà)框內(nèi)固定的被攝對(duì)象保持長(zhǎng)時(shí)間的停留畫(huà)外音具有提示作用，能在一定程度上打破畫(huà)框內(nèi)空間的封閉性。6．畫(huà)外音二、影視構(gòu)圖的概念、元素及特點(diǎn)影視構(gòu)圖是指影視創(chuàng)作者根據(jù)影視作品的題材和主題思想，把畫(huà)框內(nèi)需要表現(xiàn)的元素（人與物）進(jìn)行合理的安排和布局，從而構(gòu)成一個(gè)協(xié)調(diào)、完整的畫(huà)面。（一）影視構(gòu)圖的概念影視構(gòu)圖是影視創(chuàng)作的重要組成部分，是影視創(chuàng)作者表達(dá)藝術(shù)情感的重要方式。因?yàn)橛耙暜?huà)面是運(yùn)動(dòng)的，所以在拍攝前，影視創(chuàng)作者會(huì)對(duì)畫(huà)面的各部分仔細(xì)斟酌，將它們有計(jì)劃、有目的地按照時(shí)間順序和空間位置分配、組合，在達(dá)到敘事目的的同時(shí)，獲得畫(huà)面的視覺(jué)美感，如圖所示。（二）影視構(gòu)圖的元素主體（人或物）是影像進(jìn)行敘事與藝術(shù)表現(xiàn)的重要對(duì)象，位于畫(huà)面中最能吸引人的位置。根據(jù)畫(huà)面要表現(xiàn)的主題思想不同，畫(huà)面中主體的安排也會(huì)不一樣。只有使主體的表達(dá)合理、鮮明出眾，影視作品的主題思想才能更完美地表達(dá)。1．主體方法一利用不同類型的鏡頭突出主體。（1）長(zhǎng)焦鏡頭。這類鏡頭傾向于虛化背景來(lái)突出主體，如圖所示。（2）標(biāo)準(zhǔn)鏡頭。這類鏡頭的畫(huà)面拍攝效果看起來(lái)比較真實(shí)，可以很好地表現(xiàn)主體的質(zhì)感，如圖所示。（3）廣角鏡頭。這類鏡頭具有透視變形的視覺(jué)效果。在拍攝中，導(dǎo)演有時(shí)會(huì)根據(jù)主觀需求讓畫(huà)面夸張變形，以達(dá)到突出主體的目的，如圖所示。方法二利用畫(huà)面元素的對(duì)比突出主體。（1）形狀對(duì)比。通過(guò)使主體與其他物體形成強(qiáng)烈的形狀反差，讓主體在畫(huà)面中脫穎而出，如圖所示。（2）標(biāo)準(zhǔn)鏡頭。色彩對(duì)比。使主體與環(huán)境形成色彩差異，從而突出主體，如圖所示。（3）畫(huà)幅對(duì)比。主體在畫(huà)面中的面積越大，在心理上給人的感覺(jué)就越重要。（4）動(dòng)靜對(duì)比。利用靜止的背景襯托動(dòng)態(tài)的主體，或以動(dòng)態(tài)的背景襯托靜止的主體，從而使主體獲得關(guān)注，如圖所示影視構(gòu)圖中，陪體（人或物）作為主體的陪襯，主要用來(lái)烘托、突出和說(shuō)明主體，能起到均衡畫(huà)面、增強(qiáng)畫(huà)面感染力的作用，可幫助觀眾更準(zhǔn)確地理解鏡頭內(nèi)容。2．陪體1）直接處理指在畫(huà)面中將陪體與主體進(jìn)行對(duì)比，陪體的畫(huà)面比重不逾越主體，并且兩者有明顯的主次之分，然后以虛實(shí)相交的方式將兩者進(jìn)行合理的安排。從畫(huà)幅、位置、完整性、色彩方面來(lái)說(shuō)，在采用直接處理方式形成的畫(huà)面中，陪體具有以下特點(diǎn)：（1）一般情況下，畫(huà)面中陪體的面積要比主體的面積小。（2）陪體往往處于畫(huà)面中非重點(diǎn)的邊角位置。（3）陪體的畫(huà)面形象不一定完整，但只要能說(shuō)明其性質(zhì)即可。（4）與主體對(duì)比，陪體的色彩和影調(diào)往往處于不搶眼的一方。2）間接處理這種處理方式比較含蓄，它是指在畫(huà)面之外處理陪體，即通過(guò)某種引導(dǎo)促使觀眾進(jìn)行發(fā)散性思維，從而想象陪體的形象，使畫(huà)面余韻悠長(zhǎng)，如圖所示。電影《天使愛(ài)美麗》中，觀眾能順著艾米莉的視線將想象延伸到畫(huà)框外，想象她所看到的畫(huà)面畫(huà)面中的環(huán)境是圍繞著主體與陪體出現(xiàn)的，它分為前景與后景兩部分。其中，前景是指位于主體前或靠近攝像機(jī)的景物或人物，與主體形成空間關(guān)系，如圖所示。前景常出現(xiàn)在景物層次較為豐富的畫(huà)面中，起到增強(qiáng)畫(huà)面縱深感和表現(xiàn)力的作用。需要注意的是，前景在畫(huà)面中不能喧賓奪主，破壞畫(huà)面的整體結(jié)構(gòu)。3．環(huán)境后景作為置于主體之后的有機(jī)組成部分，它能使畫(huà)面呈現(xiàn)出多層次的立體空間效果，具有突出主體、交代環(huán)境特征、豐富主題內(nèi)涵的作用，如圖所示。（三）影視構(gòu)圖的特點(diǎn)影視畫(huà)面是一個(gè)以一定速度運(yùn)動(dòng)的載體，影視創(chuàng)作者需要在每一幀的運(yùn)動(dòng)中實(shí)現(xiàn)構(gòu)圖。要求影視創(chuàng)作者對(duì)畫(huà)面運(yùn)動(dòng)性的處理做到以不變應(yīng)萬(wàn)變，既要保證每個(gè)鏡頭畫(huà)面構(gòu)圖的完整性和美觀性，又要保證多個(gè)鏡頭組接在一起時(shí)的結(jié)構(gòu)效果和視覺(jué)效果，如圖所示。1．運(yùn)動(dòng)性繪畫(huà)和攝影往往只用一幅畫(huà)面就可以表現(xiàn)內(nèi)容與主題，而影視作品則需要用一系列鏡頭來(lái)表達(dá)。構(gòu)圖時(shí)，不僅要考慮單個(gè)鏡頭的構(gòu)圖安排，還要考慮鏡頭間的語(yǔ)言關(guān)系和銜接效果，在保證單個(gè)鏡頭合理、美觀的同時(shí)，還能使這一系列鏡頭傳達(dá)出豐富的視覺(jué)感受。2．整體性影視構(gòu)圖的限定性表現(xiàn)在：3．限定性畫(huà)幅比的限定性時(shí)間延續(xù)的限定性畫(huà)幅比是指銀幕畫(huà)面的寬度與高度的比例，以下是常見(jiàn)的幾種畫(huà)幅比：（1）標(biāo)清電視熒幕：1.33∶1（也稱4∶3）（2）高清電視熒幕：1.78∶1（也稱16∶9）（3）學(xué)院寬銀幕：1.85∶1（4）變形寬銀幕：2.35∶1影視鏡頭一般都有特定的時(shí)長(zhǎng)，因此，構(gòu)圖時(shí)需要考慮畫(huà)面所承載的信息量和觀眾接受度之間的平衡，構(gòu)圖應(yīng)力求主體明確、合理，如圖所示。影視作品中的視點(diǎn)是指用誰(shuí)的視角來(lái)敘事。同一個(gè)視點(diǎn)有多個(gè)拍攝角度。影視構(gòu)圖時(shí)，需要根據(jù)情節(jié)變化、需要表達(dá)的主題、場(chǎng)景氣氛，以及被攝主體的情緒、動(dòng)作等來(lái)確定攝像機(jī)的方位。4．多視點(diǎn)與多角度影視創(chuàng)作者在拍攝之前，就應(yīng)該做好構(gòu)圖的準(zhǔn)備工作。影視構(gòu)圖一旦確定，在后期編輯時(shí)就很難再對(duì)其進(jìn)行大幅度修改。5．拍攝現(xiàn)場(chǎng)的一次性三、常見(jiàn)的影視構(gòu)圖方式影視構(gòu)圖首先要能夠表現(xiàn)主題，在此基礎(chǔ)上考慮如果把分散的事物組成一個(gè)新的體態(tài)，并且使這個(gè)體態(tài)能夠傳遞主題思想，最后還要考慮怎樣通過(guò)構(gòu)圖來(lái)表現(xiàn)美。一幅構(gòu)圖好的畫(huà)面，不但能準(zhǔn)確明快地傳達(dá)豐富的主題思想，而且在形式上簡(jiǎn)單又不失細(xì)節(jié)。（一）水平線構(gòu)圖水平線構(gòu)圖的特點(diǎn)在于，將水平線安排在畫(huà)面的不同位置，可以營(yíng)造出不同的視覺(jué)感受，給人安靜、自然、舒適、穩(wěn)定之感，常用于大場(chǎng)景的拍攝，如圖（a）和（b）所示。但水平線很少出現(xiàn)在畫(huà)面的中間位置。如果水平線的放置恰好將畫(huà)面一分為二，會(huì)讓人感覺(jué)生硬。通常來(lái)說(shuō)，水平線放在畫(huà)面上、下三分之一線處為最佳，如圖（c）所示。（a）廣闊的草原（b）一望無(wú)際的海平面（c）水平線的最佳放置位置（二）垂直線構(gòu)圖垂直線構(gòu)圖，顧名思義，就是以垂直線的方式進(jìn)行構(gòu)圖，主要用來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面景物的宏偉與深度，如圖所示。線條的垂直感象征著力量、堅(jiān)固和支撐力，能給人帶來(lái)穩(wěn)定、安靜、永恒的情緒。（a）電影《角斗士》截圖（b）電影《時(shí)光之塵》截圖（三）斜線構(gòu)圖斜線構(gòu)圖常用來(lái)表現(xiàn)活躍、傾斜、動(dòng)蕩和失衡的場(chǎng)景，如圖（a）和（b）所示。斜線構(gòu)圖中的斜線具有視覺(jué)導(dǎo)向的作用，利用它可以將觀眾的視線引向特定的位置，如圖（c）所示。（a）（b）（c）（四）S線構(gòu)圖S線構(gòu)圖也稱“之”字構(gòu)圖，它采用從前景向后景延伸的S形構(gòu)圖樣式，來(lái)表現(xiàn)含有曲面結(jié)構(gòu)的被攝對(duì)象，從而營(yíng)造出畫(huà)面的景深感和空間感的構(gòu)圖方式。S形構(gòu)圖具有增強(qiáng)畫(huà)面耐看性的特點(diǎn)，，如圖（a）和（b）所示。也用于表現(xiàn)人體的動(dòng)態(tài)感，豐富人物的造型，避免畫(huà)面平淡、乏味，如圖（c）所示。（a）（b）（c）（五）井字構(gòu)圖用兩條垂直線和兩條水平線將畫(huà)面分別沿橫向與縱向進(jìn)行分割，形成大小相等的九宮格，交錯(cuò)的分割線形成了四個(gè)交點(diǎn)，這種構(gòu)圖方式就是井字構(gòu)圖，如圖所示。井字構(gòu)圖是一種較為簡(jiǎn)單、安全、方便的構(gòu)圖方法，因此被廣泛應(yīng)用。（六）圓形構(gòu)圖圓形構(gòu)圖利用了圓形富有張力的視覺(jué)特征，可以產(chǎn)生旋轉(zhuǎn)、運(yùn)動(dòng)、飽和的視覺(jué)效果。這種構(gòu)圖易形成嚴(yán)密的整體感，常用于畫(huà)面中場(chǎng)景或氛圍的渲染，也可用來(lái)突出主體，如圖所示。（七）對(duì)角線構(gòu)圖對(duì)角線構(gòu)圖按照“×”形狀安排畫(huà)面的線條與影調(diào)，如圖所示。對(duì)角線構(gòu)圖既塑造了形式感，又能突出主體，且富于立體感、動(dòng)感及活潑感。（八）三角形構(gòu)圖三角形構(gòu)圖就是在畫(huà)面中找出一個(gè)三角形參考線，并強(qiáng)調(diào)這個(gè)三角形的構(gòu)圖方式。正三角形構(gòu)圖給人帶來(lái)穩(wěn)定、均衡之感，倒三角形構(gòu)圖與之相反［如圖（a）］，斜三角形構(gòu)圖帶給人的感覺(jué)處于二者之間，使用較為靈活，因而應(yīng)用較為廣泛，如圖（b）所示。（a）（b）（九）放射式構(gòu)圖放射式構(gòu)圖是一種由某個(gè)中心點(diǎn)向四周畫(huà)面進(jìn)行內(nèi)容延伸的構(gòu)圖方式。所形成的畫(huà)面有一定的張力和沖擊力，多用于表現(xiàn)云、光、霧等具有放射性效果的自然景物［如圖（a）］，也常用于表現(xiàn)在復(fù)雜景象中需要突出主體的畫(huà)面，如圖（b）所示。（a）（b）（十）中央構(gòu)圖中央構(gòu)圖是指將主體置于畫(huà)面中央，讓背景與主體迅速分離，使觀眾的目光快速集中到主體上的構(gòu)圖方式（如圖所示），應(yīng)用較為廣泛。中央構(gòu)圖不管是用于描寫(xiě)遠(yuǎn)景人像還是特寫(xiě)人像，都具有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊感。（十一）對(duì)稱構(gòu)圖對(duì)稱構(gòu)圖多用于表現(xiàn)宏觀場(chǎng)景中對(duì)稱的建筑、風(fēng)景及特殊風(fēng)格的物體。這種構(gòu)圖設(shè)計(jì)完整而又巧妙，具有平衡、穩(wěn)定的特性，能給人帶來(lái)一種祥和而又完美無(wú)缺的感覺(jué)，比其他具有視覺(jué)沖突感的不規(guī)則構(gòu)圖更耐看，如圖所示。四、影視構(gòu)圖的原則（一）敘事原則在影視作品中，明晰易懂的敘事是非常重要的。敘事能否被觀眾認(rèn)同，其關(guān)鍵在于能否通過(guò)構(gòu)圖敘述事件、描繪場(chǎng)景、表現(xiàn)人物，從而引導(dǎo)觀眾快速、準(zhǔn)確地理解影片所要表達(dá)的內(nèi)容。（二）表意原則影視作品不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活原封不動(dòng)地復(fù)制，而是基于影視創(chuàng)作者的情感意識(shí)和審美思考的再度創(chuàng)作。因此，構(gòu)圖不僅要完成敘事，還要體現(xiàn)影視創(chuàng)作者的主觀意識(shí)，從而使觀眾很容易與作品中的人物產(chǎn)生共鳴。（三）美學(xué)原則進(jìn)行影視構(gòu)圖時(shí)，影視創(chuàng)作者需要發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，使畫(huà)面具有藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，并且要關(guān)照畫(huà)面與畫(huà)面之間的美感關(guān)系，運(yùn)用對(duì)比、對(duì)稱、排列、節(jié)奏、韻律等美感形式來(lái)增強(qiáng)作品的藝術(shù)效果，從而升華作品的主題，如圖所示。（四）整體性原則影視作品是綜合性藝術(shù)形式的結(jié)晶，在風(fēng)格形式上應(yīng)將整體關(guān)系作為重要的原則和追求目標(biāo)，構(gòu)圖要服從作品的整體性要求。電影《山楂樹(shù)之戀》中大量使用了“井字構(gòu)圖”來(lái)突出被攝主體，且影視人物視線的落腳位置有較多留白，從而保持畫(huà)面的平衡。如圖所示。此外，該影片也較多地利用了前、中、后景來(lái)營(yíng)造空間的縱深感。如圖所示。這些行人既表現(xiàn)了熱鬧的街景，又不會(huì)擾亂觀眾的注意力。前景也可作為畫(huà)框。如圖所示。畫(huà)面中也常將主體置于中景，并利用后景來(lái)加深畫(huà)面的縱深感，從而交代故事發(fā)生的環(huán)境，加強(qiáng)畫(huà)面場(chǎng)景的逼真感。如圖所示。影片中也會(huì)用水平線構(gòu)圖來(lái)展現(xiàn)寧?kù)o、大氣、平和、開(kāi)闊的視覺(jué)效果。如圖所示的構(gòu)圖和色彩搭配，將兩個(gè)年輕人相遇時(shí)的美好心情展露無(wú)遺。對(duì)角線構(gòu)圖可為畫(huà)面帶來(lái)活力。如圖所示，山楂樹(shù)位于畫(huà)面對(duì)角線的位置，學(xué)生和村主任的畫(huà)面則安排在山楂樹(shù)的對(duì)面，以展現(xiàn)山楂樹(shù)的生長(zhǎng)環(huán)境（層層疊疊的山巒），使畫(huà)面達(dá)到視覺(jué)力量上的均衡。影片中也常用S形構(gòu)圖將畫(huà)面前景中的物體一直延伸至空間深處，從而形成易引人注意的線條，進(jìn)而將觀眾的目光引向畫(huà)面主體（安置在線條上）。如圖所示。如圖所示，由于長(zhǎng)焦鏡頭中的前后景被壓縮，柱子之間顯得略微擁擠、局促，這樣的垂直線構(gòu)圖可使畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出略微窒息、緊張的氛圍。（1）如何通過(guò)構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)被攝主體？（2）觀摩學(xué)習(xí)電影《大紅燈籠高高掛》中的對(duì)稱構(gòu)圖。一、景別拍攝鏡頭離被攝對(duì)象的距離（物距）會(huì)直接影響電影畫(huà)面的空間感。景別是指由于物距不同，而使被攝主體在銀幕上所表現(xiàn)出的范圍與比例大小的變化。景別的形成與物距的關(guān)系遵守“近大遠(yuǎn)小”規(guī)則。物距短，即景別大；物距長(zhǎng)，即景別小，如圖所示。（一）景別的概念雖然景別是一個(gè)約定俗成且沒(méi)有嚴(yán)格衡量標(biāo)準(zhǔn)的概念，但為了便于在影視創(chuàng)作過(guò)程中進(jìn)行交流，人們通常按物距的長(zhǎng)短，把景別依次劃分為：大遠(yuǎn)景、遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫(xiě)、大特寫(xiě)等。注意景別的分類除了以畫(huà)面上被攝主體所占的面積作為衡量標(biāo)準(zhǔn)外，還有一種更具體的方法，就是以人物在畫(huà)面中占據(jù)的比例來(lái)劃分，如圖所示。（二）景別的分類全屏僅呈現(xiàn)該區(qū)域的內(nèi)容，即為大特寫(xiě)指展示主體人物面部局部的畫(huà)面。（1）大特寫(xiě)指展示主體人物肩部以上的畫(huà)面。（2）特寫(xiě)指展示主體人物胸部以上的畫(huà)面。（3）近景指展示主體人物膝部以上的畫(huà)面。（4）中景指展示主體人物的全部和周圍背景的畫(huà)面。（5）全景指展示主體人物所處環(huán)境的畫(huà)面。（6）遠(yuǎn)景指展示主體人物所處的景物環(huán)境，而主體人物在畫(huà)面中僅僅起點(diǎn)綴作用的畫(huà)面。（7）大遠(yuǎn)景以物作為景別的劃分標(biāo)準(zhǔn)電影中表現(xiàn)的主體對(duì)象以人居多，因此，人們通常都是將人作為劃分景別的參照物。當(dāng)畫(huà)面中沒(méi)有人物出現(xiàn)時(shí)，可以按被攝主體與成年人的比例來(lái)劃分景別。例如，呈現(xiàn)一輛完整小汽車的畫(huà)面會(huì)被認(rèn)為是全景畫(huà)面，而呈現(xiàn)一個(gè)完整蘋(píng)果的畫(huà)面則被認(rèn)為是特寫(xiě)鏡頭。知識(shí)庫(kù)二、常見(jiàn)的焦距鏡頭一般來(lái)說(shuō)，若想得到同一個(gè)景別的畫(huà)面，除了要控制物距外，還需要注意對(duì)鏡頭焦距的控制。鏡頭焦距的長(zhǎng)短，決定著成像的大小、視場(chǎng)角的大小、景深的大小及畫(huà)面的透視強(qiáng)弱。焦距鏡頭有短焦鏡頭、中焦鏡頭、長(zhǎng)焦鏡頭和超長(zhǎng)焦鏡頭之分（見(jiàn)下圖）。短焦鏡頭又稱廣角鏡頭，是指焦距小于35mm的鏡頭。因?yàn)槎探圭R頭具有視角大、視野開(kāi)闊的特點(diǎn)，常被用來(lái)拍攝宏大場(chǎng)面（大景別）。短焦鏡頭拍攝出的畫(huà)面景深范圍較大，可以有效地?cái)U(kuò)展畫(huà)面空間，能突出前景與背景之間的空間距離感，從而達(dá)到“近大遠(yuǎn)小”的視覺(jué)效果。（一）短焦鏡頭景深指使用攝像機(jī)拍攝物體時(shí)，能保持被攝主體前后的其他景物清晰成像的距離范圍。景深主要受攝像機(jī)光圈（控制光線透過(guò)鏡頭并進(jìn)入機(jī)器感光面的光量的裝置）、鏡頭及物距的影響。提示短焦鏡頭在拍攝人物時(shí)，既能拉近主體人物與觀眾的距離，又能交代一定的場(chǎng)景信息。但用短焦鏡頭拍攝人物時(shí)，會(huì)造成人物的強(qiáng)烈形變。如圖所示，畫(huà)面中人物的身體看起來(lái)離我們很近，但心靈的距離卻讓人感覺(jué)很遠(yuǎn)，從而烘托出人物孤獨(dú)的一面。中焦鏡頭又稱標(biāo)準(zhǔn)鏡頭，是指焦距在35～55mm范圍內(nèi)的鏡頭。中焦鏡頭所呈現(xiàn)的畫(huà)面效果與人眼的視覺(jué)效果十分相似，會(huì)給人以紀(jì)實(shí)感和親近感，多用于文藝片和紀(jì)實(shí)片的拍攝。也因?yàn)榕c人眼的視覺(jué)效果十分相似，標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的畫(huà)面效果顯得十分普通，很難獲得極具藝術(shù)性的畫(huà)面效果。（二）中焦鏡頭長(zhǎng)焦鏡頭又稱遠(yuǎn)攝鏡頭，是指焦距大于55mm的鏡頭。長(zhǎng)焦鏡頭的視野小，景深小，只有聚焦在景物的某一點(diǎn)上時(shí)，被聚焦景物在較小的范圍內(nèi)成像才是清晰的。能夠弱化背景，拉近前后景距離，常用來(lái)遠(yuǎn)距離拍攝近景類畫(huà)面。如圖所示。（三）長(zhǎng)焦鏡頭三、不同景別畫(huà)面及其功能（一）大遠(yuǎn)景與遠(yuǎn)景大遠(yuǎn)景中的被攝主體約占畫(huà)幅高度的四分之一，如圖所示。多用來(lái)表達(dá)幽遠(yuǎn)遼闊、氣勢(shì)磅礴的場(chǎng)面，多以景為主，以景抒情，以景表意，主體則成為畫(huà)面中很小的一部分。即使畫(huà)面中的主體有劇烈的運(yùn)動(dòng)，也不會(huì)影響畫(huà)面的構(gòu)成。1．大遠(yuǎn)景遠(yuǎn)景中被攝主體約占畫(huà)面高度的二分之一，如圖所示。2．遠(yuǎn)景（1）遠(yuǎn)景多以景物的呈現(xiàn)為主，展示出極其開(kāi)闊的空間與壯觀的場(chǎng)面，如表現(xiàn)自然風(fēng)光、集會(huì)場(chǎng)面、戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景等。遠(yuǎn)景鏡頭的持續(xù)時(shí)間大多較長(zhǎng)，因此可以提供較多的信息。如圖所示。（2）遠(yuǎn)景也常用于寫(xiě)人。一般情況下，遠(yuǎn)景中的人物處于點(diǎn)狀，故遠(yuǎn)景不能用于直接刻畫(huà)人物，但可以通過(guò)承上啟下的畫(huà)面組接來(lái)表達(dá)人的內(nèi)心情感。（二）全景全景又稱人的全身鏡頭。全景鏡頭可以表現(xiàn)一個(gè)事物或場(chǎng)景的全貌，畫(huà)面中的人物可近似看成與畫(huà)幅等高，如圖所示。1．大遠(yuǎn)景（1）利用全景可以清楚地交代主體人物的體型、衣著打扮、身份等，在敘事方面具有獨(dú)特的作用。如圖所示。全景畫(huà)面既不像遠(yuǎn)景那樣由于細(xì)節(jié)過(guò)于概括而不能仔細(xì)觀察，也不像中近景畫(huà)面那樣不方便展示人物的全身動(dòng)態(tài)。（2）全景能表現(xiàn)特定環(huán)境下的特定人物，通過(guò)人物的形體動(dòng)作揭示他們的內(nèi)心世界。（三）中景中景一般指拍攝主體人物膝蓋以上部分的畫(huà)面，如圖所示。中景的應(yīng)用需要注意人物的展示尺度，畫(huà)框最好不要卡在人物腿部的關(guān)節(jié)部位。中景中被攝主體在畫(huà)面中的占比沒(méi)有具體的標(biāo)準(zhǔn)，拍攝者可根據(jù)需要靈活掌握。（1）中景重點(diǎn)在于表現(xiàn)人物的上半身動(dòng)作，環(huán)境處于次要地位。如圖所示，人物在環(huán)境中的比例較大，這樣可以大大削弱觀眾與情節(jié)的距離感，讓人有種身臨其境的感覺(jué)。（2）中景在影視作品中所占的比重較大，可作為敘事性景別。在有情節(jié)的場(chǎng)景中，多用于表現(xiàn)人物之間的交流。（四）近景近景畫(huà)面一般以呈現(xiàn)主體人物胸部以上部分為主，人物面積通常占畫(huà)面一半以上，如圖所示。（1）近景畫(huà)面主要用于近距離表現(xiàn)主體人物，能讓觀眾清晰地看到人物的細(xì)微動(dòng)作與面部神態(tài)，從而更好地展現(xiàn)人物的性格。如圖所示，這樣的近景畫(huà)面豐富了故事情節(jié)，不僅表現(xiàn)了露露對(duì)男主人公的深情，還體現(xiàn)了養(yǎng)母的刻薄。（2）近景畫(huà)面拉近了被攝人物與觀眾的距離，容易產(chǎn)生親近的交流感，往往給觀眾留下較為深刻的印象。（五）特寫(xiě)與大特寫(xiě)特寫(xiě)畫(huà)面一般以呈現(xiàn)被攝人物肩部以上部分為主，如左圖所示。被攝主體在特寫(xiě)畫(huà)面中的占比如右圖所示。大特寫(xiě)畫(huà)面是景別的極致，它以表現(xiàn)人物或景物的局部與細(xì)部為主，如圖左所示。被攝主體在大特寫(xiě)畫(huà)面中的占比如右圖所示。（1）特寫(xiě)與大特寫(xiě)鏡頭能展現(xiàn)生活中不常見(jiàn)的特殊視覺(jué)畫(huà)面，能突出物體最具價(jià)值的細(xì)部質(zhì)感及特征，具有加重與強(qiáng)調(diào)的功能。（2）特寫(xiě)與大特寫(xiě)鏡頭能細(xì)微地表現(xiàn)人物的表情，揭示人物復(fù)雜多樣的內(nèi)心世界，將畫(huà)面的強(qiáng)烈情緒傳達(dá)給觀眾。如圖所示的特寫(xiě)畫(huà)面通過(guò)展示男人的表情和神色來(lái)傳達(dá)其惴惴不安的心理活動(dòng)，暗示他陷入了男主人公與女二號(hào)的情感漩渦，從而為故事情節(jié)的發(fā)展奠定了基調(diào)。大景別是指包含較多環(huán)境因素的景別，如大遠(yuǎn)景、遠(yuǎn)景和全景。小景別是指包含較少環(huán)境因素的景別，如大特寫(xiě)、特寫(xiě)和近景。提示《捉妖記》是一部輕松愉快的電影，通過(guò)合理運(yùn)用特寫(xiě)、近景、中景、全景、遠(yuǎn)景等景別來(lái)表達(dá)故事情節(jié)，增強(qiáng)影片的藝術(shù)感染力，如表所示。鏡頭編號(hào)畫(huà)面解析1遠(yuǎn)景：利用遠(yuǎn)景表現(xiàn)影片的風(fēng)格縹緲的云可給人帶來(lái)神秘、希望之感，以引導(dǎo)觀眾猜想故事主題是不是發(fā)生在此地2全景：通過(guò)全景展示人與物聚集的村落3全景：圓形構(gòu)圖可突顯人群的行為和活動(dòng)4中景：進(jìn)一步表現(xiàn)人們的動(dòng)態(tài)活動(dòng)和行為表現(xiàn)前景展示了兩位女人的面部表情，后景展示了其他人物的大致神態(tài)，從而體現(xiàn)出人們的內(nèi)心活動(dòng)5近景：表現(xiàn)男主人公的動(dòng)作與面部表情前景中男主人公與旁人正在交談，后景交代了空間環(huán)境6中景：交代了入室女人及人物的居住環(huán)境7近景：表現(xiàn)男主人公的面部表情及內(nèi)心狀態(tài)通過(guò)男主人公憂傷的表情，可以直白地呈現(xiàn)他的心理狀態(tài)8中景：圓形構(gòu)圖人物的站立狀態(tài)可表現(xiàn)出人物活動(dòng)（討論某件事）的正式性9特寫(xiě)：細(xì)致地表現(xiàn)女人的面部表情和神態(tài)，再結(jié)合對(duì)話，揭示人物的內(nèi)心世界10全景：表現(xiàn)人物的行為通過(guò)前景中正在偷窺的女人和后景中被偷窺的兩人，建立畫(huà)面中的人物關(guān)系11特寫(xiě)：刻畫(huà)女主人公的面部表情及其內(nèi)心世界12遠(yuǎn)景：雖然鏡頭從較高處對(duì)兩人入畫(huà)進(jìn)行俯拍，但干凈整潔的畫(huà)面仍可清晰地展現(xiàn)人物的動(dòng)態(tài)行為13近景：表現(xiàn)三個(gè)人之間的關(guān)系通過(guò)餐桌及人物的姿態(tài)表現(xiàn)人物的活動(dòng)（用餐及送餐），而餐桌上堆積的飯碗，表明此現(xiàn)象是超常態(tài)的14近景：通過(guò)孩子們不同的手勢(shì)及笑容，表現(xiàn)他們單純的內(nèi)心世界15遠(yuǎn)景：水平線構(gòu)圖通過(guò)遠(yuǎn)處的山和近處的馬車，表現(xiàn)出一種寧?kù)o、祥和的狀態(tài)16近景：通過(guò)對(duì)男女主人公的行為進(jìn)行對(duì)比，表達(dá)他們不一樣的心境（平靜與不寧）17中景：主要表現(xiàn)人物的行為床上的大肚男主人公比周圍物體更吸引觀眾的眼球。通過(guò)男主人公的行為和神態(tài)，可以看出他非常認(rèn)真、小心18中景：表現(xiàn)人物的全身活動(dòng)以窗格這種特殊裝飾作為前景，表現(xiàn)出一種神秘的美感19中景：對(duì)高處的人物進(jìn)行仰拍，引導(dǎo)觀眾觀察人物的行為20遠(yuǎn)景：冷色給人一種嚴(yán)峻、冷漠的感覺(jué)，但通過(guò)主人公的動(dòng)作，可看出這是戰(zhàn)斗后的寧?kù)o21全景：人們走來(lái)走去，世界又恢復(fù)了平靜，給人一種希望之感（1）不同焦距的影視畫(huà)面分別適用于哪種場(chǎng)合？對(duì)敘事有怎樣的幫助？（2）從情感的角度出發(fā)，分別介紹各類景別的使用場(chǎng)合。（3）選出一部景別運(yùn)用有特點(diǎn)的影視作品，試分析其中運(yùn)用出彩的景別及其原因。一、不同拍攝角度及其造型特點(diǎn)角度，即攝像機(jī)的拍攝角度，包括拍攝距離、拍攝方向和拍攝高度。攝像機(jī)的拍攝距離（決定畫(huà)面的透視關(guān)系）、拍攝方向（決定背景）及拍攝高度不同，會(huì)產(chǎn)生不同的畫(huà)面內(nèi)容和視覺(jué)效果，如圖所示。一、不同拍攝角度及其造型特點(diǎn)（一）拍攝方向拍攝方向是指以被攝對(duì)象為中心，在同一水平面上圍繞被攝對(duì)象四周選擇拍攝點(diǎn)。拍攝方向通常分為正面角度、正側(cè)面角度、背面角度、斜側(cè)角度（前側(cè)面角度與后側(cè)面角度）等，如圖所示。正面角度是指鏡頭位于被攝主體的正面，與被攝主體成垂直角度的拍攝位置，如圖所示。正面角度也稱正面鏡頭或正面拍攝，主要用于表現(xiàn)主體的正面形象，如圖所示。1．正面角度正面角度易于真實(shí)、客觀地表現(xiàn)人或物的本來(lái)面貌，是表現(xiàn)人物面部表情的最佳角度。人物面部在鏡頭中呈現(xiàn)的越多，演員所能傳達(dá)的信息就越豐富，就越利于觀眾與畫(huà)面中的人物進(jìn)行面對(duì)面地“交流”，使觀眾產(chǎn)生參與感和親切感。在拍攝氣勢(shì)宏偉的自然景物與建筑物時(shí)，正面鏡頭會(huì)給人留下全貌的正面印象，容易營(yíng)造莊重、靜穆的氣氛，如上圖所示。此外，正面鏡頭還能體現(xiàn)被攝對(duì)象的橫向線條，如下圖所示。由于正面角度畫(huà)面中，物體的透視感較差，立體感與空間效果表達(dá)不明顯。需注意畫(huà)面布局的合理性?；蛘呓柚R頭的物理運(yùn)動(dòng)，來(lái)增強(qiáng)正面角度畫(huà)面的縱深感。側(cè)面角度也稱側(cè)面鏡頭或側(cè)面拍攝，可進(jìn)一步細(xì)分為正側(cè)面拍攝、前側(cè)面拍攝及后側(cè)面拍攝，進(jìn)行正側(cè)面拍攝時(shí)，鏡頭位于被攝主體的側(cè)面，與被攝主體的正面形成90°左右的夾角，主要用于表現(xiàn)被攝對(duì)象的側(cè)面形象，如圖所示。2．側(cè)面角度進(jìn)行前側(cè)面拍攝時(shí)，鏡頭位于被攝對(duì)象的正面與正側(cè)面之間。進(jìn)行后側(cè)面拍攝時(shí)，鏡頭位于被攝對(duì)象的背面與側(cè)面之間。從審美的角度看，側(cè)面角度蘊(yùn)含一種潛在的動(dòng)勢(shì)，使畫(huà)面顯得活潑、自然，適合表現(xiàn)人與人的交談，如圖所示。側(cè)面角度又被稱為“運(yùn)動(dòng)角度”或“動(dòng)作角度”，是影視中用得最多的角度。各種側(cè)面角度具有以下特點(diǎn)：（1）正側(cè)面角度對(duì)于表現(xiàn)對(duì)象的側(cè)面輪廓特征和動(dòng)作姿態(tài)有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，如圖所示。（2）前側(cè)面角度通常會(huì)產(chǎn)生成角畫(huà)面的透視感和縱深感，可加強(qiáng)被攝主體的立體感，使構(gòu)圖更生動(dòng)、活潑，如圖所示。在表現(xiàn)人物方面，前側(cè)面角度會(huì)使人物的面部產(chǎn)生透視變化，從而更好地表現(xiàn)其面部的立體感，如上圖所示。此外，前側(cè)面角度能充分展現(xiàn)人物的對(duì)話空間，是表現(xiàn)人物交流時(shí)的首選角度，如下圖所示。（3）后側(cè)面角度同樣具有立體感、方向性及透視感等特點(diǎn)。后側(cè)面角度結(jié)合了正側(cè)面鏡頭與背面鏡頭的特點(diǎn)，特別適合表現(xiàn)被攝主體沮喪、孤單、愜意等心態(tài)，如圖所示。背面角度又稱背面鏡頭或背面拍攝，是指當(dāng)鏡頭位于被攝主體正背面時(shí)拍攝所得畫(huà)面，如圖所示。3．背面角度畫(huà)面中角色的背影有時(shí)也是一個(gè)視覺(jué)符號(hào)，角色輪廓形成的姿態(tài)可以用來(lái)表現(xiàn)角色的情感與內(nèi)心。背面角度與人們?nèi)粘Ｓ^察生活的方式與習(xí)慣不同，如圖所示，一些懸疑與驚悚片常使用這個(gè)拍攝角度來(lái)營(yíng)造緊張、驚險(xiǎn)的氛圍，從而激發(fā)觀眾的好奇心。（二）拍攝高度將攝像機(jī)置于不同高度拍攝，可產(chǎn)生平拍、仰拍和俯拍鏡頭，如圖所示。平拍是指鏡頭與被攝對(duì)象處于同一水平高度，并以平視的角度進(jìn)行拍攝的一種手法。平拍鏡頭能讓人產(chǎn)生中立之感，可以表達(dá)平靜、客觀、公平的態(tài)度。在塑造人物方面，平拍鏡頭讓人感覺(jué)平實(shí)、細(xì)膩、唯美，也可表達(dá)人物之間的平等與尊重，如圖所示。1．平拍在拍攝景物時(shí)，如果被攝對(duì)象帶有地平線，平拍鏡頭的視平線往往與地平線處于同一水平高度，如圖所示。平拍鏡頭不能很好地表現(xiàn)畫(huà)面的層次感及空間透視效果，但它可以用來(lái)表現(xiàn)一些特殊效果。例如，在圖中，通過(guò)平拍鏡頭可以表現(xiàn)出街道上馬匹、車輛、行人的擁擠。仰拍鏡頭是將攝像機(jī)置于人眼視線以下，且低于被攝對(duì)象的位置，以仰視的角度進(jìn)行拍攝的一種手法。相對(duì)于被攝主體而言，仰拍鏡頭的機(jī)位越低，畫(huà)面情緒的張力就越大。在塑造人物方面，仰拍鏡頭能夠表現(xiàn)人物的威嚴(yán)與力量感，如圖所示。2．仰拍在表現(xiàn)景物時(shí)，仰拍鏡頭能很好地表現(xiàn)出明顯的空間透視感，畫(huà)面中的豎向線條有向上集中之勢(shì)，如左圖所示。此外，仰拍鏡頭在表現(xiàn)帶有地平線的景物時(shí)，景物在低矮的地平線和天空的映襯下更顯高大、有力，如右圖所示。俯拍鏡頭是指鏡頭的視點(diǎn)高于被攝對(duì)象，并以俯視的角度進(jìn)行拍攝的一種手法。與仰拍鏡頭相反，俯拍鏡頭是從高處俯視被攝對(duì)象，視點(diǎn)處于更強(qiáng)勢(shì)的地位，使被攝對(duì)象看上去比較低矮、受壓迫，從而表達(dá)了輕蔑、憐憫等情感態(tài)度，如圖所示。3．俯拍在拍攝景物時(shí)，俯拍鏡頭經(jīng)常與大景別結(jié)合使用，以表現(xiàn)廣闊、壯觀的場(chǎng)面，并能很好地交代畫(huà)面中各景物的位置、關(guān)系、規(guī)模大小及層次感，如圖所示。鳥(niǎo)瞰是俯拍鏡頭的極致，可以表現(xiàn)出我們平時(shí)難以見(jiàn)到的場(chǎng)景，使觀眾如翱翔于場(chǎng)景之上的觀察者，從而營(yíng)造出視野開(kāi)闊、氣勢(shì)磅礴的視覺(jué)效果，如圖所示。二、拍攝角度的功能（一）塑造人物形象選擇合理的拍攝角度對(duì)人物的塑造有著重要的作用，影視創(chuàng)作者可以從不同角度拍攝人物，從而反映人物不同的性格、氣質(zhì)、思想和情感，如圖所示。（二）塑造環(huán)境恰當(dāng)?shù)呐臄z角度能夠展示生動(dòng)的被攝空間，從而產(chǎn)生最佳的環(huán)境造型效果，如圖所示。（三）完成敘事功能利用鏡頭來(lái)敘事是電影最根本的追求和最終目標(biāo)。敘事最基本的影像造型手段包括構(gòu)圖、角度、景別、色彩色調(diào)、光線等，而鏡頭角度的選取是其中最為重要的一環(huán)。鏡頭角度表達(dá)了影視創(chuàng)作者對(duì)敘事主題的態(tài)度、觀點(diǎn)和情緒。（四）體現(xiàn)視點(diǎn)客觀性視角強(qiáng)調(diào)對(duì)人物和劇情的客觀描述，使觀眾以旁觀者的身份，靜靜地觀看故事的發(fā)展。如圖所示。影視作品中有客觀性視角和主觀性視角之分。鏡頭角度可以體現(xiàn)視點(diǎn)，表達(dá)影視創(chuàng)作者的態(tài)度、觀點(diǎn)和立場(chǎng)。主觀性視角以攝像機(jī)的視點(diǎn)代表影視作品中人物的視點(diǎn)進(jìn)行拍攝，強(qiáng)調(diào)主觀情緒的表達(dá)，使觀眾產(chǎn)生與劇中人物相似的主觀感受，如圖所示。采用主觀性視角拍攝時(shí)，一般都會(huì)配合鏡頭的不規(guī)則傾斜、晃動(dòng)，這樣的鏡頭既有很強(qiáng)的形式感，又能夠帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺(jué)刺激。（五）體現(xiàn)影視創(chuàng)作者的風(fēng)格有時(shí)候，拍攝角度的選擇不僅僅是為了完成影視造型，同時(shí)也是導(dǎo)演和攝影師體現(xiàn)自身風(fēng)格的手段，如圖所示。拍攝角度的選擇應(yīng)以滿足影片的整體視覺(jué)風(fēng)格為基礎(chǔ)要求，不能一味地追求風(fēng)格而破壞了影片的整體性。注意電影《玩具島》講述了納粹統(tǒng)治下德國(guó)猶太人的悲慘生活。一個(gè)德國(guó)小男孩問(wèn)母親隔壁的猶太鄰居準(zhǔn)備去哪里。“他們即將前往玩具島”，母親對(duì)兒子說(shuō)了一個(gè)善意的謊言。小男孩信以為真，于是猶太人出發(fā)當(dāng)天小男孩也失蹤了，在火車站母親心急地找到了猶太鄰居一家，她對(duì)著猶太小男孩卻叫出了自己兒子的名字，并將他從納粹手中解救出來(lái)，而德國(guó)小男孩被發(fā)現(xiàn)不是猶太人后回到了家中。鏡頭編號(hào)畫(huà)面景別及鏡頭角度解析01特寫(xiě)、俯拍隨著節(jié)奏輕快的鋼琴聲，故事拉開(kāi)了序幕。俯拍鏡頭中，琴鍵和小孩子的手從左往右依次入畫(huà)。觀眾可大概知道故事中的主要人物是兩個(gè)小孩02全景、平拍母親掀開(kāi)被子發(fā)現(xiàn)孩子不見(jiàn)了，不由緊張地捂住胸口，隨后跑出房門。畫(huà)面中暗調(diào)的光線傳達(dá)了一種壓抑、不安、懸疑的氣氛03特寫(xiě)、平拍（低）母親看著凌亂的房間，手緊握了一下。在觀眾看來(lái)，她的這一動(dòng)作意味著她的孩子可能會(huì)遭遇不測(cè)，為下面的故事情節(jié)埋下伏筆04遠(yuǎn)景、仰拍仰拍鏡頭突出了畫(huà)面中樓梯的縱深長(zhǎng)度，給人一種壓抑感，從而反襯出渺小的人物，母親的出畫(huà)也使鏡頭順利轉(zhuǎn)場(chǎng)05全景、平拍這個(gè)畫(huà)面向觀眾交代了片頭中彈鋼琴的人物形象。依然是優(yōu)美的鋼琴聲，而平拍則顯示出一種對(duì)等、輕松、平靜的畫(huà)面氛圍，與之后緊張的故事情節(jié)形成對(duì)比06特寫(xiě)、仰拍仰拍鏡頭模擬了小男孩的視角，從大人的表情中，觀眾可得知所謂的“玩具島”，不過(guò)是一個(gè)善意的謊言07

特寫(xiě)、仰拍這個(gè)鏡頭模擬了母親在車站不斷尋找兒子的視角。畫(huà)面中密集的雙腿與惶恐的臉無(wú)不在控訴著納粹的殘忍08

近景、俯拍小男孩得知玩具島是不存在的，同時(shí)他也被趕下了馬車。導(dǎo)演以前往集中營(yíng)車的柵欄為前景，采用俯拍表現(xiàn)小男孩的孤獨(dú)與不舍。畫(huà)面中冷冷的色調(diào)暗示著侵略、暴力09

全景、平拍影片片尾，兩個(gè)小朋友又能重新一起玩耍和彈鋼琴了，因此畫(huà)面顏色開(kāi)始變得鮮艷，象征著新生活和愉悅的心情10

特寫(xiě)、俯拍音樂(lè)響起，畫(huà)面中的元素（鋼琴與手）從左向右依次入畫(huà)，與片頭形成了呼應(yīng)、對(duì)比的效果。稚嫩的手變成了布滿皺紋的手，寓意時(shí)光流逝，兩位老人的友情依然深厚，讓人感動(dòng)11

中景、俯拍鏡頭慢慢上搖，畫(huà)面鎖定到鋼琴上的幾張相片——小男孩與母親的合照、猶太鄰居家庭照。戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，這樣的感情是非?？少F的，正是德國(guó)母親的善舉才使兩個(gè)小男孩的友誼得以延續(xù)（1）影視作品中常用哪種類型的拍攝角度？為什么？（2）分析電影《公民凱恩》中仰拍、俯拍、傾斜等非常規(guī)拍攝角度的作用。章前導(dǎo)讀影視畫(huà)面的色彩不僅與布景、道具、角色的服裝有關(guān)，還與光線及攝影有關(guān)。光線和色彩色調(diào)不僅具有塑造人物形象和環(huán)境質(zhì)感的功能，還具有營(yíng)造氛圍和渲染情感的作用，它們是非常重要的兩個(gè)視聽(tīng)元素。本章主要介紹了光線和色彩色調(diào)的相關(guān)知識(shí)，重點(diǎn)介紹了影視光的分類、幾種常見(jiàn)影視光的功能、色彩的情感傾向及色調(diào)的影視表現(xiàn)等。（一）無(wú)光效階段一、光在影視作品中的發(fā)展及應(yīng)用無(wú)光效階段是電影誕生的早期階段。這一時(shí)期的影視作品基本是使用膠片拍攝的黑白影像，呈現(xiàn)的畫(huà)面只有黑、白、灰三種色階。當(dāng)時(shí)，人們普遍在室外進(jìn)行實(shí)景拍攝，光照基本來(lái)自自然光源，如圖所示。戲劇光效階段始于20世紀(jì)20年代后期，也叫無(wú)聲電影時(shí)期。這個(gè)時(shí)期的電影開(kāi)始追求光的美感，布光呈現(xiàn)出鮮明的舞臺(tái)戲劇風(fēng)格。影視創(chuàng)作者通過(guò)制造人工光，有力地強(qiáng)化了鏡頭的繪畫(huà)感，從而達(dá)到美化和升華被攝對(duì)象的目的，影視拍攝的場(chǎng)地也由自然的室外環(huán)境轉(zhuǎn)向室內(nèi)（攝影棚內(nèi)）。（二）戲劇光效階段（1）在影視畫(huà)面中，戲劇光效以表現(xiàn)人物為重點(diǎn)，注重對(duì)人物類型的刻畫(huà)、雕琢及修飾。戲劇光效的缺點(diǎn)在于過(guò)于在乎畫(huà)面的造型效果和對(duì)明星的美化，而較少考慮光線是否真實(shí)合理。如圖所示，戶外沒(méi)有明亮的光源，但兩人的面部卻是明亮的，眼睛也閃爍著光芒。戲劇光效階段的光效特點(diǎn)如下：（2）戲劇光效不注重環(huán)境光的性質(zhì)、色溫、亮度等的合理性和真實(shí)性。同時(shí)，由于技術(shù)條件和審美觀念的限制，影片的拍攝大多采用簡(jiǎn)單的直射光或強(qiáng)光作為環(huán)境光。（3）戲劇光效和敘事性電影的出現(xiàn)有著密切的聯(lián)系。戲劇光效可以表現(xiàn)時(shí)間的流逝、營(yíng)造劇情所需要的氣氛，但在光的使用邏輯及光線的銜接和處理上，戲劇光效不強(qiáng)調(diào)光線效果的連續(xù)性，影視創(chuàng)作者甚至可以根據(jù)主觀需要，對(duì)光線的性質(zhì)和來(lái)源進(jìn)行特殊處理。自然光效藝術(shù)化階段形成于二戰(zhàn)之后，至今仍是影視的主流用光手法。它是將光經(jīng)過(guò)加工后再模擬自然光效，從而創(chuàng)造“真實(shí)的藝術(shù)美”的一種紀(jì)實(shí)用光法，如圖所示。（三）自然光效藝術(shù)化階段（1）不使用假定性光源作為自然光效，用于表現(xiàn)人物的光效必須來(lái)自畫(huà)面中的某個(gè)光源。自然光效藝術(shù)化階段的光效特點(diǎn)如下：（2）重視人物光和環(huán)境光的整體效果，不再單純地以漂亮的光效造型為目的。展示人物的光效受到了環(huán)境光源的強(qiáng)烈制約，人物在環(huán)境中運(yùn)動(dòng)時(shí)，人物光的使用比例會(huì)隨著人物與環(huán)境關(guān)系的變化而變化。如圖所示，狹窄的房間里的燈光在人物的臉部留下了陰影，但導(dǎo)演沒(méi)有使用人工光進(jìn)一步增亮人物的暗部。二、影視光的分類（一）按光源分類按光源不同，可將影視光分為自然光和人工光。1．自然光自然光又稱“天然光”，是指天然光源發(fā)出的光。特點(diǎn)是亮度強(qiáng)、范圍廣、光照均勻，色溫也比較一致。自然光的強(qiáng)弱隨時(shí)間、氣候、地理?xiàng)l件的變化而變化。如圖所示，清晨場(chǎng)景展示了早晨溫柔的陽(yáng)光與小男孩低矮忙碌的身影形成強(qiáng)烈的對(duì)比，使觀眾心生憐憫。2．人工光人工光主要指燈光照明，是指所有由人加工制造的發(fā)光光源發(fā)出的光。內(nèi)景拍攝全部使用人工光，外景拍攝以自然光為主，輔以人工光。人工光不受時(shí)間、氣候及地理?xiàng)l件的限制，可為影視創(chuàng)作者提供較大的創(chuàng)作自由度。如圖所，導(dǎo)演使用LED光板來(lái)模擬電視的光源，這是因?yàn)檎鎸?shí)的電視屏幕光太弱，不能作為主要光源。人工光能夠?qū)θ宋镄蜗蠛蛨?chǎng)景氣氛進(jìn)行某種造型處理，從而達(dá)到需要的藝術(shù)效果。需要注意的是，不同種類的燈，其色溫也會(huì)不一樣，如果人工光的燈光色溫、強(qiáng)度、位置等運(yùn)用不當(dāng)，將會(huì)使影像失真。（二）按光線的投射方向分類按光線的投射方向不同，可將影視光分為順光、側(cè)光、逆光、頂光和底光，如圖所示。1．順光順光又叫平光、正面光，表現(xiàn)為燈光的高度及其投射方向與攝像機(jī)的高度及其拍攝方向接近。順光能沖淡被攝對(duì)象的皺褶和松弛部分，使人物顯得年輕或使畫(huà)面背景顯得較為干凈、明亮。但缺點(diǎn)是使畫(huà)面顯得平淡且沒(méi)有起伏。如圖所示，畫(huà)面顯得平淡且無(wú)立體感，從而傳達(dá)出一種衰敗且無(wú)奈的氣氛，場(chǎng)景的氣氛剛好與劇情的發(fā)展相吻合。2．側(cè)光側(cè)光又叫側(cè)面光，是指與攝像機(jī)的拍攝方向約為90°夾角的光線，能夠突出被攝主體的立體感和空間感。側(cè)光不僅可以突出被攝對(duì)象表面的細(xì)微起伏和凹凸不平的變化，還會(huì)使整個(gè)被攝對(duì)象投射出很長(zhǎng)的、夸大的陰影。如圖所示，片中采用側(cè)光突出了她的妝容和姿態(tài)，淡化了臉部缺點(diǎn)，塑造出嫵媚的女性形象。3．逆光逆光又叫背面光，是指與攝像機(jī)的拍攝方向約為180°夾角的光線。在畫(huà)面造型中，逆光能使被攝主體從背景中分離出來(lái)，從而突出主體。逆光可形成暗背景、亮輪廓、暗表現(xiàn)的強(qiáng)反差畫(huà)面，能突出被攝對(duì)象的輪廓。如圖所示，電影《芳華》中大量使用逆光來(lái)展示影視人物的形態(tài)美和環(huán)境的層次感。逆光中，人物的頭發(fā)會(huì)產(chǎn)生閃爍的耀斑效果，從而為畫(huà)面增添絢麗的色彩。在逆光條件下拍攝景物時(shí)，只能看到物體的背光面，看不到其受光面，這使得畫(huà)面中的物體缺乏立體感和質(zhì)感。4．頂光頂光是指從被攝物的頂部投射的光線。頂光照明下的場(chǎng)景，水平面照度大，垂直面照度小，形成較大的明暗反差。如圖所示。頂光通常是一種丑化人物的手法，為了表現(xiàn)特定的光效。4．頂光照度指單位面積上所接受的可見(jiàn)光的光通量。提示5．底光底光是從被攝對(duì)象的底部或下方發(fā)出的光線。與頂光一樣，底光也多用于制造反常的造型效果及特定的光效，如油燈、爐火、燭光等的光效。底光有時(shí)也用于渲染特殊的氣氛，或丑化人物形象，如圖所示。（三）按光線的性質(zhì)分類按光線的性質(zhì)不同，可將影視光分為直射光和散射光。1．直射光直射光也叫硬光，是指沒(méi)有經(jīng)過(guò)中間透射物而直接照射在被攝對(duì)象上的光線。往往用來(lái)表現(xiàn)男性的、硬朗的、有力的、動(dòng)態(tài)的形象，如圖所示。但單一的硬光照明有時(shí)會(huì)由于明暗反差過(guò)大、調(diào)子過(guò)硬，而使造型效果生硬。2．散射光散射光也叫軟光，是一種漫反射性質(zhì)的光，其方向性不明顯，因此在被攝對(duì)象上產(chǎn)生的明暗反差小，如陽(yáng)光穿過(guò)云層時(shí)形成的散射天光、經(jīng)柔化的燈光等。也常常用散射光表現(xiàn)女性的、柔弱的、靜態(tài)的形象，如圖所示。在拍攝人物時(shí)，散射光柔和的光線淡化了人物皮膚的紋理，使皮膚顯得細(xì)膩又好看。但由于散射光的發(fā)光面大，因此對(duì)被攝對(duì)象的立體感和質(zhì)感的表達(dá)較弱。同時(shí)，攝影師要限定被攝對(duì)象的被照部位的面積也比較困難。1．主光主光又稱塑型光，是指在塑造人物形象和環(huán)境時(shí)，表現(xiàn)主要光效的光源。主光對(duì)畫(huà)面的影調(diào)、色調(diào)和氣氛的塑造起決定作用，再配合各個(gè)方向上的環(huán)境光源（包括順光、側(cè)光、逆光、頂光和底光），可使人物和環(huán)境呈現(xiàn)出不同的造型效果。（1）主光是影視創(chuàng)作者處理光線時(shí)需要優(yōu)先考慮的光源。主光取決于畫(huà)面的主要?dú)夥?。一般情況下，主光多與不同亮度的光源進(jìn)行配合，以創(chuàng)造多樣的光線氣氛和效果。主光的照度往往較大，很少單獨(dú)來(lái)完成畫(huà)面的造型任務(wù)，如圖所示。主光的光效具有以下特點(diǎn)：（2）主光具有明確的方向性。主光如果是直射光，可能會(huì)產(chǎn)生明顯的投影，這個(gè)投影是畫(huà)面中唯一允許存在的陰影。（3）在室外拍攝時(shí)，除了拍攝夜景、黃昏等效果外，外景的主光通常使用陽(yáng)光，一般很少使用人工光。2．輔助光輔助光又稱副光，是指用來(lái)照亮未被主光照到的背光面的光線。輔助光常用于協(xié)助主光塑造形體，一般多是無(wú)陰影的軟光。（1）輔助光決定被攝對(duì)象陰影部分的質(zhì)感和層次表現(xiàn)，它可以通過(guò)降低受光面和背光面的明暗反差，減弱主光形成的生硬、粗糙的陰影，提高暗部畫(huà)面的造型表現(xiàn)力。但輔助光必須保持主光形成的明暗關(guān)系。輔助光的光效具有以下特點(diǎn)：（2）在影視作品中，主光和輔助光的光比通常是確定畫(huà)面影調(diào)和氣氛的重要因素，也是刻畫(huà)人物性格和情感的重要手段，如圖所示。光比是指在照明環(huán)境下被攝對(duì)象的暗面與亮面的受光比例。提示（3）在拍攝外景時(shí)，如果陽(yáng)光作為主光，則來(lái)自天空光和地面的環(huán)境反射光多作為輔助光。在室內(nèi)拍攝時(shí)，墻壁、家具等的環(huán)境反射光多作為輔助光。3．輪廓光輪廓光是指使被攝對(duì)象產(chǎn)生明亮邊緣的光源。輪廓光是從被攝對(duì)象的背后或側(cè)后方照射的，因此具有逆光的效果。輪廓光能勾畫(huà)和突出被攝對(duì)象的輪廓，特別是當(dāng)被攝主體與背景都比較暗時(shí)，輪廓光能使背景與被攝主體分離，如圖所示。在人工照明中，輪廓光經(jīng)常與主光、輔助光配合，以使畫(huà)面的影調(diào)層次富于變化，從而增強(qiáng)畫(huà)面的形式美感。4．修飾光修飾光也稱裝飾光，主要用于修飾被攝對(duì)象的某一局部或細(xì)節(jié)，完善畫(huà)面造型的藝術(shù)表現(xiàn)力。可以豐富主光與輔助光之間的明暗過(guò)渡層次。如圖所示，利用修飾光提高人物的某個(gè)部位（的亮度，照亮人物身上某個(gè)裝飾物。修飾光一般多用位置靈活多變的小燈。5．環(huán)境光環(huán)境光又叫背景光，是指被攝主體所處環(huán)境的光線。主要通過(guò)環(huán)境光線所構(gòu)成的背景光與被攝主體形成映襯和對(duì)比，達(dá)到突出主體的目的。環(huán)境光決定影片的基調(diào)、畫(huà)面的影調(diào)和色調(diào)，及環(huán)境氣氛等重要因素，可以交代敘事發(fā)生的時(shí)間、氣候、氣氛及地理特色，創(chuàng)造典型的畫(huà)面環(huán)境，如圖所示。三、光與影調(diào)（一）影調(diào)的概念影調(diào)是指畫(huà)面的基調(diào)，即畫(huà)面中的明暗層次、虛實(shí)對(duì)比等之間的關(guān)系。影調(diào)是處理畫(huà)面構(gòu)圖、營(yíng)造氛圍的重要手段。影視創(chuàng)作者通過(guò)對(duì)畫(huà)面明暗的調(diào)整，不僅可以使觀眾感受到光的變化與流動(dòng)，還可以使觀眾感受到節(jié)奏與韻律構(gòu)成的視覺(jué)美感。不同影調(diào)的畫(huà)面，可以傳達(dá)不同的視覺(jué)感受與情緒。如圖所示，《謀殺》是一部以沉悶黑暗為主題色彩的電視劇，低對(duì)比的影調(diào)給人一種凄涼的感覺(jué)。又如，電影《漢尼拔》是一部非常具有風(fēng)格化的影片，強(qiáng)烈的影調(diào)對(duì)比更能吸引人的目光，如圖所示。（二）影調(diào)的分類1．根據(jù)畫(huà)面的整體明暗來(lái)分類人們將影調(diào)的明暗程度從低到高依次分為11個(gè)等級(jí)，如圖所示。1）高調(diào)高調(diào)指從3到0四個(gè)分區(qū)的影調(diào)。高調(diào)的畫(huà)面傾向于統(tǒng)一使用亮色調(diào)，基本的影調(diào)為白色和淺灰，面積可能占畫(huà)面的80%甚至90%以上，黑色色調(diào)的面積很小。給人以明朗、純凈、清秀之感，有利于清楚地展現(xiàn)被攝主體的形象。如圖所示，營(yíng)造出了喜劇愛(ài)情片的浪漫與溫情。常采用正面的散射光進(jìn)行照明，并使用明亮的景物作為畫(huà)面的背景。2）低調(diào)低調(diào)指從10到7這四個(gè)分區(qū)的影調(diào)。畫(huà)面以黑色為基調(diào)，以小面積的亮色作為襯托。低調(diào)能使人產(chǎn)生凝重、壓抑、神秘的感覺(jué)，主要用來(lái)表現(xiàn)夜景和其他黑暗的場(chǎng)景。如圖所示，低調(diào)畫(huà)面給人以黑暗、嚴(yán)肅之感，從而與權(quán)力運(yùn)作的黑暗面融合成暗黑風(fēng)格的視覺(jué)美學(xué)。3）中間調(diào)中間調(diào)指從6到4這三個(gè)分區(qū)的影調(diào)，畫(huà)面的效果較接近人眼看到的客觀世界，有利于表現(xiàn)畫(huà)面的色彩、質(zhì)感、立體感及空間感。畫(huà)面的反差較為緩和，影調(diào)層次比較豐富，如圖所示。拍攝中間調(diào)的畫(huà)面時(shí)，影視創(chuàng)作者一般會(huì)選擇影調(diào)層次豐富的場(chǎng)景，并且在很多情況下用側(cè)光來(lái)拍攝。2．根據(jù)畫(huà)面的明暗反差傾向來(lái)分類1）硬調(diào)硬調(diào)是指畫(huà)面的明暗對(duì)比強(qiáng)烈，畫(huà)面以大面積的黑色調(diào)子和白色調(diào)子為主，灰色占有的面積很小。缺乏中間調(diào)，使畫(huà)面顯得粗獷、硬朗，有利于表現(xiàn)生氣、力量、動(dòng)感等效果。在硬調(diào)畫(huà)面中，主體能夠被有效突出。但不容易體現(xiàn)被攝主體的細(xì)節(jié)質(zhì)感。如圖所示。大部分情況下，硬調(diào)畫(huà)面的拍攝多采用側(cè)光和側(cè)逆光。2）軟調(diào)軟調(diào)是指畫(huà)面的明暗對(duì)比弱、反差小，畫(huà)面缺乏最亮和最暗的部分。軟調(diào)畫(huà)面以淡灰色調(diào)子為主，白色調(diào)子和黑色調(diào)子占有的面積很小。軟調(diào)畫(huà)面給人以柔和、細(xì)膩的感覺(jué)，能很好地表現(xiàn)被攝主體的細(xì)節(jié)和質(zhì)感，光影過(guò)度細(xì)膩，細(xì)節(jié)層次豐富，所產(chǎn)生的視覺(jué)起伏和情緒波動(dòng)舒緩、平和。如圖所示。拍攝軟調(diào)畫(huà)面時(shí)，多使用散射光或者順光來(lái)沖淡陰影的暗部。3）中間調(diào)中間調(diào)也稱標(biāo)準(zhǔn)調(diào)，具有明暗層次豐富、明暗反差適中的特點(diǎn)。中間調(diào)的畫(huà)面注重灰色的表現(xiàn)，黑、白、灰各影調(diào)層次都能很好地反映。（三）影調(diào)的造型意義（1）影視創(chuàng)作者通過(guò)對(duì)影調(diào)的控制與安排，可以創(chuàng)造出具有觀賞性的視覺(jué)畫(huà)面。（2）在影視作品中，合理的影調(diào)安排可以更好地奠定畫(huà)面基調(diào)、塑造形象、烘托敘事的主題。（3）影調(diào)具有強(qiáng)烈的表意作用，可以通過(guò)影調(diào)的對(duì)比展示畫(huà)面的立體美，從而達(dá)到表意的目的。如圖所示電影《羅馬假日》講述了歐洲某公國(guó)的安妮公主與美國(guó)記者喬在意大利羅馬發(fā)生的浪漫愛(ài)情故事，最后安妮公主為了自身的職責(zé)和義務(wù)而忍痛犧牲愛(ài)情，不禁令人黯然神傷。該影片屬于黑白片，畫(huà)面中的影調(diào)多為高調(diào)，且通過(guò)使用柔和的順光對(duì)公主的白皙皮膚及衣服進(jìn)行表現(xiàn)，以產(chǎn)生純潔、淡雅、優(yōu)美之感，從而給人帶來(lái)輕松、明朗、歡快的感覺(jué)，如圖所示。當(dāng)公主在臥室里無(wú)法入睡時(shí)，畫(huà)面中采用側(cè)光對(duì)房頂上的浮雕進(jìn)行表現(xiàn)，從而清晰地呈現(xiàn)出建筑物上的紋理，如左圖所示。公主開(kāi)窗后看到夜色中平民們熱鬧的舞會(huì)，舞臺(tái)上燈光明暗分明、星羅棋布，令公主不禁心馳神往，如右圖所示。當(dāng)公主準(zhǔn)備偷偷溜出房門時(shí)，光線轉(zhuǎn)向走廊拐角位置（局部照明），以突顯公主偷偷溜出時(shí)的心理，從而映襯公主在宮殿中的寂寞和對(duì)外面世界的向往，如圖所示。公主從宮殿中跑出來(lái)后，她坐上了一輛小貨車，畫(huà)面中一束束燈光將公主的臉及其四周都照亮了，從而表現(xiàn)出空間中人物的位移，而街道上機(jī)動(dòng)車、馬車、摩托車、遠(yuǎn)處燈等物體發(fā)出的光增加了場(chǎng)景的層次感，從而展現(xiàn)出羅馬的繁華、宏偉。影片中，早晨時(shí)段的場(chǎng)景多使用自然光效，給人以真實(shí)、輕松、生活化的感覺(jué)，如左圖和中圖中喬的臥室和報(bào)館中的太陽(yáng)光。夜晚，公主隨喬進(jìn)入房間時(shí)，墻上出現(xiàn)了輪廓分明的剪影，表明當(dāng)時(shí)已是深夜，且月色明朗，如右圖所示。不同影調(diào)能體現(xiàn)人物心境的差異。例如，當(dāng)公主與喬初次相遇時(shí)，畫(huà)面中的場(chǎng)景多使用深灰色調(diào)，以傳達(dá)出一種未知、陌生的隱喻效果，如左圖所示。在公主第一次進(jìn)入喬的房間時(shí)（兩人剛剛相識(shí)），畫(huà)面中的黑灰色影調(diào)給人以沉悶、疏離之感，如右圖所示。在公主與喬相處、游玩時(shí)，畫(huà)面場(chǎng)景多采用白色調(diào)，以傳達(dá)出一種輕松、愉悅的意境，如左圖所示。在公主第二次進(jìn)入喬的房間時(shí)（兩人已墜入愛(ài)河），畫(huà)面場(chǎng)景的淺灰影調(diào)給觀眾以明快、活潑之感，如依托于所示。在船上舞會(huì)的場(chǎng)景中，公主和喬從湖中游到了岸邊，此時(shí)畫(huà)面中采用了三點(diǎn)布光法，以增強(qiáng)公主和喬的立體感，如圖所示。在公主決定離開(kāi)喬的片段中，兩人乘坐在汽車?yán)?，汽車?jīng)過(guò)道路兩旁的街燈時(shí)，車?yán)锊粩喑霈F(xiàn)一束束忽明忽暗的燈光，從而營(yíng)造出一種分離、壓抑、沉悶的情境，也預(yù)示著主人公心中的痛苦與不舍。當(dāng)公主跑向?qū)m殿大門時(shí)，對(duì)宮殿和男主人公采用局部照亮，使二者都處于較為明亮的狀態(tài)，從而將隱含于二人之間的身份距離感呈現(xiàn)出來(lái)，如圖所示。（1）光是如何決定影視作品的整體氣氛和情感基調(diào)的？（2）請(qǐng)從影視構(gòu)圖的角度出發(fā)，說(shuō)明直射光與散射光有何不同。（3）請(qǐng)從光與影調(diào)的角度出發(fā)，觀摩學(xué)習(xí)電影《老無(wú)所依》。如果說(shuō)黑白電影是“用光繪畫(huà)”的過(guò)程，那么彩色電影不僅是用光繪畫(huà)的過(guò)程，還是“用顏色繪畫(huà)”的過(guò)程。色彩是畫(huà)面語(yǔ)言的一部分。在影視作品中，色彩的表達(dá)有許多不同的形式。例如，場(chǎng)景中的燈光、布景、道具、服裝等色彩，都可以作為影視畫(huà)面的色譜元素，從而起到表達(dá)主題、襯托環(huán)境、塑造人物形象的作用。色彩是基于眼睛、大腦和人類生活經(jīng)驗(yàn)所產(chǎn)生的一種對(duì)光的視覺(jué)效應(yīng)。人類肉眼所見(jiàn)的光線，是由波長(zhǎng)范圍很窄的電磁波產(chǎn)生的，不同波長(zhǎng)的電磁波表現(xiàn)為不同的顏色。一、色彩的基本原理（一）色彩的屬性色相也叫色別，就是通常說(shuō)的各種顏色的本來(lái)面貌，如圖所示。是人眼區(qū)分色彩的最佳途徑，在充足的光照條件下，人類的眼睛能分辨出100多種色彩的色相。在影視拍攝中，影視創(chuàng)作者若能充分、有效地運(yùn)用這一屬性，將有助于構(gòu)建理想的色彩畫(huà)面。1．色相色彩飽和度即色彩純度，是指色彩的鮮艷、純凈程度。飽和度越高的顏色，看起來(lái)就越鮮艷；反之，就越接近于灰色，如圖所示。2．飽和度不同的色彩飽和度帶給人的視覺(jué)感受不同。影視畫(huà)面的飽和度越高，觀眾感受到的“攻擊性”就越強(qiáng)，畫(huà)面就越能引起人的注意，如圖所示。但是，過(guò)高的飽和度有時(shí)會(huì)讓人產(chǎn)生反感的情緒。影視畫(huà)面的飽和度越低，畫(huà)面就越平和，就越能給人安靜、舒適的視覺(jué)感受，但過(guò)低的飽和度有時(shí)會(huì)使畫(huà)面產(chǎn)生不通透感。如圖所示，為了表現(xiàn)胡漢交融的真實(shí)長(zhǎng)安，街景的色彩主要是低飽和度的灰色調(diào)，畫(huà)面的整體色調(diào)也被控制在一個(gè)低飽和度狀態(tài)，這樣就賦予了場(chǎng)景更多的煙火氣息，從而更加寫(xiě)實(shí)。色彩的明度又稱色彩的亮度，是指色彩或明或暗的程度，取決于物體的照度和它對(duì)光的反射率。3．明度（1）同一色相的不同明度。例如，同一物體在強(qiáng)光照射下顯得明亮，在弱光照射下卻顯得較為灰暗模糊。（2）各種顏色的不同明度。每一種純色都有與其相應(yīng)的明度，如圖所示。黃色的明度最高，藍(lán)紫色的明度最低，紅、綠色為中間明度。在影視畫(huà)面中，不同的明度對(duì)比能傳達(dá)不一樣的視覺(jué)感受，如圖所示。（二）色彩環(huán)境要學(xué)會(huì)對(duì)整體畫(huà)面的色彩進(jìn)行把控，了解被攝對(duì)象的色彩會(huì)因環(huán)境而變。物體自身的顏色叫做固有色，在某種環(huán)境下呈現(xiàn)的顏色稱為環(huán)境色。如圖所示，電影《墜入》中李·佩斯的臉部皮膚在紅色幕布下呈現(xiàn)出輕微的淡紅色，這就是環(huán)境色對(duì)固有色的影響，。此外，物體本身也會(huì)反射光線，這意味著物體也是環(huán)境本身。影視創(chuàng)作者不僅可以通過(guò)環(huán)境色來(lái)表達(dá)時(shí)間與情緒，也可以表達(dá)距離，從而營(yíng)造畫(huà)面的空間感。例如，在紅色背景下，物體的色彩越趨近于紅色，說(shuō)明它距背景越近，反之越遠(yuǎn)。（三）色彩間的相互作用環(huán)境中的顏色會(huì)相互影響——這一特性使得影視畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)的情感更加豐富、細(xì)膩。黑色、灰色和白色被稱為消色。當(dāng)同一高飽和度色彩與不同的消色搭配時(shí)，可以讓人產(chǎn)生不同的視覺(jué)感受。例如，當(dāng)高飽和度色彩與大面積白色放在一起時(shí)，該色彩給人的明亮感會(huì)變?nèi)酰划?dāng)高飽和度色彩與大面積黑色放在一起時(shí)，該色彩看起來(lái)很明亮，如圖所示。1．消色對(duì)色彩色相的影響如果消色面積明顯小于高飽和度色彩面積，則會(huì)產(chǎn)生與上文中相反的視覺(jué)效果。如圖所示，小面積黑色使高飽和度紅色顯得略為昏暗?；パa(bǔ)色是指色調(diào)環(huán)（在彩色光譜中首尾相連的色彩序列）上相隔180°的兩類顏色，如綠與紅、黃與紫、藍(lán)與橙均為補(bǔ)色關(guān)系，如圖所示。2．互補(bǔ)色的搭配在影視畫(huà)面中，兩個(gè)互為補(bǔ)色的顏色靠近時(shí)，它們各自的色彩飽和度在視覺(jué)上都會(huì)加強(qiáng)，畫(huà)面效果更為鮮艷。例如，電影《花樣年華》的辦公室場(chǎng)景非常巧妙地利用了紅綠互補(bǔ)色來(lái)建立畫(huà)面的結(jié)構(gòu)，如圖所示。相近色也稱類似色，是指在色調(diào)環(huán)上相隔90°以內(nèi)的比較相近的顏色。將相近色組合，可營(yíng)造出更為協(xié)調(diào)、平和的氛圍。3．相近色的搭配將面積小的某個(gè)顏色放入它的相近色環(huán)境中，這個(gè)顏色在視覺(jué)上就會(huì)產(chǎn)生遠(yuǎn)離環(huán)境色的趨勢(shì)。如圖所示，為了在風(fēng)格上突出被攝人物，而將身著玫瑰紅衣物的人物置于大紅與橘紅的環(huán)境中。（一）色彩的情緒功能人們?cè)谶@個(gè)五彩繽紛的世界中積累了許多關(guān)于色彩的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，當(dāng)這些經(jīng)驗(yàn)與外來(lái)色彩產(chǎn)生一定的呼應(yīng)時(shí)，就會(huì)引發(fā)某種情緒。因此，影視創(chuàng)作者要對(duì)色彩有清晰的認(rèn)識(shí)和敏銳的判斷，善于利用色彩的視覺(jué)效應(yīng)營(yíng)造氣氛，或通過(guò)色彩將觀眾的視線集中到關(guān)鍵的被攝主體上，達(dá)到突出主體的目的，如圖所示。二、色彩的情感傾向具有較佳的明視效果，能引起人類視網(wǎng)膜的擴(kuò)張性反應(yīng)和神經(jīng)系統(tǒng)的興奮，可表達(dá)活潑、喜悅、積極、憤怒的情緒。在人類的視覺(jué)文化里，紅色也能表達(dá)吉祥、節(jié)慶，代表著愛(ài)與希望，但有時(shí)卻意味著革命與戰(zhàn)爭(zhēng)。如圖所示，人們從中可以感受到熱情與溫暖，還有那個(gè)年代人們不屈不撓的品性，以及由紅色帶來(lái)的飽滿的悲壯情緒，從而增強(qiáng)了影片的藝術(shù)效果。1．紅色黃色在色譜中的明度最高，給人的感覺(jué)是明亮、輕盈，象征著歡樂(lè)、明快、輕松、希望。黃色中還是一種豐收色，意味著豐收、成熟、喜悅，常常被用來(lái)表達(dá)幸福和愛(ài)情的溫馨。此外，因?yàn)辄S色有著金色的光芒，所以有時(shí)也用來(lái)表達(dá)高貴與尊嚴(yán)，如圖所示。2．黃色綠色的波長(zhǎng)介于紅色和藍(lán)色之間，是一種較為適宜人眼的色彩。綠色是大自然的顏色，象征著生命、生機(jī)與希望，能帶給人安寧、和平、穩(wěn)定的感覺(jué)。如圖所示，小女孩將這個(gè)綠色的植物埋在了綠色的草地里，暗示著為里昂找到了最后的“家”。3．綠色藍(lán)色使人的視網(wǎng)膜收縮，這是眼睛看到短波光后產(chǎn)生的第一心理反應(yīng)。藍(lán)色突出的感情特征是憂郁、理性、穩(wěn)重。在影視作品中，藍(lán)色用來(lái)表現(xiàn)冷漠的性格和態(tài)度或如天空般自由與永恒。如圖所示，主人公埃爾頓從頭到腳都覆蓋著藍(lán)色，象征著人物的天真與純潔，如圖所示。4．藍(lán)色黑色是一種典型的自我封閉色，常大面積地出現(xiàn)在低調(diào)畫(huà)面中，塑造莊重、嚴(yán)肅、壓抑的效果。另外，也常用來(lái)表現(xiàn)悲哀、絕望等情緒。如圖所示，一邊是洋溢著歡樂(lè)氣氛的婚禮的高調(diào)場(chǎng)景，另一邊是教父在屋內(nèi)處理事情的低調(diào)畫(huà)面。黑色調(diào)將教父的權(quán)勢(shì)力量及陰暗展現(xiàn)了出來(lái)，婚禮的高調(diào)光影更襯托了這種黑暗。5．黑色白色用來(lái)表現(xiàn)干凈、純潔，還可以表現(xiàn)和平、鎮(zhèn)定。白色還是一種可以充當(dāng)鎮(zhèn)靜劑的色彩，讓人內(nèi)心平靜。此外，有時(shí)也用白色表現(xiàn)浪漫與夢(mèng)幻的情景，如圖所示。6．白色（二）不同類型影片的色彩表達(dá)不同類型的影片必然有著不同的色彩風(fēng)格。影片創(chuàng)作過(guò)程中，如果可以很好地表現(xiàn)這些視覺(jué)慣例，會(huì)很容易幫助影片形成觀眾所熟悉的影像特點(diǎn)，從而使該影片獲得觀眾的認(rèn)同。在美國(guó)，西部片具有極強(qiáng)的象征意味，它主要展現(xiàn)了美國(guó)西部的風(fēng)光、景色、地表地貌等。西部片的整體色調(diào)大多以棕黃色為主，多數(shù)情況下飽和度比較低，這是觀眾對(duì)西部片的基本視覺(jué)認(rèn)識(shí)，如圖所示。1．西部片的色彩慣例歌舞片的畫(huà)面常以冷暖色進(jìn)行對(duì)比搭配，色彩華美，再融合音樂(lè)和舞蹈，從而給觀眾帶來(lái)愉悅的視聽(tīng)享受，如圖所示。2．歌舞片的色彩慣例戰(zhàn)爭(zhēng)片在視覺(jué)效果上常走紀(jì)實(shí)路線，色彩基調(diào)多為藍(lán)灰色或棕黃色，場(chǎng)景與服裝的色彩相對(duì)單一，飽和度較低，容易使人感到沉重，如圖所示。3．戰(zhàn)爭(zhēng)片的色彩慣例黑幫片的色彩基調(diào)以灰藍(lán)色或者棕色為主，色彩搭配相對(duì)較為單調(diào)，影調(diào)老舊沉悶且反差較大，從而帶給人一種動(dòng)蕩、壓抑和不安定的視覺(jué)感受，如圖所示。4．黑幫片的色彩慣例恐怖片的某些畫(huà)面常常有意做成負(fù)片（即經(jīng)曝光、顯影、定影等處理后的膠片）、偏色等特殊色彩效果，從而營(yíng)造出一種緊張的氣氛，如電影《紅色之山》《驚聲尖叫3》和《嗜血破曉》等。如圖所示為電影《紅色之山》和《嗜血破曉》的截圖。5．恐怖片的色彩慣例公路片通常指以汽車和公路為典型敘事元素的電影。這種類型的影片較多使用偏暖的色調(diào)，從而給觀眾帶來(lái)一種溫馨的感覺(jué)。此外，也常用色溫的變化來(lái)表現(xiàn)公路周邊的氣氛，進(jìn)而突出人物當(dāng)下的情緒，如圖所示。6．公路片的色彩慣例青春片多取材于青少年的家庭生活和校園生活，影片中男女主人公的形象大多清新脫俗。因此，青春片的色彩基調(diào)多以暖色調(diào)（多為紅色或紅棕色）為主，色彩搭配上也常使用充滿張力的基色，如紅與藍(lán)、黃與綠等，從而達(dá)到視覺(jué)上的色彩平衡，如圖所示。7．青春片的色彩慣例色調(diào)是指畫(huà)面中色彩的總體傾向。色調(diào)的建立是視覺(jué)材料組織的結(jié)果，這些材料包括：場(chǎng)景空間、光源、天氣、角色的服化道、重要道具等的顏色。為了得到更好的觀影感受，拍攝前，應(yīng)先確定色彩基調(diào)，必要時(shí)，還要對(duì)某些場(chǎng)景的局部進(jìn)行色調(diào)處理。在色調(diào)的運(yùn)用過(guò)程中，需要時(shí)刻注意把握色彩的節(jié)奏。三、色調(diào)的影視表現(xiàn)（一）影片的色彩基調(diào)影片的色彩基調(diào)需要與作品的敘事、主題相結(jié)合，取決于影視創(chuàng)作者在構(gòu)思過(guò)程中腦海里所呈現(xiàn)的銀幕形象的總體色調(diào)特征?？刂坪孟鄬?duì)統(tǒng)一的色彩基調(diào)與色彩趨勢(shì)，才能產(chǎn)生有效的視覺(jué)效果。如圖所示，暖調(diào)色彩的紅色，在一個(gè)個(gè)柔和、中性色調(diào)的畫(huà)面空間中刺激著觀眾，讓觀眾從視覺(jué)上感知男主人公的內(nèi)心情緒。（二）局部場(chǎng)景的色調(diào)表現(xiàn)色調(diào)既能暗示劇情，又能控制和影響觀眾的情緒。一部完整的影視作品可以擁有多種色調(diào)，但局部場(chǎng)景的色調(diào)必須服從于全片的色彩基調(diào)。例如，電影《她》中的紅色能夠激發(fā)熱忱、激烈而又難以抑制的愛(ài)與情欲，影片正是在男主人公的這種訴求下展開(kāi)的。此外，該影片在色彩上還使用了黃色。男主人公在參加女兒的生日聚會(huì)時(shí)，得知“女友”正與其他人戀愛(ài)，此時(shí)他穿著鮮亮的黃色衣服。在這里，黃色是一種矛盾的顏色，它既能傳達(dá)生機(jī)勃勃之意，又能制造讓人緊張的焦慮感，為男主人公后來(lái)情感失控