淺析服裝設(shè)計的情感化

目錄摘要 ⅠXE"Ⅰ"XE"Ⅰ"XE"Ⅰ"\y"Ⅰ"第1章前言 11.1研究背景 11.2研究服裝的出現(xiàn)與發(fā)展 2第2章感官對于服裝設(shè)計情感化的作用 32.1視覺的情感化表達 32.2嗅覺的情感化表達 42.3觸覺的情感化表達 4第3章服裝表達情感的方式 63.1運用形式美法則 63.2運用服裝風格化 8第4章服裝設(shè)計的情感化表達 114.1通過服裝面料進行情感化設(shè)計 114.1.1服裝面料的發(fā)展 134.2通過服裝色彩進行情感化設(shè)計 144.2.1服裝色彩的發(fā)展 154.3通過服裝廓型進行情感化設(shè)計 174.3.1服裝款式的發(fā)展 18第5章設(shè)計實踐 205.1靈感來源 205.2設(shè)計說明 205.3面料的選擇 205.4裁剪與工藝處理 215.5效果圖、款式圖 235.6結(jié)構(gòu)圖 265.7放碼圖 355.8排料圖 375.9流程圖 395.10服裝實樣 42結(jié)語 45參考文獻 45致謝 45第1章前言情感是我們生活中不可或缺又同時讓人捉摸不清的存在，在心理學中被定義為一種精神狀態(tài)的情緒基調(diào)，因為各種因素的影響在面對同一個物品的時候會產(chǎn)生的情感，是因人而異的。而對于一件服裝來說，想要在同類服裝中脫穎而出，情感在其中主要扮演著一個關(guān)鍵的角色。對于服裝的要求人們都有著不同的評判方式。挑選、購買、穿著服裝都能夠給人們帶來滿足感。而對于服裝本身來說，經(jīng)過一次次設(shè)計，使其完善就是將人們從中能夠獲得到的滿足感盡可能的放大，讓服裝本身能夠與帶來的價值所匹配，做到物有所值。而更深的內(nèi)涵不僅僅是表面的與其價值所匹配罷了，對服裝所帶來的情感表達的深入探索，讓人們能夠?qū)⒆约旱那楦袔胱髌分?，細細感知，感知設(shè)計者講述的“故事”，能夠徹底代入其中，這樣的服裝甚至是超出本身的價值，是更高層次的存在，這樣能夠講述“故事”的服裝便成為了收藏品。沒有哪件“服裝”不想成為收藏品。1.1研究背景近幾年隨著世界市場經(jīng)濟的發(fā)展，以先進的生態(tài)科學技術(shù)為主要支撐，以清晰的市場需求為導向，服裝行業(yè)已開始積極轉(zhuǎn)型升級且取得了一定的成效。但我國的服裝行業(yè)相比發(fā)達國家還不成熟，行業(yè)的競爭還多數(shù)停留在傳統(tǒng)式樣，整個服裝行業(yè)發(fā)展還存在很大的提升空間。在這千篇一律的工業(yè)生產(chǎn)下，定制設(shè)計就是在這些千篇一律的“皮囊”間，穿梭著的有趣的“靈魂”。設(shè)計服裝的過程就是根據(jù)個人不同的需求，創(chuàng)作不同的“故事”，將自己的所見，所聞，所想變?yōu)樗说乃姡|，或者是將敘述者的所想通過我們的創(chuàng)作成為能夠觸摸到的服裝，這之間需要的時間和所耗費的精力，資源要遠超批量生產(chǎn)的服裝。這也正是設(shè)計師無可替代的原因，人的頭腦是永遠不會被科技完全代替的，人們迸發(fā)出的靈感不是用科技排列組合拼湊出來的規(guī)律能代替的。而我們所能夠努力去做的，就是讓自己學著去運用所汲取到的知識，在不斷的努力下做到讓自己的靈感能夠具象化，再用服裝去訴說情感?，F(xiàn)代的服裝設(shè)計已不再僅僅滿足于人們基本的穿著的需求，而是再往更深層次地追求超脫物質(zhì)本身，而是其給我們帶來的精神上的滿足感，因此在設(shè)計過程中設(shè)計師也越來越多地將重心轉(zhuǎn)移到對作品沁入感情的方面，通過服裝來抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，賦予作品生命力，注入靈魂。從情感表達的關(guān)系中我們能夠看出購買者與設(shè)計師之間的情感媒介就是服裝本身的各種元素特征，有天然生成也有創(chuàng)作者的后期加工美化，通過對這些面料、色彩、廓形等等的巧妙設(shè)計，將服裝賦予了更多的思想和情感，設(shè)計師在考慮創(chuàng)作出來的服裝應(yīng)如何能激發(fā)購買者的情感訴求時，需要明確了解到消費群體的需求以及所需要表現(xiàn)出的服裝特征能夠帶來的情感的回應(yīng)和會產(chǎn)生的共鳴感。讓服裝所傳達出的情感能引發(fā)購買者的共鳴的同時，使雙方都能夠獲得在真正意義上的滿足感，就好像酒逢知己千杯少的意味在其中。1.2研究服裝的出現(xiàn)與發(fā)展過去的歷史是我們無窮無盡的寶藏，在以往的時代里，對于女性有著一些束縛，但是我們身處的今天不同，非常幸運地生活在這個男女平等的時代，學習知識，回看過去的歷史長河，從中學到的東西讓我們成長，也讓我們思考起過去的模樣?！耙隆笔俏覀兩钪胁豢苫蛉钡拇嬖?，在我國考古學家的探索中發(fā)現(xiàn)，在距今約1.9萬年的山頂洞人遺址中出現(xiàn)了骨針以及鉆孔的石、骨、貝、牙等等裝飾品，（如圖1-2-1）。這些經(jīng)過處理的自然材料證實了中華服飾文化史由此開始發(fā)展。而接著在余姚河姆渡遺址中出土的“踞織機”，（如圖1-2-2），有了桶形后綜，可以形成自然織口，還有了卷經(jīng)軸。紡織技術(shù)的發(fā)明，使得服裝材料正式步入了人工織造的進程。時代的更迭，讓中國歷史中出現(xiàn)的服裝猶如繁星，但在形式上都大變不離其宗，從商代到西周，服裝主要為上衣下裳形制，這奠定了中國服裝的基本形制。而從夏商時期開始出現(xiàn)中國的冠服制度到周代完整完善，在延續(xù)了春秋戰(zhàn)國時期日益精湛的織繡工藝，以及發(fā)展完善出現(xiàn)的第二種形制，將上衣下裳連為一體，合并成一件衣服，這種形制的服裝，我們稱之為深衣。秦代的服飾受到前朝的影響，以袍為主要的服裝樣式，分為曲裾和直裾兩種，袖子也分為長短兩種樣式。而到了漢朝時，已經(jīng)形成完整的衣冠體系并且普及至百姓，其中最著名的張騫出使西域，從腳下走出的“絲綢之路”更使中華服飾文化傳向了世界的同時，引進了西方文化，中西文化融合，一片燦爛的前景。圖1-2-1骨針及穿孔裝飾品圖1-2-1踞織機在華夏服飾底蘊如此雄厚的背景下，現(xiàn)代的服裝產(chǎn)業(yè)也在飛速地發(fā)展著。我們現(xiàn)代的服裝較于傳統(tǒng)服飾更為簡便，更有利于進行日常工作生活，但漢服仍是刻在我們骨子里的情懷，用現(xiàn)代的技術(shù)還原漢代服飾，加入新的面料，先進的技術(shù)，甚至與其他元素相結(jié)合誕生出全新的漢元素服飾，這也是在借著服裝抒發(fā)心中對華夏文明的滿腔熱愛之情?，F(xiàn)在的服裝在繼承傳統(tǒng)形制的同時，也進行了更為符合當代的改變，譬如連體衣，不再完全是將上衣下裳合并成一件而是有出現(xiàn)側(cè)邊縫合或者前后縫合，制成一件完整的服裝，還有過去的襦裙以衣帶為結(jié)防止掉落，我們現(xiàn)在有更加便捷的拉鏈代替，讓我們的裙子穿著更加方便也更加牢固。這些做出的改變是進步不是取代，是取其精華的過程，服裝的形制變化就是為了越來越符合當下生活需求所做出的進步。感官對于服裝設(shè)計情感化的作用服裝產(chǎn)品設(shè)計是實用性和藝術(shù)性相結(jié)合的一種文化藝術(shù)表現(xiàn)形式。為了人們能夠在日常穿著上更加添彩而進行的設(shè)計，以及服裝本身，作為與人體直接接觸的物品，與人體息息相關(guān)。更是作為與外界溝通表達情感的其中一條途徑。但更經(jīng)常使用的途徑依舊是通過視覺、嗅覺、觸覺所帶來的感官體驗來完成情感的傳遞。在這個時候，服裝就成為一環(huán)作為中介物質(zhì)的存在。我們可以分別從眼睛能夠看到的服裝的面料、面料所呈現(xiàn)出來的質(zhì)感、款式和廓型；用手能夠觸摸到的面料的肌理感（如圖2-1，圖2-2），以及用鼻子能夠聞到部分面料留有的可能是面料天然帶有的味道，也可能是由于后期加工而殘留的化學品的工業(yè)味道，或者是人工進行染色的染料味道等等。通過各個感官給我們帶來的感受再結(jié)合服裝整體帶來的“故事”讓我們能夠進一步去了解設(shè)計師想要表達的內(nèi)涵和意圖。也讓穿著者能夠更好地把握穿衣的需求和選擇。圖2-1面料質(zhì)感綢緞絲滑圖2-2面料肌理感堆疊交錯空間感2.1視覺的情感化表達從視覺說起，視覺是人最重要的感官系統(tǒng)，它能最直觀地將第一印象帶給其他感官，使其他感官立即做出反應(yīng)，給出判斷。而視覺能夠給其他感官帶來的第一感覺，包括服裝的顏色、輪廓、質(zhì)量等等客觀條件。這個時候，設(shè)計師就可以更多地從視覺上進行設(shè)計，抓住人們的視線。讓人們第一時間看到的創(chuàng)作，從中能夠獲得視覺上的吸引，進一步獲得滿足感。所以以視覺為切入點來表達自己的感受，成為服裝產(chǎn)品中的基礎(chǔ)展現(xiàn)層面。能夠了解到服裝的最表層內(nèi)容，以及了解到設(shè)計師第一時間想要傳遞的意思是什么，我們所通過視覺看到，感受到的是什么。在這一過程中，情感的表達是通過最直接的方式——視覺傳遞所帶來的。而設(shè)計師需要考慮由服裝的外觀會令視覺給人們帶去怎樣的感受，包含到方方面面。最簡單的從顏色來說，不同的色彩能夠給人帶去的不同的情緒感受，相對應(yīng)的不同顏色的服裝也會給人們帶去不同的情緒感受。不同的色彩會受到各類人的喜愛，表達最簡單的顏色情緒，如：熱烈，活力，又充滿生氣的紅色；沉著，冷靜，又帶著些許憂郁的藍色；清新，自然，又代表著和平的綠色；代表著潔凈的白色和代表著神秘的黑色等等，這就使得有的購買者進行購物的原因可能就是顏色帶去的感官體驗令人油生出“我想要買這個讓我感覺舒服的顏色”或者是顏色所帶來的一些特定場合穿著標志，像在過年時候的氛圍中，我們大多數(shù)會選擇紅色的服裝，因為過年的紅色代表著喜慶，紅紅火火合家團圓。又或者是這個顏色是當季最流行的色彩，大多數(shù)人都會有從眾心理因為其他多數(shù)人的選擇而做出我也要購買的需求中來，而當季潮流色就起到促使人們購買，購買后能夠讓人們得到想要走在時尚的最前沿的結(jié)果，同樣當季熱銷款式同理，到現(xiàn)在俗稱“網(wǎng)紅爆款”。當然，在視覺上給人帶來耳目一新的服裝，在無其它特殊因素的同等條件下必然會更受歡迎。這也是因為美麗的事物總能夠吸引同樣追求美的人。2.2嗅覺的情感化表達嗅覺作為人體的感官系統(tǒng)，傳遞的信息需要通過一定的材質(zhì)或者本身屬性中自帶的特征，例如顏料，染料的氣味或者面料本身最原始的氣味，以及為體現(xiàn)服裝的情感表達，后期添加的所需要的氣味，這其中也有香水起到的作用，人們甚至能夠“捕捉”任何物質(zhì)的氣味變成香水，讓你隨時在需要的時候都能聞到。由于嗅覺的特殊性，其所傳遞信息的方式更多的是帶給人們一個遐想的空間，甚至在一些條件下，能夠帶給人們一定的心理暗示，間接地影響到人的思維情緒。不同的氣味代表著不同的性格，所給人的感受也都不相同，以及帶來的影響也各不相同。要說是嗅覺令氣味大放異彩，倒不如說是兩者相輔相成，氣味因為嗅覺而變得多姿多彩起來，而嗅覺也因為氣味的多變而起到了重要的作用。設(shè)計師們利用到了氣味來作為自身的一個特殊的設(shè)計元素，與服裝相輔相成，能夠起到拋磚引玉的效果，給人們營造出更深層次的感官體驗，再慢慢深入轉(zhuǎn)化為情感的獨特體驗，使購買者更能夠身臨其境般得沁入到設(shè)計師營造的情感世界之中。當然，面料用自己本身所帶來的氣味向人們闡述它們代表著什么，這也是人們彼此間的通感，二次理解解讀出的意味。如棉、麻等天然材質(zhì)所帶來的的嗅覺感受是給人一種舒適、寧靜、安逸的情感體驗，而人造纖維類及科技性的服裝輔料給人們帶來的，更多的是現(xiàn)代化科技感和更為簡便先進的穿著體驗，以及由于創(chuàng)新的技術(shù)所帶來的新型面料之間科技感的傳遞，更為理性。2.3觸覺的情感化表達人們關(guān)于服裝面料的要求從最初的動物皮毛，到現(xiàn)在精美的布帛，人造纖維等等，我們所能做出的選擇也從少到多，從天然到科技。這一步步的改變都是人們生活變得越來越好，開始對于服裝穿著舒適度，穿著品質(zhì)等一系列更高的要求而產(chǎn)生的變化。因此通過觸覺帶來的感官體驗屬于情感層次中的行為層次，是人們與服裝進行的進一步接觸的方式。在這個發(fā)展過程中，設(shè)計師已經(jīng)不單單只需要不斷滿足人們的觸感體驗，并且需要做到能夠同時帶來視覺上的滿足感，讓兩者能夠和諧統(tǒng)一而設(shè)計。就像是在同等條件下，能夠進行選擇時，你會選擇看起來好看，但摸起來手感不是最好的第一選項，還是看起來不美觀，但摸起來舒適的第二選項，亦或者是魚與熊掌兼得的第三選項：看起來好看的同時摸起來也很舒適的選擇。我想，所有人都會選擇第三個選項，這也是視覺與觸覺兩者相互結(jié)合的最佳結(jié)果，更加趨于完美的存在。當然想要做到趨于“完美”的程度，是一門極為深奧的學問，并且每一種“完美”的定義在每時每刻的解讀都會是不相同的。而當設(shè)計師進行設(shè)計時，視覺看到的“故事”是否和手下觸摸到的感覺相匹配，再到與能夠嗅到的氣味相和諧，三者的調(diào)和把控每個人都有不同的理解和感受。例如想給人一種運動休閑的感覺是選擇艷麗還是舒適的色彩，面料選擇柔和貼身或較為寬松還是緊繃粗糙不合體的，亦或是都市工作服裝選擇鮮艷還是雅致的色彩，干凈利落還是瑣碎復雜的款式。每個人的感受不同，那么對于服裝的定義也就不一樣了（如圖2-3-1，圖2-3-2，圖2-3-3）。圖2-3-1圖2-3-2圖2-3-3（休閑、都市、雅致）不同的選擇帶來不同的感官效果。在能夠觸摸服裝感受面料的同時，體會觸覺帶來的感知（如圖2-3-4，圖2-3-5），了解服裝所選擇的面料的深意，相同的材質(zhì)可以通過多種方式進行面料的二次改造，使得面料的觸感發(fā)生變化，不同的材質(zhì)更能夠帶來更多不同的觸覺體驗。不同的面料能夠用來傳遞不同的情感，相同的面料也能夠用來表達不同的情感。不同材質(zhì)的面料所帶來的不同的觸覺感受的同時，也可以傳遞著相同的情感。面料就像是一塊可塑橡皮泥一樣，可以在我們的手上隨心捏出不同的模樣。服裝就像是我們的第二層皮膚，保護人們與環(huán)境相處時可能會因為不小心造成的一些微小的創(chuàng)傷，讓我們和外界的相處更加自在，融洽。服裝就像是我們彼此之間除語言外用來溝通，向外界傳遞訊號的第二座“橋梁”，做到使彼此之間的無聲交流更直觀，也更為便捷。觸覺情感的傳達設(shè)計更能細致地體現(xiàn)出面料的風格，更為凸顯出人們的個性特征，特別的面料創(chuàng)作設(shè)計可以帶來無數(shù)不用言說的情感間的傳遞。圖2-3-4針織面料柔軟細密圖2-3-5人造仿羊毛面料柔軟順滑服裝表達情感的方式3.1運用形式美法則人們在創(chuàng)造美的過程中尋找規(guī)律和總結(jié)經(jīng)驗，提出的形式美法則。主要包括：對稱與均衡、參差于齊一、調(diào)和與對比、比例與尺度、節(jié)奏與韻律、變化與統(tǒng)一。這些法則使人們可以對于美的創(chuàng)作進行選擇，并且規(guī)避一些不科學或者突兀的存在，在原有無法改變的基礎(chǔ)上進行一定的調(diào)節(jié)來進行修飾，彌補。（如圖3-1-1，圖3-1-2，圖3-1-3，圖3-1-4，圖3-1-5）我們可以通過許多的方式去表達情感，有：繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑等等，這些用藝術(shù)來作為情感的表達，無一不內(nèi)涵又生動。而無數(shù)的靈魂也通過這些途徑去敘述著自己的或是聽到的他人的故事。這些藝術(shù)情感的表達也是人們在漫長的時間里通過不斷地探索，實踐，最終結(jié)出的果實，給后人總結(jié)而來了形式美法則的表達和讓我們能夠用藝術(shù)的美來抒發(fā)情感的方式。對稱與均衡，對稱是在統(tǒng)一之間尋找變化，均衡則是在變化之間尋找統(tǒng)一。對稱的存在保證了你所看到的對象所呈現(xiàn)的內(nèi)容都是相對稱的，甚至你能夠通過對稱的規(guī)律只需要知道一半，便能夠推測出全貌。對稱帶來的差異性極小，給人一種靜態(tài)的，穩(wěn)重而又沉靜的感覺，但是缺少了些許的活力。均衡則是你所見到的事物可能有所不同，可能無論是在色彩，動作姿態(tài)或者是你能通過感受體會到的重量等等都不相同，但是卻在布局上能夠做到給人一種平衡感，而畫面也更加富有動感。同時也不會讓畫面失衡，就是做到能夠把“一碗水端平”的畫面感。前者更多的是視覺上所接收到的感受，而后者在視覺感受外還是心理感受的平衡。對于在服裝上的應(yīng)用，對稱能夠讓服裝更加板正，規(guī)整，比較適合用在西服，軍裝等更為正式的服裝。而均衡則能夠讓人天馬行空的想象，創(chuàng)作的服裝并不會完全按照規(guī)整的要求進行，而是能夠通過添加或者減少元素使得服裝給人的整體感受更加具有平衡感的同時更具有時尚感和設(shè)計感。對稱與均衡也可以做到相互融合，在使畫面具有均衡的感受的同時，使用對稱裝飾的手法，將兩者相結(jié)合。參差與齊一，參差就是出現(xiàn)差異或者是相對立的存在，齊一則是以一種完整的，有規(guī)律的組合排列。參差帶來的是變化感，而齊一帶來的則是條理性。參差就像是在一碗清水里滴入一滴墨水，墨與水的融合軌跡毫無規(guī)律可言，但卻突然地能夠抓住人的眼球，更具有獨特性。而齊一就是將一杯墨水靜置，其中的雜質(zhì)開始慢慢沉淀，而一群雜質(zhì)沉淀的過程呈現(xiàn)出的漸變的色彩使得畫面看上去十分和諧又充斥著規(guī)律性。我們可以將兩者分別類比，齊一與參差就像是水中的游魚，一條魚的無跡可尋和一群魚兒的一同前行，放在一起了才能發(fā)現(xiàn)他們的不同之處。在服裝中，齊一就是規(guī)整排列組合而成的面料，而參差就是不同面料上單獨存在的花紋。調(diào)和與對比，兩者都需要不止一個對象才能進行變化。調(diào)和就是使得兩個或兩個以上的多個對象相輔相成，互相融合。就像包餃子的餡料，需要味道不相沖，食物不能相克，然后進行融合攪拌直到均衡地混合在一起，再開始包餃子，這樣包出來的餃子陷才會有人喜歡，才會有人想要去品嘗一下。調(diào)和也是將多數(shù)對象之間相互組合排列，使得彼此互相關(guān)聯(lián)在一起，形成新的一體，整體能夠呈現(xiàn)出的一種和諧，平衡，穩(wěn)當?shù)母杏X。而對比則是相互比較，也可以用來進行襯托使用，就像參加宴會時的你穿著禮服，再佩戴珠寶。禮服和珠寶兩者都很華美，但如果其中珠寶更為出彩，那么珠寶就會成為你能夠抓人眼球的存在，而服裝在這個時候則起到與珠寶作對比，起到了襯托的作用。人們的目光也會更多地停留在更加突出的珠寶上，形成重點。同時你的穿著和配飾也需要調(diào)和的幫忙，對比和調(diào)和能夠做到相輔相成，而不是讓單獨的存在各領(lǐng)風騷，就像在水墨畫上用油彩進行填涂一般突兀的比較，兩者之間如果沒有作合適的比例調(diào)和，保持住畫面的平衡感，對于色彩運用沒有進行比較后的選擇。這會導致整體的畫面失去平衡感，統(tǒng)一感，使畫面變得怪異起來，水墨畫和油畫各說各的故事。圖3-1-1調(diào)和與對比圖3-1-2調(diào)和與對比圖3-1-3比例與尺度比例與尺度，是將分割美的方式變得更加科學化，在實際的運用中能夠讓美從視覺效果上看起來更加協(xié)調(diào)，準確。比如我們?nèi)梭w的黃金比例是0.618：1，指的是從我們肚臍開始量，直到腳底的距離，與從頭頂?shù)侥_底的距離，兩者進行相比較前者的數(shù)據(jù)是后者的0.618，量出是這樣數(shù)據(jù)的身長比例，就是我們能夠達到的最完美的身長比例。當然黃金比例在其它的藝術(shù)美中也被充分使用著，像繪畫、雕塑、建筑等等。節(jié)奏與韻律，節(jié)奏在生活中更多，更常見地指代我們所能聽到的音樂的輕重急緩的變化和循環(huán)的曲調(diào)。而韻律則是指在節(jié)奏中穿插各種長短，輕重，間隔或停頓的方法使節(jié)奏發(fā)生變化，更能突出音樂的節(jié)奏感，使之產(chǎn)生旋律感。在給服裝上的運用，節(jié)奏與韻律的使用給我們帶來的是動感，活潑感，更具有“生命力”。如荷葉邊，在走動之間像是花瓣或綠葉的隨風擺動，招展。像波點的虛實，疏密排列，不同的大小，這些變化都讓波點仿佛在服裝上跳動。穿在身上的服裝在行動中隨著肢體的擺動幅度所引起的飄蕩姿態(tài)等等，都是節(jié)奏和韻律美的體現(xiàn)。圖3-1-4節(jié)奏與韻律圖3-1-5變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一，是相互成就的存在，在變化中尋找統(tǒng)一，在統(tǒng)一中尋求變化。變化強調(diào)差異性，統(tǒng)一為了整體和諧。在統(tǒng)一中尋找變化，就像是在一眾之間尋找閃光點，就像是每大家每天都做著相同的事情，但發(fā)現(xiàn)其中一個人和其他人做的事情都不同，他是不同于大流的存在。而變化中尋找統(tǒng)一就是在不同的步調(diào)中尋找到了大家共同前進的方向，讓原來看起來無章的人群都有著統(tǒng)一的目標。形式美法則的運用使我們在創(chuàng)作的過程中，從視覺享受開始就起到了重要的推動作用，它們貫徹著美的體現(xiàn)，彼此之間相輔相成。了解形式美法則，巧妙合理地使用它們，將會讓作品的每一處都充斥著美的表現(xiàn)，穿插著情感的表達。3.2運用服裝風格化在我們的日常生活中，大多數(shù)人都有自己獨特的穿衣風格，這也是我們向外界傳遞情緒的最表面，最直接的情感表達。而我們現(xiàn)在生活的環(huán)境里有著各種各樣的風格，有運動風、商務(wù)風、淑女風、中性風、休閑風、日系風格等等，并且我們能夠?qū)⒎b風格劃分得如此精細也都源于人們對于穿衣日漸增多的需求。當我們想要給他人留下專屬自己風格的第一印象時，就可以從選擇服裝入手，選擇更能夠展現(xiàn)自己個性的服裝。不同的風格給人的感覺不同，每一種風格都有著不同的引人注目的特別之處，也可能是對于服裝有著特別的需求。像現(xiàn)在逐漸展露鋒芒的中國風，中國風所讓人熟知的有刺繡工藝，青花瓷元素，龍鳳花樣，潑墨山水等等，這些都是最典型的中國風元素所展現(xiàn)處的不同于其他風格的意味，然而實際上的中國風元素遠遠不止這些。擁有著無比醇厚底蘊的祖國，讓中國風有著無數(shù)的可能。五十六個民族的融合，組合出無數(shù)的中國風元素，它們透露著我們的熱情，儒雅，也向著世人展現(xiàn)著它們的華麗……近幾年來中國風的崛起，讓國際時尚都知道了中國紅，都知道了中國風元素的美。既然中國風代表的是中國風采，那么民族風就展現(xiàn)了一個民族的風貌。由于每個民族的地理環(huán)境，人文歷史的不同，造就了不同的民族風格，每一種民族服飾都更像是一個民族所傳遞出的情感，獨特的風格，去向人們訴說著他們的歷史文化的故事。其中有帶著莊重，神秘色彩的苗族服飾，它有著獨特的文化內(nèi)涵，服裝上的圖案是苗族人一針一線繡在衣服上的故事，是先祖?zhèn)兘?jīng)歷了的時代，是為了生活遷徙漂泊的路途，這些花紋被譽為“無字史書”和穿在身上的“史書”（如圖3-2-1，圖3-2-2）。各個民族的特色服裝都帶著濃重的情感色彩，或是對于信仰的傳承，或是對于民族文化的自豪，或是為了延續(xù)歷史。不論是哪種情感的寄托，都是一個民族文化，時代的縮影。圖3-2-1苗族服飾圖3-2-2小花苗刺繡蠟染衣裙現(xiàn)在我們在市面上見到的較為普遍的風格有休閑風，為了讓人穿著舒適，便于行動，給人傳遞出一種慵懶，自在的姿態(tài)而出現(xiàn)。服裝的廓型多以造型寬松舒適為主，面料上選擇比較寬泛，對于色彩也沒有過多的拘束。也出現(xiàn)了更多特別的風格，像中性風也在近年來開始流行，提倡男女平等的中性風，服裝弱化了對于性別體征的區(qū)別感，其中山本耀司的設(shè)計風格便是如此，服裝簡潔而富有韻味，整體線條流暢，服裝的總體色調(diào)以黑色為主。他的作品向我們所展現(xiàn)的是一種無國界，無民族差別的服裝風格，同時在沿用日本傳統(tǒng)服飾的特點上結(jié)合西式的建筑風格，使服裝不僅僅是穿著在身上的附屬品，也作為文化的傳播者，更成為了穿著者、穿著者的身體與設(shè)計師精神三者相互交融的紐帶。服裝風格的劃分，給了人們更多能夠表達自己情緒的選擇，也有了更多了解自己的方式，通過更為細致的風格劃分，去選擇表達自己個性的服裝，這也是服裝情感具象化的表達方式。除了服裝風格的細致劃分，我們還將情感直接了當?shù)乇憩F(xiàn)在了服裝的名字上，如：情侶裝、親子裝、應(yīng)援服等等，通過服裝的名稱我們就能了解到其所要體現(xiàn)的是什么情感。我們把兩個人的情感達到一定程度后，穿著相同的服裝或者服裝間有著相同的元素，一眼就能知道雙方情感關(guān)系的服裝，也是情侶用來向外界傳達相愛訊息的服裝稱為情侶裝，情侶裝也促進了兩個人之間對于關(guān)系的更明確認知，可以說也起到了一定的情感推動力，也有作為錦上添花的意味。（如圖3-2-3，圖3-2-4）圖3-2-3情侶裝款式色彩元素相同圖3-2-4情侶裝款式相同色彩不同元素相似而親子裝則更好分辨，以家庭為單位，穿著相同或者相似的服裝一起出行、游玩等等，這表達著家人們對于家庭的歸屬感。在過去的時間里，由于大多數(shù)人觀念依舊以“男主外，女主內(nèi)”為主，致使親子裝在更早的時間里，更多的是媽媽和孩子的服裝，也可能是由于女性自身生理原因，在孕育孩子后需要很長一段時間來休息，讓自己更好地恢復，所以也有更多的時間來面對孩子，陪伴孩子，進行育兒，同時相比較于男性，普遍女性對于服裝的需求也更多，同時也會對孩子的服裝一起進行要求。所以在過去的一段時間里爸爸們的親子裝比較少，而隨著時代的發(fā)展，人們觀念和生活的漸漸變化，提倡的男女平等關(guān)系，雙方都需要花費多的時間來陪伴孩子成長，爸爸和孩子們之間的親子裝也變得多了起來。到了現(xiàn)在，親子裝更多的也是展現(xiàn)家庭的美滿、和睦，以及一家人之間相互的愛。圖3-2-5親子裝色彩元素相同圖3-2-6親子裝元素相同色彩不同時代的變化引領(lǐng)著各種潮流的發(fā)展，“應(yīng)援”是指娛樂圈粉絲們給自己喜愛的明星進行鼓勵，打氣的行為，而應(yīng)援服也是因此而誕生的。每一件應(yīng)援服都對應(yīng)著一個明星，并且一個明星的粉絲們所擁有的應(yīng)援服在不同的場合穿著的應(yīng)援服也不相同，表達著粉絲們對自己所粉明星的誠摯熱愛。穿著應(yīng)援服也是為了讓明星能夠最直接地看到粉絲們對他們表達出的喜愛之情。應(yīng)援服一般都是由明星的后援會統(tǒng)一制作的，多用在明星們的出席的活動或者參加演出的時候穿著，粉絲們應(yīng)援的多少也體現(xiàn)著明星的人氣值。到了今天，我們擁有了更多的穿衣自由，并且當我們?yōu)榉b冠上了姓名的時候，那服裝便承載了人們的意愿。服裝能夠使我們的想法具象化，也是情感的寄托之處，更是展示美的舞臺。我們都擁有一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，可與人共情的靈魂，能夠去品一品那些動人的“故事”。服裝設(shè)計的情感化表達4.1通過服裝面料進行情感化設(shè)計在進行服裝設(shè)計之前，首先就是面料的選擇，當然，這通常需要考慮到服裝的穿著場合，穿著者的特點來進行選擇，無論是天然面料還是合成面料都有自己獨特的性能和“個性”。想要用面料的形態(tài)，色彩，紋理觸感來傳達服裝設(shè)計所表達的情感，還需要我們考慮到穿著者的環(huán)境文化背景有什么地方需要規(guī)避，或者表達需求等等，同時也隨著現(xiàn)代科技的進一步發(fā)展，各種新型面料接踵而至。從原始自然面料的使用到科技感十足的合成面料帶來的前所未有的情感表達，和科技感，就像2011秋冬高定秀場上劉雯穿著由服裝設(shè)計師IrisvanHerpen設(shè)計的“Capriole”（飛騰）系列服裝，一襲白色“骨骼裝”（如圖4-1-1），與其說是運用新穎的3D打印技術(shù)創(chuàng)作出的新型服裝，不如說是穿在身上的雕塑作品。艾里斯·范·荷本的服裝設(shè)計中采用了大量的高科技元素，讓我們走進了用3D打印技術(shù)運用到服裝領(lǐng)域中的新時代，以一股不可阻擋之勢向大眾展示著全新的創(chuàng)作，帶著一股前所未有的科技感的服裝，出現(xiàn)及到達高峰。在2020春夏高定系列時受“神經(jīng)科學插圖”和“深海海洋生物”為啟發(fā)創(chuàng)作的服裝，同樣大膽而奇詭的構(gòu)思，夸張、堅韌，吸引眼球的輪廓和造型，以及創(chuàng)作其所花費的復雜的工藝技術(shù)，顛覆了人們對“服裝”僅有面料制作的固有印象?，F(xiàn)代科技潮流的進步，讓藝術(shù)在不同的領(lǐng)域上都綻放著燦爛的鮮花，美得攝人心魄，也使服裝的美成為了一件真正與時俱進而可流傳的藝術(shù)品。（如圖4-1-2）“對我來說，時尚是一種藝術(shù)的表達，它與我和我的身體息息相關(guān)。我把它看作是我結(jié)合了欲望、情緒和文化背景的身份表達。在我所有的作品中，我都是土明確時尚是一種藝術(shù)的表達，展示和穿著著藝術(shù)，而不僅僅是一種功能性以及缺乏內(nèi)容的商業(yè)工具?！薄狪risvanHerpen(艾里斯·范·荷本)圖4-1-1劉雯IrisVanHerpen2011秋冬高定系列圖4-1-2IrisVanHerpen2020春夏高定系列面料的靈活使用不僅僅是服裝創(chuàng)作的重要組成部分，并且作為一項能夠表達創(chuàng)作者精神內(nèi)涵的基礎(chǔ)載體，更多的設(shè)計創(chuàng)新將會給人們帶來全新的視覺與觸覺碰撞，因為通過面料可以帶來的肌理感更多的也是一種視覺、嗅覺與觸覺的多重情感交織。由天然織物本身自帶的不同肌理效果產(chǎn)生的基礎(chǔ)感官體驗，如棉纖維的柔軟自然，表達著清新質(zhì)樸的情感語言；絲綢的光滑亮麗給人以高貴冷艷的情感體驗；呢子的厚重垂感，表達著穩(wěn)重溫潤的情緒感受；而皮革的肌理特征又給人帶來鮮活簡潔的情感傳遞……服裝面料可以通過千變?nèi)f化的的創(chuàng)新來改變肌理從而表現(xiàn)情感的變化，這也使得設(shè)計師在運用服裝來傳達情感的方式時能夠更加多樣化。在面料的選擇和創(chuàng)作上，可以對二維面料進行立體化的探索，重新創(chuàng)作和重組。有時結(jié)合織物獨特的紋理特征，采用不同的重構(gòu)方法，如三宅一生的“折紙”系列，（如圖4-1-3，圖4-1-4）利用面料和肌理的特性來進行組合，將二維的平面面料創(chuàng)作出三維的立體感的效果服裝等，通過穿著服裝的這個過程將身體作為服裝與設(shè)計之間的銜接，同時也是展示平臺，作為媒介傳達著人與空間的碰撞，迸發(fā)出的靈動，新穎的想法，讓面料的創(chuàng)新更貼合自然的情感變化。還可以在織物表面運用技術(shù)產(chǎn)生新的豐富多樣的紋理效果，如“三宅一生褶”面料的特殊褶皺，使得面料所能夠呈現(xiàn)的造型十分多樣化，（如圖4-1-5，圖4-1-6）以面料的褶皺感做造型帶來空間感的體現(xiàn)，不同于常規(guī)面料的平整，“三宅一生褶”面料制作的服裝，物品，帶來的是無束縛的自在感，別具一格的時尚感，復雜而不顯亂。這樣的面料設(shè)計出的服裝傳達著一種不受常規(guī)束縛，更加自由，舒適的處世態(tài)度，并且對于面料的攜帶也更加輕便且省事省力無需特殊對待，面料的“亦正亦閑”氣質(zhì)，正是人們工作與生活的雙重存在。就好像你想要的感覺它都能滿足，讓你能在生活和事業(yè)之間能夠取得一個兩方面都能得到慰藉的載體。圖4-1-3三宅一生“折紙”系列（1）圖4-1-4三宅一生“折紙”系列（2）圖4-1-5三宅一生褶（1）圖4-1-6三宅一生褶（2）4.1.1服裝面料的發(fā)展時代在變化科技也在不斷進步，這也使得我們所能夠使用的材料范圍更加廣闊，并且材料的種類也在不斷地擴充。服裝的構(gòu)成最主要的就是面料，在最初人類開始有穿衣的意識出現(xiàn)時，將動物的皮毛作為最初的面料來使用，最開始也是最大的作用是用來御寒保暖，而前文中提及的“踞織機”讓我們開啟了人工織造的技術(shù)，婦女席地而坐，雙腳蹬著一端的經(jīng)軸張緊織物，而另一端系在腰上，進行編織，所以踞織機又成為腰機，進行更為方便的編織作業(yè)。離我們近些的商代，服裝主要的材料有皮、革、絲、麻，并且能夠織造極薄的綢子，紋樣更是有提花幾何紋錦、綺（如圖2-2-2-1）和羅紗等等。由于等級制度的改變也促使面料的使用用途也有了明確的劃分。商朝時嚴格的等級制度致使比較高級的織品、刺繡都只能統(tǒng)治階級使用，而平民百姓只能穿著麻布、葛布織成的衣料。其中在高位者的服裝較為明顯的地方會有圖騰樣式的圖案，這代表當時的人們對圖騰信仰的追求已經(jīng)慢慢從在器物裝飾品上雕刻表現(xiàn)逐漸轉(zhuǎn)移到服裝面料上，通過穿著來展現(xiàn)，也有隨身攜帶保護平安的意味在其中。春秋戰(zhàn)國時多了花錦、冰紈、縞、文繡等等，織繡工藝的進步（如圖2-2-2-2），使服裝材料的品類更為豐富。到了秦漢時期，服飾的官階等級區(qū)分更為嚴格的情況下，面料的繡紋也變得豐富起來。并且使用的面料側(cè)重錦繡，而繡紋的花樣變多，有飛鳥走獸，山云花植（如圖2-2-2-3）。甚至編織文字的花樣，上層統(tǒng)治者或者貴族們用的衣料多為絲，百姓只能用麻來制作衣服。并且有學識者才可穿著方領(lǐng)服裝而普通人只能穿著圓領(lǐng)。至隋唐時期，經(jīng)濟的空前繁榮使得服飾文化得到極大的發(fā)展，不同花紋的彩錦，有：對雉、斗羊、翔鳳等等紋樣，刺繡技術(shù)也十分發(fā)達，有：五彩刺繡、金銀線繡、印染花紋。并且用顏色來區(qū)分等級，用花紋來表示官階。至今由于時代的變遷，我們許多寶貴的手工技術(shù)沒能完整的傳承下來，但科技的進步也在盡量彌補著這些缺憾，科技在進步的同時，盡最大力量復原那些在過去的時空綻放著燦爛光輝的工藝技術(shù)。并且能夠確定的是，在古時沒有現(xiàn)代發(fā)達的科技，卻依舊能織造出現(xiàn)如今看來依舊如此精細，華美的布料，古人的手工藝是如此的高超，那么我們在現(xiàn)有如此優(yōu)渥的條件下，更應(yīng)該創(chuàng)造出一片美好的明天。對于服裝面料的追求我們也在對應(yīng)著時代的變化，譬如能夠發(fā)光的面料（熒光或者帶光纖），防水防火的面料等等都是我們現(xiàn)今的科技所研究出來的新型面料，時代在進步，人們也在進步。圖2-2-2-1商代“綺”圖2-2-2-2春秋戰(zhàn)國織物圖2-2-2-3對鳥菱紋乘云繡4.2通過服裝色彩進行情感化設(shè)計服裝色彩是構(gòu)成服裝三大要素的重要組成之一，它被有的人譽為“服裝的生命”，由此可見其重要性。服裝在色彩上表達的內(nèi)容很多，其中情感體現(xiàn)是一個主要方面，文章從情感這個角度來談服裝上色彩的運用。色彩不僅能給人們留下了深刻的印象，而且也同時刺激人們進行選擇性的購買，增加了人們的購買欲望，間接性地提高了購買率。設(shè)計師運用不同的色彩進行服裝的情感化設(shè)計，一般通過色彩本身所具有的特質(zhì)性格感和其普遍性代表的內(nèi)涵來進行情感的傳遞。在面料色彩分類上，我們通常將色彩分為冷色調(diào)、暖色調(diào)與中性色調(diào)。冷色調(diào)通常給人們一種理智，平靜而又憂郁的感覺，同時營造出的內(nèi)斂嚴肅的情感氛圍；而暖色調(diào)通常給人帶來溫暖，熱烈又讓人親近的情緒感受，帶來了積極向上充滿活力的氛圍；中性色調(diào)則是人們最為常見的黑色、白色和灰色，而這些顏色通常給人的感受較為多元化。同時也是作為服裝最普遍常見的色彩，黑色的服裝對比其他的色彩普遍來說會更為耐臟，所以黑色比較受到大眾的喜愛。當然，每個人可以通過顏色所能感受到的情緒各不相同，并且每個人在不同的時間，地點各種變化之下都會發(fā)生變化，這也使得由于各種因素的影響下，色彩帶來的感受各不相同，可能是因為地域文化的差異，色彩的象征意義在不同的地方會引發(fā)各地人們不同的心理活動。在某些特定的區(qū)域，特殊的色彩往往會帶有一定的特殊含義，甚至可能因為文化成為一種特殊的象征符號，因此我們在做設(shè)計時需要提前去進行深入了解，更多地學習，在對我們所面向的群體進行設(shè)計時，要考慮到他們對于色彩所表達的內(nèi)涵是如何理解的，設(shè)計創(chuàng)作作品時附帶的的深層含義是否合適面向的人群或訴述的故事能否被其他人了解、接納和后期得到推廣。色彩在不同的時代沉淀下對于不同的人們有著不同的涵義，例如英國需要注意使用的色彩是綠色，德國需要注意使用的有黑色和紅色，而敘利亞需要注意使用的顏色是黃色等等，細心地在前期做出的鋪墊能夠讓我們在設(shè)計時避免一些不必要的誤會，減少直接的損失。因此設(shè)計時要進行深入研究，根據(jù)當?shù)氐纳蕛?nèi)涵人文歷史等等，在了解并清楚的情況下，以此為前提，再進行服裝的設(shè)計，這樣的創(chuàng)作才能使情感表達最大化的可能讓人產(chǎn)生共鳴，并更為接近我們想要獲得的結(jié)果。4.2.1服裝色彩的發(fā)展在過去，工業(yè)染料并沒有出現(xiàn)的時候，布匹的染色都依靠天然染料，當然現(xiàn)在天然染料依舊有需求。而天然染料可以簡單分為三種，分別是：植物染料；動物染料和礦物染料。植物染料可以從植物的根、莖、葉或果實中提取顏色，比較常用的植物染料有：藍草（靛藍）、茜草（紅色）、紫草（紫色）、紅花、茶等等（如圖2-2-1-1，2-2-1-2）。而動物染料較少，我們比較熟悉的有胭脂蟲，同時胭脂蟲也是制作一些大牌口紅的選料。除植物染料和動物染料外，礦物染料的種類比較多，有鉻黃（如圖2-2-1-3）、群青（如圖2-2-1-4）、錳棕、石青、朱砂、雄黃等等，甚至更早在山頂洞人的遺址中發(fā)現(xiàn)的用赤鐵礦粉涂染著色的飾品。圖2-2-1-1藍草圖2-2-1-2紫草干圖2-2-1-3鉻黃圖2-2=1-4群青當然，不同的染料有不同的染色方法，大體分為：直接染色法、媒染法、還原法和其他染色方法。直接染色法又細分為：浸染、卷染和軋染，就是將被染物浸沒在染液里，再通過一定的染色工藝使染料逐漸被吸收直至上色。媒染法分為：同浴媒染法、預媒染色法和后媒染色法，媒染法從名字就能知道通過某種媒介物質(zhì)，使得天然染料能夠附著在織物上，以達到染色的目的。在過去面料的色彩沒有現(xiàn)在這么豐富，上色工藝也沒有現(xiàn)在的便捷，這就導致了過去有色彩的面料“身價”不一般。商周時期的服裝有“五方正色”：青、紅、皂、白、黃。商周時期的織物顏色以暖色為主，多為黃紅，再輔以棕色和褐色，在這時期的服裝通常染繪并用，等待織物織好以后，在用畫筆進行添繪。貴族的服裝多用青、赤、黃等純正的顏色，并且上衣下裳所使用的顏色和色彩的分配各不相同，而平民就沒有那么多色彩能夠使用。到了春秋戰(zhàn)國時期，七雄爭霸，各國都有自己的代表色作為戰(zhàn)服，也是作為一種信仰來聚人心，鼓舞士氣。魏國為紅色；韓國為綠色；趙國為七分紅三分藍；齊國由于統(tǒng)治者的更迭分為紅色和紫色；楚國則因為是從蠻夷自立而后冊封的國家，在春秋時期旗有五色，并且服飾雜，在進入戰(zhàn)國后，統(tǒng)一為土黃；燕國為藍色；秦國為黑色。秦漢服飾依舊繼承春秋戰(zhàn)國時期的黑色為尚。到了魏晉南北朝時期，常用的顏色有赤紅色、青色、藍色和黑色等，其中皇家常用紫色，赤、朱、丹等，并且均為僅供王公貴族使用，綠色則常用于百姓家。到了南北朝，一品大臣的公服為紫色。隋唐時期開明的政策，國家的安定，開創(chuàng)了一個內(nèi)外交融的盛世，隋代的朝服為赤，戎服為黃，常服雜色，但百姓只可穿白。唐朝前期由于統(tǒng)治階級限制服飾顏色，用來區(qū)分尊卑，同時因為佛教的推崇，皇帝以黃色作為專屬顏色，并且禁止了百姓身著彩色服裝，也同隋朝一般，百姓只可穿著白衣。但到了唐代中后期女性的服裝色彩豐富了不少，有紅色、淡紫色、淺綠色、杏黃色等。到了宋朝，官服延續(xù)繼承了唐朝的官服色彩，從高到低為紫、朱、綠、青。黃色仍為皇帝專屬，平民男子依舊只能用黑白兩色，而平民女子的上衣則有：淡綠、粉紫、銀灰、蔥白等，并且裙與上衣顏色不同，更為鮮艷，有：青、碧、綠、藍白及杏黃等，但正色依舊是不允許平民穿著的。明代由于皇帝姓朱，所以“朱”成為正統(tǒng)顏色，同時紫色從官服中剔除，除了在色彩上分等級制度，官員妻母穿著的紅色服飾以及衣料上的紋樣來區(qū)分等級身份，而平民妻女只能使用紫、綠、桃紅等顏色，其他百姓只能使用褐色。到了清代，明黃成為皇帝、太后、皇后專屬，其他皇親王族可以使用土黃，而官員則用藍色或者石青色（深藍）。過去封建統(tǒng)治時代，為了區(qū)分地位階級，高位者掌控著色彩的使用。（如圖2-2-1-5，圖2-2-1-6）圖2-2-1-5朝服圖2-2-1-6朝服今天，我們能夠隨心所欲地穿著各色服裝，甚至顏色混搭來展現(xiàn)個性，時代的進步讓我們變得更加自由，擁有的更多，能夠創(chuàng)造的也更多。我們賦予了色彩不同的情感，也用色彩表達著自己的情緒，而服裝中的色彩運用便是我們抒發(fā)情感，讓色彩點綴服裝，讓服裝表達情感。4.3通過服裝廓型進行情感化設(shè)計廓形作為服裝構(gòu)成三要素的重要組成部分之一，是和色彩同時通過視覺最為直接，來傳遞出服裝想要表達的情感的敘述方式。不僅能直接帶給人們具有沖擊立的整體體驗，更讓人感受到服裝的空間感，以及讓人感知和區(qū)分地域人文之間的認知差異。如旗袍服裝，貼身的廓型設(shè)計，給人帶來優(yōu)雅知性的情感沖擊，將女性的曲線美勾勒得曼妙多姿。傳遞著中國傳統(tǒng)理念崇尚的含蓄委婉的知性美和溫婉柔和的氣質(zhì)與審美情趣，代表著我們傳統(tǒng)文化傳承的情感訴求。又例如西裝的廓型，男式的寬肩造型給人一種更為寬闊的胸懷和沉穩(wěn)的姿態(tài)，以及西裝自身利落的服裝廓型，在正式場合穿著的多一分則重，少一分則嬉的莊重感，所以西裝滿足了正式場合的穿著需求。而人們想要向外界展示自己的曲線美，可以選擇“X”、“S”廓型的服裝，更能凸顯身材的曲線，服裝更為貼合身形，同時身材的缺點也會更為明顯，這時就成了一把雙刃劍；而想要弱化身體的曲線，想穿著舒適沒有束縛感的服裝，可以選擇“H”、“O”廓型的服裝，此類廓型服裝更偏向中性化，更顯整體感，同時弱化曲線和性別體征，穿著起來也更為舒適。不同的廓型出現(xiàn)和使用的場合都不相同，想要傳遞和表達的意思也不同，選擇適合的廓型就像是在選擇說出的話語，用來準確的表達情感，發(fā)出向外傳遞的信號。我們也可以將不同廓型的服裝相互結(jié)合，重組，但也不能過分相悖而與。運用合適的結(jié)構(gòu)組成或二次改造等許多的設(shè)計手法進行多樣化的塑造，能夠產(chǎn)生各種具有特色的服裝造型，將人體的輪廓通過服裝的空間感設(shè)計的方式，創(chuàng)作出更多、更好的視覺效果。4.3.1服裝款式的發(fā)展商代至西周時期使用上衣下裳形制，這時候的服裝不分男女，衣服大多長至膝蓋。春秋戰(zhàn)國時期穿著的深衣為右衽交領(lǐng)，曲裾之下為裳（如圖2-2-3-1），并且地位高者穿著寬博，平民，地位低者穿著窄小。為士大夫階層的居家便服，百姓的禮服。其中深衣又分為兩種形式，其一是中原地區(qū)穿著的寬大式，穿著舒適，長不拖地下擺不開岔，袖長和臂長相等，深受中原貴族的喜愛，經(jīng)常在宴會時穿著。其二為瘦長式，“續(xù)衽鉤邊”（如圖2-2-3-2）在楚地最為流行，較北方的瘦長，領(lǐng)沿較寬，用比較厚的織物做包邊，右衽很長。圖2-2-3-1深衣圖2-2-3-2續(xù)衽鉤邊深衣圖2-2-3-3漢朝直裾袍因為春秋戰(zhàn)國時常打仗，所以到了戰(zhàn)國時期，諸國的戰(zhàn)士們都穿著胡服，原來多為游牧民族穿著的服裝，但是由于便于騎射，勞作，于是胡服逐漸成為了軍服。秦漢服裝延續(xù)了春秋戰(zhàn)國時期深衣的同時（如圖2-2-3-3），也在此基礎(chǔ)上進行了一些改變，婦女以深衣為主，而衣襟都露在外，層層疊起，下擺也有所增大。同時襦裙的樣式多為尚儒斜領(lǐng)、窄袖，袖長至腰間，裙子上窄下寬。在西漢時期，將上衣下裳分裁合縫連為一體，這就形成了第二種形制。西漢時期的服裝外衣里面有中衣及內(nèi)衣，下身穿著緊口大褲。魏晉南北朝時期，深衣不再是大眾化服裝，女子上身穿衫、襖、襦，下身穿裙，裙子以多折裥裙為主，裙長拖地，下擺寬松。衣裙緊身合體，而袖子肥大。兩晉時期，甚至出現(xiàn)了裙子極長而上衣極短，露出自己的肌膚，在史書中被稱為“上檢下豐”。隋唐時期的中國由分裂走向統(tǒng)一，經(jīng)濟文化開始繁榮發(fā)展，最受歡迎的服裝為齊胸襦裙，高腰襦裙。還有從宮廷中傳開的“半臂”（如圖2-2-3-4），有對襟、套頭、翻領(lǐng)和無領(lǐng)式，袖子長至手肘，衣長至腰，到后來也有男子穿著半臂。這也是因為國力的強盛，文化內(nèi)外交融，讓這時期的服裝充滿了包容性。圖2-2-3-4半臂圖2-2-3-5明代百褶裙宋遼夏金元在基本保留漢民族服飾風格的基礎(chǔ)上進行了民族特點的融合，契丹和女真族一般穿著窄袖圓領(lǐng)齊膝外衣，便于騎射狩獵作戰(zhàn)；而婦女們則穿著窄袖交領(lǐng)袍衫，長至腳背，與漢族的右衽相反，他們的服裝為左衽。元代時出現(xiàn)無領(lǐng)對襟馬甲，又稱為“比甲”，起初為皇后專用服式，后來慢慢傳入民間盛行于明代。進入明代，恢復了漢族傳統(tǒng)，又重新制定了服飾制度，出現(xiàn)了新的形制款式，立領(lǐng)，并大量使用鈕扣。將原本上衣短，下裳長的服裝倒置，逐漸拉長上衣。衣領(lǐng)也以圓領(lǐng)為主，下裳的裙也多了“百褶裙”（如圖2-2-3-5）以及二十四褶的“玉裙”。明代還產(chǎn)出一種因其形美如彩霞而得名的帔子，“霞帔”（如圖2-2-3-6），并且不同的等級制度女性所穿戴的霞帔花紋也不同。并且官服上使用“補子”來表示品級，在補子上織繡不同的紋樣，再縫至到官服上，并且前后各一個，文官用飛禽，武官用走獸，各分九等（如圖2-2-3-7，2-2-3-8）。平時以穿著衣物的長短和袖子的大小來區(qū)分身份，大長者為尊。圖2-2-3-6明代霞帔麒麟紋圖2-2-3-7補子圖2-2-3-8補子清王朝時，按滿族習俗統(tǒng)一男子服飾，后廢除漢族冠冕衣裳。女子服裝在不同時期保留的款式不同。在康熙，雍正時期保留明代款式，在乾隆以后衣服逐漸變肥變短，袖口變寬，在衣襟處增添了云肩?，F(xiàn)代服飾由于中西方文化的交流，融會貫通，逐漸受到西方服飾影響，衫、襖、裙等等被新品種，款式的服裝所取代。但我們依舊有屬于自己特色的現(xiàn)代服裝，有中山裝、旗袍，漢服也并沒有完全被忘記，甚至在近年來興起了新的熱潮，漢服再次回到我們的生活中來，以及一系列中華傳統(tǒng)文化的復蘇。我們現(xiàn)在的生活已經(jīng)不再受到服裝穿著的硬性要求限制，可以選擇自己喜好的服裝來進行穿搭。但是決定我們所設(shè)計的服裝款式的因素，除了自己的喜好個性，也還有一些所處地方的地域風俗，一些信仰的禁忌等等需要注意，在制作相關(guān)的服裝之前，我們需要去了解一個地方，了解有哪些需要注意的問題，如：當?shù)氐娘L俗如何；有沒有什么需要規(guī)避的元素；以及比較常出現(xiàn)的當?shù)氐臍夂驕囟茸兓鹊?。我們所制作的服裝能否在這些變化中擁有市場，這些取決于能不能抓住需求。并且在創(chuàng)作中追求用服裝表達情緒的同時，我們也可以在服裝款式上進行探索，變化。第5章設(shè)計實踐5.1靈感來源每一個女孩的笑顏都像是花朵般美麗，而我們學過的詩句“出淤泥而不染，濯清漣而不妖?！痹谫澝阑ǖ耐瑫r，也贊美著那從世俗中走來，而不染塵埃的出塵氣質(zhì)，還帶著自己獨特的韻味美。每個女孩也都是這樣，自由、獨立、純潔，是獨一無二的存在，世界上找不出另一個一模一樣的ta，無論是什么性格，都有自己的美。就像古人們所燒制的瓷器一般，會因為不同的地方，天氣，溫度，材質(zhì)，燒制的時間長短各種原因都會讓瓷器發(fā)生不同的變化，但是每一個瓷器都是獨一無二的存在。5.2設(shè)計說明三款作品都選擇了最基礎(chǔ)的A字裙為底，上半身則選擇在基礎(chǔ)的女裝版型上進行修改，服裝部分選擇運用褶皺的同時，也在展現(xiàn)著體態(tài)的曲線美。并且選擇在裙身上進行面料的二次創(chuàng)作，塑造的每一朵花都是不相同的，選擇了黑色與白色的面料進行色彩的融合碰撞，以白色為主，黑色作為點綴，襯托出純潔又帶著些許神秘感，每個女孩都有自己的小秘密。面料再造就仿佛是將秘密訴說，譜寫，服裝就像一個“樹洞”一般可以進行“情感”的重組，交融。在整體的造型上以簡潔美為主，采用的色調(diào)并不鮮艷，用的是最經(jīng)典的黑白配色，都說“女人是水做的”，在本次設(shè)計中所選擇的幾款面料都是比較柔軟的，面料質(zhì)感似水，波光粼粼，在可以體現(xiàn)女性美的同時，還想作品通過所使用的黑色來訴說出的一些神秘感。女性似水的同時，服裝中波光的面料也具有一定的金屬質(zhì)感，也象征著女性柔軟而不失堅毅的性格。5.3面料的選擇系列作品“藝”運用了水光棉（如圖5-3-1，5-3-2）作為服裝的基礎(chǔ)面料，柔軟的面料反射著隱隱約約的光，充滿柔和又溫婉的氣息。運用到歐根紗立體壓褶網(wǎng)紗布料（如圖5-3-3）和立體波浪花邊（如圖5-3-4），兩者呈現(xiàn)得荷葉花邊增添了幾分動感的韻律美。在上衣和裙身上做造型所使用到的水光紗（如圖5-3-5，5-3-6），重塑成為花朵以及荷葉邊的形狀后依舊顯得波光粼粼，在行走間跟隨動作晃動，泛著光，又顯得晶瑩剔透，更添優(yōu)雅氣質(zhì)。圖5-3-1水光棉圖5-3-2水光棉細節(jié)圖圖5-3-3歐根紗立體壓褶網(wǎng)紗布料圖5-3-4立體波浪花邊圖5-3-5水光紗（白色）圖5-3-6水光紗（淺灰色）5.4裁剪與工藝處理“藝”系列設(shè)計采用了平面制版與立體裁剪兩者相結(jié)合的方式進行制作而成的，因為兩者各有優(yōu)缺，可以進行很好的互補，平面制版具有很好的準確性，對于一些例如胸褶等關(guān)鍵部位能夠更為準確地進行工藝處理；而立體裁剪可以更為直觀地將服裝進行整體造型感覺的把控，能夠創(chuàng)造更好的空間感和平衡整體的比例。在前期的設(shè)計制作中，運用的更多的是平面制版，將我們所需要二次創(chuàng)作的面料在進行立體裁剪之前將基礎(chǔ)版型先做好。首先結(jié)合使用所學到的軟件cad，利用軟件的便捷方式，先將需要的服裝版型以電子數(shù)字化的方式進行制作。制作完成服裝的結(jié)構(gòu)圖，再根據(jù)自己的人體三圍等數(shù)據(jù)對服裝所需要的大小來進行放縫處理，從而制作完成樣板圖，最后再對照樣板圖將面料進行裁剪。這里的每一步因為有現(xiàn)代先進軟件的使用，使得我們能更便捷、準確地得到所需要的服裝各項圖紙，以最直觀的方式讓我們看到需要的效果。將布料裁剪