2022年甘肅省平?jīng)鍪衅胀ǜ咝趩握兴囆g(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022年甘肅省平?jīng)鍪衅胀ǜ咝趩握兴囆g(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.徐渭是我國明代藝術(shù)成就最高的__________之一。A.小說家B.音樂家C.畫家D.雕塑家

2.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

3.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是（）

A．文學(xué)

B．繪畫

C．雕塑

D．建筑

4.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是_____戲劇的典型之作。

A.荒誕派B.象征派C.寫實(shí)派D.印象派

5.在當(dāng)代藝術(shù)理論中，認(rèn)為形象只關(guān)系到理性而與感性無關(guān)的思想是（）的觀點(diǎn)。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會學(xué)D.馬克思主義

6.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（）的作品。A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

7.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

8.作為藝術(shù)反映生活的基本形式，藝術(shù)作品的核心應(yīng)該是（）。A.藝術(shù)形象B.藝術(shù)觀念C.藝術(shù)追求D.藝術(shù)意蘊(yùn)

9.從創(chuàng)作客體來看，藝術(shù)創(chuàng)作離不開（）。A.藝術(shù)家的主觀努力

B.客觀現(xiàn)實(shí)社會生活

C.一定的時(shí)代

D.一定的階級和民族

10.著名油畫作品《格爾尼卡》是（）的代表作之一。A.A.梵高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

11.意大利影片《偷自行車的人》屬于（）

A.表現(xiàn)主義電影B.新現(xiàn)實(shí)主義電影C.新浪潮電影D.左岸派電影

12.“美是生活”是______提出來的。()

A.黑格爾B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.柏拉圖

13.藝術(shù)創(chuàng)作的源泉是______。

A.生活B.藝術(shù)家的想像C.藝術(shù)家的情感D.藝術(shù)家的聯(lián)想

14.俄國普列漢諾夫重要的著作是()

A.《詩藝》B.《詩品》C.《詩學(xué)》D.《藝術(shù)論》

15.《祝?！肥俏覈F(xiàn)代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

16.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

17.喜劇《欽差大臣》的作者是()

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

18.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于（）

A．古典主義

B．自然主義

C．浪漫主義

D．批判現(xiàn)實(shí)主義

19.在西方，提出“美就是理念的感性顯現(xiàn)”的這一著名論斷的是______。

A.康德B.黑格爾C.馬克思D.恩格斯

20.藝術(shù)家多種素質(zhì)中最重要的素質(zhì)是___________。（）

A.藝術(shù)的積累B.藝術(shù)的技能C.藝術(shù)的表現(xiàn)力D.藝術(shù)的追求

21.關(guān)于藝術(shù)的發(fā)生，持“表現(xiàn)說”觀點(diǎn)的是（）

A.亞里士多德B.席勒C.克羅齊D.愛德華泰勒

22.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。()

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

23.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是_____的代表作品。

A.歐里庇得斯

B.索?？死账?/p>

C.阿里斯托芬

D.埃斯庫羅斯

24.“吳帶當(dāng)風(fēng)”是指______的繪畫風(fēng)格。()

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

25.清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了——過程的基本特征。（）A.A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)造C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評

26.法國凱旋門上的浮雕《馬賽曲》是浪漫主義流派的代表人物（）所作。A.呂德B.羅丹C.米開朗基羅D.米隆

27.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期（）的重要作品。A.達(dá)·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

28.我國的彩塑到盛唐達(dá)到了頂峰，此時(shí)的代表作品是______。A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

29.《秋胡戲妻》是呂劇中的傳統(tǒng)劇目，其表現(xiàn)的是______故事。()

A.烈女B.愛情C.歷史D.民間

30.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”。（）

A.生活B.農(nóng)村C.時(shí)間D.激流

二、填空題(30題)31.雕塑分為_____雕和_____雕。

32.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

33.西方繪畫從古__________時(shí)代開始，在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

34.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

35.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

36.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

37.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

38.實(shí)用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

39.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

40.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

41.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個(gè)方面。

42.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

43.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

44.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

45.草圣張旭是_____朝的大書法家。

46.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個(gè)方面。

47.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

48.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

49.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

50.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

51.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

52.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

53.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

54.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

55.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

56.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

57.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進(jìn)行評價(jià)的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

58.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

59.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

60.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

三、簡答題(10題)61.什么是心理學(xué)批評模式?請舉出其代表人物。

62.什么是美育?美育與藝術(shù)教育有何關(guān)系?

63.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

64.從藝術(shù)學(xué)的角度看，電視和電視藝術(shù)有何不同?

65.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

66.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

67.簡述現(xiàn)代社會中藝術(shù)傳播的主要方式。

68.什么是藝術(shù)風(fēng)格?它有什么特性?

69.戲劇作品：《雷雨》

70.簡述什么是審美理解。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)作品中的典型與意境之間的關(guān)系。

80.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

81.試述電影和電視的運(yùn)動的畫面語言的特征。

82.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

83.試述審美情感是藝術(shù)創(chuàng)作的中介。

84.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和市美效應(yīng)。

85.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

86.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓λ囆g(shù)起源的看法。

87.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識。

88.論述藝術(shù)活動的功能。

六、(0題)89.繪畫賞析：《清明上河圖》

參考答案

1.C

2.D

3.A

4.B

5.C

6.A

7.B

8.A

9.B

10.D

11.B

12.C

13.A

14.D俄國馬克思主義理論家普列漢諾夫在《藝術(shù)論》中闡述了藝術(shù)產(chǎn)生于勞動的觀點(diǎn)，他指出，人類社會最初的藝術(shù)是勞動中產(chǎn)生的，因?yàn)閯趧硬粌H創(chuàng)造了人，也創(chuàng)造了人類藝術(shù)。

15.D

16.B

17.D

18.D

19.B

20.C

21.C

22.A

23.B

24.A

25.B

26.A

27.D

28.D

29.A

30.D

31.圓浮

32.圓雕浮雕

33.希臘羅馬文藝復(fù)興

34.風(fēng)格即人

35.整合變形移情

36.古希臘莫里衰博馬舍

37.審美理想審美情趣

38.建筑藝術(shù)實(shí)用工藝

39.典型人物典型環(huán)境

40.客觀世界真實(shí)

41.審美感知審美想象審美情感審美理解

42.散文小說

43.園林建筑紀(jì)念性建筑

44.敦煌云岡龍門

45.唐

46.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

47.張擇端

48.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

49.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

50.歌劇舞劇話劇

51.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

52.精神勝利法

53.時(shí)代種族環(huán)境

54.人體動作表情構(gòu)圖造型

55.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

56.拙政園留園豫園

57.倫理

58.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

59.鑒賞藝術(shù)

60.心理

61.心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品。也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

62.美育即審美教育是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實(shí)施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動實(shí)現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實(shí)現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；

63.(1)建筑是一種實(shí)用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。(1)建筑是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

64.電視屬于大眾傳播媒介既有傳播新聞信息的功能也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)主要是指運(yùn)用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術(shù)是電視的重要組成部分。電視屬于大眾傳播媒介，既有傳播新聞信息的功能，也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)主要是指運(yùn)用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術(shù)是電視的重要組成部分。

65.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

66.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的．在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

67.藝術(shù)傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網(wǎng)絡(luò)傳播等方式。在現(xiàn)代社會中藝術(shù)傳播的主要方式有：現(xiàn)場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進(jìn)行藝術(shù)信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時(shí)、互動性強(qiáng)等特點(diǎn)。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術(shù)作品供觀眾直接接受藝術(shù)信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運(yùn)用先進(jìn)的傳播技術(shù)進(jìn)行大規(guī)模藝術(shù)信息傳播活動的方式主要包括報(bào)刊、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)等。藝術(shù)傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網(wǎng)絡(luò)傳播等方式。在現(xiàn)代社會中藝術(shù)傳播的主要方式有：現(xiàn)場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進(jìn)行藝術(shù)信息傳播的方式，具有溝通直接、手段多樣、反饋及時(shí)、互動性強(qiáng)等特點(diǎn)。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術(shù)作品，供觀眾直接接受藝術(shù)信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運(yùn)用先進(jìn)的傳播技術(shù)進(jìn)行大規(guī)模藝術(shù)信息傳播活動的方式，主要包括報(bào)刊、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)等。

68.藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性有：(1)繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)風(fēng)格有歷史繼承性，成功的藝術(shù)家總要吸收前人藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)又要結(jié)合自己的個(gè)性和生活經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造出與眾不同的新風(fēng)格。(2)穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)家風(fēng)格一旦形成，其作品的主要特征就會在一定時(shí)期內(nèi)大致接近;而隨著藝術(shù)家生活體驗(yàn)的深入和藝術(shù)創(chuàng)作的探索，其創(chuàng)作風(fēng)格會出現(xiàn)某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術(shù)門類都存在多種多樣的創(chuàng)作手法和傾向，同一個(gè)藝術(shù)家也會嘗試新的手法，這導(dǎo)致了風(fēng)格的多樣;但在一定時(shí)代、一定民族的創(chuàng)作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導(dǎo)傾向。

69.《雷雨》創(chuàng)作于1933年是中國現(xiàn)代著名作家曹禺的第一部多幕話劇也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國話劇史上杰出的現(xiàn)實(shí)主義作家的地位同時(shí)也標(biāo)志著中國話劇藝術(shù)的成熟?！独子辍吠ㄟ^周樸園一家的家庭悲劇反映了19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代近30年中社會生活的復(fù)雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術(shù)形象尤其是對新舊交替時(shí)代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫最見作者非凡的洞察力和表現(xiàn)力而在對她們的性格和命運(yùn)描寫的同時(shí)作者更將批判的鋒芒指向社會和時(shí)代探究更為深層的問題思考人《雷雨》創(chuàng)作于1933年，是中國現(xiàn)代著名作家曹禺的第一部多幕話劇，也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國話劇史上杰出的現(xiàn)實(shí)主義作家的地位，同時(shí)也標(biāo)志著中國話劇藝術(shù)的成熟。《雷雨》通過周樸園一家的家庭悲劇，反映了19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代近30年中社會生活的復(fù)雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術(shù)形象，尤其是對新舊交替時(shí)代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫，最見作者非凡的洞察力和表現(xiàn)力，而在對她們的性格和命運(yùn)描寫的同時(shí)，作者更將批判的鋒芒指向社會和時(shí)代，探究更為深層的問題，思考人

70.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

79.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定社會本質(zhì)概括性的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。

(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實(shí)統(tǒng)一，能夠蘊(yùn)含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機(jī)統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)與藝術(shù)典型之間既有區(qū)別又有聯(lián)系。

一般而言，意境重表現(xiàn)、重抒情、以創(chuàng)造景物意象為主；典型則是重再現(xiàn)、重寫實(shí)，以塑造人物形象為主。然而，意境在景物中也有人物，意境的產(chǎn)生本身就是情景交融的結(jié)果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進(jìn)藝術(shù)家的思想情感和美學(xué)情趣。雖然二者有著明顯的區(qū)別，但也有共同的聯(lián)系，即：它們都是在有限的藝術(shù)形象中，體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊(yùn)。藝術(shù)典型是在個(gè)別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必然性，藝術(shù)意境則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊(yùn)。

80.(1)形象思維：①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系：①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計(jì)、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用．二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。

81.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達(dá)一切。影視畫面是運(yùn)動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學(xué)上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計(jì)劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個(gè)英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個(gè)青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個(gè)鏡頭單獨(dú)的內(nèi)容，而且進(jìn)一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時(shí)間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實(shí)感地交代出一段情節(jié)或一個(gè)場面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進(jìn)，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時(shí)候，同樣采取這樣一些手法。

82.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

83.情感是人對客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的心理反應(yīng)形式審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中起著十分重要的作用情感不僅是引發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作沖動的重要因素而且貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的全過程是推動藝術(shù)創(chuàng)作的基本動力和中介。(1)藝術(shù)家是以情感為觸媒進(jìn)行審美感知激發(fā)審美想像的。審美感知和審美想像的出發(fā)點(diǎn)和契機(jī)正是審美情感沒有審美情感的作用再好的景象也引不起藝術(shù)家的審美感知更難以產(chǎn)生豐富的審美想像和審美聯(lián)想了。至于藝術(shù)家創(chuàng)造欲望的萌生、創(chuàng)造動機(jī)的形成更同審美情感是人對客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的心理反應(yīng)形式，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中起著十分重要的作用，情感不僅是引發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作沖動的重要因素，而且貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的全過程，是推動藝術(shù)創(chuàng)作的基本動力和中介。(1)藝術(shù)家是以情感為觸媒，進(jìn)行審美感知，激發(fā)審美想像的。審美感知和審美想像的出發(fā)點(diǎn)和契機(jī)正是審美情感，沒有審美情感的作用，再好的景象也引不起藝術(shù)家的審美感知，更難以產(chǎn)生豐富的審美想像和審美聯(lián)想了。至于藝術(shù)家創(chuàng)造欲望的萌生、創(chuàng)造動機(jī)的形成更同審美

84.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。

85.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達(dá)的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時(shí)代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時(shí)產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達(dá)到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其審美教育價(jià)值的重要標(biāo)志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊(yùn)的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實(shí)藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實(shí)踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個(gè)途徑來實(shí)現(xiàn)。

86.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極