論中國(guó)畫(huà)中的不似之似的論文-美術(shù)論文-中國(guó)論文

論中國(guó)畫(huà)中的不似之似的論文_美術(shù)論文_中國(guó)論文【摘要】中國(guó)畫(huà)是富于表達(dá)意境的，不似之似恰是迎合了這一審美意識(shí)而被畫(huà)家至為推崇。在做畫(huà)中何為似，何為不似，本文從不似之似的構(gòu)成來(lái)分析中國(guó)畫(huà)的不似之似的思想來(lái)源及構(gòu)成?！颈疚年P(guān)鍵詞語(yǔ)】不似之似構(gòu)成與發(fā)展思想來(lái)源瞻望一、不似之似的構(gòu)成與發(fā)展初始期，中國(guó)畫(huà)畫(huà)面的不似之似的特征有其淵源而繁復(fù)的發(fā)展歷程。從上古到魏晉是不似之似的初始期突出似。夏商時(shí)興起的畫(huà)是推行教化的工具，一種純客觀性直露而無(wú)味只是單條理的以形寫(xiě)形。至?xí)x代人物畫(huà)日趨成熟，顧愷之第一次明確提出了繪畫(huà)重在傳神寫(xiě)神通神，他評(píng)畫(huà)更是以神為中心強(qiáng)調(diào)物之神即不似。山水畫(huà)論中，南朝宋的宗炳受道fo影響提出物神以外的宇宙之道是一山一水之性靈，是以山水之靈通宇宙之道。那么為人畫(huà)像或畫(huà)人物畫(huà)當(dāng)然也必需以傳神為重。顧愷之論畫(huà)以傳神為美也就天然而然了。從此人物畫(huà)有了正確的道路和目的。接著山水畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)等也都提出傳神的標(biāo)準(zhǔn)。傳神遂成為中國(guó)畫(huà)不可動(dòng)搖的傳統(tǒng)。至齊梁時(shí)代謝赫總結(jié)繪畫(huà)的美學(xué)原則樹(shù)立了六法論的觀點(diǎn)基本上是在顧愷之的畫(huà)論中綜合概括提煉而得出的。就是不似之似由人之傳神到物之傳神又到筆墨傳神，傳神的不似之似成為中國(guó)畫(huà)的第一要義。發(fā)展期，宋元是不似之似的發(fā)展期，突出不似。宋元畫(huà)看重主體情意的寄予，這源于唐詩(shī)的興盛，以情緒為先以物色留后，景中要有寄寓的情意且受fo禪影響，構(gòu)成境生于外的理論。宋代文人畫(huà)論家恰是以如此意義的詩(shī)入畫(huà)的，“詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清爽〞，也有“枝干虬內(nèi)無(wú)端倪，石皴亦奇怪，如其胸中盤(pán)郁〞的濃郁深邃，回味無(wú)窮。蘇軾的“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰〞都因創(chuàng)作理論中畫(huà)境筆墨的日益豐富而使畫(huà)家能更好的傳情達(dá)意至不似。其實(shí)傳主體之情意和傳客體之神是不可分隔的。蘇軾在后期曾贊吳道子的畫(huà)出新意于法度之中，寄妙語(yǔ)于豪放之外，不差毫末?？v觀蘇軾畫(huà)論可知他推崇的是文人意志興趣與專(zhuān)業(yè)功力兼?zhèn)涞拇蠹艺?。?lián)絡(luò)上下文可知不求形似恰是不舍形似。他不求的是毫發(fā)無(wú)遺的形似尋求的有所提煉概括取舍的簡(jiǎn)潔夸大突出實(shí)質(zhì)的形似，絕非實(shí)質(zhì)的形似。成熟期，初次提出不似之似的是石濤?！疤斓販喨芤粴猓俜诛L(fēng)雨四時(shí)，明暗高低遠(yuǎn)近〞，不似之似似之。石濤是畫(huà)論的集大成者，〔玉幾山房畫(huà)外錄〕中還錄有石濤題〔松圖〕句云：“畫(huà)松一似真松樹(shù)，予更欲以不似似之。真在氣，不在姿也。〞不似之似有其繁復(fù)的淵源在繼承宋畫(huà)的基礎(chǔ)上發(fā)揮了米芾墨戲的聊以自?shī)屎驮?huà)引書(shū)入畫(huà)的揮灑寫(xiě)意；至明清大家的筆墨在章法越發(fā)奇奧的同時(shí)也兼有經(jīng)董其昌痛斥浙派縱逸，重平淡樸素。齊白石盛贊石濤詩(shī)云教鬼神泣的筆墨恰是這種與山川言的化筆，它完備的超出了滯形拘法的似，盡情放意的不似而到達(dá)了兼化兩者的不似之似是真似。不似之似是中國(guó)畫(huà)造型的最高原則，也是繪畫(huà)中最為傳統(tǒng)的部分，然而形象的不似之似得之于它的思想來(lái)源以及畫(huà)家的涵養(yǎng)氣度，品德操行多個(gè)方面。二、不似之似的思想來(lái)源作為在場(chǎng)的藝術(shù)品和不在場(chǎng)的藝術(shù)的本源是互相貫穿的，兩者橫貫于一個(gè)中間，中間使兩者疏而區(qū)分，也使兩者一體親密。這個(gè)中間也就是不似之似。〔一〕想象。不似之似靠想象而生，繪畫(huà)之所以不居于技術(shù)行列，重要靠心思。依靠目去觀察事物，這就需要想象去補(bǔ)充，因此中國(guó)畫(huà)的想象在繪畫(huà)創(chuàng)作中是極為主要，也是表達(dá)出不似之似境界的需要根據(jù)。想象某種真實(shí)的東西存在于想象者的思維之中，眼不可見(jiàn)，但想象者假如是畫(huà)家，便能夠把想象的東西畫(huà)出來(lái)，為目所見(jiàn)，但是想象中的事物也不可能也不必都畫(huà)出來(lái)，要以最能表達(dá)自己理想情感的一部分入畫(huà)，使想象中的事物變成目見(jiàn)中的畫(huà)上事物。通過(guò)對(duì)生活的能動(dòng)反映在觀念中產(chǎn)生藝術(shù)形象的活動(dòng)以及通過(guò)物質(zhì)材料的運(yùn)用把觀念中的藝術(shù)表象外化為實(shí)際存在的可為感官把握的藝術(shù)形象，即構(gòu)成藝術(shù)的創(chuàng)作活動(dòng)。繪畫(huà)藝術(shù)中是離不開(kāi)想象的，中國(guó)畫(huà)中的典型特征不似之似更為現(xiàn)實(shí)?！捕驰E化。不似之似的思想來(lái)源想象反映在畫(huà)面上即為跡化。中國(guó)畫(huà)的審美標(biāo)準(zhǔn)是天然全美，天地有大美而不言，四時(shí)有明法而不議，萬(wàn)物有成理而不說(shuō)。天然自己就有無(wú)限的生命力和表現(xiàn)力，天地為至美，這種美是現(xiàn)成的。所以畫(huà)家只需跟隨天然，本樣呈現(xiàn)即可。三、不似之似的最終目的畫(huà)是以神為中心，而不是以形為中心，寫(xiě)形只是為了到達(dá)傳神的目的，而不似之似的最終目的也是如此。畫(huà)家通過(guò)想象，以現(xiàn)實(shí)為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作，最后到達(dá)傳神的境界?！惨弧硞魃裰?。藝術(shù)的優(yōu)劣等次皆以傳神為標(biāo)準(zhǔn)。若以皮相的目光看，人有胖瘦高矮等外形的區(qū)別但這不是人的實(shí)質(zhì)。最早提出傳神的是顧愷之，他的〔論畫(huà)〕中看重的也是“尊卑貴賤之形〞，而不是“服章與眾物〞。所以假如說(shuō)一個(gè)人的形體是第一天然那么從形體中所顯現(xiàn)出來(lái)的精神狀況氣質(zhì)風(fēng)度等就是第二天然。只要第二天然才是生動(dòng)的。但第二天然又是無(wú)法詳細(xì)指陳的，更不可觸摸的，只要靠感覺(jué)而知。然而人的生命和藝術(shù)的生命只能存在于第二天然中，因此傳神論的產(chǎn)生標(biāo)記著藝術(shù)已進(jìn)入自發(fā)階段而到達(dá)傳神之境則是畫(huà)家寫(xiě)形的最終目的。同樣也是不似之似的最終目的?！捕吵蚊髦?。以畫(huà)家的感覺(jué)想象入畫(huà)，到達(dá)傳神的境界后，從畫(huà)中能夠看到實(shí)際上的事物，還能夠看到畫(huà)家的內(nèi)心，畫(huà)家的精神情格人品涵養(yǎng)這才是不似之似的最高境界。山谷曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“一丘一壑，自須其人胸次有之，筆間哪可得？〞劉熙載〔藝概〕有云：“學(xué)書(shū)通于學(xué)仙，練神最上，練氣次之，練形又次之。〞書(shū)如此，畫(huà)亦然。涵養(yǎng)精神情格皆藏于人之胸次，畫(huà)出的作品愈加不同。從畫(huà)中我們能夠看出畫(huà)家的涵養(yǎng)氣度，操行德行，同時(shí)畫(huà)家也通過(guò)自己的繪畫(huà)，融入自己的情感，表達(dá)自己的思想，傳達(dá)自己對(duì)萬(wàn)事萬(wàn)物的看法，進(jìn)而進(jìn)入自己心靈的澄明之境，進(jìn)而到達(dá)了“不似之似〞的最高境界。同樣畫(huà)家的造詣越高相對(duì)于作出的作品就會(huì)氣韻天，震撼人心。畫(huà)家作畫(huà)也升華為一種更深的境界，即是畫(huà)家與畫(huà)匠的實(shí)質(zhì)上的區(qū)別。四、對(duì)不似之似的瞻望不似之似是中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的一部分，作畫(huà)貴在似與不似之間。不似之似發(fā)展至今已有百年歷史，前人在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作方面積累了難得珍貴經(jīng)歷體驗(yàn)，不似之似恰是前人對(duì)中國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作方面的整體精辟的概括。中國(guó)畫(huà)發(fā)展至今繼承了前人對(duì)不似之似的繪畫(huà)要求，無(wú)論是在花鳥(niǎo)或在山水人物方面發(fā)展到至今我們不該該只停留在古人對(duì)中國(guó)畫(huà)不似之似的理解上，不似之似的傳統(tǒng)雖然應(yīng)該繼承但在繼承傳統(tǒng)繪畫(huà)的同時(shí)我想應(yīng)該同時(shí)去考慮下面幾點(diǎn)：1.如何去創(chuàng)新發(fā)展中國(guó)繪畫(huà)，發(fā)揮中國(guó)畫(huà)不似之似的特點(diǎn)以及優(yōu)勢(shì)，承受西方繪畫(huà)的精華要髓融入中國(guó)繪畫(huà)中使中國(guó)畫(huà)提升到一個(gè)新的領(lǐng)域。2.不拋棄不似之似的基礎(chǔ)上研究新技法新風(fēng)格，做為一名中國(guó)畫(huà)的繼任者做創(chuàng)新的具有個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格的畫(huà)家。3.時(shí)代的進(jìn)步科技的發(fā)展在繼承前人的基礎(chǔ)上我們應(yīng)去考慮中國(guó)畫(huà)如何融入到時(shí)代之中去，應(yīng)該是趕超時(shí)代而不是被時(shí)代所拋棄。西方畫(huà)家的最高要求是要做大天然的兒子。中國(guó)畫(huà)家要物化把大天然變成自己然后畫(huà)出自己。一心放在似上就不會(huì)忘記寫(xiě)自己的情懷。似與不似之間即手中筆受人的思想控制，畫(huà)成之后使