美術(shù)教研成果綜述(共11頁)

1、精選優(yōu)質(zhì)文檔-傾情為你奉上教研成果：王維維論文淺談中學(xué)美術(shù)欣賞課教學(xué)在河南省教育學(xué)會教育實驗研究專業(yè)委員會2008年學(xué)術(shù)交流年會上榮獲二等獎。盧利利論文淺析素描基礎(chǔ)教學(xué)在中國教育教學(xué)研究會主辦的“2009中國教育系統(tǒng)（基礎(chǔ)教育）年度論文評選”活動中榮獲三等獎。論文淺析中學(xué)美術(shù)教學(xué)之素描教學(xué)在河南省教育學(xué)會教育實驗研究專業(yè)委員會2008年學(xué)術(shù)交流年會上榮獲一等獎。論文淺談中學(xué)美術(shù)欣賞課教學(xué)內(nèi)黃一中美術(shù)組 王維維美術(shù)欣賞教學(xué)是對學(xué)生進行美育的重要課業(yè)形式。它和繪畫及工藝教學(xué)組成完整的教學(xué)體系。而高中美術(shù)欣賞課的開設(shè)，是要讓學(xué)生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時，在教師的引導(dǎo)下，通過對美術(shù)作品的和評價，

2、去理解家的創(chuàng)作初衷和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義，達到提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確的審美觀和啟迪智慧，擴大他們的知識面，以及陶冶情操，促進學(xué)生的身心健康的目的。并不是通過欣賞一定數(shù)量的美術(shù)作品就可以的達到的，而是要在長期的欣賞過程中潛移默化地實現(xiàn)的。因此，在欣賞課的教學(xué)中，教師不僅要思考如何講解作品、分析作品，更重要的是要思考如何吸引學(xué)生來參與欣賞，堅持學(xué)生為主體，老師為主導(dǎo)的原則。事實上，在美術(shù)欣賞教學(xué)實踐中，出現(xiàn)的情況卻十分尷尬。俗話說“興趣是最好的老師”，而大多數(shù)學(xué)生對美術(shù)欣賞課的興趣很難長久保持，這樣，不僅達不到教學(xué)目的，而且會適得其反，使學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒。其原因是多方面的，其中最主要

3、的是學(xué)生在傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)中，形成了以一種固定的模式或一定的規(guī)律去掌握知識的習(xí)慣，而美術(shù)欣賞沒有固定的程序或，所以讓人感到不知所云。這一不僅使學(xué)生在過程中情緒低落而找不到頭緒，同樣，也困擾著教師。在強調(diào)培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力的今天，教師不應(yīng)該給學(xué)生設(shè)計統(tǒng)一模式。如此以來，美術(shù)欣賞教學(xué)理念與學(xué)生的傳統(tǒng)學(xué)習(xí)習(xí)慣出現(xiàn)矛盾。如果老師真的把教學(xué)固化成一種固定的模式或方法。不僅是錯誤的，還會與美術(shù)欣賞的目的背道而馳。那么，作為教師應(yīng)該怎樣去把握好每堂美術(shù)欣賞課呢？欣賞課是對學(xué)生進行審美教育的一個重要手段，通過欣賞可以陶冶學(xué)生高尚的道德情操，樹立正確的審美觀念和健康的審美情趣。老師對美術(shù)作品的分析、講解、評價應(yīng)該是一種

4、建設(shè)性的，而不是指令性的。任何作品都是某一時代和社會文化心理結(jié)構(gòu)的反映，作品審美價值的各種現(xiàn)象都有其局限性，或側(cè)重于技法、或側(cè)重于觀念；或側(cè)重于唯美性、或側(cè)重于文學(xué)性等等。只有用客觀的辯證的唯物的態(tài)度，才能較全面而客觀地評價作品，這樣來說用固定的欣賞模式去欣賞作品就不能揭示多種現(xiàn)象背后的審美價值。從這個意義上說，教學(xué)的過程就在于使學(xué)生成長為具有審美鑒賞力的評論高手。古代山水畫的欣賞，使學(xué)生理解中國古代山水畫獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，讓學(xué)生去領(lǐng)略中國古代山水畫中情景交融的意境。而不同時期的山水畫的面貌和意境都各不相同，其中，面貌的不同之處比較容易感受，而意境的不同，相對來說是難以理解和體會的，尤其是對于這

5、些自我意識和意識較強的高中生來說，它們之間更是有一條難以跨越的鴻溝，為此，一方面從作品的時代背景入手，以背景小故事的方式激發(fā)學(xué)生的興趣。穿插人文典故及作者生平趣事。另一方面從體會古詩的意境入手，去體會中國古代山水畫的意境。通常對于枯燥煩悶的高中生活來講，人文典故能激發(fā)學(xué)生的興趣對90后不知人間疾苦的高中生來講，作者酸甜苦辣的人生經(jīng)歷也是一種做人的參照，也有助于理解作品的內(nèi)涵。例如“黃家富貴，徐熙野逸”，分析黃筌與徐熙的作品特點就要結(jié)合其二人的生活背景及生活經(jīng)歷?！包S家”指的是五代四屬至北宋初的畫家黃筌和他的兩個兒子，他們先后供奉宮廷，擅長畫珍禽異獸，風格富貴華麗；黃筌年少即入宮畫院，長期見到的

6、是禁宮中奇花怪石、珍禽異獸。后者指的是徐熙，他也是五代四屬至北宋初的畫家，所畫大多為古代花卉及常見之禽鳥，畫風野逸素雅。徐熙是“江南處士”，所見無非江湖間汀花、野竹、水鳥、淵魚或者園蔬苗之類；居住環(huán)境不同，生活感受各異，情趣也大相徑庭，所以取材側(cè)重不同，呈現(xiàn)出的藝術(shù)風格各成一家 。此外，利用學(xué)生熟悉的知識入手，引導(dǎo)學(xué)生理解藝術(shù)作品。在語文課中已學(xué)過大量的古詩，所以對古詩的意境的理解就比理解山水畫的意境容易得多了。而且中國古代的山水畫與古詩之間的確有著密切的聯(lián)系，正如孟浩然所說“詩中有畫、畫中有詩”。例如，陶淵明的詩句“暖暖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”、“采菊東籬下，悠

7、然見南山，山氣日夕佳，飛鳥相與還”的意境，就與北宋山水畫的意境有很多相同之處，作者都以客觀地描寫景色為主。詩人和畫家對自然風光的熱愛之情有著異曲同工之處，思想情感都不直接表露出來，而是隱藏在所描寫的景色之中。南宋山水畫極力追求詩的意境，畫家們?yōu)榱耸巩嬅婢吧幽腿藢の丁⒓ぐl(fā)觀者的想象力，把與追求意境無關(guān)的、可有可無的景色一律刪去，運用“計白當黑”的藝術(shù)手法，章法上大膽取舍剪裁描繪“山之一角，水之一涯”的局部畫面留大幅空白，如馬遠的寒江獨釣圖的意境，就與唐代詩人柳宗元詩江雪中的“獨釣寒江雪”有著異曲同工之妙。美術(shù)欣賞的教學(xué)開展都必須依據(jù)學(xué)生前一階段的基礎(chǔ) ，提出具體教學(xué)目標的側(cè)重點。盡管教學(xué)活動

8、的各階段和各層次都有不同的目的和要求，但都必須圍繞著以提高學(xué)生對形式的審美感知水平和對形式意味的直覺能力為宗旨。美術(shù)欣賞課的教學(xué)，主要以完美的形象，卓越的藝術(shù)技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發(fā)，與之共鳴，從而產(chǎn)生強烈的教育效果。欣賞白石老人的國畫卻教蜂蝶為花忙，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學(xué)生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。如雕塑艱苦歲月，表現(xiàn)的是長征中一位紅軍小鬼依偎在老紅軍身旁，被悠揚的笛聲所吸引的感人場面。以長征中紅軍艱苦環(huán)境下，仍然保持高度的樂觀主義精神，堅持革命的斗爭意志。教育學(xué)生當珍惜

9、今天的幸福生活。再如徐悲鴻的八駿圖，畫面中通過對八匹馬的描繪謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神。通過中國歷代美術(shù)作品簡介和欣賞，讓學(xué)生基本了解我國歷史上一些有代表性的美術(shù)作品的情況，使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術(shù)遺產(chǎn)有一個初步的認識，引導(dǎo)學(xué)生去理解、領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，通過弘揚民族傳統(tǒng)文化的審美教育，增強民族自豪感，激發(fā)愛國情感。在欣賞美術(shù)作品時，要讓這些生活在現(xiàn)代都市中，不曾體會人間疾苦的90年代后的高中生去關(guān)注并認同中國美術(shù)，從而達到欣賞的目的，是一個難以解決的問題。要解決好這一問題，就必須精心設(shè)計好每一堂課，采用現(xiàn)代中學(xué)生較為感興趣的事物為切入點，才更容易被他們接受。這樣，同

10、學(xué)們加深了對美術(shù)形象的認識和理解，收到了良好的教學(xué)效果。美術(shù)欣賞雖沒有固定的方法可循，但是每一時段的美術(shù)作品與其相應(yīng)的時代背景是緊緊相聯(lián)的，與作者的人生經(jīng)歷密不可分。我們研究古代美術(shù)作品通過作品洞悉當時的時代人文風貌獲得進步元素，吸收成為自己發(fā)展的營養(yǎng)。我們不能以一種固定的模式或方法去教學(xué)生欣賞美術(shù)作品，但是我們可以培養(yǎng)學(xué)生的興趣。提供一定的問題，使學(xué)生在解決問題的同時，激發(fā)引導(dǎo)他們?nèi)パ芯?、去探索。逐步養(yǎng)成學(xué)生自主性的學(xué)習(xí)習(xí)慣，活躍學(xué)生的思想，保持其對美術(shù)作品的敏感程度。從合理的科學(xué)的角度去自己解決問題。美術(shù)欣賞沒有固定的不應(yīng)該成為困惑我們的問題，而應(yīng)在教學(xué)實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系

11、的，去探索解決問題的方法，做“觸類而旁通”，這樣，問題也就會迎刃而解。淺析素描基礎(chǔ)教學(xué)結(jié)構(gòu)素描內(nèi)黃一中美術(shù)組 盧利利近年各地美術(shù)、設(shè)計類院校春季招生考試的火爆場面，至今仍使人們印象深刻，一年勝似一年的招考規(guī)模已成為社會的熱點話題。如今，各省美術(shù)高考紛紛實行聯(lián)考方式，這給考生帶來很多的好處，考生只需參加一次聯(lián)考就可以報考省內(nèi)的大部分藝術(shù)類院校乃至省外的藝術(shù)類院校，此后再根據(jù)個人情況選擇一些院校參加校考。這樣在很大程度上減輕了學(xué)生的經(jīng)濟負擔。但是就考試內(nèi)容也給考生提供了新的難度，就具體的考試內(nèi)容各地每年都有可能不同。就素描而言，河南省2009年考的是老人頭像默寫，山東省2009年考的是靜物默寫；而

12、遼寧2008年考的是靜物，2009年考的則是頭像；還有的省是寫生和默寫結(jié)合，提供照片。由此看來素描考試的多種多樣，而且每年不是固定不變的，所以要求考生要打好素描基本功，以不變應(yīng)萬變。因而對素描的基礎(chǔ)訓(xùn)練就顯得尤為重要了。素描是藝術(shù)造型的基礎(chǔ)，所以在素描的教學(xué)與訓(xùn)練中，首先需要解決的是形與體的問題和把握的概念。而作為基礎(chǔ)素描訓(xùn)練突破口的結(jié)構(gòu)素描正是強調(diào)了物體的本質(zhì)特征和內(nèi)部結(jié)構(gòu)關(guān)系。對結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練是鍛煉提高考生捕捉物體形象能力的最為有效的方法，同時結(jié)構(gòu)素描也作為素描的一種形式獨立存在。因此，我們首先了解一下素描基本結(jié)構(gòu)要素：結(jié)構(gòu)在造型藝術(shù)中，首先是指包含于物象外在形態(tài)之中的內(nèi)部構(gòu)造。如人或動物

13、的外部形態(tài)，即由其內(nèi)部的骨骼肌肉的解剖構(gòu)造所形成。其次是指物體的造型特征，即寓于物體復(fù)雜的外部形態(tài)之中的單純的幾何特征，自然狀態(tài)中的物體無論其外部形態(tài)的繁雜多變，本質(zhì)上都呈現(xiàn)為某種幾何結(jié)構(gòu)特征。結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)外部呈現(xiàn)。結(jié)構(gòu)及其外部的形體關(guān)系，在素描表現(xiàn)中是一個本質(zhì)性的可變的造型因素。因而，在三維空間素描訓(xùn)練學(xué)習(xí)中，研究結(jié)構(gòu)與形體的關(guān)系始終是一個重點。即結(jié)構(gòu)素描教學(xué)在素描基礎(chǔ)教學(xué)中的重要。其次，我們再來了解一下結(jié)構(gòu)素描教學(xué)在素描基礎(chǔ)教學(xué)中的先進性和科學(xué)性、合理性和嚴謹性。結(jié)構(gòu)素描的先進性和科學(xué)性：結(jié)構(gòu)素描在開始時將注意力投入到對客觀物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系上，捕捉、發(fā)現(xiàn)、描繪物體的整體感

14、，在畫面上很快地形成體積、形成簡單的三維空間，在用線上講究變化，主張使用長線，線要有變化、有對比，如：寬窄的變化，濃淡、深淺的變化，逐漸深入刻畫軟硬有變化。從入手的開始就體現(xiàn)出藝術(shù)的概括性，不是注重小的次要的轉(zhuǎn)折，而是把注意力放在對客觀物體整體感受上。結(jié)構(gòu)是一個物體的根本，是物體外在基礎(chǔ)是物體特征區(qū)別于別的物體特征的根本所在。因此，結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練是非常重要的科學(xué)方法。簡單的線條，把握住形象特征，這就是結(jié)構(gòu)素描起到的重要作用。長的線條能表現(xiàn)大體的動勢、大的體面關(guān)系。如：人物的頭、胸、跨三者之間關(guān)系，短的線條則表現(xiàn)小的體面轉(zhuǎn)折，既整體又豐富，在視覺上使人能得到一定的聯(lián)系。用線與線的變化形成了豐富的

15、線面結(jié)合。結(jié)構(gòu)素描應(yīng)該避免發(fā)生機械呆板的現(xiàn)象，這種情況的發(fā)生主要是忽略了線的寬窄濃淡變化、線與線的疏密變化，使每一條結(jié)構(gòu)線都要發(fā)揮出最大的功能作用，線的疏密要合理，要始終體現(xiàn)畫面的整體性，圍繞主體，這樣的畫面才能感人，才能產(chǎn)生迷人的魅力。結(jié)構(gòu)素描的合理性和嚴謹性：結(jié)構(gòu)素描是對對象的體面透視變化，表現(xiàn)客觀對象結(jié)構(gòu)、動勢、空間、體積、量感等因素的綜合體現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描也利用一些光影的變化，使形體的漸變過渡自然柔和一些，但是與全因素素描的不同之處是，借助光影，重點不在光影，而是將結(jié)構(gòu)線放在首位。結(jié)構(gòu)線的嚴謹才能充分體現(xiàn)對象特點，對線的要求必須經(jīng)過思考、比例、位置、角度，積極利用輔助線進行校對，利用輔助線

16、交錯變化，幫助你刻畫出對象特征。如：幾何形體、結(jié)構(gòu)線應(yīng)該表現(xiàn)出通透感覺。這樣能幫助你對物體透視關(guān)系理解的深刻準確。這樣的結(jié)構(gòu)素描用在設(shè)計構(gòu)思時也被稱為“設(shè)計素描”。結(jié)構(gòu)素描要注意物體的體面，關(guān)鍵結(jié)構(gòu)需要重點刻畫，一條線要有透視變化，近實遠虛，輔助線要輕淡。結(jié)構(gòu)素描的合理、嚴謹，不在于光影變化，而是結(jié)構(gòu)的準確、剛正有形、柔韌有度；更在于對客觀對象的高度概括、歸納，使之得到藝術(shù)的升華。幾何形體、簡單的物體和靜物的結(jié)構(gòu)素描，初學(xué)者能容易理解，而石膏頭像、人物頭像的結(jié)構(gòu)素描比較難理解。石膏頭像形體更為復(fù)雜，有很多的形體需要你去概括、提煉、歸納，而不是依樣畫瓢。畫石膏頭像時，一開始首先要理解對象的特征，

17、進而將復(fù)雜的客觀對象簡單化、概念化，理解客觀對象的原始基本形。如：長方、圓方，是上大下小，還是上小下大，對這些形一定要心中有數(shù)。石膏頭像動勢與胸和底座的關(guān)系要明確大的體積關(guān)系，然后落筆構(gòu)圖。經(jīng)營位置一定要合理，符合美學(xué)的要求，要制造出空間感，物體受光源投射的方向，在畫面上的空間要大一些，底座的位置空間要大一些，這樣畫面就有了一定的空間感。輔助線或記號線也要分出深淺，要有韻律，多用長線。這一時間不看細節(jié)，只抓大關(guān)系、大動勢，進而建立中軸線（豎線），確定頭的動勢，動勢要夸張一些，然后畫眼睛和眉弓的橫線，這樣畫面上形成中軸線與橫線交叉的透視關(guān)系變化。然后畫鼻底位置的記號線，進而引出外眼角至鼻底的輔助

18、線，形成了三角關(guān)系。以上的線條不要期望畫的很準，線要松動、蓬松，逐漸加重、逐漸準確，這時的畫面效果是大的體面，已經(jīng)具有深入的基礎(chǔ)。對位置的判斷要借助輔助線，輔助線有垂直線、水平線、斜線，斜線的傾斜角度要找到三個點，這樣的斜線才嚴謹準確。立體感、空間感形成是線條的作用，是一種視覺感覺。體面是錯綜復(fù)雜的、是相互嵌入的。要善于利用輔助線，為什么強調(diào)線要走長線，就是有很多的形體通過線的概括性，這時可能有些形體很弱，形體結(jié)構(gòu)不明晰，甚至沒有結(jié)構(gòu)變化。但是用線時不要考慮這些地方?jīng)]有轉(zhuǎn)折就不敢引線。我們強調(diào)線要有虛實，在這些地方對線要淡些。有一些輔助線自然而然地在深入時就消失了，有的與結(jié)構(gòu)線融合在一起，有些

19、淡的線條，在深入時就沒有了，線條的合理性就在于清楚前后、遠近、虛實。小的體面服從整體，這樣的畫面才有主有次、主次分明、有整體性。在結(jié)構(gòu)素描教學(xué)中，教學(xué)目的應(yīng)當是訓(xùn)練學(xué)生以理性的態(tài)度分析物體、觀察對象，表現(xiàn)形體在空間里的狀態(tài)，從而達到物體的概括性表達，以及獲得較強的表現(xiàn)力，能夠靈活的運用構(gòu)圖技巧、空間技術(shù)、表現(xiàn)手法等多方面的知識對物體進行塑造和表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描和其他素描形式一樣，都是對學(xué)生各種能力的培養(yǎng)。通過各種不同素描的練習(xí)，能夠很好地提高學(xué)生全方面的能力。因此在基礎(chǔ)教學(xué)課程中，適當加強結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練，能夠取得較好的效果。淺析中學(xué)美術(shù)教學(xué)之素描教學(xué)內(nèi)黃一中美術(shù)組 盧利利隨著時代的發(fā)展和各學(xué)科的相

20、互交叉與滲透，及素質(zhì)的實行，加上近幾年藝術(shù)尤其是美術(shù)類學(xué)科報考的持續(xù)升溫，招生規(guī)模不斷擴大，對于從事美術(shù)教育的我們來說，既感到興奮，也感到了與責任。對于這個階段的學(xué)生來說，既是機遇也是挑戰(zhàn)。如何能在新時期、新課改的條件下，結(jié)合高中美術(shù)特色班的特點，把教學(xué)工作做得更好，培養(yǎng)更多的美術(shù)人才，已是擺在我們面前的一個很迫切問題。由于近幾年來美術(shù)的學(xué)生數(shù)量不斷增加，學(xué)生的素質(zhì)存在著很大的差異，有的基礎(chǔ)好，有的基礎(chǔ)較差，這樣那樣的問題也逐漸呈現(xiàn)，學(xué)生學(xué)習(xí)的態(tài)度、積極性及接受的能力也存在著很大的差距，這就要求教師在教學(xué)工作中，針對學(xué)生的實際情況，因人而異，從突出的問題入手，進行靈活、求實而又嚴格的教育。近年

21、來，美術(shù)教學(xué)的改革逐步深化，“教師教什么？如何教？”已經(jīng)成為美術(shù)教學(xué)的一個熱門話題。對于這個問題，眾說紛紜，尚沒有形成統(tǒng)一的認識。作為造型藝術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練的素描教程也在不斷地改革與創(chuàng)新。其中最明顯的特征是現(xiàn)代繪畫與傳統(tǒng)繪畫之間功能的變異。繪畫藝術(shù)正在由單一的寫實性模式向多元的表現(xiàn)性、抽象性發(fā)展。自從上個世紀初素描傳入中國，經(jīng)過近一個世紀的實踐和體會，人們?nèi)找娴匕阉孛枳鳛橐环N獨特的繪畫形式來看，并把它作為高中階段的一門基礎(chǔ)課。如果說素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，那么靜物素描寫生更是造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的“入門課程”了。素描訓(xùn)練由靜物素描入門的目的是在寫生過程中讓學(xué)生獲得利用黑、白、灰關(guān)系或者說是利用結(jié)構(gòu)描繪物體的各

22、種技法，訓(xùn)練人眼睛的準確性、思維的靈活性和手的果斷性，提高準確地抓住形體比例的技能以及對整體構(gòu)圖和物體的空間、質(zhì)感的把握能力。素描基礎(chǔ)教學(xué)最主要的最根本的是解決造型和結(jié)構(gòu)，如果這個主要問題解決不好，那么在以后的學(xué)習(xí)中將會舉步艱難，而這恰恰又是在教學(xué)中最常遇到的問題。所以，在教學(xué)中一定要遵循素描教學(xué)的規(guī)律去研究、掌握它，在工作中正確地運用它?，F(xiàn)在的學(xué)生由于這樣或那樣的原因，普遍存在著美術(shù)基礎(chǔ)差，對構(gòu)圖和造形的把握能力弱，對空間結(jié)構(gòu)缺乏認識，學(xué)習(xí)主動性較差等問題。但是個體的接受程度又不一，技巧和樣式的表現(xiàn)方式也各有差異，技巧與樣式雖然是手段，而不是目的。然而技巧和樣式的學(xué)習(xí)和創(chuàng)新比較容易在形式上取

23、得一定的效果，但是真正打動觀眾心靈的因素，終究是繪畫作品內(nèi)在的精神，即藝術(shù)家對生活的深切感受和他所表現(xiàn)的思想情感。例如，畢加索在闡述關(guān)于對象表現(xiàn)的關(guān)系時曾說“我不是模仿自然，而是面臨自然并利用自然”，他所謂“利用自然”是把客觀對象作為一種參照的客體進行的視覺的分解，然后依照主觀精神的體驗重新加以組合，就是說創(chuàng)造是“高于生活”的創(chuàng)造；蔡若虹先生曾提出“理想的美比實際生活更美。從某種角度講，素描是繪畫者精神境界中最樸素最直接的表達方式。那么，它就不應(yīng)有固定的模式，就是說，無論是誰，每個人眼中都有可信的，屬于自己審美情趣的東西，就都能表現(xiàn)出作畫者所感受到的素描對象那生動，和諧，以及合乎規(guī)律的美。再如

24、畫人體，米開朗琪羅的博大沉雄、剛健莊重，頗具有表現(xiàn)力；而魯本斯則以生動而準確的線條，寥寥數(shù)筆，賦予了繪畫對象以生命力。而凡高的素描又不乏稚拙中見深刻，樸實中見真誠的特征。它們雖風格各異，卻都能給人們帶來舒暢的感覺。所以，素描教學(xué)應(yīng)當是鼓勵學(xué)生發(fā)揮個人的思維才智和創(chuàng)造力，培養(yǎng)和樹立學(xué)生自身感受的信念與信心，努力破除單一的技巧模式。 在具體教學(xué)中結(jié)合課程設(shè)置分階段地向?qū)W生講解素描中的一些概念和要求。根據(jù)教學(xué)和其他著名畫家的理論，可將素描的教學(xué)要素歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感。 （一）線條在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學(xué)生理解用線條造型。比如用線條來畫

25、物體，首先對物體的結(jié)構(gòu)有一定的了解，從而可以用線條結(jié)成網(wǎng)和結(jié)成面的方法來表示物體體面結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系。當一個面轉(zhuǎn)到一定程度，那個面就成為一條線，也就是線條可以表現(xiàn)體面關(guān)系。用一根線表示出其面的關(guān)系就應(yīng)該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關(guān)系和線條的輕重變化。另外，通過指導(dǎo)欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。讓學(xué)生能運用線條去熟練的表現(xiàn)物體體面關(guān)系及明暗調(diào)子關(guān)系。 （二）形體形體就是物體的輪廓線。掌握不同物體形與形的比例、體塊與轉(zhuǎn)折細節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A、垂直線與線的校正法。B、斜線校正法。C、點的校正法。D、對比校正法等?？梢圆捎貌煌囊朁c對比，把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。從而更好把握物體形體的準確性及整體效果。