音樂課程的性質(zhì)決定了它在基礎(chǔ)教育中的地位

音樂課程的性質(zhì)決定了它在基礎(chǔ)教育中的地位課程標準指出：“音樂課是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課，是人文學(xué)科的一個重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑。”一、音樂課是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課在國內(nèi)外基礎(chǔ)教育課程中，音樂始終是一門重要的課程。在我國，于1993年3月，黨中央國務(wù)院頒發(fā)了《中國教育改革和發(fā)展綱要》?！毒V要》以濃重的筆觸強調(diào)：“世界范圍的經(jīng)濟競爭、綜合國力競爭，實質(zhì)上是科學(xué)技術(shù)的競爭和民族素質(zhì)的競爭?！薄鞍l(fā)展教育事業(yè)，提高全民族的素質(zhì)，把沉重的人口負擔轉(zhuǎn)化為人力資源優(yōu)勢，這是我國實現(xiàn)社會主義現(xiàn)代化的一條必由之路”；確定了“要由應(yīng)試教育轉(zhuǎn)向全面提高國民素質(zhì)的軌道”……意味深長的是，一年以后，體現(xiàn)克林頓政府跨世紀發(fā)展戰(zhàn)略思路的《2000年目標：美國教育法》在大西洋彼岸問世。他表明雙方在新世紀面臨的挑戰(zhàn)是共同的，在思考與選擇的許多方面必然是不謀而合的。事實上，雙方不僅把教育擺上了建設(shè)的重點和前列，而且在探尋怎樣適應(yīng)培養(yǎng)未來高素質(zhì)人才的需要，怎樣克服以往教育中的不足和缺陷等問題上，也不約而同地都對藝術(shù)教育給予了特別的關(guān)注。在美國，藝術(shù)被確定為基礎(chǔ)教育的核心學(xué)科，并制定了《藝術(shù)教育國家標準》。在中國則進行了一系列的規(guī)劃，開展了一系列的藝術(shù)教育建設(shè)性活動?，F(xiàn)在，人們已從不同的角度和層面相繼認識到：音樂藝術(shù)教育是全面素質(zhì)教育中一個不可替代的重要組成部分；是從“應(yīng)試教育”轉(zhuǎn)向素質(zhì)教育的一個重要途徑。如今，新的課程標準已出臺，它更加強調(diào)了音樂課程的價值。美國蓋蒂藝術(shù)教育研究院高級項目官員潘杰夫博士，在《以科學(xué)為基礎(chǔ)的音樂教育：全面綜合性的音樂學(xué)習和音樂教育》一文中，指出：“在研究任何一種新的或與眾不同的音樂學(xué)習和音樂教育理論方法之前，人們都首先要研究一下音樂教育和藝術(shù)教育的基本理念，這些理論基礎(chǔ)涉及到音樂教育在學(xué)生生命中所能作出的重要貢獻。在我們的學(xué)校教育中，音樂教育和其他形式的藝術(shù)教育是絕對比不可少的，用查爾斯佛萊的話來說，這是因為他們：教會我們多向思維，而不是單向思維；培養(yǎng)發(fā)展我們的創(chuàng)作技巧和應(yīng)用美學(xué)的能力；能幫助我們感知和理解，而這種感知和理解卻是以其他形式無法獲得的；增加我們的洞悉力和智慧，培養(yǎng)我們的理解力并使之更加深刻和完整；能夠有助于人類的交流和溝通，這種交流和溝通不僅僅是在本文化之內(nèi)，它也是跨文化的；能夠幫助我們說明我們是誰，并明確表達我們?nèi)祟愖约旱奶厥飧杏X；能夠記載我們的歷史，通過展示我們的昨天、今天、和我們的未來，來劃分我們?nèi)祟惻c時間的關(guān)系；能夠充實我們的精神，通過教育，安撫和鼓舞我們的精神，能夠重建人生?！痹S多杰出的人才的成材經(jīng)歷都證明了以上觀點。錢學(xué)森曾在受獎式上即興講話，特別強調(diào)其夫人蔣英（中央音樂學(xué)院教授）從音樂上對他的影響：“正是她給我介紹了這些音樂。這些藝術(shù)所包含的激情畫意和對人生的理解，使得我豐富了對世界的認識，學(xué)會了藝術(shù)的廣闊的思維方法?；蛘哒f，正因為我受到這些音樂藝術(shù)方面的熏陶，所以我能夠避免死心眼，避免機械唯物論，想問題更能寬一些，活一些，所以在這一點上，我也要感謝她。”這里，錢學(xué)森感謝夫人，也可以說是感謝音樂。而愛因斯坦也表達了同樣的看法，他說：“我如果沒有青少年時代的音樂教育，就不可能有我現(xiàn)在這些科學(xué)上的成就。”音樂之所以能成為基礎(chǔ)教育階段的一門必修課，更因為它獨有的審美教育特征及其不凡的育人功能。人們認為，在所有的藝術(shù)門類中，音樂素有藝術(shù)王冠之稱。音樂美的魅力被視為“天籟之音”。中國古代就有許多關(guān)于音樂魅力的美談：如伯牙鼓琴而六馬仰聽；秦青引吭，響遏行云；孔子“聞韶樂，三月不知肉味”；以及“高山流水遇知音”等，均為千古流傳的音樂佳話。古人還認為音樂美具有感化人心、移風易俗的作用?！缎⒔?jīng)》中說：“移風易俗，莫善于樂。”“凡音者，生人心者也……故治世之音安以樂，其政和；亂世之音怨以怒，其政乖；亡國之音哀以思，其民困。聲音之道，與政通矣?！边@里，已經(jīng)把音樂的功能與人心教化、世道安危聯(lián)系起來，足見音樂的作用非同一般?，F(xiàn)代的專家學(xué)者也認為，音樂是審美教育的重要手段之一，它是培養(yǎng)人對音樂的愛好和享受，使之具有正確的審美觀點、審美意識、審美情趣和審美理想，培養(yǎng)對音樂美的感受、理解、表現(xiàn)、創(chuàng)造和鑒賞的能力。音樂教育對促進學(xué)生全面和諧的發(fā)展，具有重要的作用和獨特的功能。并把其功能歸納為“陶冶情操，美化心靈；啟迪智慧，促進智能；豐富生活，增進健康；開發(fā)右腦，培養(yǎng)創(chuàng)新”等幾方面。青少年期是學(xué)習音樂的最佳時期，對音樂聽覺的培養(yǎng)應(yīng)從小開始。因此，無論從哪個角度講，“必修課”，音樂不可少。二、 音樂是人文學(xué)科的一個重要領(lǐng)域人文學(xué)科，亦稱人文科學(xué)。拉丁文詞源HUMALITAS，意即人性，教養(yǎng)。歐洲14至16世紀文藝復(fù)興運動中，在同“神學(xué)學(xué)科”并立的意義上開始使用這一名詞并廣泛流傳，指以人和自然為對象的世俗的學(xué)問。后含義幾經(jīng)演變。狹義指拉丁文、希臘文、古典文學(xué)的研究。廣義一般指對社會現(xiàn)象和文化藝術(shù)的研究，在西方，通常認為包括語言、繪畫、音樂、雕塑、建筑、哲學(xué)、歷史等學(xué)科。從人文學(xué)科的定義看，音樂在其中。音樂課之所以是人文學(xué)科的一個“重要領(lǐng)域”，是在于音樂的特殊性，即：表現(xiàn)-表情的藝術(shù)，聲音-聽覺的藝術(shù)，時間-動態(tài)的藝術(shù)。它最集中地凝結(jié)并感性顯現(xiàn)了人的精神觀念本質(zhì)力量，特別是人的情感本質(zhì)力量的精髓和魅力。正因為如此，它特別能從感情上鼓舞人和激發(fā)人，既能“使我們發(fā)現(xiàn)我們自身最神秘的深奧之處”（圣.桑語），又能使我們“透徹地了解什么是真正的情感生命”（蘇珊.朗格語）。因此，通過音樂與情感的聯(lián)系，可以引導(dǎo)學(xué)生感受音樂藝術(shù)作品，具備把握、理解和表達人類情感的能力，增強學(xué)生的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力；培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)作品表現(xiàn)的人類內(nèi)心世界的探究精神，引導(dǎo)和鼓勵學(xué)生以飽滿的熱情參與、體驗、探討各個不同歷史時期和各種不同文化藝術(shù)中蘊涵的人類豐富情感與思想，并能領(lǐng)會“愛”、“喜”、“怒”、“悲”等典型的人類感情。三、 音樂課是實施美育的主要途徑之一美育的內(nèi)涵是豐富的廣泛的，因為世上美的形態(tài)是多種多樣的，人類的審美活動領(lǐng)域也是極其廣闊的，除了藝術(shù)美之外，還有自然美、社會美和科學(xué)美等。然而藝術(shù)教育在美育中占有很重要的地位和作用，在中小學(xué)美育中，堪稱“重要領(lǐng)域”。美育是“美感教育”和“情感教育”。在美學(xué)史和教育史上，許多美學(xué)家和教育家都把美育看作是陶冶情感、凈化心靈的情感教育。如古希臘的柏拉圖，就非常重視美育對人的心靈的陶冶作用，他主張讓青年生活在美的事物之中，天天耳濡目染，使他們不知不覺地從小就培養(yǎng)起對美的愛好，并且培養(yǎng)起融美于心靈的習慣。亞里士多德也曾強調(diào)指出，音樂和其他藝術(shù)的社會作用在“凈化”人的感情，“使人心曠神怡”。古羅馬的朗吉弩斯也把美育看成是一種“提高人的靈魂和操縱人的心情的力量”。被稱為“美育之父”的十八世紀德國美學(xué)家席勒，對美育的性質(zhì)和功能作了明確的界定和深刻的分析。他指出，“有促進健康的教育、有促進知識的教育、有促進道德的教育、有促進鑒賞力和美的教育”，這最后一種教育的目的在于陶冶人的性情，凈化人的心靈，“培養(yǎng)我們感性和精神力量的整體達到盡可能的和諧”（《美育書簡》）使人的精神得到自由和解放。我國古代、近代的一些思想家、教育家也有同感。如王國維把美育歸納為“心育”，它的作用是使人得到精神上的滿足，情感上的凈化，是醫(yī)治國民精神上、情感上的“疾病”的最有效的方法。蔡元培明確指出：“美育者”應(yīng)用美學(xué)之理論于教育，以陶養(yǎng)感情為目的者也。”他還說：“人人都有感情，而并非都有偉大而高尚的行為，這是由于感情推動力的薄弱。轉(zhuǎn)弱為強，轉(zhuǎn)薄為厚，有待于陶養(yǎng)。陶養(yǎng)的工具為美的對象；陶養(yǎng)的作用叫做美育?！币魳藩毺氐膶徝捞匦?，使之成為最佳的“陶養(yǎng)的工具”。音樂是典型的“美感教育”和“情感教育”，所以音樂教育自然成為“實施美育的主要途徑之一”?！耙魳贰睕Q定了本課程的特點和價值一、素有“藝術(shù)王冠”之稱的音樂課程標準寫道：“音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一，是人類思想和感情與交流的必不可少的重要形式，是人類生活的有機組成部分。”因此，它給課程帶來了人文性、藝術(shù)性、工具性。音樂是人類歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)活動之一。我國南朝梁時的文學(xué)家沈括在《宋書謝靈運傳論》中寫道：“歌吟所興，宜自生民始也?！币簿褪钦f，他認為音樂（這里所謂歌吟相當于現(xiàn)在我們所說的音樂中的聲樂）在人類產(chǎn)生的時候就產(chǎn)生了。這種見解是很有道理的。我們的先祖自從通過原始勞動與猿人告別后，隨著手、發(fā)音器官和腦髓的不斷完善和發(fā)展，開始了真正意義上的人類勞動和人類活動。他們在勞動中為了協(xié)同動作，產(chǎn)生了有節(jié)奏的勞動號子和鼓舞勞動的吶喊，這可以說是音樂的萌芽。在勞動之余，為了表達慶祝豐收的喜悅，人們載歌載舞，“言之不足，故嗟嘆之，之不足，故詠歌之”相沿成習，就有了歌唱，有了音樂，也有了音樂審美方式。也正是在人類勞動的基礎(chǔ)上，在愈睞愈復(fù)雜活動過程中，產(chǎn)生了樂、舞、詩等多種藝術(shù)因素多位一體的原始藝術(shù)形式，而音樂正是在這種伴隨著人類原始勞動和活動而產(chǎn)生的原始藝術(shù)活動中誕生的一種子活動和具體形式。馬克思說：“音樂是人類的第二語言?！庇幸粍t電視廣告：某處響起了貝多芬的《歡樂頌》音樂，于是膚色各異的孩子從世界不同的地方，以不同的姿態(tài)，欣喜地抬起頭，仿佛是一聲親切的召喚，使他們都朝著音源之地狂奔因為他們都懂得這奇妙的音樂語言。音樂藝術(shù)美的表現(xiàn)手段就是它的音樂語言。這種語言是由旋律、節(jié)奏、和聲、調(diào)式、配器等多種因素綜合而成。音樂家用它抒發(fā)美好的情感，傳遞崇高的精神，描寫美麗的自然....所以，有人如此贊美地寫道：音樂是魅力無窮而又令人感到神秘的表演藝術(shù)，有人將它比作花朵，因為它鋪滿在人生的道路上，散發(fā)處不絕的芬芳，把我們的生活裝飾得更加美好，如《高山流水》；有人將它比作火藥，因為它不僅能使人類的精神爆發(fā)出火花，而且能撕破一切黑暗、腐朽、反動的帷幔，把人類引向正義和光明，如法國的《馬賽曲》；它是人類共同的語言，它不分國界、不分種族，讓世界各國的人們在動聽的樂音和優(yōu)美的旋律中達到心靈的溝通，如《國際歌》。包括音樂的藝術(shù)文明是人文科學(xué)發(fā)展的主體，它同自然科學(xué)文明天地合一，構(gòu)成了整體人類文明發(fā)展史的主流。顯然，加強音樂藝術(shù)教育的人文化理解，既有利于音樂藝術(shù)本身的發(fā)展，也有利于學(xué)生了解人類文明的發(fā)展歷史。二、 作為文化載體的音樂課程標準寫道：音樂“作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，以其獨特的藝術(shù)魅力伴隨著人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求.”因此它給課程帶來了文化性、歷史性、知識性。音樂是人類文化構(gòu)成的有機組成部分，它不僅反映了藝術(shù)的本質(zhì)和規(guī)律以及發(fā)展、傳承等教育的方法和手段，而且也反映了除此之外的諸多相關(guān)的因素。比如：音樂與政治、經(jīng)濟的關(guān)系，音樂與自然、地理的關(guān)系，音樂與人群、種族的關(guān)系，音樂與宗教、民俗的關(guān)系，音樂與母語、文學(xué)的關(guān)系等第。專家們認為，藝術(shù)是人類文化的積淀，記錄著不同時代的文明，凝聚著濃厚的人文精神，閃爍著人類的智慧，代表著人性的深度。一部藝術(shù)的歷史，就是人類心靈的形象化歷史。藝術(shù)最容易接近學(xué)生的生活打動學(xué)生的心靈，表達學(xué)生的情感和人文追求，藝術(shù)課程（其中包括音樂）是一種面向全體學(xué)生的人文課程。在‘九五’國家重點圖書出版規(guī)劃項目《歌聲中的2000世紀一一百年中國歌曲選》的《序》言中，有這樣一些看似平凡的表述：“伴隨著世紀的前進伐，中國的作曲家，歌詞作家，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的歌曲。這些優(yōu)秀歌曲，經(jīng)歌唱家演唱和人民群眾傳唱，成為時代的號角，人民的心聲，發(fā)揮了催動歷史車輪前進的巨大作用。因此可以說，2000世紀既將在歌聲中我們身邊闊別走過，21世紀正在歌聲中迎面而來?！薄氨臼兰o以來，中國人民為擺脫受屈辱，受壓迫的苦難，為求得民族的獨立和自強，進行了不屈不饒和艱苦卓絕的英雄斗爭，終于取得了偉大勝利。同時，在20世紀的百年間，中國的音樂新文化，隨著人民革命斗爭的發(fā)展和時代的變遷，經(jīng)歷了初創(chuàng)到成熟繁榮的發(fā)展過程。大量感人肺腑的各種優(yōu)秀音樂作品中，占主要地位的與社會生活和時代精神緊密相連的聲樂作品，更在人民大眾的內(nèi)心留下了極其深遠的影響?！边@兩段話，正好說明了“音樂是人類文化的一種重要形態(tài)的栽體，蘊涵著豐富的文化和內(nèi)涵一，以其獨特的藝術(shù)魅力，伴隨著人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求”。其文化性、歷史性、知識性是十分明顯的。在具體的音樂教學(xué)中，若盡可能地滲透這些文化科學(xué)知識，可增加學(xué)生的民族文化意識及世界文化的整體意識。三、 體現(xiàn)人類基本素質(zhì)的音樂課程標準寫道：“對音樂的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造，是人類基本素質(zhì)和能力的反映。”因此音樂是人類的一種能力和一種智慧。人類智慧科學(xué)的新進展，向我們展示了人在實踐、創(chuàng)造及自我計劃監(jiān)控能力上的提高與發(fā)展。1993年，《多元智力：從理論到實踐》一書發(fā)表了一系列對多元智力理論進行實驗研究的文章，其中多數(shù)實驗是由加納德及哈佛大學(xué)“零點項目”的同事進行的。加納德說：“智力是人解決問題或創(chuàng)造產(chǎn)品的能力，它在各種文化中都會受到重視。只要某一文化重視解決問題或重視以一種特別方式創(chuàng)造一種產(chǎn)品的能力，這種能力就應(yīng)當稱之為智力?！备鶕?jù)這一思想，他提出智力應(yīng)該是多元的。加納德的“多元智力”理論將人的智力劃為九種：1、 語言智力。既讀寫和用詞語進行交流的智力。表現(xiàn)為能順利而高效地運用語言，來描述事件和表達個人的思維。2、 邏輯數(shù)學(xué)智力。既推理和運算的智力，它包括對事物間得各種關(guān)系，如因果。類比等邏輯關(guān)系的敏感性。3、 空間或視覺智力。既繪畫。攝影和雕塑的能力。表現(xiàn)為能夠敏感地覺察。辨別線條。形態(tài)結(jié)構(gòu)及空間關(guān)系并把他們立體地表現(xiàn)出來。4、音樂智力。既作曲，唱歌和演奏樂器的能力，表現(xiàn)為覺察，辨別，改變和表達音樂的能力，包括對節(jié)奏，單調(diào)旋律和音色的敏感性。5、 運動和身體協(xié)調(diào)智力。既運用四肢和軀干的能力。表現(xiàn)為善于用身體語言來表達自己的思想，感受和情感體驗，以及用手靈巧地生產(chǎn)和建構(gòu)產(chǎn)品。6、 內(nèi)省智力。即洞察和認識自身的智力。表現(xiàn)為有精確的自我意識，了解自身的情緒、動機、個性、意志和愿望、能夠自律、自制和自尊。7、人際智力。即與他人交往的智力。表現(xiàn)為能敏感地覺察他人的情緒、意志、動機和體驗，并由此作出反應(yīng)。8、 自然智力。即人們辨別生物及對自然世界的特征敏感的能力。9、 存在智力。即陳述、思考有關(guān)生死和終極世界的傾向性能力。在這九種“智力”中，音樂為單列之一，并且，凡與情感、意志有關(guān)的，與想象、聯(lián)想有關(guān)的其他類“智力”也都與音樂有關(guān)?？梢院敛豢鋸埖卣f，音樂有助于輔助提高其他“智力”的作用。科林.羅斯《快速學(xué)習》的一句名言是“音樂在幾分鐘之內(nèi)使你獲得幾星期苦斯冥想的東西。”羅扎諾夫發(fā)現(xiàn)，巴洛克音樂能使身體和頭腦和諧一致，特別是它會打開通向超級記憶的的情緒通道：大腦的邊緣系統(tǒng)。這個系統(tǒng)不僅主管情感，而且它是意識腦與下意識腦之間的聯(lián)結(jié)。正如特麗懷勒.韋泊和道格拉斯.韋伯在其大受歡迎的《伴隨著音樂的快速學(xué)習一一培訓(xùn)手冊》一書中所言：“音樂是通向記憶系統(tǒng)的‘高速公路’?！蓖柕诘摹端募尽肥潜挥糜陂_始那條高速公路的最著名的巴洛克音樂作品之一，它很容易使人擋住其他的念頭而想象四季。亨德爾的水的音樂也很流暢，有異曲同工之妙。美國作曲家、教育家赫伯特.齊佩爾博士說：“學(xué)習音樂不僅是為了藝術(shù)，為了娛樂，更是為了訓(xùn)練頭腦，發(fā)展身心。在這方面，音樂是非常值得尊重的。”因此，在教學(xué)中，教師應(yīng)多多啟迪學(xué)生對人類智慧的人文化理解，以使他們自覺追求自身思維能力和想象能力的均衡發(fā)展。不可替代的音樂課程的價值課程標準給我們指明了音樂課程的價值，認真學(xué)習、充分認識、深刻理解是很有必要的，下面和大家談?wù)剛€人的心得。一、審美體驗價值課程標準寫道：“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界.音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學(xué)生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮利于學(xué)生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趔和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術(shù)、熱愛生活打下良好的基礎(chǔ).”在這里，課程標準從音樂教育的“本質(zhì)”、“作用”及“體現(xiàn)方式”等幾方面，對“審美體驗價值”進行了精辟的闡述以審美體驗為核心的音樂教育即“美感教育”和“情感教育”。音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)情感的藝術(shù)。盡管各門藝術(shù)都能夠表現(xiàn)和激發(fā)人的感情，但音樂藝術(shù)與其他藝術(shù)相比較，其感情表現(xiàn)更為突出，也更為重要。因為音樂不具有繪畫那樣的直接描繪現(xiàn)實事物的個功能，也不具有文學(xué)那樣運用概念來描述對象的能力。音樂能夠表現(xiàn)的主要是主體對客觀事物的情感反映和心理體驗，因此感情的表現(xiàn)在音樂中就占據(jù)著主要的地位。要培養(yǎng)感知音樂美的耳朵，就必須注重對音樂美的情感體驗。以審美活動為核心的音樂教育對人的情感發(fā)生著重要的影響作用。有關(guān)專家指出：它可以激發(fā)人的情感，“把萌生的情感激發(fā)起來，把冷卻了的情感點燃起來，把淡忘了的情感復(fù)現(xiàn)出來，把遺失了的情感呼喚回來”；它“可以宣泄人的情感，使人們郁悶的情感得以散發(fā)，使憤懣的情感得以發(fā)泄，使焦躁的情感得以消除，從而減輕心理負擔，緩解心理矛盾，達到心理平衡，維護心理的健康發(fā)展”；它“可以凈化人的情感，將人的低下、卑劣的情感加以洗滌，使人的七情六欲這些自然的東西，獲得豐富的理性內(nèi)容，使個體的感性的直觀的東西，成為社會的理性的歷史的東西，把人的本能的沖動和情緒疏導(dǎo)到正確的軌道，引向高尚的境界?！保凰€“可以豐富人的情感，使人的情感不僅有科學(xué)、道德的情感，而且有審美的情感，不僅有悅耳悅目的感官愉快，而且有悅心悅意和悅志悅神的精神愉快；不僅從藝術(shù)美中獲得審美享受，而且還從自然美、社會美和科學(xué)美中獲得審美享受。從而使人的情感領(lǐng)域闊寬，層次深厚，內(nèi)容豐富，多姿多彩。”著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美教育的要點?！币魳访赖谋憩F(xiàn)存在于音樂藝術(shù)形象之中，沒有美的形象就沒有藝術(shù)。音樂是聲音的藝術(shù)，它首先訴諸人的聽覺。那種鋪排得高低有序、抑揚有度、緩急輕重有節(jié)的音響，傳入人的耳朵，勢必喚起美感。但這不是說，對音樂美的感受人人都是一樣的。“音樂之耳”，還需要培養(yǎng)。審美體驗，可視為一種實踐，而“實踐性”也是音樂審美教育的特征之一，《標準》中的一個“聆聽”將它準確地道出。文藝復(fù)興時期，人文主義者便強調(diào)了審美實踐的教育價值。如法國的盧梭曾指出：“發(fā)展聽覺，教師要先訓(xùn)練兒童對視唱和欣賞音樂的能力。”音樂教育以歌唱、演奏、欣賞、創(chuàng)作等藝術(shù)實踐來訓(xùn)練學(xué)生的多種音樂素質(zhì)，形成音樂的審美感受、理解、表現(xiàn)、創(chuàng)造以及審美鑒賞的能力。從音樂審美教育發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，都離不開藝術(shù)實踐。為了實現(xiàn)音樂的最深刻價值，人們應(yīng)當怎樣教授音樂呢？也就是說，音樂教育如何能成為審美教育呢？美國音樂教育專家賴默提出了以下幾個“原則”：1、 用于音樂教育的音樂，在所有水平和動態(tài)方面，應(yīng)當是好的音樂，這意味著真正表現(xiàn)性的音樂；2、 必須提供機會，以感覺音樂的表現(xiàn)力。這就意味著，對作品的體驗作為統(tǒng)一體，必須始終存在；3、 音樂教育作為審美教育最重要的作用，就是要幫助兒童逐漸對音樂的要素更加敏感，因為音樂要素包含了可以產(chǎn)生洞察人類情感的條件；4、 教師應(yīng)用的語言，應(yīng)當適合于他的目的，即要闡明音樂的表現(xiàn)性內(nèi)容。綜上所述，教師應(yīng)依據(jù)音樂課程的這一價值觀，在教學(xué)中注重其審美特征，并調(diào)整好教育目標，“使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮利于學(xué)生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術(shù)、熱愛生活打下良好的基礎(chǔ)”.二、 創(chuàng)造性發(fā)展的價值課程標準寫道：“創(chuàng)造是藝術(shù)乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術(shù)教育功能和價值的重要體規(guī).音樂創(chuàng)造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力.在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造活動，能夠激活學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想像力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮.”課程標準在這段話里，強調(diào)了“創(chuàng)造”與藝術(shù)、藝術(shù)教育的關(guān)系，并指出了“音樂創(chuàng)造”的特殊性及其獨特的作用。這既符合藝術(shù)、藝術(shù)教育的“本質(zhì)”，又符合21世紀培養(yǎng)目標的要求。國際21世紀教育委員會報告《教育財富蘊藏其中》指出：“毫無例外地使所有人的創(chuàng)造才能和創(chuàng)造潛能都能結(jié)出豐碩的果實，這一目標比其他所有的目標都重要?！币魳氛n程正是實現(xiàn)這一目標的最佳選擇，因為音樂是“想象和聯(lián)想”的源泉。亞里士多德說“想象力是發(fā)現(xiàn)、發(fā)明等一切創(chuàng)造活動的源泉?！彼裕胂笫莿?chuàng)造的先導(dǎo)，想象是從模仿到創(chuàng)造的階梯。愛因斯坦則說：“想象力比知識更重要，知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著世界進步，而且是知識進化的源泉?！毙睦韺W(xué)認為，想象是人類的一種帶有創(chuàng)造性的心理活動，聯(lián)想是指由某一事物想到與其相關(guān)的另一事物的心理活動。在音樂美的欣賞中，人們把由音樂感知和感情體驗喚起的對相關(guān)生活形象和意境的心理感悟，稱作想象和聯(lián)想。音樂美欣賞中的想象和聯(lián)想主要有三種：1、 由描繪性音樂形象所引起的想象與聯(lián)想；2、 情節(jié)性音樂形象所引起的想象與聯(lián)想和；3、 由音響感知與情感體驗所引起的自由想象與聯(lián)想。音樂具有一種“模糊性”，即音樂形象的間接性、和不確定性。正是因為這種模糊性，它反倒可以為創(chuàng)作者和欣賞者提供更為廣闊的自由想象空間。在創(chuàng)作和欣賞音樂時，人們盡可以展開想象的翅膀，放飛思維的游絲，讓藝術(shù)想象在審美的天空自由翱翔，從而化樂音的間接性為無限性，變不確定性為藝術(shù)的再創(chuàng)造，把有限的音響變作自由的心緒，以獲得最大限度的藝術(shù)美感。教學(xué)實踐中，老師們利用音樂藝術(shù)的審美特征，采用“以表情和動作表現(xiàn)音樂，用樂器富有表情地演奏樂（歌）曲，創(chuàng)編簡單的節(jié)奏和旋律，為歌（樂）曲編配簡單的伴奏，根據(jù)樂曲標題想象，為樂曲自編一個標題，用圖畫和詩歌表現(xiàn)音樂的基本情緒和內(nèi)容”等符合中小學(xué)音樂教育特點的方法，收到了良好的效果。三、社會交往價值課程標準寫道：“音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂話動，同時也是一種以音樂為紐帶進行人際交流，它有助于養(yǎng)成學(xué)生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神.成功的音樂教育不僅在學(xué)校的課堂上，而且也應(yīng)在社會的大環(huán)境中進行，對社會音樂生活的關(guān)心，對班級、學(xué)校和社會音樂活動的積極參與，將使學(xué)生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發(fā)展.”有關(guān)專家對“交往”有精辟的闡述：1、 教學(xué)是教師的教與學(xué)生的學(xué)的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)是交往。2、 交往是活動的最基本形式，亦是人的最基本的精神需要之一。3、 交往的本質(zhì)屬性是主體性，交往論承認教師與學(xué)生都是教學(xué)過程的主體，都是具有獨立人格價值的人，兩者在人格上完全平等，即師生之間只有價值的平等，而沒有高低強弱之分。交往的基本屬性是互動性和互惠性，交往論強調(diào)師生間、學(xué)生間動態(tài)的信息交流，通過信息交流實現(xiàn)師生互動，互相溝通，互相影響，互相補充，從而達到公識、共享、共進。這是教學(xué)相長的真諦。交往昭示著教學(xué)不是教師教、學(xué)生學(xué)的機械相加，傳統(tǒng)的嚴格意義上的教師教和學(xué)生學(xué)，將不斷讓位于師生互教互學(xué)，彼此將形成一個真正的“學(xué)習共同體”。對教學(xué)而言，交往意味著對話，意味著參與，意味著相互建構(gòu)，它不僅是一種教學(xué)活動方式，更是彌漫、充盈于師生之間的一種教育情境和精神氛圍。對學(xué)生而言，交往意味著心態(tài)的開放，主體性的凸現(xiàn)，個性的張顯，創(chuàng)造性的解放。對教師而言，交往意味著上課不是傳授知識，而是一起分享理解；上課不是無謂的犧牲和時光的耗費，而是生命活動、專業(yè)成長和自我實現(xiàn)的過程。生活呼喚交往，社會呼喚交往。專家們認為，建立在高度發(fā)達的科學(xué)技術(shù)基礎(chǔ)上的現(xiàn)代文明，不斷地解脫著人在自然界的種種勞役，把人誘入了一個以技術(shù)為本的世界。人們在效率、利潤的追求中，逐漸消除了自己應(yīng)有的價值情感，變成了龐大的高速運轉(zhuǎn)的社會機器的零件。學(xué)校里，伴隨著現(xiàn)代化的進程，孩子們被奪走了自然、勞動和伙伴，而獲得的是物質(zhì)財富、多樣化的娛樂、感官刺激和為了生存而無法擺脫的考試、就業(yè)競爭。學(xué)校和家庭成了無法躲避的場所，孩子們生活在其中，丟失了應(yīng)有的感動和同情心。彼此的妒忌與怨恨取代了平等、互愛的伙伴關(guān)系，或者表面平等，實質(zhì)上孤獨、淡漠。學(xué)校教育說到底是人與人之間的一種互助，特別是面對面的交往，是一種心靈的旅程，未來的學(xué)校主要是一個交往學(xué)習的場所，應(yīng)該在滿足學(xué)生社會性發(fā)展、情感發(fā)展需求的同時，陶冶他們的樂群性格，培養(yǎng)社會責任感和合作能力等。音樂學(xué)習活動為學(xué)生們提供了溝通渠道，找到了交往的機會，而人的“社會化”是在個體與周圍人的交往中和與社會環(huán)境的接觸中逐步實現(xiàn)和強化起來的。音樂活動的“群體性”，有利于使人的“社會性”朝著積極方面發(fā)展，以便將來成為適應(yīng)知識積經(jīng)濟社會的“社會成員”。日本廣島大學(xué)教授村幸治說：“合唱之所以叫合唱，因為它是以集體是方式進行的，它不是單純地把每個人的聲音集中起來，而是從一開始便置于團體中的……真正的合唱，只有置于真正的集體才能成立。”這一席話，從音樂活動的一個側(cè)面反映了音樂課程的社會交往價值。將“社會交往價值”正式寫入國家音樂教育權(quán)威性文件，這是首次，是為一新。它體現(xiàn)了具有時代特征的嶄新的教育觀，具有重大的現(xiàn)實意義和深遠的歷史意義。四、文化傳承階值課程標準寫道：“音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶.學(xué)習通過學(xué)習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產(chǎn)生的強大凝聚力，有助于培養(yǎng)學(xué)習的愛國主義情懷；學(xué)生通過學(xué)習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族的音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛.”文化的傳承為世人所關(guān)注。音樂教育如何實現(xiàn)其傳承文化的價值是值得我們思考的。音樂“能夠記載我們的歷史，通過展示我們的昨天、今天和我們的未來，來劃分我們?nèi)祟惻c時間的關(guān)系；能夠充實我們的精神，通過教育，安撫和鼓舞我們的精神，能夠重建人生?！币魳肥侨祟愇幕瘋鞒械闹匾d體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶。音樂是一種文化，我們通過音樂可以感受文化。反之，通過文化又可以使我們真正體驗一種音樂，整體認識音樂。普通音樂教育的目的不是為了培養(yǎng)眾多的專業(yè)音樂家，而是基于學(xué)習一種文化（面向世界的文化），是否具備這些音樂文化，將決定他們終生的生活品質(zhì)的高低。我們要把音樂當成一種文化來傳授，通過音樂來認識其它文化。據(jù)《音樂研究》所載，我國當代音樂教育相當程度是沿著一條技術(shù)教育路線而發(fā)展的，音樂教育以培養(yǎng)專門人才為中心目的。在國民教育這樣一個完全屬于音樂文化教育范疇的領(lǐng)域中，沒有人思考過文化問題，相反以專業(yè)音樂教育為模板，片面強化了作為技術(shù)的音樂教育思想及教育行為。這造成：專門音樂人才大量外流，致使我國音樂學(xué)院有國外音樂市場預(yù)備學(xué)校之“美稱”；通俗音樂發(fā)展極其迅速，相反地嚴肅音樂的孤島在不斷縮小，前些年達到幾乎消失的地步；民族的傳統(tǒng)音樂也不僅得不到健康發(fā)展，而且有萎縮的傾向。所以，音樂教育有待改進。依據(jù)這一價值觀，我們應(yīng)通過音樂與文化的聯(lián)系，增強學(xué)生對各種不同文化習俗的了解，培養(yǎng)學(xué)生通過了解音樂作品的文化背景而深入理解和領(lǐng)悟不同藝術(shù)作品的意義，以及培養(yǎng)認識不同藝術(shù)符號性含義的能力，以增加文化素養(yǎng)，拓寬審美視野，成為人格健康的人。依據(jù)這一價值觀，我們應(yīng)通過音樂與文化的聯(lián)系，引導(dǎo)學(xué)生了解本民族及其他民族的審美習慣、價值觀念、風俗禮儀、表達形式、經(jīng)驗技藝及生活方式等文化內(nèi)容，感受各民族藝術(shù)的風格和豐富的文化內(nèi)涵，增強對民族文化的了解和熱愛，以培養(yǎng)愛國主義情懷。依據(jù)這一價值觀，我們應(yīng)通過音樂與文化的聯(lián)系，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解和尊重，以促進世界各國和各民族的友好交往和共同發(fā)展。音樂教育的理論支撐一一課程基本理念理念，是一個人具有的準備付諸行動的信念。它既是一種觀念，也是一種行動。教育理念即教育理想、教育信念、教育信仰、教育信條，是一種理想化、信仰化了的教育觀念。教育理念的表現(xiàn)特征有三點：一是對某種觀念極度信服和尊重，并以之作為人生行動的準則；二是帶有情緒情感色彩，按理念去行動會產(chǎn)生肯定而積極的情感，否則就產(chǎn)生否定而消極的情感；三是帶有“習慣”性，自然地按照自己的理念去行動?！兑魳氛n程標準》提出的以下“基本理念”，是我們音樂教師必須持有的教育、教學(xué)觀念，是我們音樂教育、教學(xué)的依據(jù)和支撐。一、以音樂審美為核心課程標準寫道：“以音樂審美為核心的基本的理念，應(yīng)貫穿于音樂教學(xué)的全過程，在潛移默化中培育學(xué)生美好的情操、健全的人格。音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的學(xué)習，應(yīng)有機地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗中。音樂教學(xué)應(yīng)該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學(xué)中，要強調(diào)音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術(shù)的審美表現(xiàn)特征，引導(dǎo)學(xué)生對音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握，充分揭示音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用?！币砸魳穼徝罏楹诵氖侵行W(xué)音樂教育最基本的理念。以音樂審美為核心的中小學(xué)音樂教育，其基本目標，可理解為培養(yǎng)有審美修養(yǎng)的人。有審美修養(yǎng)的人，往往把個人的審美趣味和崇高的審美理想、豐盈的審美價值取向融為一體，其審美判斷實現(xiàn)了主客觀的高度統(tǒng)一。這無疑是審美心理成熟的反映。社會主義市場經(jīng)濟下的中國音樂是開放的多元的。但這種寬松的文化氛圍也就使得音樂藝術(shù)呈現(xiàn)出魚龍混雜、良莠不分的態(tài)勢。紛繁的音樂通過多種現(xiàn)代媒體進入校園、進入家庭，不可抗拒地滲入一個個審美心理尚未成熟的心靈，致使官能愉悅?cè)〈藢徝赖倪x擇，主觀直覺喜好取代了客觀審美標準，一個個良莠不分、美丑不辨的“非音樂的耳朵”也就應(yīng)運而生了。而另一方面，許多具有審美價值的優(yōu)秀中外音樂經(jīng)典作品，在現(xiàn)實生活中出現(xiàn)的頻率又太少，致使更多的青少年沒能充分感受和體驗真正美好音樂的熏陶和感染，他們心中缺乏美的“樣板”及由此產(chǎn)生的藝術(shù)魅力的感召。在無法比較的情況下，往往就把不美的音樂當成好聽的。因此，重視和積極提高廣大中小學(xué)學(xué)生的審美素質(zhì)、培養(yǎng)他們對音樂的鑒別判斷能力，是十分緊迫的任務(wù)。人雖然有愛美的天性，但真正的審美能力還是在后天形成的。作為以審美為核心的音樂教育，對此負有不可推卸的責任。要在欣賞、唱歌、唱游、器樂、創(chuàng)作等課堂教學(xué)和課外活動中，突出音樂的審美特征，把培養(yǎng)學(xué)生從對音樂美的感受能力、表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力，特別是鑒別鑒賞能力放在重要的位子，使他們能在審美實踐的基礎(chǔ)上，認識什么是真善美的音樂，什么是假丑惡的音樂，并具有一定的分析評價能力。過去的音樂課圍繞音樂知組織歌曲內(nèi)容，如今從學(xué)生喜歡的生活場景、情境入手選取內(nèi)容，設(shè)置了情境主題和單元主題，構(gòu)建了全新的框架體系。課程標準降低了知識技能要求，淡化了技能訓(xùn)練，強化了審美、創(chuàng)造、實踐能力的目標要求，專門設(shè)立了“感受與鑒賞”學(xué)習領(lǐng)域，在潛移默化中培養(yǎng)學(xué)生美好高尚的情操和豐富的情感世界，在培養(yǎng)學(xué)生的健全人格、想象力創(chuàng)造力等方面都有重要突破。課程標準指出，該理念，應(yīng)貫穿于音樂教學(xué)全過程。我們還要將它滲透在各個不同的教學(xué)領(lǐng)域中，通過音樂感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造及對音樂與相關(guān)文化的學(xué)習，培養(yǎng)學(xué)生的審美感知，豐富審美情感，發(fā)展審美想象，增強審美理解，有效地提高學(xué)生的音樂審美能力.以音樂審美為核心應(yīng)注意把握以下幾點：1、感知理解音樂著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美教育的要點”音樂美的表現(xiàn)存在于音樂藝術(shù)形象之中，沒有美的形象就沒有藝術(shù)。音樂形象產(chǎn)生的過程就是音樂實踐、音樂學(xué)習和音樂創(chuàng)造的過程，設(shè)有音樂藝術(shù)實踐，就沒有了音樂，沒有對音樂藝術(shù)實踐中音樂美的感知與理解，就無法實施審美教育。聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是音樂藝術(shù)實踐最重要的過程。音樂課的教學(xué)設(shè)計，一定要圍繞聆聽即“音響”來進行，“充滿音樂”、“飽含情感”、“洋溢著快樂和美”的設(shè)計才是好的設(shè)計。2、注重情感體驗音樂是最擅長于表現(xiàn)情感、以情動人的藝術(shù)。黑格爾稱“音樂是心情的藝術(shù)”所以說音樂能最直接地表現(xiàn)和激發(fā)情感，最有力地拔動人們的心弦。人們能在聲音運動中直接地、酣暢淋漓地體味出音樂家從生活體驗中獲得各種情感，這種情感隨著樂音的跌宕起伏、激蕩回旋、層層推進和反復(fù)渲染，最強烈、最細致地表達了感情。音樂是情感的藝術(shù)，音樂教學(xué)中的歌曲、樂曲等一切藝術(shù)作品都是藝術(shù)家的情感產(chǎn)物。馬克思說過：“人類在探究真理時，絲毫不動感情地進行探窮的事是一次也沒有的，現(xiàn)在沒有過，并且也不可能有的”。在教學(xué)過程中，我們要善于為學(xué)生創(chuàng)設(shè)美的情景，讓學(xué)生在美的教學(xué)意境中充分感受歌（樂）的情感。3、強調(diào)重美輕技“音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的學(xué)習，應(yīng)有機地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗之中?！苯處煈?yīng)“根據(jù)音樂藝術(shù)審美的表現(xiàn)特征，引導(dǎo)學(xué)生對音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握”，領(lǐng)會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。音樂教學(xué)還應(yīng)創(chuàng)造適合音樂教育美的環(huán)境、美的語言、美的音響、美的動作、美的情感及體現(xiàn)美的教學(xué)程序與教學(xué)方式，才能使學(xué)生在主動積極參與的美的音樂實踐中感知音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂、享受音樂。二、以興趣愛好為動力課程標準寫道：興趣是學(xué)習音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應(yīng)充分發(fā)揮音樂藝術(shù)特有的魅力，在不同的教學(xué)階段，根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容和生動活潑的教學(xué)形式，激發(fā)和培育學(xué)生的學(xué)習興趣。教學(xué)內(nèi)容應(yīng)重視與學(xué)生的生活經(jīng)驗相結(jié)合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。”古人云：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”。著名音樂家卡巴列夫斯基也說：“激發(fā)孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養(yǎng)和激發(fā)學(xué)生學(xué)習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑?！笨梢姡d趣是學(xué)習音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。學(xué)生在沒有考試，沒有壓力的情況下靠什么進行終身教育？靠興趣。如何讓學(xué)生對音樂產(chǎn)生興趣？首先是音樂經(jīng)驗的獲得。讓學(xué)生對音樂本體產(chǎn)生體驗，產(chǎn)生興趣。要讓學(xué)生多聽，因為熟悉東西才會讓人產(chǎn)生感情，才感興趣?！耙魳肪褪巧睢睂W(xué)習音樂要貼近學(xué)生生活。只有學(xué)生身邊發(fā)生的事情、生活中的事情才會讓他們產(chǎn)生共鳴，才會提起他們的興趣。其次，教師必須遵循學(xué)生的身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，必須尊重學(xué)生的人格、個性、感情和智慧，一切以犧牲學(xué)生人格、個性換取學(xué)生未來成就的做法都是不人道的。在教學(xué)實踐中，怎樣對待學(xué)生的興趣是首要的問題。杜威講道：成年人只有通過對兒童的興趣不斷的予以同情的觀察，才能夠進入兒童的生活里面，才能知道他要做什么，用什么才能使他工作得最起勁，最起效果。這些興趣不應(yīng)予以放任，也不應(yīng)予以壓抑。壓抑興趣等于以成人代替兒童，這就減弱了心智的好奇心和機敏性，壓抑了創(chuàng)造性，并使興趣僵化。興趣總是一些隱藏著的能力的信號，重要的是發(fā)現(xiàn)這種能力。放任興趣就不能從表面深入下去，它的必然結(jié)果是以任性和好奇代替了真正的興趣。興趣與好奇是兩個概念，好奇僅僅是人們對眼下事情或問題的一時的關(guān)注與驚奇，他與人的潛力、智慧的體現(xiàn)沒有關(guān)系。因此，在教學(xué)中，激發(fā)學(xué)生的好奇心僅僅能作為一種技巧使用。興趣則不然，他是相對穩(wěn)定的、能體現(xiàn)人的能力傾向、發(fā)展傾向的心智特點。第二，尊重興趣與放縱興趣是兩個概念。杜威堅決反對順從興趣、放任興趣的浪漫主義教育思潮，他認為那種做法其實是對學(xué)生最大的不負責任。尊重興趣指的是要觀察興趣，發(fā)現(xiàn)興趣，培養(yǎng)興趣和利用興趣。例如：音樂課應(yīng)充分發(fā)揮音樂音樂藝術(shù)的魅力，以豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容和生動活潑的教學(xué)形式，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習興趣。培養(yǎng)學(xué)生興趣還應(yīng)注意多鼓勵、肯定學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生的自信心、成功感。三、面向全體學(xué)生課程標準寫道：“義務(wù)教育階段的音樂課，應(yīng)面向全體學(xué)生。學(xué)生是教學(xué)的主體，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中收益，是學(xué)生應(yīng)有的基本權(quán)利，是教育的責任和義務(wù)。音樂課的全部教學(xué)活動應(yīng)以學(xué)生為主體，師生互動，將學(xué)生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置?！被A(chǔ)教育的課程內(nèi)容和要求應(yīng)該是基礎(chǔ)的，有限的和具有發(fā)展性的，不能被任意擴大和拔高，要給學(xué)生全面發(fā)展留有充足的時間和空間。因此基礎(chǔ)教育課程應(yīng)體現(xiàn)一一基礎(chǔ)教育課程目標應(yīng)該如何確定，課程內(nèi)容如何選擇，是新一輪課程改革核心問題。在課程標準研制過程中，專家們一致認為，基礎(chǔ)教育的課程是為學(xué)生終身學(xué)習打基礎(chǔ)的課程，是面向全體學(xué)生的課程，因此應(yīng)當從義務(wù)教育的性質(zhì)出發(fā)，切實落實課程的普及性?；A(chǔ)性和發(fā)展性。長期以來人們一直遵循著按照學(xué)科的知識體系構(gòu)建課程內(nèi)容的思路，即學(xué)科一一課程一一科目，中小學(xué)課程基本上是若干個學(xué)科的濃縮。在編教育大綱和教材時，力求內(nèi)容的完整性、系統(tǒng)性、科學(xué)性，注重的是所編內(nèi)容是否符合學(xué)科知識體系，邏輯是否嚴密，某一個知識點在本學(xué)科中的位置等等，而較少考慮學(xué)習內(nèi)容對學(xué)生是否是基礎(chǔ)的必須的恰當?shù)?，對學(xué)生認知能力的發(fā)展、基礎(chǔ)知識的把握有著怎樣的意義等。究竟什么樣的知識是最有價值的，是終身發(fā)展必備的？如何根據(jù)兒童的發(fā)展需要，從教育的總體目標和各門學(xué)科之間的聯(lián)系去設(shè)計和把握課程內(nèi)容？成為這次課程改革首先要回答的問題。在分析現(xiàn)行義務(wù)教育課程現(xiàn)狀時，一些專家指出，基礎(chǔ)教育肩負著雙重任務(wù)，即為高一級學(xué)校輸送合格人才、為社會輸送合格勞動者。但長期以來，人們較多關(guān)注的是怎樣才能更好地為高一級學(xué)校輸送人才，而忽視了后一項培養(yǎng)目標。因此，課程目標的確定和內(nèi)容的選擇，考慮最多的是選拔人才及少數(shù)人進一步深造的需要，而較少考慮大多數(shù)人在義務(wù)教育階段后，直接進入社會、從事各種工作的需要，當然也就無從談起適合每個受教育者終身學(xué)習和發(fā)展的需要。由此帶來了課程設(shè)置和內(nèi)容編制上的一系列問題，如內(nèi)容過多、量過大、程度過深、過難。有人認為，內(nèi)容多、難度大、程度深有利于“雙基”的培養(yǎng)，加大課程的難度或下放高年級內(nèi)容，才能體現(xiàn)高質(zhì)量。在這種思想的指導(dǎo)下，十幾年來，中小學(xué)課程門類不斷增加，難度也一直居高不下，給相當一部分學(xué)生帶來沉重的學(xué)習壓力和負擔，使他們失去了學(xué)習的興趣和自信心。為從根本上解決這個問題，首先要弄清義務(wù)教育課程的性質(zhì)。課程專家通過反復(fù)討論達成以下共識：第一，義務(wù)教育是國家為每個適齡兒童提供的基礎(chǔ)教育，應(yīng)該提供均等的就學(xué)機會，保障兒童法定的受教育年限，國家課程標準應(yīng)該是一個基本的標準，是絕大多數(shù)學(xué)生通過努力能夠達到的。第二，義務(wù)教育是為每一個學(xué)生今后的發(fā)展和從事終身學(xué)習打基礎(chǔ)的教育，是提高全民族素質(zhì)的教育，不是精英教育、選拔教育，因此，它的課程內(nèi)容和要求應(yīng)該是基礎(chǔ)的、有限的和具有發(fā)展性的，不能被任意擴大、拔高。第三，義務(wù)教育不是終結(jié)性的教育，課程要給學(xué)生全面發(fā)展留有充分的時間和空間，應(yīng)有利于學(xué)生自主、多樣、持續(xù)地發(fā)展。在課程門類的設(shè)置與課程內(nèi)容的選擇以及所要達到的目的上，如何體現(xiàn)普及性、基礎(chǔ)性和發(fā)展性呢？專家們認為，在制定學(xué)科目標時，要明確提出這門學(xué)科對那些以后不會成為這個領(lǐng)域的專家的人會有什么功用，對一般公民會有什么功用。在內(nèi)容的選擇上，要精選學(xué)生終身發(fā)展必備的基礎(chǔ)知識和基本技能，要從兒童的經(jīng)驗出發(fā)，更加注重聯(lián)系社會的發(fā)展，聯(lián)系學(xué)生的生活實際。因此，義務(wù)教育階段中小學(xué)的音樂課的任務(wù)，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應(yīng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)，并使他們從中受益。音樂課的全部教學(xué)活動應(yīng)以學(xué)生為主體，師生互動、生生互動，將學(xué)生對音樂的感受和音樂話動放在重要的位置。四、注重個性發(fā)展課程標準寫道：“每一個學(xué)生都有權(quán)力以自己獨特的方式學(xué)習音樂，享受音樂的樂趣，都有參與各種音樂活動、表達個人情智的平等權(quán)利。要把全體學(xué)生的普遍參與，與發(fā)展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個性的可能和空間?！甭?lián)合國教科文組織“國際教育委員會”在《學(xué)會生存》的報告中指出：“科學(xué)技術(shù)的時代意味著：知識在不斷地變革，革新在不斷地進行，教育應(yīng)該較少地致力于傳遞和儲存知識…….而應(yīng)該更努力追求獲得知識的方法，即學(xué)會學(xué)習”。根據(jù)這一新的教育觀念，許多國家進行了教育改革。當前，多數(shù)教育家都認為學(xué)生才是教學(xué)過程的中心或主體，因此，注重個性發(fā)展的教育得到普遍的重視。個性教育是指尊重學(xué)生的個體的差異性、獨特性、自主性和創(chuàng)造性，根據(jù)學(xué)生的知趣、才能、資質(zhì)特長和愛好，加以引導(dǎo)，促使其和諧完美的發(fā)展的教育。通過培育個性健全、人格獨立、富有創(chuàng)造性和開拓性的人才來滿足社會的需要，是這一教育的目的。個性，指人在觀察、思考和解決問題過程中表現(xiàn)出來的獨立性。一個人是否有個性要看他是否有屬于自己的問題；是否有對任何形式的結(jié)論進行審視的習慣和能力；是否有先提看法再求教他人的習慣和能力。培養(yǎng)個性，就是要培養(yǎng)學(xué)生對問題的敏感性，對問題的興趣，對理性思考的信仰與依賴。在思想上具有獨立性的人，在行為上就必然具有創(chuàng)造性。這意味著，培養(yǎng)個性也就是在培養(yǎng)創(chuàng)造性。由珍妮特。沃斯與戈登。德萊頓合著的《學(xué)習的革命》提出了“關(guān)于學(xué)習類型的重要原則”每一個人都有一種學(xué)習類型，也都有自己的長處；它象一個簽名那樣有個性；學(xué)習類型本身沒有好壞之分；不同的群體一一無論是以文化、學(xué)歷還是性別來劃分，都包含了學(xué)習類型的所有種類；在每一個文化、社會經(jīng)濟階層或者班級內(nèi)部，都存在著不同的學(xué)習類型。作者還歷數(shù)諸多世界名人給予雄辯：阿爾伯特。愛因斯坦曾會整日空想。他在中學(xué)時代甚至連許多測驗都沒有及格，然而卻成了他那個時代最偉大的科學(xué)家。溫斯頓。邱吉爾的學(xué)校作業(yè)做得很差，他說話結(jié)結(jié)巴巴并且口齒不清，然而他卻成了他那個世紀最偉大的領(lǐng)袖和演說家。托馬斯?A■愛迪生在學(xué)校中被他的老師用皮帶狠狠地抽打，因為他提了那么多問題，以致于他的老師認為他是個糊涂蛋。他所受的懲罰是如此之多，僅僅受了三個月的正式教育之后，他的母親就把他帶出了學(xué)校。而他卻成了可能是所有時代中最多產(chǎn)的發(fā)明家?？缮踔猎谕砟?，他仍然宣稱他無法理解數(shù)學(xué)。辛運的是愛因斯坦的母親一一她自己也是一個正式的學(xué)校教師一一是一個真正學(xué)習的先驅(qū)?！妒澜鐖D書百科全書》說“她的看法，在那個時代是與眾不同的，那就是學(xué)習可以成為一個樂趣。她把教他變成一種游戲一一她稱之為探索一一令人興奮的知識世界。男孩一開始很驚訝，然后非常高興。不久，他開始學(xué)得如此之快，以致于他的母親無法再教他了。'但是，他仍然繼續(xù)探索、實驗并且自學(xué)下去。作者由此斷言，在書中以黑體字醒目地表明：“愛因斯坦、邱吉爾以及愛迪生有著與他們學(xué)校的學(xué)習類型不相稱的學(xué)習類型。今天，對于成千上萬的其他人來說，同樣的不相稱繼續(xù)著?！敖又粎捚錈┑乩^續(xù)強調(diào)：而且很明顯，每個人都有不同的才能。畢加索毫無疑問是一個偉大的畫家，莎士比亞是一個非凡的作家，喬■路易斯和貝比■露絲是偉大的運動員，恩里柯■卡魯索是一個杰出的男高音，安娜■帕夫洛娃是一位卓越的芭蕾舞演員，而凱瑟琳■赫本則是一位優(yōu)秀的演員。加德納的多元智力論也支持“教育的個性化”。該理論指出：由于每個人都是具有多元智力的個體，而不是只用紙筆測驗可以測出解答問題能力的個體。因此，學(xué)校教育如果考慮學(xué)生的差異，考慮學(xué)生個人的優(yōu)勢，以最大程度的個別化方式來進行，就會產(chǎn)生最大的功效。加德納強調(diào)，多元智力觀的核心在于認真對待個別差異。從理論上講，所有的個人不可能在單一的智力方面得到有效的表現(xiàn)。從實踐上講，統(tǒng)一的教育方法知會使少數(shù)兒童受益。實施多元教育的學(xué)校即具有個性化教育的學(xué)校，它認真對待個別差異，讓所有兒童參與教育環(huán)境并在盡可能的范圍內(nèi)根據(jù)差異讓兒童自己構(gòu)建課程、教育方法和評價。它幫助兒童具備自我學(xué)習的責任，使兒童能以向他人（包括自己）展現(xiàn)他們所理解內(nèi)容的方式去了解和掌握教學(xué)材料，并給予兒童最大限度的機會。構(gòu)成一個人個性的核心是自主性和創(chuàng)造性，然而中國封建社會教育扼殺人的個性發(fā)展已是不爭的事實。嚴復(fù)的“自由一言，真中國歷古圣賢之所深畏，而從未嘗立以為教育也”，是這一事實上的真實寫照。上千年的歷史積淀象一個幽靈至今還在我國社會主義教育中時隱時現(xiàn)，導(dǎo)致教育忽視人的個性存在，削弱獨立人格培育，“強調(diào)社會制約的一面，把學(xué)生發(fā)展的結(jié)果看著是教育注入的結(jié)果”。在我們學(xué)校中，教師對學(xué)生的新思想新觀念采取蔑視和扼殺的做法并未從根本上消除“唯書”、“唯上”的思想痼疾，猶如一塊巨大的頑石把學(xué)生的創(chuàng)造欲望扼殺在搖籃之中。我們的學(xué)校對學(xué)生的管理是“堵”多于“疏”，其思想根源是視“個性”為個人主義，把個性與共性看成是水火不容的東西。無容質(zhì)疑，對受教育者依據(jù)社會需要提出共性要求是必要的，個性發(fā)展要以社會需要為前提，但應(yīng)看到社會主義條件下，社會需要之所以重要，正是因為它集中代表和全面維護了個人自我發(fā)展的需要，為個性的充分發(fā)展創(chuàng)造了條件。社會的發(fā)展正是通過每一社會成員的發(fā)展實現(xiàn)的。那種把個人的發(fā)展跟社會的發(fā)展對立起來的觀點是片面的、教條的。近來有學(xué)者撰文指出：個性教育是與劃一教育相對立的教育。它主要是一種教育思想，強調(diào)尊重人的個性和人的個性潛能優(yōu)勢的發(fā)掘，主要培養(yǎng)良好個性素質(zhì)，提倡教育的特色化；個性教育也是一種教育活動，它是培養(yǎng)、強化受教育者的良好個性素質(zhì)的統(tǒng)一過程，是促使受教育者的現(xiàn)實個性素質(zhì)向理想個性素質(zhì)的轉(zhuǎn)化過程，是個性與社會化、他人教育與自我教育的統(tǒng)一體。我們說，每一個學(xué)生都有權(quán)利以自己獨特的方式學(xué)習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學(xué)生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個性的可能和空間。這次課程標準并不是從學(xué)科領(lǐng)域構(gòu)建的，而是從學(xué)習的領(lǐng)域、從人的發(fā)展的角度來構(gòu)建的。原來的大綱把樂理、欣賞、唱歌等排成一條線，這種模式只注重知識傳授，課程標準以人為本的理念表明，音樂教育不僅僅傳授音樂知識課堂上傳授的一點音樂知識，對學(xué)生今后的發(fā)展是微不足道的。學(xué)生通過親自學(xué)習的獲得的能力，個性的培養(yǎng)和鍛煉卻非常重要，國家課程改革的原則之一是課程應(yīng)具有發(fā)展柱，著眼學(xué)生的終身學(xué)習，音樂課程改革確定了感受與鑒賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂以及音樂與相關(guān)文化四個方面的教學(xué)領(lǐng)域，目的在于通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的機會使學(xué)生主動參與到實踐活動，使學(xué)生獲得音樂審美體驗和享受成功的歡愉，提高學(xué)生的音樂能力。為其終身享受音樂、學(xué)習音樂、發(fā)展音樂奠定基礎(chǔ)。同時，著力培養(yǎng)學(xué)生的個性、創(chuàng)新精神、合作意識，形成良好的人文素養(yǎng)，并為其它方面的學(xué)習創(chuàng)造有力的條件，使學(xué)生得到身心和諧發(fā)展。課程標準提出“注重個性發(fā)展”的理念，也是前所未有的，它必將給21世紀的教育帶來深遠的影響。五、重視藝術(shù)實踐課程標準寫道：“音樂課的教學(xué)過程就是音樂藝術(shù)的實踐過程。因此，所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項音樂活動，將其作為學(xué)生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過藝術(shù)實踐，增強學(xué)生音樂表現(xiàn)的自信心，培育良好的合作意識和團隊精神。”當今的世界，已進入知識經(jīng)濟時代，國與國之間的競爭，說到底就是人才的競爭，而人的創(chuàng)新精神與實踐能力強不強，也就決定了其競爭能力強不強。因而，在基礎(chǔ)教育階段，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神與實踐能力是極為重要的事情。我國《基礎(chǔ)教育課程改革綱要》中指出“要使學(xué)生具有初步的創(chuàng)新精神、實踐能力”。著名教育家帕克赫斯特說：“經(jīng)驗對兒童的價值，如同對成人的價值一樣，無論怎樣估計都不會過高?！贝笕税炎约旱摹敖?jīng)驗”告訴孩子，那僅僅是一種“知識，并不是孩子自己在實踐中獲得的“經(jīng)驗”?，F(xiàn)代經(jīng)驗理念告訴我們，讓孩子們學(xué)會學(xué)習要比學(xué)會知識更重要。而學(xué)會學(xué)習是必須以孩子的原有經(jīng)驗為基礎(chǔ)的。要提高孩子的學(xué)習能力，就應(yīng)該多給他體驗的機會，讓他去嘗試成功，也包括失敗和錯誤，這才會使他積累自己的經(jīng)驗，并能運用經(jīng)驗自己解決問題。那么音樂學(xué)科這一門非常有利于培養(yǎng)人的創(chuàng)造性思維和實踐能力的學(xué)科理所當然地應(yīng)該擔當起此項重任。這次課程標準并不是從學(xué)科領(lǐng)域構(gòu)建的，而是從學(xué)習的領(lǐng)域、從人的發(fā)展的角度來構(gòu)建的。原來的大綱把樂理、欣賞、唱歌等排成一條線，這種模式只注重知識傳授，課程標準以人為本的理念表明，音樂教育不僅僅傳授音樂知識，課堂上傳授的一點音樂知識，對學(xué)生今后的發(fā)展是微不足道的。學(xué)生通過親自學(xué)習的獲得的能力，個性的培養(yǎng)和鍛煉卻非常重要。國家課程改革的原則之一是課程應(yīng)具有發(fā)展性，著眼學(xué)生的終身學(xué)習。音樂課程改革確定了感受與鑒賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂以及音樂與相關(guān)文化四個方面的教學(xué)領(lǐng)域，目的在于通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的機會，使學(xué)生主動參與到實踐活動，使學(xué)生獲得音樂審美體驗和享受成功的歡愉，提高學(xué)生的音樂能力；為其終身享受音樂、學(xué)習音樂、發(fā)展音樂奠定基礎(chǔ)。同時，著力培養(yǎng)學(xué)生的個性、創(chuàng)新精神、合作意識，形成良好的人文素養(yǎng)，并為其它方面的學(xué)習創(chuàng)造有力的條件，使學(xué)生得到和諧發(fā)展。比如，“表現(xiàn)”是實踐性很強的音樂學(xué)習領(lǐng)域，是培養(yǎng)學(xué)生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑，課程標準強調(diào)培養(yǎng)學(xué)生自信的演唱、演奏能力及綜合藝術(shù)表演能力，使學(xué)生會用音樂的形式表達個人的情感并與他人勾通、融洽感情，在音樂實踐活動中享受到美的愉悅。從以前的課堂教學(xué)中可以看到，教師準備文字相當豐富，每段音樂分析的相當透徹，精力多放在文字的準備中，忽視了學(xué)生音樂的體驗。這種課是沒有音樂的音樂課。所以我們提出要以聽覺為中心的口號。吳斌說：“教師備課重要是備音樂，往往教師備的是教學(xué)模式，備如何來解釋音樂。這樣是本末到置，也是學(xué)生喜歡音樂而不喜歡上音樂課最根本的原因。國外就“如何加強音樂學(xué)習能力、提高音樂智力”有人開出了如下清單：“演奏樂器，通過歌曲進行學(xué)習，通過參與或者聽音樂會來進行學(xué)習，伴隨著巴洛克音樂學(xué)習，伴隨著音樂鍛煉身體，加入唱詩班或合唱團，寫音樂，把音樂與其他學(xué)科領(lǐng)域結(jié)合起來，用音樂改變你的情緒，用音樂來放松，通過音樂來構(gòu)想畫面，通過一些小玩意如時間表、整首用語言表達的詩、贊美詩的歌詞等進行學(xué)習，在電腦上譜曲?！边@里的音樂實踐有多么豐富，真正是“重視藝術(shù)實踐”。在課程標準內(nèi)明確指出要堅持以音樂為本，倡導(dǎo)完整而充分的聆聽，并將其貫穿于音樂教學(xué)的全過程。這說明，在一定程度上講，音樂主要不是一門知識，而是一種內(nèi)心體驗、一種音樂審美悅愉的體驗。故此，教師的任務(wù)是啟發(fā)學(xué)生和指導(dǎo)學(xué)生參與、體驗音樂。若沒有學(xué)生的親自參與和體驗是很難真正理解和掌握音樂。與音樂融為一體、自己親自去探索、領(lǐng)悟、體驗的，才能提高學(xué)生的音樂審美能力。六、鼓勵音樂創(chuàng)造課程標準寫道：“中小學(xué)音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂開發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的形象思維能力，展現(xiàn)學(xué)生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。在教學(xué)過程中，應(yīng)設(shè)定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內(nèi)容、形式和情景，鼓勵和啟發(fā)學(xué)生積極探索，勇于創(chuàng)新。對音樂創(chuàng)造活動的評價應(yīng)主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程?！闭n程標準在前言部分就提出了“要引導(dǎo)學(xué)生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學(xué)習方式，以提高學(xué)生的審美能力，發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為學(xué)生終身喜愛音樂、學(xué)習音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)”。在“內(nèi)容標準”中第一次提出了“表現(xiàn)”與“創(chuàng)造”?！氨憩F(xiàn)”包括“演唱歌表現(xiàn)”、“演奏表現(xiàn)”“綜合性藝術(shù)表演”“識讀樂譜表現(xiàn)”，這里的“表現(xiàn)”實際上就巳涵蓋了音樂的首度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作，它是在音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神的重要環(huán)節(jié)。“創(chuàng)造”包含了探索音響與音樂、即興創(chuàng)造、創(chuàng)作實踐。中小學(xué)音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學(xué)生的形象思維，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。在教學(xué)中沒定生動有趣的創(chuàng)造性活動內(nèi)容、形式和情景，發(fā)展學(xué)生的想像力，增強學(xué)生的創(chuàng)造意識。音樂作為創(chuàng)造性最強的藝術(shù)之一，在人的發(fā)展中所表現(xiàn)出來的最大優(yōu)勢是培養(yǎng)人的創(chuàng)造精神。為此，音樂課程標準設(shè)置了“創(chuàng)造”學(xué)習領(lǐng)域。課程標準鮮明地提出：“創(chuàng)造是發(fā)揮學(xué)生想象力和思維潛能的學(xué)習領(lǐng)域，是學(xué)生積累音樂創(chuàng)作經(jīng)驗和發(fā)掘創(chuàng)造思維能力的過程和手段，對于培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)新人才具有十分重要的意義”。音樂創(chuàng)造包括兩類學(xué)習內(nèi)容，其一是與音樂有關(guān)的發(fā)掘?qū)W生潛能的即興創(chuàng)造活動；其二是運用音樂材料創(chuàng)作音樂，這種創(chuàng)作與音樂創(chuàng)作有關(guān)，但區(qū)別于專業(yè)音樂創(chuàng)作。如在音樂欣賞教學(xué)中，鼓勵學(xué)生對所聽音樂有獨立的、與眾不同的感受與見解.在器樂教學(xué)內(nèi)容中，提出要學(xué)生能自己動手制作樂器。要求學(xué)生不止是要會齊奏、合奏、還要會伴奏。這些要求對于培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實踐能力是非常有利的。特別還值得一提的是，器樂教學(xué)的內(nèi)容在課程標準中進一步得到了充實，這為完善音樂教育、增強音樂學(xué)科的實踐性和培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神提供了更為便利的條件。對音樂創(chuàng)造話動的評價應(yīng)主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程?而音樂課的教學(xué)過程就是音樂藝術(shù)實踐的過程、創(chuàng)造性活動的過程。因此，所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)該重視學(xué)生的藝術(shù)實踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項音樂話動，將其作為學(xué)生走進音樂，茯得音樂審美體驗的基本途徑。讓學(xué)生在實踐去發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、學(xué)會解決問題：在實踐中去感受音樂、體驗音樂、創(chuàng)造音樂。在做中學(xué)，在學(xué)中做。通過音樂藝術(shù)實踐與探究，增強學(xué)生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。七、提倡學(xué)科綜合課程標準寫道：“音樂教學(xué)的綜合包括音樂教學(xué)不同領(lǐng)域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)等姊妹藝術(shù)的綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實施中，綜合應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他藝術(shù)門類及其學(xué)科的聯(lián)系。”當今課程結(jié)構(gòu)的改革，其目標在于“培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力'。其措施為：加強課程縱橫聯(lián)系，強調(diào)自然科學(xué)與人文科學(xué)的整合，設(shè)置綜合課程。根據(jù)新的課程計劃，我國小學(xué)階段將以綜合課程為主，初中階段將設(shè)置分科與綜合相結(jié)合的課程，高中將以分科課程為主。走課程綜合化的道路，是本次課程改革在課程結(jié)構(gòu)方面的一個重要突破。然而，我國現(xiàn)行中小學(xué)課程門類過多，內(nèi)容交叉重復(fù)，課程設(shè)置缺乏宏觀統(tǒng)籌及整體優(yōu)化，造成學(xué)生課業(yè)負擔過重。例外，從小學(xué)一年級就開始精細地分科教學(xué)，容易忽略對學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)，不利于學(xué)生形成完整的知識結(jié)構(gòu)。同時，過細的分科教學(xué)，也給師資配備帶來困難，尤其是廣大農(nóng)村地區(qū)。近幾年，重新整合學(xué)科知識、突出課程的整體教育功能的呼聲越來越強烈。傳統(tǒng)的分科課程有很大的優(yōu)越性，但綜合課程也有分科課程無法替代的優(yōu)勢。它可以提高人的整體認識、理解問題的能力，開闊學(xué)生視野，同時也可以解決課時的有限性與內(nèi)容的廣泛性的矛盾。因此，專家普遍認為，綜合課程和分科課程是兩種功能互補的課程形態(tài)，分科課程注重知識的邏輯結(jié)構(gòu)和知識的相對獨立性，而綜合課程強調(diào)知識的豐富性和聯(lián)系性，兩者不可能相互取代。開設(shè)綜合課程有利于培養(yǎng)兒童綜合利用知識解決實際問題的能力。兒童與成人一樣，他們所認識的周圍世界，不是以學(xué)科的形式出現(xiàn)，而是綜合的整體的自然事物或社會現(xiàn)象。小學(xué)是兒童由自然地認識世界向科學(xué)地認識世界過渡的起步階段，課程適度綜合，更符合兒童認識事物的特點和認識能力的漸次發(fā)展。課程的綜合也不是簡單的內(nèi)容刪減，也不是簡單的拼盤。課程綜合化趨勢主要表現(xiàn)在，重新審視傳統(tǒng)的學(xué)科分類體系，弱化學(xué)科界限，改變單純以學(xué)科的邏輯來組織課程內(nèi)容的做法。目前，綜合課程有三種基本形式，一是以知識的邏輯結(jié)構(gòu)為主線組織教材，二是以主題或解決問題為主線組織教材，三是以學(xué)生活動為主線組織教材?？傊C合課程設(shè)計的原則是：淺，廣，新。綜合課程的出現(xiàn)，勢必會對學(xué)生的學(xué)習觀念和方法產(chǎn)生深遠影響。首先，綜合課使學(xué)科知識學(xué)習走向綜合化這意味著在學(xué)習現(xiàn)有分科知識時，不能把它們看成孤立的體系，要設(shè)法在各科知識之間建立有機的聯(lián)系，對所學(xué)知識要有一個綜合的認識。第二，綜合課程在內(nèi)容選擇上注重自然科學(xué)、社會科學(xué)和人文科學(xué)的結(jié)合，既傳授科學(xué)知識和方法，又培養(yǎng)學(xué)生的人文精神，注重興趣、動機、意志的培養(yǎng)。第三，綜合課程強調(diào)科學(xué)技術(shù)和社會的關(guān)系，強調(diào)學(xué)生的學(xué)習不應(yīng)該只是解題目，而應(yīng)該聯(lián)系社會生活實際，將所學(xué)知識加以運用，并在這個過程中培養(yǎng)分析問題和解決問題的能力，這對學(xué)生來說是終身受益的。21世紀，世界各國均面臨著激烈的競爭和挑戰(zhàn)，綜合國力的強弱，在很大程度上取決于人才培養(yǎng)的成功與否。在我國，教育的最終目的是培養(yǎng)在德、智、體、美等方面全面發(fā)展的人。作為教育方針重要實施內(nèi)容的美育，本質(zhì)上是通過藝術(shù)教育和藝術(shù)化的教育行為，培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力。隨著信息時代的到來，人們愈加認識到，藝術(shù)的能力和素養(yǎng)，已成為現(xiàn)代公民和現(xiàn)代社會所需要的綜合型人才不可缺少的素質(zhì)，在全球范圍內(nèi)，已形成沒有藝術(shù)教育的教育是不完整的教育”的普遍共識。（許多國家已經(jīng)把藝術(shù)作為核心課程和能力。而且，特別提出“關(guān)心”——人文關(guān)心；“關(guān)切”——對客觀世界的關(guān)切；“關(guān)聯(lián)”一一知識的關(guān)聯(lián)、知識形成的整合統(tǒng)整。）淡化學(xué)科界線，加強實際生活和學(xué)生經(jīng)驗的聯(lián)系，增進各科之間的內(nèi)在聯(lián)系，積極鼓勵選擇以綜合為主的課程。其實，音樂與美術(shù)、音樂與語文、音樂與戲劇、音樂與物理（聲波）、音樂與地理、歷史、戲劇、舞蹈、民族環(huán)境、生活習俗等都有著緊密的聯(lián)系。教師在教學(xué)中就應(yīng)該注意加強學(xué)科的橫向聯(lián)系，在音樂感受的基礎(chǔ)上，融入相關(guān)學(xué)科的文化內(nèi)容，使學(xué)生認識更多文化，了解更多文化，在螺旋上升的學(xué)習狀態(tài)中，逐漸提高人文素養(yǎng)。當代社會對具有藝術(shù)素質(zhì)的綜合型人才的渴求，促使藝術(shù)教育不斷向綜合的方向發(fā)展。在這一綜合趨勢的推動下，基礎(chǔ)教育階段的藝術(shù)課堂發(fā)生了令人矚目的變化：不僅音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈、影視等不同藝術(shù)門類開始交叉和融合，美學(xué)、藝術(shù)批評、藝術(shù)史以及藝術(shù)創(chuàng)造等領(lǐng)域之間也開始相互滲透。通過音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈、影視等多種藝術(shù)學(xué)科的綜合以及藝術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科的綜合，產(chǎn)生了體現(xiàn)在課程目標、課程結(jié)構(gòu)、課程內(nèi)容上探求綜合性改革的新型課程一一《藝術(shù)》。藝術(shù)課程不是各門藝術(shù)學(xué)科知識和藝術(shù)技能數(shù)量的相加，而是綜合發(fā)展學(xué)生的藝術(shù)能力、整合創(chuàng)新能力、開拓貫通能力和跨域轉(zhuǎn)換等能力，以促進學(xué)生的全面發(fā)展。綜合化的音樂教學(xué)包括藝術(shù)類不同領(lǐng)域之間的如音樂與舞蹈，音樂與戲劇，音樂與影視，音樂與美術(shù)等姊妹藝術(shù)的綜合，以及音樂與藝術(shù)之外的學(xué)科的綜合。如：音樂與語文結(jié)合，與物理的聲波相結(jié)合，與體育中的律動相結(jié)合，與地理歷史知識相結(jié)合等。在實施中,綜合應(yīng)以音樂為教學(xué)主線,通過具體的音樂材料構(gòu)建與其他藝術(shù)門類及其他學(xué)科的聯(lián)系來實現(xiàn)。八、弘揚民族音樂課程標準寫道：“應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過學(xué)習民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，認識傳統(tǒng)民族音樂文化的意義和責任。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映現(xiàn)代和當代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同時應(yīng)納入音樂課的教學(xué)中?！币魳肺幕ㄈ祟惾康囊魳穼嵺`和研究成果。音樂作品、歷史背景、樂器及演奏是音樂文化的具體體現(xiàn)，同時也必須涉及到音樂家、音樂發(fā)展史以及人類的音樂欣賞活動。世界音樂的多樣性是音樂的民族性所決定的。世界民族的多樣性決定世界音樂的多樣性。沒有不受民族性質(zhì)約束的文化，也沒有絕對脫離民族根基的音樂。通過音樂文化的學(xué)習，可以使學(xué)生較為全面地了解音樂與人類、音樂與生活、音樂與情感、音樂與政治、音樂與歷史等方面的聯(lián)系，從而更好地學(xué)習音樂。世界的音樂文化就是世界上各民族音樂文化的總和，沒有各民族各具特色的音樂文化，世界的音樂文化就成為無源之水；反之，沒有本民族特色的音樂文化在世界上就沒有立足之地。被稱為音樂之父的巴赫，被稱為樂圣的貝多芬，還有鋼琴詩人肖邦，歌曲之王舒伯特……凡在世界音樂史上有記載的，無一不把自己根植于本民族的音樂土壤，也無一不是偉大的愛國主義者。然而當代不少青少年的民族音樂意識卻非常薄弱，對民歌、民樂不感興趣，傳統(tǒng)戲曲更不屑一聽。學(xué)習民族音樂，是弘揚優(yōu)秀民族音樂文化的需要，是進行民族自豪感教育和愛國主義教育的需要。當前，我們正處在東西方文化交融的大環(huán)境之中，西方音樂文化給我們民族音樂以很大的沖擊。一方面是我們的音樂教育者在接受正規(guī)教育時大量的持續(xù)不斷地接觸著西方音樂，一方面是我們學(xué)校音樂教育對民族音樂文化教育的乏力，這導(dǎo)致中國人以西方化的音樂理解方式去理解中國民族性較濃的作品，