《樂(lè)之本事——古典樂(lè)聆賞入門(mén)》解讀教學(xué)

1、樂(lè)之本事古典樂(lè)聆賞入門(mén)解讀樂(lè)之本事古典樂(lè)聆賞入門(mén)，全書(shū)一共15萬(wàn)字，我在這為你解讀這本書(shū)的精華：古典音樂(lè)是高不可攀還是人人可欣賞，欣賞它需要怎樣的準(zhǔn)備？它對(duì)我們的生活有什么影響？說(shuō)到古典音樂(lè)，大家一般有三種反應(yīng)。第一種反應(yīng)：“哦，我的天，要我去聽(tīng)古典音樂(lè)？還不如殺了我”；第二種反應(yīng)：“好聽(tīng)，但是我沒(méi)學(xué)過(guò)音樂(lè)，不知道怎么去欣賞”；第三種反應(yīng)：“這是我的最?lèi)?ài)”。你是哪種反應(yīng)呢？如果你是第一種，對(duì)古典音樂(lè)沒(méi)有興趣，沒(méi)關(guān)系，這本書(shū)有許多有趣的故事和知識(shí)，翻翻看看，或許也能觸類(lèi)旁通；如果你是第二種，對(duì)古典音樂(lè)有興趣，想要進(jìn)一步了解它，那么，這本書(shū)能夠給你提供幫助；如果你是第三種，已經(jīng)學(xué)習(xí)古典音樂(lè)多年，那

2、么，這本書(shū)能讓你記起那個(gè)喜愛(ài)音樂(lè)的自己，想起每一個(gè)與美好感動(dòng)相逢的當(dāng)下。本書(shū)作者焦元溥是個(gè)跨界達(dá)人。他本科讀的國(guó)際關(guān)系學(xué)，畢業(yè)后去美國(guó)拿了法律與外交的碩士學(xué)位，后來(lái)在倫敦獲得音樂(lè)博士。他四歲學(xué)音樂(lè)，15歲就開(kāi)始寫(xiě)音樂(lè)評(píng)論，有著深厚的理論基礎(chǔ)和嫻熟的寫(xiě)作技巧。所以這本樂(lè)之往事，讓你讀起來(lái)毫不費(fèi)力，就像書(shū)名的第一個(gè)字一樣，既可以讀作“音樂(lè)”的樂(lè)（yu），也可以讀作“快樂(lè)”的樂(lè)（l），欣賞音樂(lè)本來(lái)就是件快樂(lè)的事。給大家介紹完本書(shū)的創(chuàng)作背景和作者，接下來(lái)說(shuō)說(shuō)書(shū)中的內(nèi)容。這本書(shū)主要講了三個(gè)重點(diǎn)：第一個(gè)重點(diǎn)：為什么要聽(tīng)古典音樂(lè)？第二個(gè)重點(diǎn)：音樂(lè)會(huì)的基本禮儀有哪些？第三個(gè)重點(diǎn)：實(shí)用的音樂(lè)知識(shí)有哪些？我們先來(lái)

3、講第一個(gè)重點(diǎn)，為什么我們要聽(tīng)古典音樂(lè)？因?yàn)樯羁偸遣荒鼙M如人意，有時(shí)我們的悲傷與掙扎，旁人未必知道，就算知道了也無(wú)暇顧及，這時(shí)候我們就需要一座秘密花園，讓心有安歇和喘息的地方。古典音樂(lè)就是這座秘密花園，它讓我們有獨(dú)處和療傷的自由。音樂(lè)里仿佛有神奇的魔法，讓人對(duì)未來(lái)充滿(mǎn)希望。那什么是“古典音樂(lè)”呢？這似乎很難定義。用中文“古典音樂(lè)”的字面意思來(lái)解釋?zhuān)褪沁^(guò)去的經(jīng)典音樂(lè)。而要稱(chēng)之為經(jīng)典，它一定滿(mǎn)足兩個(gè)條件：一是技術(shù)性成就，二是旋律性成就。什么是技術(shù)性成就？就是音樂(lè)里有高超的寫(xiě)作和演奏技巧；而旋律性成就是指經(jīng)過(guò)時(shí)間的沉淀，依然引人入勝的旋律。聽(tīng)起來(lái)是不是感覺(jué)很高深？是不是要學(xué)過(guò)音樂(lè)才能欣賞呢？事實(shí)上

4、，古典音樂(lè)并不是那么高深復(fù)雜，人人都能學(xué)，人人都能欣賞。音樂(lè)中最重要的并不在音符里，就像一幅畫(huà)，最重要的并不是顏料；一篇文章，最重要的并不是字體，而是你心中有愛(ài)。英國(guó)著名的作曲家葛爾去巴黎進(jìn)修時(shí)，有一次，輪到他分析一首莫扎特作品，葛爾仔仔細(xì)細(xì)把曲子從頭到尾整理了一遍，樂(lè)句、節(jié)奏、和聲、曲式等等全都完整分析，然后自信滿(mǎn)滿(mǎn)地在老師與同學(xué)面前講解，沒(méi)想到當(dāng)他說(shuō)到： “在這個(gè)小節(jié)，樂(lè)曲轉(zhuǎn)入下屬小調(diào)和弦”，教授居然毫不客氣地立刻說(shuō)：”錯(cuò)”。葛爾仔細(xì)一看，沒(méi)錯(cuò)啊，大惑不解的他問(wèn)道：“如果不是下屬小調(diào)，那個(gè)和弦又會(huì)是什么呢？”“那個(gè)小節(jié)，”教授淡淡地說(shuō)：“是莫扎特，在音樂(lè)中灑下的一道陰影。”這話(huà)如一聲驚雷，

5、提醒葛爾音樂(lè)中最重要的是想象力和理解力。所以，看不懂五線(xiàn)譜，不了解和聲和對(duì)位又怎樣？音樂(lè)需要的是一顆熱愛(ài)的心，只要有愛(ài)，你就會(huì)聽(tīng)出莫扎特旋律里的七情六欲，貝多芬聲響里的掙扎內(nèi)省，肖邦樂(lè)曲里的國(guó)仇家恨沒(méi)有某種音樂(lè)只適合某種人，也沒(méi)有某種人只適合某種音樂(lè)。只要心中有愛(ài)，總有樂(lè)曲能喚起自己的好奇心，觸及我們不為人知的心事。說(shuō)了這么多好話(huà)，你可能會(huì)問(wèn)：“那我要從哪聽(tīng)起呢？有沒(méi)有經(jīng)典曲目推薦？”很抱歉，沒(méi)有。因?yàn)槊總€(gè)人的個(gè)性都不同，喜歡的作品自然也不一樣。沒(méi)有什么音樂(lè)能得到所有人的喜愛(ài)，如果你只把音樂(lè)當(dāng)愛(ài)好，保有你的好奇心，沒(méi)有什么作品非聽(tīng)不可，也沒(méi)有什么作品聽(tīng)了會(huì)浪費(fèi)時(shí)間，更沒(méi)有什么入門(mén)或進(jìn)階曲目的分

6、別。聽(tīng)音樂(lè)理所應(yīng)當(dāng)是一件很自然、很自由的事，你喜歡什么音樂(lè)，就聽(tīng)什么音樂(lè)。“經(jīng)典”也會(huì)隨著時(shí)間的變動(dòng)，而意義不同。就像帕赫貝爾的卡農(nóng)，現(xiàn)在成為婚禮或典禮的熱門(mén)音樂(lè)，可在十九世紀(jì)，這首卡農(nóng)還名不見(jiàn)經(jīng)傳。后來(lái)因?yàn)榱餍幸魳?lè)的引用與改編，以及電影運(yùn)用此曲作為配樂(lè)，才讓卡農(nóng)聲名大噪成為“經(jīng)典”。這讓我想到梵高，他生前的畫(huà)都是半賣(mài)半送出去的。一個(gè)多世紀(jì)后，梵高被認(rèn)為是“后現(xiàn)代藝術(shù)”的先驅(qū)，畫(huà)作也高達(dá)幾億元。不同時(shí)代，對(duì)美的感受不一樣，在寫(xiě)實(shí)主義盛行時(shí)，畫(huà)家以畫(huà)得逼真為技藝，梵高的印象主義作品就不被人接受。經(jīng)過(guò)時(shí)間的沉淀，人們才理解他畫(huà)中表達(dá)的情感，梵高的畫(huà)也就成為了經(jīng)典名作。所以你看，經(jīng)典并不是一成不變的

7、，意大利文學(xué)巨匠卡爾維諾說(shuō)過(guò)：“經(jīng)典是每一次重讀都像初次閱讀那樣，讓人有初識(shí)感覺(jué)的作品”。雖然說(shuō)的是閱讀，用在音樂(lè)上也一樣，經(jīng)典音樂(lè)就是每一次欣賞，都能讓你有新的收獲。說(shuō)到這里，第一個(gè)重點(diǎn)內(nèi)容就結(jié)束了。我們來(lái)總結(jié)下，古典音樂(lè)是我們的秘密花園，它不是高不可攀的，不需要高深的理論知識(shí)，只要你有一顆熱愛(ài)的心，像孩子一樣，單純地去聽(tīng)、去喜愛(ài)，它對(duì)你的人生有著潛默移化的影響，因?yàn)樵谀切┻B舒伯特都無(wú)言以對(duì)的時(shí)刻，我們會(huì)比任何時(shí)候都更需要舒伯特。說(shuō)完第一個(gè)重點(diǎn)，我們來(lái)說(shuō)說(shuō)第二個(gè)重點(diǎn)：音樂(lè)會(huì)的禮儀有哪些？首先，我們要搞清楚，為什么要去音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)音樂(lè)？在這個(gè)時(shí)代，電視、廣播、網(wǎng)絡(luò)、唱片如此發(fā)達(dá)的年代，在家就可

8、以聽(tīng)到音樂(lè)，還是古往今來(lái)諸多名家大師的經(jīng)典詮釋?zhuān)覀優(yōu)槭裁匆欢ㄒㄙM(fèi)時(shí)間金錢(qián)，到場(chǎng)館欣賞演出呢？因?yàn)榻^大部分作品是為現(xiàn)場(chǎng)演出而譜寫(xiě)的，古典音樂(lè)不僅是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，更是視覺(jué)的藝術(shù)。比如馬勒第一號(hào)交響曲的終尾，就要求七位號(hào)手起立演奏。雖說(shuō)作曲家原本意圖是希望聲音更突出，但觀看現(xiàn)場(chǎng)，見(jiàn)到七位演奏者昂然而立，吹奏凱旋般的輝煌號(hào)角，那震撼實(shí)在不是光聽(tīng)錄音可比的。更何況看鋼琴家十指紛飛，小提琴家弓弦交錯(cuò)，指揮家搖頭晃腦技巧與藝術(shù)的完美融合，是何等的賞心悅目。其實(shí)不僅古典音樂(lè)，流行音樂(lè)的現(xiàn)場(chǎng)，也是坐在家里聽(tīng)唱片或看直播所不能比的。王菲2016的演唱會(huì)幻樂(lè)一場(chǎng)，被人吐槽票價(jià)太貴，聽(tīng)過(guò)現(xiàn)場(chǎng)的人卻覺(jué)得值回票價(jià)。舞臺(tái)

9、布置的美侖美奐、觀眾互動(dòng)的激情四溢，真人表演的視覺(jué)沖擊，這些都是坐在家里無(wú)法感受到的。因?yàn)橐魳?lè)表演是舞臺(tái)藝術(shù)，它的魅力和刺激，就在于起手無(wú)悔，有瑕疵愈顯真實(shí)的可貴。所以如果時(shí)間和經(jīng)濟(jì)許可，去音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)音樂(lè)吧，那會(huì)是你難以忘懷的經(jīng)歷。當(dāng)你決定去音樂(lè)廳時(shí)，首先面對(duì)的是選座問(wèn)題。音樂(lè)廳不同座位，聽(tīng)到的效果是不一樣的。位子越好，聽(tīng)到的聲音越好。一般來(lái)說(shuō)，在音樂(lè)廳一樓距舞臺(tái)約三分之二遠(yuǎn)的地方，或者二三樓的前排，靠中間的位置是好位置。那什么是好的聲音？好的聲音就是殘響適中且聲音自然平衡，殘響指的是聲音發(fā)出后，經(jīng)過(guò)反射到最后結(jié)束所需要的時(shí)間。殘響太短則聲音太干，太長(zhǎng)則聲音不清。所以一位富有經(jīng)驗(yàn)且技巧高超的

10、演奏者，在演奏會(huì)開(kāi)始前，會(huì)決定鋼琴的擺放位置，在排練中調(diào)整彈法和踏瓣運(yùn)用，以達(dá)到最佳演奏效果。選好座位，我們就來(lái)說(shuō)說(shuō)音樂(lè)會(huì)的禮儀，有些人覺(jué)得音樂(lè)會(huì)太繁瑣了，又要正裝出行，又不能隨意走動(dòng)，甚至不能隨便鼓掌，太拘束了，真的是這樣嗎？其實(shí)我們先要了解禮儀背后的動(dòng)機(jī)是什么？是尊重，也是做人的基本禮貌。在音樂(lè)會(huì)上要尊重音樂(lè)，尊重音樂(lè)家，尊重其他的觀眾，理解了這一點(diǎn)，所有的禮儀你都會(huì)自然而然地去遵守。那些不能在音樂(lè)會(huì)保持安靜的孩子，在地鐵里也一樣會(huì)大哭大鬧；在音樂(lè)會(huì)手機(jī)不靜音甚至接電話(huà)的人，在安靜的醫(yī)院病房照樣會(huì)大聲打電話(huà)。在音樂(lè)會(huì)不尊重演奏者的人，在生活中一樣不懂得尊重他人。至于著裝，到了現(xiàn)代，其實(shí)已經(jīng)

11、沒(méi)有硬性要求，遵循“入境隨俗”和“因地制宜”的原則，如果音樂(lè)廳明文規(guī)定必須穿西裝和晚禮服，遵守就好。大部分的音樂(lè)廳只要求服裝整齊清潔就好。畢竟，音樂(lè)廳也要與時(shí)俱進(jìn)，況且，以現(xiàn)在的經(jīng)濟(jì)狀況來(lái)說(shuō)，聽(tīng)眾很難穿著失禮的，你總不會(huì)穿著拖鞋背心褲衩就去吧。好了，說(shuō)完選座和著裝，我們來(lái)說(shuō)說(shuō)做為聽(tīng)眾，最重要的是什么？作為聽(tīng)眾，最重要的是要保持安靜，只有安靜的環(huán)境，才能讓每位聽(tīng)眾享受美妙的音樂(lè)呈現(xiàn)。音樂(lè)會(huì)里，最讓人尷尬且提心吊膽的，常是鼓掌時(shí)機(jī)。許多聽(tīng)眾過(guò)度熱情，每樂(lè)章間都要鼓掌，卻發(fā)現(xiàn)自己被資深樂(lè)迷怒目以對(duì)，以致彼此心情都不爽。為什么不能隨便鼓掌？因?yàn)橐鹬刈髑覄?chuàng)作和維護(hù)作品構(gòu)想的完整呈現(xiàn)，也尊重其他聽(tīng)眾完

12、整欣賞作品的權(quán)利。就以柴可夫斯基第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲為例，第一樂(lè)章結(jié)尾輝煌燦爛，第二樂(lè)章轉(zhuǎn)入極為幽靜的弦樂(lè)撥奏與長(zhǎng)笛詠嘆，如果在第一樂(lè)章結(jié)尾鼓掌，那么作曲家精心設(shè)計(jì)的強(qiáng)弱反差就會(huì)大打折扣。而柴可夫斯基第六號(hào)交響曲，接在第三樂(lè)章進(jìn)行曲之后的，是第四樂(lè)章慘絕人寰的慢板。那是柴可夫斯基最深沉的悲劇，也是他的音樂(lè)遺言。兩者之間強(qiáng)大的反差，需要我們用心體會(huì)，才會(huì)了解音樂(lè)之慘，究竟可以慘到什么地步。所以等到作品完全結(jié)束，表演者起身或離開(kāi)演奏狀態(tài)后再鼓掌，才是最佳觀眾。音樂(lè)會(huì)重要的不是鼓掌，是參與，是仔細(xì)體會(huì)作品中的快樂(lè)與憂(yōu)傷、生死呼喊與孤絕寂寥，體會(huì)演奏者的情感表達(dá)。說(shuō)到底，音樂(lè)會(huì)禮儀一點(diǎn)都不復(fù)雜，當(dāng)個(gè)好聽(tīng)眾

13、的道理不過(guò)就是將心比心。聽(tīng)音樂(lè)如此，人生不也是這樣？好了，我們討論了什么是古典音樂(lè)，也思考了聽(tīng)錄音與聽(tīng)現(xiàn)場(chǎng)的區(qū)別接下來(lái)我們說(shuō)說(shuō)第三個(gè)重點(diǎn)：實(shí)用的音樂(lè)知識(shí)有哪些？在這個(gè)重點(diǎn)里，我們分幾部分來(lái)了解。第一，西方古典音樂(lè)史。或許你會(huì)奇怪，我聽(tīng)音樂(lè)為什么要知道音樂(lè)史？音樂(lè)史最重要的作用是告訴你每一首音樂(lè)作品都不是孤立的，不是天才的作曲家拍拍腦袋就搞出來(lái)的。就像文學(xué)史，如果你了解了文字思想的延續(xù)性，你也就更能理解作品的意義。唐朝詩(shī)歌的繁榮并不是突然而來(lái)的，它延續(xù)了魏晉詩(shī)歌中崇尚自由的氣質(zhì)，而魏晉風(fēng)格從詩(shī)經(jīng)、莊子那里尋得到蹤影。越了解這些，你就越喜愛(ài)它。音樂(lè)也是這樣的，音樂(lè)里面很多你覺(jué)得自然而然的東西，其實(shí)

14、都是經(jīng)歷了漫長(zhǎng)復(fù)雜的歷程才變成你所聽(tīng)到的樣子。本書(shū)作為入門(mén)級(jí)別的音樂(lè)欣賞書(shū)，從17世紀(jì)的巴洛克開(kāi)始說(shuō)起?！鞍吐蹇恕边@詞源自葡萄牙語(yǔ)，意思是“形狀不規(guī)則的珍珠”。這時(shí)期的音樂(lè)以“復(fù)調(diào)音樂(lè)”為主流，什么是“復(fù)調(diào)音樂(lè)”呢？就是多個(gè)旋律并行的音樂(lè)風(fēng)格，比如五聲部的賦格曲。想起剛剛學(xué)琴的時(shí)候，彈巴赫的曲子簡(jiǎn)直是噩夢(mèng)，左右手完全是分裂的兩條平行線(xiàn)，就像周伯通的左右互搏術(shù)，左手畫(huà)圓，右手畫(huà)方。但是“復(fù)調(diào)音樂(lè)”聽(tīng)上去又無(wú)比和諧，比如維瓦爾第的四季，讓你仿佛置身大自然，去感受季節(jié)的變換，時(shí)光的飛逝。17世紀(jì)的音樂(lè)常常是為宗教和宮廷服務(wù)的，所以巴赫的音樂(lè)里沒(méi)有大起大落的情緒變化，就像一位智者在講述世間萬(wàn)物，并告訴

15、你音樂(lè)的各種可能性。所以巴赫的音樂(lè)影響了一大批古典主義和浪漫主義的音樂(lè)家。接下來(lái)我們來(lái)到18世紀(jì)，音樂(lè)的古典主義時(shí)期，它和巴洛克時(shí)期最大的不同就是：在一首曲子里，有不同主題和不同的情感變化。也因?yàn)榍楦凶兓啵藭r(shí)許多樂(lè)曲出現(xiàn)和聲的突然轉(zhuǎn)折、說(shuō)話(huà)般的自由狂想、充滿(mǎn)著變化音與神經(jīng)質(zhì)的音型節(jié)奏，曲子的“情感風(fēng)格”成為古典時(shí)期的顯著特征?！敖豁憳?lè)之父”海頓的驚愕、奇跡，“神童”莫扎特的魔笛、費(fèi)加羅婚禮，“樂(lè)圣”貝多芬的命運(yùn)交響曲，英雄交響曲等，都能讓入門(mén)級(jí)的聽(tīng)眾，深深感受古典主義的音樂(lè)魅力。第三個(gè)時(shí)期是浪漫主義時(shí)期，這時(shí)的作曲家更留心人性與自然的陰暗面，對(duì)魔法與鬼怪別有偏愛(ài)，常寫(xiě)神秘、陰森、恐怖的題材

16、，如舒伯特，柏遼茲、李斯特、柴科夫斯基等音樂(lè)家的作品多是這種風(fēng)格。站在前人的肩膀上，到十九與二十世紀(jì)，我們看到各種不同的音樂(lè)主張與寫(xiě)作方式，繽紛燦爛難以細(xì)數(shù)。新古典主義將浪漫與寫(xiě)實(shí)融合起來(lái)，在繼承和創(chuàng)新中找到一條平衡之路，更貼近大眾的審美，讓古典音樂(lè)煥發(fā)出新的活力。說(shuō)完古典音樂(lè)史，我們?cè)倭牧钠渌魳?lè)小知識(shí)。在很多人眼里，樂(lè)隊(duì)指揮似乎只是拿著小棍瞎比劃的人，樂(lè)隊(duì)成員面前都有譜，指揮好像是湊人數(shù)的存在，其實(shí)一個(gè)樂(lè)隊(duì)的靈魂就是指揮。一個(gè)交響樂(lè)團(tuán)少則七十人，多則上百人，幾十種樂(lè)器不同時(shí)間的演奏和配合，需要指揮的提示和引導(dǎo)。指揮看的是樂(lè)曲總譜，團(tuán)員看的是分譜，也就是只有自己那一部分的樂(lè)譜。定音鼓可能這下

17、敲完，譜上是二十四個(gè)小節(jié)的休止符；長(zhǎng)號(hào)這段吹完后，或許得等一百八十五個(gè)小節(jié)才再上場(chǎng)。而且每種樂(lè)器的理想反應(yīng)時(shí)間都不同。弦樂(lè)在一拍前提示即可，木管和銅管就必須有更長(zhǎng)的準(zhǔn)備時(shí)間，方能妥適調(diào)整呼吸與樂(lè)器。所以我們常常會(huì)看到指揮和樂(lè)手不一致，小提琴在演奏，指揮家手指向的卻是大提琴就是這個(gè)道理。這么多人一起加速減速、漸強(qiáng)漸弱、變化拍子，實(shí)在絕非易事。演出協(xié)奏曲或歌劇，臨場(chǎng)變化層出不窮，更需要機(jī)敏靈巧的反應(yīng)與調(diào)度全局的能力?？此坪翢o(wú)章法的胡亂扭動(dòng)，背后卻是經(jīng)年累月積蓄的功力。如果說(shuō)指揮是樂(lè)團(tuán)的靈魂人物，那么首席就是樂(lè)團(tuán)的技術(shù)擔(dān)當(dāng)。樂(lè)團(tuán)每個(gè)聲部都有首席負(fù)責(zé)統(tǒng)整該聲部的技術(shù)，諸如統(tǒng)一弓法、換氣方式等等。由于聲

18、音傳導(dǎo)的特質(zhì)，敲擊樂(lè)手需要稍微提前一點(diǎn)奏出，他們的聲音才會(huì)和樂(lè)團(tuán)真正合拍。這“稍微一點(diǎn)”，可能只是零點(diǎn)一秒不到，這就需要首席的帶領(lǐng)，才能呈現(xiàn)美妙的音樂(lè)。所以你看，一首樂(lè)曲要完美呈現(xiàn)出來(lái)，需要指揮、首席、樂(lè)手等多人的合作，不僅如此，作曲家寫(xiě)出來(lái)音樂(lè)作品，只能算是完成了一半，另一半是演奏者的詮釋。比如說(shuō)演奏速度的行板，是指走路的速度，什么樣的速度是走路的速度，古代人和現(xiàn)代人速度會(huì)一樣嗎？這都需要演奏者自行判斷。就像一千個(gè)讀者眼中有一千個(gè)哈姆雷特。中國(guó)古典文學(xué)的巔峰之作紅樓夢(mèng)，自問(wèn)世以來(lái)，不知道有鍋多少種解讀，甚至都催生出紅學(xué)會(huì)這種機(jī)構(gòu)。說(shuō)到這里，第三個(gè)重點(diǎn)就說(shuō)完了，我們來(lái)總結(jié)下第三個(gè)重點(diǎn)有用的音樂(lè)知識(shí)。我們先說(shuō)到了西方音樂(lè)史分為巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期和二十世紀(jì)時(shí)期，每個(gè)時(shí)期不是對(duì)立的，而是延續(xù)的。也分享了一些音樂(lè)會(huì)的小知識(shí)，指揮和樂(lè)團(tuán)首席的不同功用，看到一首樂(lè)曲的呈現(xiàn)是多人合作的結(jié)果。了解了這些，我們?nèi)ヂ?tīng)音樂(lè)會(huì)也就能更深刻地理解作品。當(dāng)然這些只是入門(mén)知識(shí)。還有音樂(lè)的種類(lèi)，器樂(lè)的分類(lèi)等等。隨著進(jìn)階的提高，我們需要不斷的學(xué)習(xí)，通過(guò)閱讀、旁聽(tīng)，甚至到專(zhuān)門(mén)的學(xué)校培訓(xùn)。但不管是哪種學(xué)習(xí)方式都別忘了音樂(lè)帶給你的感動(dòng)。好了，樂(lè)之本事古典樂(lè)聆賞入門(mén)就為你解讀到這里。讓我們回顧下本書(shū)的精華：第一，我們說(shuō)到為什么要聽(tīng)古典音樂(lè)，因?yàn)樯畈荒?/p>