外國民族音樂復(fù)習(xí)資料匯總

1、-. z.外國民族音樂復(fù)習(xí)資料：一、概論1、世界民族音樂的九大區(qū)劃：東亞音樂文化區(qū)、東南亞音樂文化區(qū)、南亞音樂文化區(qū)、西亞、北非音樂文化區(qū)、黑人非洲音樂文化區(qū)、歐洲音樂文化區(qū)、北美音樂文化區(qū)、拉丁美洲音樂文化區(qū)、大洋洲音樂文化區(qū)。2、論述世界民族音樂文化的文化區(qū)劃有其依據(jù)。要點： 1客觀根底2文化背景3音樂形態(tài)特征3、請從音樂視野、音樂觀念和文化價值幾方面談?wù)勀銓W(xué)習(xí)外國民族音樂后的體會。要點：1音樂視野的開闊。世界上不僅有歐洲古典音樂，中國民族音樂，還有大量的不為我們所熟知的形式多樣、涵豐富的音樂藝術(shù)。 2音樂觀念的扭轉(zhuǎn)。要培養(yǎng)自已具備聆聽世界音樂的耳朵，扭轉(zhuǎn)我們慣常熟悉和理解的音樂觀念。 3

2、文化價值的平等。通過學(xué)習(xí)，明白任何音樂文化的價值都是平等的，沒有上下貴賤之分，都是世界民族音樂寶庫中的一局部。二、東亞音樂日本 1、雅樂-雅樂意味雅正之樂，根據(jù)來源可分為三類，一是指從中國和朝鮮傳入的器樂合奏曲，日本稱之為唐樂、高麗樂，以及從新羅、百濟、高勾麗傳來的三樂；二是指日本古代以來的祭祀歌舞，如神樂、東游等；三是指受唐樂和高麗樂影響而新創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，如催馬樂、郎詠。雅樂的著名樂曲有平調(diào)越天樂、*王、納曾利等。 2、日本的特色樂器有日本箏、尺八、三味線3、能樂能是日本四大古典戲劇之一，它是一種象征性的戲劇，獨具端莊典雅的色彩。它作為一種綜合性的舞臺藝術(shù)，融合了舞蹈、戲劇、音樂和詩歌等多

3、種藝術(shù)元素。4、能樂源自于猿樂和田樂。能的舞臺由本舞臺、地謠座、后座、引橋四局部組成。5、歌舞伎：日本四大古典戲劇之一，形成于江戶時代，是融舞蹈、對白、歌唱、器樂于一體的綜合性藝術(shù)。音樂大致可分為兩類所作音樂與下座音樂，劇目按構(gòu)成因素的特點有科白劇和舞蹈劇之分。6、民謠曾用過俚謠、俚歌等稱呼，古代也叫風(fēng)俗歌，相當(dāng)于英語folk-song。它具有創(chuàng)作方式的集體性、口耳相傳、易于傳唱、易于被成員承受等特點.民謠是日本民族傳統(tǒng)音樂文化的根底，直接地反映了人民的勞動、生活和風(fēng)俗習(xí)慣，表現(xiàn)了他們的喜怒哀樂。7、日本的四大古典戲劇是能、狂言、歌舞伎和人形凈琉璃。8、能和狂言的區(qū)別與聯(lián)系。兩者的區(qū)別在于，能

4、是一種歌舞劇、抒情劇，狂言則是一種科白劇、滑稽喜劇；能的主人公多是神靈，狂言的主人公則以現(xiàn)實中存在的無名小輩為主，典型角色是一位名叫太朗冠者的仆人；能的唱詞典雅工整，狂言的對話通俗幽默；能莊嚴凝重，狂言則輕快活潑。兩者的聯(lián)系在于，它們是孿生姊妹劇，母體都是猿樂與田樂，二者雖有各自的體系，但同臺演出。在一出能劇之間可插演狂言劇目。此外，二者的固定姿態(tài)與步行姿態(tài)的演技根底是一樣的?？傊芤韵笳鞯氖址ㄗ非竺?，狂言以真實的手段表達幽默，二者皆傳達了人性的真實。朝鮮1、朝鮮雅樂：朝鮮歷史上的雅樂包括源于中國的儀式音樂和唐樂中國風(fēng)格的歌曲體裁，以及源于朝鮮外鄉(xiāng)的娛樂性音樂鄉(xiāng)樂。目前朝鮮雅樂主要以鄉(xiāng)樂和宮

5、庭儀式音樂主，大致包括管弦合奏、管樂合奏、吹打、歌樂等形式。2、雅樂的樂器編制以三弦玄琴、伽倻琴、琵琶和三竹大笒、中笒、小笒為核心樂器，輔助樂器有鼓、拍板等。3、朝鮮特色樂器有玄琴、伽耶琴和大笒4、盤索里：盤索里是朝鮮的一種說唱藝術(shù)，由唱者、鼓手和聽眾共同表演的。一人在長鼓的伴奏下表演，鼓手在伴奏過程中可以喊出一些感慨詞并鼓勵唱者，聽眾則偶爾為演員叫好。盤索里歷史上有12部曲目，目前只有5部還在表演。5、盤索里留傳下來的五部作品分別是赤壁傳、春香傳、清傳、兔子傳和興夫傳。6、伽倻琴：伽倻琴是朝鮮最著名的彈撥樂器之一，公元6世紀產(chǎn)生于伽倻國而得名。它的音色優(yōu)美凄婉，琴身音箱用桐木制造，面上弦，可

6、以用于獨奏、伴奏，也可以用于彈唱、合奏和重奏。7、試論述東亞傳統(tǒng)音樂的特征。答題要點：彈性的節(jié)奏和節(jié)拍；五聲音階和五聲性旋法；漸變的音樂構(gòu)造；音響表現(xiàn)形式的單音性。三、東南亞音樂1、佳美蘭：佳美蘭是爪哇、馬都拉和巴厘等地樂隊的通稱。它由各種具有不同配器效果的樂器，根據(jù)音調(diào)色彩特點的分類所組成。佳美蘭不僅是一種樂隊組合形式，它有著特定的音階、調(diào)式、樂曲構(gòu)造、演奏方式、音樂美學(xué)特征、意義和社會功能。2、佳美蘭音樂的代表樂器有吊鑼類樂器大吊鑼、中吊鑼、小吊鑼、釜鑼類樂器大釜鑼、小釜鑼和排鑼、排琴類樂器金屬排琴和木琴、鼓類樂器雙面鼓、拉弦樂器列巴布、撥弦樂器切連朋、管樂器鈴笛等。3、佳美蘭按地方特色劃

7、分，有四種代表性的類別，即西爪哇、中爪哇、東爪哇和巴厘。四、南亞音樂1、印度有兩種主要的古典音樂傳統(tǒng)，即北印度的印度斯坦和南印度的卡納迪克。兩種體系源于同一個音樂傳統(tǒng)，到了13世紀開場走向分化，形成了各自獨立的音樂特點、理論根底、表演體裁和傳統(tǒng)的脈絡(luò)。2、拉格：拉格為Raga一字的譯音，北方稱為Rag，南方稱為Ragam。拉格含義很廣，一般最常用的是將拉格作為一種音階旋律型來理解，它是北印度斯坦和南印度卡納迪克音樂系統(tǒng)的根本組織原則和旋律例。每一個拉格都有自己特定的音階組合模式和特色音，服從特有的上、下行原則和表現(xiàn)的容的規(guī)定性，并且與特有的旋律樂句相關(guān)聯(lián)。 北印度有200個主要的拉格，南印度有

8、72個拉格。3、塔拉：塔拉(tala)的梵文原義為手掌，是印度古典音樂中以節(jié)奏圈為主要特征的節(jié)奏體系，可以通過鼓語和手勢兩種方式表達出來。南北印度音樂塔拉體系比擬多，常用的塔拉有15到20種左右。4、印度代表性的樂器：西塔爾、薩朗基、塔布拉鼓、坦布拉、帕克瓦基鼓5、圖姆利：印度輕古典音樂體裁，起源于19世紀的勒克腦和貝納勒斯。音樂開場只有一小段散板，沒有長大的阿拉普局部。歌詞富于浪漫氣息，主題常常是克里希納神和擠奶女郎達拉的愛情故事。圖姆利的特點是旋律優(yōu)美典雅，并大量使用滑音作為裝飾，它的裝飾音既輕又快，抒情性很強。6、格扎爾：北印度最流行的一種輕古典音樂體裁，是一種使用烏爾都語演唱的情歌。格

9、扎爾的曲調(diào)優(yōu)美動聽，歌曲形式短小精悍，節(jié)拍不太復(fù)雜，常采用6拍、8拍。用塔布拉鼓、坦布拉琴、手拉風(fēng)琴或薩朗基伴奏。7、德魯帕特：北印度當(dāng)前最古老的古典聲樂體裁。由一個或兩個男性獨唱者同時演唱，由帕卡瓦吉鼓、坦布拉或丙伴奏。這是一種非常嚴肅的聲樂體裁，裝飾音很少，采用逐步加速的方法開展音樂，并且不許婦女演唱。8、印度古典舞的代表有北印度的卡塔克舞和南印度的婆羅多舞9、克亞爾：北印度最為流行的音樂體裁，由莫臥兒宮廷中的穆斯林音樂家開展起來。歌詞大局部與印度教，特別是克里希納神有關(guān)?？藖啝杻?yōu)美、雅致，帶有各種裝飾音，能表現(xiàn)細膩的情感，具有很強的即興性。最典型的特征是一種稱為蕩tan的類似花腔唱法，伴

10、奏樂器為塔布拉、坦布拉、薩朗基或手拉風(fēng)琴。10 卡塔克舞：印度北方重要的古典舞蹈。其歷史可追溯到一千多年前。最初是以印度教的故事為主，后逐漸融入波斯和伊斯蘭教文化?？ㄋ_克舞蹈最大的特色，舞者在腳踝上綁著近百的小銅鈴，以腳尖舞動旋轉(zhuǎn)，伴隨討人喜歡的表情和熱情的舞動，最受歡送?？ㄋ_克舞的伴奏，包含塔布拉鼓、薩朗基、西塔兒、班舒笛等。11 婆羅多舞：南印度最具代表性的古典舞蹈。這種舞蹈的目的是要以舞蹈酬神為主，舞者必須要虔誠無私，以供奉神明的情境起舞。它的最重要的特點是象征性的指尖動作、手指造型以及表情豐富的眼睛和嘴下面的動作。伴奏樂器有塔維爾、木丹加鼓等五、非洲音樂1、簡述非洲黑人音樂文化的特征黑

11、人音樂文化有以下幾個方面的特點：1黑人的生存方式與自然有著密切的聯(lián)系；2黑人的意識中有一種對宇宙統(tǒng)一的神秘直覺把握和象征性的思維方式；3黑人對神靈的崇拜；4黑人有著強烈的生命熱情、沖動與節(jié)奏；5黑人個人對于血緣共同體的認同與服從。2、時線：一種節(jié)奏模式，主要用鈴、鼓身或鼓邊、敲擊的木棍來演奏。主要特征是：在一個規(guī)則的節(jié)奏循環(huán)圈之展示一種不規(guī)則、不對稱的構(gòu)造。3、復(fù)節(jié)拍：復(fù)節(jié)拍是指在樂隊作品中同時使用一個以上的節(jié)拍，每一件樂器或一組樂器都在自己的節(jié)拍框架凸顯出一個獨特的節(jié)奏型，而不關(guān)注整體的合作，從而產(chǎn)生節(jié)拍的不諧和或節(jié)拍的多聲部4、復(fù)節(jié)奏：復(fù)節(jié)奏是非洲音樂中的一種獨特的節(jié)奏形式。它指在樂隊音樂

12、中，每件樂器或每組樂器都有自己獨立的、各具特色的節(jié)奏模式，并以一樣的節(jié)拍并置起來，到達一種特殊的音響效果。5、非洲鼓：是非洲最重要也是最具特色的樂器之一，種類分布比擬廣泛，形制也很多鼓在非洲，不但用于音樂藝術(shù)，還常用于傳話、報警、發(fā)信號、驅(qū)趕鳥獸等。8、非洲代表樂器：拇指琴、木琴、非洲鼓等六、歐洲音樂1、簡述風(fēng)笛的兩種類型。風(fēng)笛可分為兩類，即口吹風(fēng)笛和臂肘風(fēng)笛。前者又叫格蘭風(fēng)笛，在格蘭比擬流行，多在戶外表演，用于各種節(jié)日典禮或體育競賽、舞蹈比賽等。后者又叫愛爾蘭風(fēng)笛，流行于愛爾蘭的南部及中部地區(qū)，多在室表演，用于酒巴表演等。2、簡述佛拉門格藝術(shù)形式。原指西班牙南方安達魯西亞的傳統(tǒng)歌舞形式,特別

13、是指這一地區(qū)吉普賽人的歌舞。它吸收融合阿拉伯摩爾人、吉普賽人、安達魯西亞甚至拉丁美洲等文化的因素, 經(jīng)過幾個世紀的開展, 而成為今天集歌唱、吉他和舞蹈表演藝術(shù)為一體的歌舞形式。這三者可以單獨表演，但只有三者相結(jié)合時才是完整的佛拉門格藝術(shù)。佛拉門格通常的表演形式是由坐或站著的吉它手、歌手們和助興的人們圍成半圓形，舞者在圓圈盡情地隨著歌聲、琴聲和助興舞蹈，觀眾和表演者一起創(chuàng)造熱烈的氣氛。 3、深沉之歌：佛拉門格的藝術(shù)元素之一，深沉歌演唱形式的特色在于它直接利用肺部或喉嚨，發(fā)出一種原始的，劇烈的、顫抖的，野性般的喊叫聲，這種聲音被稱為阿非亞afilla，其中有一種叫拉奧rajo的粗糙、刺耳的顫音AY

14、，十分深奧，難于演唱，其中頻繁出現(xiàn)的微分音和滑音很有特色。4、佛拉門格的藝術(shù)元素有歌曲、舞蹈、吉它演奏和助興。5、法魯卡：佛拉門格男子踢踏舞，最能使男子充分展示技巧和活力，充滿著男性熱情、豪放、驕傲的特點。典型的服裝是穿著緊身褲和短的前面敞開的夾克。 6、西圭利亞：佛拉門格音樂體裁之一。表演形式是歌曲、舞蹈和吉它，其中以歌曲表演形式最為典型，是深沉之歌的代表性體裁。由于該體裁表現(xiàn)出了濃重的悲觀主義色彩和深奧的宿命論思想，因而又被稱為吉普賽人的哀歌。6、塞維亞納：佛拉門格音樂體裁之一，表演形式是歌曲、舞蹈和吉它，音樂情緒生動活潑、通俗易懂，屬于歡快的一類。具有代表性的藝術(shù)形式是舞蹈，它的曲調(diào)優(yōu)美

15、，節(jié)拍多為3/4或6/8拍。7、約得爾調(diào)一詞來源于中古德語的動詞jlen，直到今天仍用來描述快樂的呼喊。約德爾形成于牧人們之間的喊叫聲，以此來傳達各種信息。早期的演唱被稱為自然約德爾，是一種無詞歌，僅采用一些無意義的字音如啊、哦、依、和嗚等來演唱。其特點是在演唱開場時在中、低音區(qū)用真聲唱，然后突然用假聲進入高音區(qū)，這兩種方法迅速的交替演唱，形成奇特的效果。8、被稱為瑞士國家樂器的樂器是阿爾卑斯長號。9、試論述歐洲音樂的特征。要點：歐洲音樂的每個樂音都有固定的音高，音與音之間存著著很大的空間和縫隙，構(gòu)成明顯的階梯狀；比擬典型的歐洲音樂的調(diào)式，是以四音音列為根底的，可組成12種調(diào)式；功能性均分律動

16、節(jié)奏具有代表；存在大量多聲性織體；樂器以風(fēng)笛、提琴、吉他、手風(fēng)琴為特色。七、拉丁美洲音樂文化1、被譽為世界流行音樂的大本營是拉丁美洲的加勒比海地區(qū)。2、倫巴：19世紀初出現(xiàn)于古巴，于20世紀初開展并流行起來。它是非洲移民的古巴工人們?yōu)榱藠蕵范鴦?chuàng)作出來的一系列舞蹈形式的總稱，并成為20世紀古巴城市群眾音樂的根底。倫巴舞蹈中，具有歐洲要素與非洲要素相互融合的特點。傳統(tǒng)倫巴速度中庸，每分鐘約40至50拍，通常為4/4拍，后來也出現(xiàn)快速的2/4拍的倫巴。倫巴的形式比擬多樣，社交舞倫巴和民俗舞倫巴有一定的區(qū)別。3、鋼鼓樂隊：1945年誕生于特里尼達和多巴哥，多在狂歡節(jié)上演出。它的制作材料為汽油桶。經(jīng)過半

17、個多世紀的實驗與和開展，形成了不同編制的鋼鼓樂隊，少則數(shù)人，多則達百人以上。一個正規(guī)的鋼鼓樂隊由鋼鼓、鋼盤以及各種響器及鼓組成，不僅能演奏民間音樂作品和加勒比索，也能勝任各種各樣的古典和現(xiàn)代作品。鋼鼓樂隊和它的音樂現(xiàn)在己廣泛流行於加勒比海地區(qū)和南美洲大陸北部的委瑞拉和圭亞那帶，而且在美國、加拿大和英國也開場流行。4、探戈：發(fā)源于布宜諾斯艾利斯，被阿根廷人視為國粹探戈。阿根廷探戈是流行于現(xiàn)今時日各類探戈的祖源，以意大利、西班牙風(fēng)格為主，夾雜著一些黑人樂舞的韻調(diào)，集音樂、舞蹈、歌唱、詩歌于一體，是一門風(fēng)格獨特的綜合藝術(shù)。典型的探戈樂隊編制為小提琴、吉他、班多紐手風(fēng)琴和長笛。5、桑巴：最早流行于巴西

18、的巴伊亞州首府薩爾瓦多一帶，被稱為巴西的國舞。它起源于非洲安哥拉，后來吸收了來自歐洲的波希米亞的波爾卡舞、來自古巴的哈巴涅拉舞等一些因素，逐漸形成現(xiàn)代的桑巴舞。巴西桑巴舞蹈分群眾性桑巴和表演性桑巴，但大都具有如下三大特點：2拍子、大調(diào)式、短促的滾動性節(jié)奏，以鼓、鑼等打擊樂伴奏。6、木琴：木琴是世界上廣泛流行，而且深受人們喜愛的一種旋律型打擊樂器。作為民族樂器，它主要流傳于東南亞、非洲和美洲?，F(xiàn)代木琴有時用于管弦樂、節(jié)奏樂等樂隊和獨奏。流行于中美和南美地區(qū)的木琴稱馬林巴，以危地馬拉和墨西哥南部最盛行。7、印第安人的傳統(tǒng)樂器有印第安排簫、恰朗戈和豎笛。8、哈巴涅拉是一種源于非洲黑人、流行于古巴的舞曲體裁。9、試論述拉丁美洲音樂的構(gòu)成要素及整體特色。答題要點：構(gòu)成要素：