《繡金匾》鋼琴曲的民族風(fēng)格及演奏技巧探究4900字（論文）

《繡金匾》鋼琴曲的民族風(fēng)格及演奏技巧研究摘要《繡金匾》是眾多鋼琴演奏者喜歡的中國鋼琴作品之一。這首曲子是王建中先生改編創(chuàng)作的。它在中國民歌《繡金匾》的基礎(chǔ)上，應(yīng)用了多種作曲手法，是一首具有濃郁陜北音樂風(fēng)格的鋼琴曲。本文通過對《繡金匾》的創(chuàng)作背景和演奏技巧的分析，對《繡金匾》的民族音樂風(fēng)格進行分析，更好的演繹這首作品，達到更好的演奏效果。關(guān)鍵詞:繡金匾民族風(fēng)格演奏技巧目錄TOC\o"1-2"\h\z\u1緒論 11.1研究目的 11.2研究內(nèi)容 11.3研究現(xiàn)狀 11.4研究意義 12作品的創(chuàng)作背景 22.1作曲家介紹 22.2創(chuàng)作背景 23鋼琴曲《繡金匾》的民族風(fēng)格 33.1民族調(diào)式 33.2節(jié)奏特色 33.3模仿古箏 44鋼琴曲《繡金匾》的演奏技巧 64.1連音奏法 64.2踏板的使用 64.3裝飾音的演奏 7結(jié)語 8參考文獻 91緒論1.1研究目的民歌在中國鋼琴作品中占有一定的地位，許多作曲家都是在民歌的基礎(chǔ)上，結(jié)合各種創(chuàng)作手法將它們改編成優(yōu)秀的鋼琴作品。本文以《繡金匾》為例，通過闡述剖析其創(chuàng)作特色、和聲織體和演奏技巧，并與其他由鋼琴作品改編的民歌的和聲織體和演奏技巧等進行對比，結(jié)合自己本身的彈奏、感受、體會、理解作品，掌握音樂情感，讓更多熱愛中國傳統(tǒng)音樂的鋼琴演奏者對它有更深的了解。1.2研究內(nèi)容本文主要對鋼琴曲《繡金匾》的民族風(fēng)格以及演奏技巧進行分析，從《繡金匾》的創(chuàng)作背景以及創(chuàng)作曲家簡介著手，結(jié)合當時的創(chuàng)作時代背景，探討鋼琴曲《繡金匾》的民族風(fēng)格及演奏技巧。1.3研究現(xiàn)狀首先，對《繡金匾》的模式進行研究。謝曉英（2017）指出改編曲《繡金匾》是一首帶變化再現(xiàn)的復(fù)三部曲式的作品，結(jié)構(gòu)整齊。B調(diào)平商模式，中調(diào)為f羽模式，在過渡再現(xiàn)俱樂部結(jié)束時，音調(diào)回到B調(diào)平商模式。第二，關(guān)于《繡金匾》旋律及情感表達的研究。張寧靜（2017）指出作為一首由民歌改編而來的鋼琴作品，《繡金匾》的旋律性也很突出，整首作品無論是樂部與樂部舒緩的部分還是樂部熱烈的情緒表達都將旋律性的表現(xiàn)作為樂曲的重要內(nèi)容。第三，研究了《繡金匾》的結(jié)構(gòu)和表演技巧。張冰冰（2016）指出這首作品分為三個部分，樂部是樂部的變化重復(fù)，樂部則無論在速度、情感、織體上都與另兩個部分形成鮮明的對比。在譜面上可以看到，樂曲的音符相對密集，而作為一首聲樂改編來的鋼琴作品，則需要將主旋律從相對復(fù)雜的織體中分離出來。另外，在運腔中仿照了民族樂器古箏的“撥奏”彈奏效果，使音色明亮、流利，具有濃濃的具有中國民族特色的音樂風(fēng)格。1.4研究意義中國鋼琴改編曲在傳承與發(fā)揚中華民族傳統(tǒng)文化上有著一定的優(yōu)勢，鋼琴曲《繡金匾》充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)民歌在創(chuàng)作上的民族風(fēng)格表現(xiàn)及演奏技巧的獨特之處。本文通過對《繡金匾》這首抗日戰(zhàn)爭歌曲進行分析，通過研究鋼琴曲《繡金匾》的創(chuàng)作背景以及演奏技巧，以此為切入點，對鋼琴曲《繡金匾》的音樂作品進行分析，同時也對該作品的演奏提出自己的建議。2作品的創(chuàng)作背景2.1作曲家介紹著名鋼琴家兼作曲家王建中先生曾經(jīng)在上海音樂學(xué)院作曲及鋼琴系讀書，而且還擔任上海音樂學(xué)院作曲系的教授及副主任。他的鋼琴改編作品不但發(fā)揚了中國傳統(tǒng)音樂，并且富有立異精力和講授意義，這便是他能在中國鋼琴音樂創(chuàng)作中具備較高音樂地位的緣由，同時也具備較高的的講授價值的緣由。他的鋼琴作品數(shù)不勝數(shù)，吸引了業(yè)內(nèi)人士及眾多鋼琴家的興趣，比如《彩云追月》、《百鳥朝鳳》、《山丹丹開花紅艷艷》、《繡金匾》、《梅花三弄》等。原曲是一九七三年陜甘寧邊區(qū)中國抗日戰(zhàn)爭時期流行的民歌。改編自甘肅慶陽民歌，表達了人民對毛澤東、朱統(tǒng)帥、周恩來總理的愛戴，以及對八路軍的深厚感情。改編成鋼琴版本之后，雖然長度相對較短，結(jié)構(gòu)整齊，音樂情感前后回響，旋律優(yōu)美，音樂以鋼琴作品的形式完美詮釋。2.2創(chuàng)作背景《繡金匾》原來是甘肅慶陽的一首民歌《繡荷包》，由汪庭有按照《繡荷包》改編創(chuàng)作而來的。汪庭有從小家道貧寒，全家都靠在街上乞討過日子，非常艱辛。因為家里條件不好，他沒有讀過書受過教育，在陜北一帶工作的時侯，深深地被廣為傳唱的《五更道情》、《繡荷包》、《五哥放羊》等民間小調(diào)歌曲所影響，心里十分喜歡，并在心中種下了種子。在陜北糊口的時候，糊口環(huán)境的改良和邊境地區(qū)的不斷地轉(zhuǎn)變，給汪庭有的生活注入了新的激情、歡愉和快樂。為了表達對毛澤東和其他領(lǐng)導(dǎo)人，以及共產(chǎn)黨的敬意，它采用了《繡荷包》的曲調(diào)，并寫了歌詞來表達對新生活的無限感激。但是，考慮民間歌曲《繡荷包》在民間是男女之間互相表達愛意的歌曲，不適合用來歌頌領(lǐng)導(dǎo)人與共產(chǎn)黨，所以改名為《繡金匾》，《繡金匾》一經(jīng)傳唱，便得到廣大人民的喜愛與贊賞。3鋼琴曲《繡金匾》的民族風(fēng)格3.1民族調(diào)式民族調(diào)式是由宮、商、角、徵、羽五音構(gòu)成的五聲調(diào)式，以及以五聲為基礎(chǔ)的六聲、七聲調(diào)式。五音調(diào)式是五度的，從宮音起頭到角音，依次為宮、商、角、徵、羽，便是do、re、mi、so、la。在亞洲，非洲等地被普遍利用。我國有良多民歌都是采用五音調(diào)式。據(jù)說，世界上只有我國和蘇格蘭的民歌都是使用五聲調(diào)式。雖然只用了五個音符，但它特別迷人。例如江蘇的《茉莉花》，流傳到了歌劇王國意大利，作曲家普契尼把它作為《圖蘭朵公主》的背景音樂，把中國背景歌劇的象征元素體現(xiàn)的淋漓盡致。還被張藝謀作為申奧的主題音樂。就調(diào)式風(fēng)格而言，《繡金匾》由五音組成，在這個基礎(chǔ)上插入清角音而構(gòu)成的，屬于五聲調(diào)式的d商調(diào)式，是陜北民歌中的一個小調(diào)。通過3次簡單的變化，分別是旋律、節(jié)奏和鋼琴伴奏，從而形成了一種獨特新穎的變奏技巧。旋律圓滑優(yōu)美，曲折優(yōu)美。表達人民對毛澤東主席，朱德總司令和八路軍的愛戴和支持。音樂的主題由兩個樂句組成，第二個樂句的結(jié)尾是非常規(guī)則的結(jié)構(gòu)。每段的鋼琴伴奏是根據(jù)歌詞的不同內(nèi)容設(shè)計和改編的。3.2節(jié)奏特色中段的鋼琴曲《繡金匾》(第二段)，這一段屬于快板段，音樂形象比較活躍。運用了大量的十六分音符、三十二分音符，使整個樂曲的節(jié)奏稍稍加快，但是不能加太快，會顯得突兀，它只是氣氛上的活躍，不需要突然快起來。音樂情緒從第一部分的親切、流暢轉(zhuǎn)變?yōu)槊骼?、歡快，同時還帶有跳躍的感覺，和第一段形成了鮮明的對比，使樂曲的情感得到了進一步的提升，從而也更近一步的抒發(fā)了人民對黨和領(lǐng)導(dǎo)人的無限感激之情。在這一段中，有左右手交替演奏，是模仿民族揚琴的演奏技巧，如圖3-2。演奏這一段的時候，要注意左右手的交替演奏，不能脫離原本的時值，要相互呼應(yīng)。在演奏三十二分音符的時候，要注意指法的安排，這樣能夠更加順利、流暢的將作品演繹出來。同時，還要注意手指要站好，手腕要保持放松的狀態(tài)，不能過于用力，要將力量集中于指尖，快速觸鍵，讓每個手指能夠獨立、靈活的跑動起來，清晰、流動的將音符演奏出來。開始練習(xí)的時候，一定要慢慢練習(xí)，每根手指都要站起來。圖3-23.3模仿古箏王建中先生的鋼琴曲《繡金匾》是按照陜北民歌《繡金匾》改編而成的。從歌詞中，可以感受到人民百姓對毛澤東、朱德總司令和八路軍的戀慕和支持。《繡金匾》改編為鋼琴版本之后，是一個復(fù)雜的三部曲。音樂的第一和第三部分模仿古箏“撥奏”的演奏效果，使裝飾性的音色生動流暢，富有中國民族特色的音樂風(fēng)格。在這種音樂中，鋼琴以連續(xù)的方式來觸動琴鍵。演奏的時候，表現(xiàn)出來的音樂要像歌唱的感覺一樣，讓人有親切感。用琶音演奏樂句的時候，不僅要注意樂句的氣息和委婉的旋律，還要注意這些聲音的靈活性和清晰度。我們應(yīng)該模仿古箏的琶音，演奏出華麗流暢的效果，使這些聲音和旋律融為一體，不會讓人感覺突兀、僵硬。彈奏的時候，我們應(yīng)該把注意力集中在指尖上，手指指向內(nèi)部。動作靈活活潑，模仿古箏清晰、高亢、圓潤、堅實的音色。在這些樂句中(第1和第2小節(jié)，第13和第17小節(jié)，第48和第49小節(jié)，第52和第56小節(jié))，有必要仔細地彈奏帶有琶音的樂句。必須模仿古箏華麗流暢的演奏效果，將裝飾性的聲音與旋律性的聲音結(jié)合起來，使之就像演唱者柔美甜美的旋律。大量的裝飾音效仿古箏的琶音演奏效果，使作品保留了民族器樂的獨特魅力。按照古箏獨特的彈奏特色，恰當利用右踏板，使古箏音色的摹擬加倍傳神，更好地反應(yīng)了古箏音色的特色。例如，在作品的前四個小節(jié)中，最好是將裝飾性聲音和主和弦聲音混合成一個踏板，這樣既能顯示古箏的聲音特征，又能方便踏板的切換，從而保證旋律聲音的清晰度。王建中先生在改編時，合理地使用右踏板，模仿各種技法，使作品保持民族魅力，富有新意，這也是他對中國民族鋼琴音樂創(chuàng)作的一大貢獻。4鋼琴曲《繡金匾》的演奏技巧4.1連音奏法鋼琴曲《繡金匾》中，在呈示部和變化再現(xiàn)部需要用到大量的連音奏法。鋼琴演奏的時候要用連音奏法觸鍵，演奏時音樂要表現(xiàn)歌唱性和親切感，如圖4-1。a、b樂句演奏中雙手相距八度（有時甚至只用左手單線條）陳述旋律，要突出高聲部的旋律音，右手演奏注意分清歌唱旋律和伴奏音，左手在低聲部復(fù)奏旋律時，也要突出音樂的歌唱性。這樣既不打破原歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)魅力，又使原來音樂的旋律清晰、明朗和親切。b補充樂句旋律出現(xiàn)在左手，應(yīng)給予著重強調(diào)，右手輕巧加入伴奏音，不打破旋律的整體美感。還要注意的是旋律音在左手的第41-42小節(jié)及第45-46小節(jié)的歌唱。盡管這幾句在音樂安排上與前面的部分沒有戲劇性的對比，但歡快的情緒要求音色更有彈性和激情。因而雙手同音的交替彈奏動作更要敏捷、協(xié)調(diào)，從大量的切分音節(jié)奏中可以感到音樂比先前的場面更歡快、熱烈，從而也看到作曲家選用多聲成分十分節(jié)約，音樂表現(xiàn)目的十分明確，藝術(shù)效果非常顯著。圖4-14.2踏板的使用鋼琴曲《繡金匾》需要使用踏板，三個部分踏板的使用有所不同。樂曲的主題呈示部（第一段）即樂曲A部分和樂曲的再現(xiàn)部（第三段）即樂曲A’部分在每個拍點上踩一下。在中段（第二段），每個小節(jié)的重拍踩一下。但是時值不能太長。根據(jù)旋律來表現(xiàn)要傳達的情緒，恰當?shù)剡\用踏板，營造音樂氛圍。這部鋼琴作品延續(xù)了王建中先生鋼琴改編的一貫風(fēng)格，更加全面地保留了原曲的基本旋律，并在此基礎(chǔ)上加入了自己對作品的理解和創(chuàng)作，使作品的表現(xiàn)力得到了更好的發(fā)展。樂曲的整體長度較短，旋律清晰，可分為三部分，如下圖4-2所示。圖4-2以主題呈示部（第一段）為例，這個部分的整體速度要平緩，圓滑，優(yōu)美，歌聲有力。演奏的時候，要注意旋律的流暢性。觸鍵的時候，盡可能用指腹觸鍵，讓彈奏出來的音色更加連貫、流暢、富有美感。4.3裝飾音的演奏鋼琴曲《繡金匾》的旋律簡單，通過變奏的手法，使其成為一首比較豐富多彩的鋼琴曲。雖然它的創(chuàng)作手法看起來很簡單，在聽覺上，像是兩只手彈八度一樣。但是，在右手的部分又加了一點花，所以讓人不覺得它單調(diào)。在音樂的第一部分中使用的一種裝飾性的聲音，例如倚音。在許多改編作品中，裝飾音的運用較多，如《百鳥朝鳳》、《彩云追月》等。在中國改編鋼琴音樂的創(chuàng)作中，注重原曲的保留，主要是主旋律的保留，并加入多種寫作技巧，以更好地潤色和美化旋律。所以，表演的時候要注意裝飾的聲音。如果裝飾性聲音彈奏過度，就會產(chǎn)生客觀主義效果，破壞音樂的魅力。因此，表演時應(yīng)注意這些裝飾音符的作用。同時，音樂中裝飾性音符的運用，能生動地模仿中國民族樂器的音色和演奏技巧，使音樂保留了濃厚的民族色彩，音樂更具表現(xiàn)力和演唱效果。如圖4-3所示。在演奏裝飾音時，我們不應(yīng)該太死板。我們應(yīng)該控制手指的力量，自然地放松手腕，用指尖的力量彈奏一個明亮、平滑、清晰和輕快的音調(diào)。同樣的是突出主旋律的聲音。我們應(yīng)該發(fā)揮不同強度的裝飾音和旋律音，以顯示伴奏裝飾音的對比特點，不要過于突出裝飾音。裝飾性的聲音應(yīng)當清楚、清晰，可是聲音不應(yīng)當僵硬。要求演奏時要非常親切和抒情。我們應(yīng)該有一種微妙而感人的感覺。要把裝飾音與旋律音區(qū)分開來，注意伴奏裝飾