高一鑒賞美術家眼中的自己

1、一、分析本課共分四個部分，即前言、自我認同與角色定位、濃縮的人生、場景中的自我。前言部分即對古代美術品中印、雕塑和埃及壁畫中的猜想。第二部分是對畫家、萊斯基自的鑒賞與體會，認識到自是對美術家本人的自我認同和理想角色的一種定位。第三部分是通過的人生不同時期的自的欣賞來讓學生體會一位美術家的人生經(jīng)歷（如同文學家筆下的自傳）。第四部分是美術家在場景中的體現(xiàn)，也是一種美術家真實的情感和人生狀態(tài)的體現(xiàn)。本堂課的內容組織嚴謹，結構流暢，內容精煉。作為新課程，新理念，本人會以為藍本，對一些內容進行一些提煉作為重點，同時增加一些新的符合學生學習的內容作為補充。二、 教學目標引導學生了解藝術家在不同歷史時期和社

2、會環(huán)境下的處境和自我意識，以及這種自我意識在美術作品中的表現(xiàn)；了解美術家的自我認同跟社分派的角色之間的關系；學會根據(jù)畫面內容來認識、分析和闡釋美術作品，養(yǎng)成勤于思考的的觀察能力。和敏銳教學目標的實現(xiàn)過程：理解創(chuàng)造教學目標的實現(xiàn)方法：從凡高自開始，進入欣賞畫家自，思考、探討畫家的生活與身心狀態(tài)，進一步結合自身的體驗來激發(fā)學生的創(chuàng)造意識。三、 設計思路通過對凡高這樣的世界級和具有爭議的繪畫大師的自，引起學生的感觸，之后隨著對畫家自的觀察與深入分析比較，讓體會畫家自是真實自體現(xiàn)與內心的一種獨白。在欣賞與體驗過后達到教學目標。之后進一步激起他們的創(chuàng)作，自拍或自畫。布置上的活動建議。四、 教學重點探究畫

3、家（、）在自上表達的情感、想法，通過鑒賞提高審美水平和能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造意識。五、 教學難點學生理解自如何成為作者內心的一種獨白，和真實自一種體現(xiàn)。六、 教學準備教學設備：電腦多設備PPT 課件、參考教學：多參考資料：湖南美術美術鑒賞、相關網(wǎng)頁、博客、筆記本學生準備：湖南美術美術鑒賞七、板書設計多板書教學環(huán)節(jié)教學流程學生活動一、引出課題在屏幕上出示凡高的星空，然后請猜猜，在的心目中他應該是什么樣，思考之后，屏幕打出凡高的與自，讓比較一下想象中的凡高與所看到的凡高的差異，同時比較自與。第一節(jié)：自我認同與角色定位1、出示 自 （ 自 上的形象氣質，能不能體現(xiàn)畫家的職業(yè)）教學生如何欣賞（角色定位：

4、神的化身）。2、出示自（高傲自大）讓學生根據(jù)他的自說說對他的印象和感覺（自我認同感）。3、出示與自，讓學生定位并且比較東西方美術家自的差 異。讓學生通過猜測與實際看到畫面之間的差異引起，同時通過設置疑問來調動學生的探索欲。第一節(jié)：學生通過觀察比較，讓學生了解藝術家在不同歷史時期和 社會環(huán)境下的處境和自 我意識，以及這種自我意識在美術作品中的表現(xiàn)，讓學生學會鑒賞自。二、觀察、感受、比較、思考三、欣賞、體會四、總結教學環(huán)節(jié)五、課后活動拓展第二節(jié)：濃縮的人生1、出示 3 張不同時期（青、中、老年）的自并在幻燈上標出分析來展示一生中不同時期的遭遇，讓學生通過自來了解他的人生經(jīng)歷。 2、課后拓展：關于達

5、.的自畫像人生。第三節(jié)：場景中的自我請學生在不相稱的中找出作者（互動）；分析在聽琴圖當中的并與帝中的形象簡單比較。展示一系列不同畫派不同國籍不同時期不同流派畫家的自。自是美術家對自身作為人和作為美術家的認同，是自身一生境況的真實反映，是展示美術家心靈的方式。美術家筆下的自就如文學中的自傳體，起到了一定的作用。美術家用畫筆，通過形象、表情、服裝、場景等的塑造把自己描繪、修飾成各種各樣的形象，把自己展示在大家的眼中。教學流程課后練習（嘗試）：請使用簡便的工具（鉛筆、彩鉛）嘗試練習畫一幅自（或者自拍）。要求：板書在多上。第二節(jié)：讓學生體會藝術家筆下的自我是對自己真實人生狀 態(tài)、人生遭遇歷程的一種描繪

6、與體現(xiàn)。第三節(jié)：藝術家在場景中對自身感受的恰當展現(xiàn)，和對自身更真實的體現(xiàn)。學生獲得更全面廣闊的視野，加深理解。學生通過課程對所學內容獲得整體印象，通過總結加深他們的整體認識，鞏固課堂所學知識。學生活動通過以上的觀察體 會，進一步激發(fā)他們的創(chuàng)造意識和求證意識，從而使整堂課的目標得到升華。高術教學獲獎課例：美術家眼中的自己美術高中獲獎教學高版本術教學獲獎課例：美術家眼中的自己湖南美術普通高中課程標準試驗教科書教學對象 高中一年級學習領域 欣賞評述安排 1執(zhí)教教師婁底市雙峰縣第五中學美術科組分析肖像繪畫屬于一個比較成繪畫類別，很多藝術家也通過肖像繪畫來表現(xiàn)自己的藝術觀點，而自更是類屬于肖像繪畫的一種

7、藝術家自我表現(xiàn)的最佳形式之一。自表現(xiàn)形式多樣，本課就畫家創(chuàng)作意圖的不同分為三種形式：自我定位與自我認同；場景中的自我；濃縮的人生。這些自作品都或多或少的向觀眾透露出了畫家的自我意識和人生經(jīng)歷，就像一扇久閉的大門突然向緩緩的開啟，等待著去感受、了解和共鳴。教學目的 1知識與技能的種類及其造型特點，掌握欣賞自的基本知識。2 培養(yǎng)目標使學生了解自培養(yǎng)學生對自的初步的欣賞能力。3情感、態(tài)度、價值觀（德育）激發(fā)學生對肖像繪畫的喜愛之情，從而使學生能主動積極走進藝術大師的內心世界。教學重點1 畫家進行自創(chuàng)作的真正意圖及意義；2 通過對自欣賞的學習教育學生教學準備問題要透過表象看本質。搜集整理各部分的材料。

8、（、實物、網(wǎng)絡資料、制作課件、制作工具等）教學過程一、導入新課(2 分鐘) 大頭貼為引導入。二、正文美 術 家 眼 中 的 自 己自中的自我表現(xiàn)首先請把翻到 P60，幾分鐘的時間讓大家瀏覽下新課內容，然后別授課邊請同學思考回答問題。一、）愛美之心，自古人皆有之。只有現(xiàn)代人懂得愛美么？當然不是。(3 分鐘)(2 分鐘)大家請欣賞古見巖畫（前 15000，法國），及古埃及壁畫（前 1400）， 可遠古的祖先們就已經(jīng)具有作為畫家的自我表現(xiàn)本能了。歷史的巨輪緩慢移動，到了近現(xiàn)代，的畫家們往往是不甘寂寞的，美術家的自無疑為提供了一個可以與他們面對面的機會。下面請大家對比欣賞一組東西方名畫家的自集錦,從三

9、個不同的方面區(qū)別認識自畫像里的美術家。欣賞組圖：1、自我認同與角色定位(8 分鐘)（1）力圖回歸正道的（1471-1528，德國）與中世紀像；(5 分鐘）師：請問三幅畫面哪幅是畫家？生：都是。三幅畫面人物相似。師：解說相似原因，闡釋畫家畫面定位。個人定位：自比神的化身，力圖回歸正道，堅持畫家的尊嚴。（2）勇于標新立異的（1687-1763，清）鐘)(3 分師：請同學賞析自？生：形象怪異。師：原因。個人定位：不趨時流，不干名譽。2、場景中的自我(10 分鐘)有這樣一批畫家，他們把自己表現(xiàn)在特定的場景中，用周圍的人事物來襯托自己，以此來突顯自己的存在。這里節(jié)選了三位具有代表性的中西方美術家,他們分

10、別是：（1）畫家斯貴茲（17 世紀、西班牙）(4 分鐘)欣賞作品，。師：請一位同學找一找宮娥現(xiàn)場有幾人？（11 人）畫家作畫特點：利用鏡子來豐富和拓寬畫面空間層次及處理復雜的人物場景關系，這是畫家的獨到之處。（2）背對觀眾的（17 世紀、荷蘭）(3 分鐘)師：這位畫家是哪個國家的？生：荷蘭師：大家請看看屏幕上的兩副場景畫作品，相似之處？生：色調暗陳，男女各一名，背對觀眾，墻上有地圖。師：通過這個場景都了解到一些什么畫家傳遞的訊息呢？。(3)，一生專業(yè)的書畫家，業(yè)余的(3 分鐘)大貴，大起大落。不想從政，熱愛書畫。對比分析：自聽琴圖，像到底哪一個形象才是真正的？據(jù)統(tǒng)計，世界美術史上留下自1、）1

11、6 世紀2、）17 世紀最多的三位畫家分別是：德國荷蘭；.凡高3、）1920 世紀荷蘭三位畫家里就有兩位來自荷蘭，前面所認識的也是荷蘭畫家，這使可以毫不夸張的說：荷蘭不僅是風車和郁金香的故鄉(xiāng)，更是藝術大師的搖籃。下面，透過的自走近他(18 分鐘)的一生：三、）濃縮的人生他最真實的人生刻畫在他的自上面。(15 分鐘)1、）（16061669荷蘭）人說他以來繪成光明。大家請先看到他具有代表性的三個時期自，透過畫面可以用一句話來形容倫的一生：風采青年成功壯年夜巡頹敗老年（1）風采青年時期（16251631）：給人感覺自信，頗有點恃才傲物之感；（2）成功壯年1.2.時期（16311640）：這時的畫家

12、生活富足，家庭，事業(yè)成功，正處于人生的顛峰期，整個畫面洋溢著滿自信，滿足與驕傲。3.藝術創(chuàng)作成熟期（16401648）：個人生活的不幸和折磨，他的一生可謂成也夜巡（知名度最高的作品），敗也夜巡（人生下坡點）。（3）頹敗老年（16481669）（欣賞夜巡家庭的不幸和一系列折磨并沒有摧毀這位倔強的老人，他始終堅持自己的藝術主張和創(chuàng)作方法。大家請欣賞的自組圖他的人生畫卷。（欣賞自組圖）他的確用繪成了光明。2、）凡高幾近的精神世界(3 分鐘)凡高最有名的畫家；最悲劇的畫家；生前最潦倒，死后最富貴的畫家。凡高的一生是戲劇化的一生，的一生。請大家看到幻燈片中他的諸多自，（欣賞組圖）是他精神狀態(tài)的真實反映這

13、是真實的凡高，自里的凡高，始終熱愛生活，卻被生活所拋棄。三、小結：(1 分鐘)透過藝術家的自往往能夠真實的把握藝術家的審美意向和人生理念，甚至還能粗略的勾勒出藝術家的真實生活境況。因此，無論是正面的表現(xiàn)還是側面的形容都傳達著藝術家的人生信息。也因為這樣，在照相技術、數(shù)碼技術泛濫的今天，肖像繪畫藝術之所以還能長存和發(fā)展延續(xù)，就是因為：“藝術源于生活，但卻高于生活?！彼?、作業(yè)：(1 分鐘)請課后為自己或同學畫一副肖像畫，可以在今天表現(xiàn)方法中任選其一。所學到的三種美術家眼中的自己教學目標引導學生了解藝術家在不同歷史時期和社會環(huán)境下的處境和自我意識，以及這種自我意識在美術作品中的表現(xiàn)；了解美術家的自我

14、認同跟社分派的角色之間的關系；學會根據(jù)畫面內容來認識、分析和闡釋美術作品，養(yǎng)成勤于思考的和敏銳的觀察能力。教學重點美術家社會地位的歷史變化；自我和社會的關系。教學內容美術家的簽名、自以及反映他們工作場景的圖像材料。教學策略從學生對美術家工作和生活的想像入手，結合具體美術作品的分析，來逐步引導學生理解教材的主要和內容。一方面發(fā)揮學生的想像力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術家的自我與社會的關系這個問題的認識。適當運用啟發(fā)式教學和相互進學生的思考。的方式來促安排。1課前準備教師：或課程所需的多學生：、白紙和筆。課件。教學程序一、1 前一課欣賞過欣賞：講到，每個藝術家即使在表現(xiàn)同一個對象時

15、，也會具有自己鮮明的特點，并且還的作品月華圖。（出示）2提問：請想像一下，畫月華圖的這位藝術家是一個什么樣的人？（學生口頭描述對的想像。）二、新授1思考提問：現(xiàn)在來看藝術家本人對自己的描繪。（出示的自）看看跟想像的不同？藝術家為什么要這樣畫？（學生）小結：美術家對自己的看法可能和想像的不一樣。2作品欣賞：巖畫上印、埃及工匠正在制作獅身人面像。思考：這幾件美術作品表現(xiàn)的是什么內容？有沒有藝術家留下的痕跡？怎樣留下來的？進一步思考：這些作品是什么時候留下來的？當時屬于什么樣的歷史時期？藝術家處于什么樣的地位？（學生，教師進行適當?shù)闹v解。）3作品欣賞：三幅自（、萊斯基）。這是一組自。仔細觀察畫面，回

16、答下列問題：是正面還是側面？男畫家還是女畫家？年輕還是年老？你是否知道這些藝術家的相關背景？他們分別屬于什么時期？畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家？通過什么方式來暗示的？如果沒有這種暗示，那又是為什么？（結合學生回答的情況，教師進行必要的講解。）4完成第 61 頁的“思考與交流”：的三幅自。這些自各自反映出作者什么樣的心情？（中年以后的接連不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自也一種濃厚的滄桑感。）三、集體對比分析宮娥和畫室。1畫家所在的環(huán)境或場所區(qū)別？畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的？能否看出畫家對自己職業(yè)的看法？四、分組1和分析對象：聽琴圖、西園雅集圖。2思考：a畫的是什么樣的場景？

17、b作者是以什么（教師講解：具有很高的地位。）在畫畫？古代，純粹的畫家地位很低，被稱為“工匠”；而文人兼畫家這一卻五、總結在各個歷史時期，美術家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一致。例如聽琴圖，是一位畫家，但又是一位無上的。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的，也表明了他至高活動交流課下完成“活動建議一”，教師選出一些作品進行評議、交流。資料教學資料自（法國）這幅自嚴峻樸素，沒有任何流于浮華之處。神情莊重地，眼光深邃，緊閉的雙唇帶有在他許多作品中都可清楚地看到的堅定。在自己的眼里，他不僅是一個畫家，更是一個家。畫中人物沒有畫家的一般特征畫筆、調色板。但在他的周圍卻呈幾何形擺滿了油畫。他用這樣的背景暗

18、示自己對秩序的注重。除了惟一能夠看到的一幅表現(xiàn)一個年輕女人的畫作外，其他的矩形畫布和房門一樣都是一片空白。在黑色斗篷遮蓋的身軀里，在昂起的頭部，看到了畫家的尊嚴和意志。畫面以單一的棕灰色為主色，身后畫布框架上的金黃色提亮了灰暗的畫面，構圖、色彩簡潔，空間和浮度感覺，透過畫家身體投射在身后灰色畫布的陰影呈現(xiàn)出來。（15941665），法國近代繪畫之祖。畫家曾對羅馬廢墟和郊外景色，以及古代建筑希臘雕刻都加以細心研究。他喜用比拉婓爾更深沉豐富，并且具有空氣的氛圍感，重視形狀、線條與知性。光線效果，色彩宮娥 （西班牙）在晚年創(chuàng)作了兩幅著名的作品，一是紡紗女，一是宮娥。宮娥一畫是他任宮廷總管后忙里偷閑完

19、成的，這幅畫在 1656 年剛完成時題名為“國王之家”。畫的是畫家在畫室作畫時的室內一瞥：的小主人公國王的女兒瑪格麗塔剛進入這間畫室，前來畫家為其父王和母后畫肖像。周圍有宮廷侍女護擁著，背景深處有一門，光線似乎從這一扇門外透入室內。在這間顯得雜亂擁擠的畫室里，畫家有意把入室的宮女擺成隨意的位置，好像這些人物是偶然走進畫面的。他景左側畫了一個侏儒宮女和一條臥地而坐的大狗，最右側有一個小侏儒正伸腿去踢那條狗。左側在小公主身旁的宮女正蹲下來給公主送上一杯水。小公主左手邊的一個小宮女，手提撐裙欠身地向她請安。后面還有兩個次要人物，即的侍從，似乎在什么。畫家以薄而淡的筆調表現(xiàn)了小公主身上那條玫瑰色撐裙，

20、質感分明，顏色鮮艷。金黃色的頭發(fā)襯托出面，然后再側過臉來瞧瞧畫外遠處被畫的父母親。上幾根淡淡的青筋。她似乎先看了看畫從背景墻上掛著的那面鏡子里看到了國王與王后的上半身。畫家本人也入了畫，他站在大畫布前，整個大半身被畫得很清楚。幾雙眼睛的視線都投向畫外，使觀者產(chǎn)生了聯(lián)想，從而也擴大了繪畫的空間。再從色彩處理與明暗表現(xiàn)上看，畫上的背景陰暗部分是灰褐色。后面進入強光的敞門處，用的是象牙白。這使畫面中景的小公主的頭發(fā)與裙服受到光照，有利于畫家把大撐裙的絲織品的質感與細巧的做工明顯地展現(xiàn)出來。她身旁兩個宮娥的衣著顏色較暗淡，左邊是青灰色，右邊變?yōu)槭蠡疑?，而靠近前景的那條狗是富有暖意的赭黃色，其他人物，由

21、于屋內光線，都是暗黃或暗綠色。凡承受光線的地方，色調稍亮些，銀灰色隨環(huán)境而出現(xiàn)。因此，全畫仍以小公主身上的顏色為中心。畫家身上的色彩最深，其余和諧，相得益彰。在這畫上，據(jù)史料所載，所有形象都是真實人物，沒有一個虛構的形象。即是說，這是一幅多人物的情節(jié)性的肖像畫。不管怎樣，是以現(xiàn)實生活為原型來概括處理這個場面的，充分顯示了這位現(xiàn)實主義大畫家的寫實功力。又據(jù)史料所述，右邊那個女侏儒名叫巴，她板著臉，神情怪異。這個形象在畫面整體上具有不和諧情調，讓人在欣賞全畫時產(chǎn)生一種視覺不快，這也許正是畫家的用意所在。他畫過多幅侏儒肖像。他經(jīng)常在見到，卻并不，他不愿在珠光寶氣的豪華生活中抹去這一塊陰影。至少，畫家

22、感覺到人的尊嚴在這里受到嘲諷。一首充分運用了粉紅、銀灰、嬌嫩的檸檬黃和寶石般的翠綠色，使之交織為色彩交響曲。他不用明暗對比，而是讓光線均勻地鋪滿各個人物身上。自(荷蘭）在的全部肖像畫中，自要占很重要的地位，其數(shù)量之多在歷史上所有油畫家中，幾乎找不到第二個。就現(xiàn)藏世界各地博物館的他的自右，其中 60 幅是油畫，20 幅是銅版畫，10 幅是素描自來看，據(jù)不完全統(tǒng)計也有 90 幅左。按其后來的遭遇以及他變賣家產(chǎn)等情況看，很可能還有散失在私人手里的自作品。有一位理論家計算過，他每年平均畫兩幅自，那么，總數(shù)要在百來幅以上。他的自不僅數(shù)量多，藝術質量也隨著的增長而提高。尤其在他的后半生，現(xiàn)實生活的磨礪使他

23、能更深刻地認識自己。在 60 年代前后，他的自有鮮明的個性表現(xiàn)了。畫家很注意臉部的內在氣質，觀者可以從中發(fā)現(xiàn)一種潛在的內心語言。的大量自是這位巨匠的藝術一生的鏡子，人們從不同時期的他的自上，看到了他精神世界的精微變化，而他在自上展現(xiàn)的油畫技術也確實達到了前所未有的。自（德國）1500 年,是的繪畫探索的轉折時期,在這以前,無論畫肖像還是祭壇畫,他所熱烈追求的是真實;而從這時起,他開始把探索的目標放在造型的規(guī)律上。這幅自可以說就是這種科學探索的最初成果的體現(xiàn)。在這幅木板自上,不同于他早期的作品。這里略去了所有背景和細節(jié),他不想以突出局部細節(jié)來吸引觀者的注意力。肖像的不偏不倚地呈三角形正面展現(xiàn)，構

24、圖為半身像形式,每一部分都細致地描繪,以鉆研物體在一定空間的光感現(xiàn)象,力求形象具概括性、條理性,連被畫者的內心世界也都是平衡的。由于他的探索過于偏執(zhí),這里也出形象的惶惑感。身上那件棕色皮領上衣是充滿著質感的;他那長長的卷發(fā)被一綹一綹地披散在頭部四周,顯然,他在注意每一綹頭發(fā)的空間位置,它的厚度與它的高光點。這里只有科學分析與試驗,包括那只正在撥弄衣領上的毛皮的右手,其觀察之細密,連手的震顫都畫出來了。作為德國文藝復興時期的美術大師，一生的可貴處,在于他從不滿足已獲得的知識的探索精神,不管是技巧還是哲理,不斷地去發(fā)現(xiàn)規(guī)律,這是人生進取的重要之路。聽琴圖 （宋代）（10821135），即，第八子。

25、的人物畫，追隨，筆法工整細潤，設色鮮麗明凈。聽琴圖為其存世作品之一，畫面正中為一株扶疏、勢如的長松，繞，一人盤旋而上，花朵一一可數(shù)，翠竹數(shù)竿，搖曳其側。下，木幾香爐，云煙繚緇服，正襟危坐，撫弄琴弦，全神貫注，風神飄逸。在其前方，二人朝服紗帽，左右對坐，凝神恭聽。者低首執(zhí)扇，身體向后倚斜，右手反支墩上，如癡如醉。者雙手隨意地放于膝上，身體微微前傾，仰首諦聽，思接天地。旁邊有一侍童，拱手佇立，似乎也被這美妙的琴聲吸引。據(jù)札記考證，彈琴者為”、“政和”諸璽印。上部有本人，穿紅衣的則是。畫面左下角有花押，鈐有“題詩：“吟徵調商灶下桐，突出，構圖完美，以高聳松間疑有入松風。仰窺低審含情客，似聽無弄中?！?/p>

26、此圖的蒼松、盛開的以及鼎爐為背景，加強了琴韻的氛圍，烘托出靜謐幽雅之美，令人感受到弦外之音、象外之象。自（清代）（16871763），號冬心先生，浙江仁和（杭州）人。少年時與、窗共讀，后遍游齊、魯、趙、粵等地名山大川，胸襟、眼界大開，所作詩文書畫氣概不凡。居揚州賣畫時間最藝術創(chuàng)作也居于“八怪”之首。50 歲方正式作畫，由于他博學多才、修養(yǎng)全面，又精于書法篆刻，長于鑒定，平生瀏覽古人名跡眾多，故“涉筆即古，脫盡畫家習氣”，“夙有金石文字之癖”，書法淵源漢魏六朝碑版，自創(chuàng)“漆書”，扁筆，出入之間，方整樸拙，魄力沉雄。其畫也從漢魏石刻中汲取精髓，寓巧于拙，舍形求神，創(chuàng)造出意境雋永、新奇古樸的畫風。人

27、物肖像畫逸筆草草，不求形似，初視似十分外行，實則人物神態(tài)特征捕捉得很準確。他為人“性情逋峭，世多以迂怪目之”。自純用白描，不著一筆背景。畫中的他雙目微閉，長袍及地，策杖緩行，整個形體不求比例，頭大手小，“壽星式”的大腦袋，爾發(fā)笑，“布衣雄世”的傲世脫俗、長髯，后腦還斜拖一支細如的小辮，讓人莞出塵形象呼之欲出。畫面典雅清麗，筆墨拙，從人物造型以至用筆用墨，都以意趣橫生為重，不失文人畫的風味。頭像以白描繪成，而衣紋則施以顫筆，全畫細筆與顫筆并用，凝練簡潔，純任自然。西園雅集圖 （宋代）（10491106），字伯時，號龍眠居士，是宋代藝壇上最有成就的文人畫家之一，山水、花卉、道釋、人物、鞍馬皆精，他把過去作為粉本的白描畫稿，確立為白描創(chuàng)作，貢獻極大。會就被和、等人曾同是駙馬王詵家的座上客，他們在王詵家里的聚在這幅西園雅集圖中，也為此寫了一篇文章。他們十幾個人在王詵家的花園中飲酒、作詩、寫字、畫畫、談禪、等等。這是他們交游的第一個時期，是在被黜，離開汴梁去杭州做官以前。七年（1084）因作詩遭禍，陷入險境，王詵也被株連，據(jù)說在街上遇見蘇家人，就以扇遮面，因而受到人們的譏笑。和等人第二次交游是在元祐，那時已經(jīng)，正是舊黨短期得勢，而又恢復了自己的政治地位的時候，又畫了第二幅西園雅集圖。美術家眼中的自己執(zhí)教者：一、 教學目標知識與技