外國(guó)畫(huà)家作品介紹賞析

文森特·威廉·梵高（VincentWillemvanGogh，1853－1890），中文又稱”凡高”，荷蘭后印象派畫(huà)家。后印象主義的先驅(qū)，并深深地影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與表現(xiàn)主義。他最著名的作品多半是他在生前最后二年創(chuàng)作的，《星夜》、《向日葵》《有烏鴉的麥田》1889年在法國(guó)圣雷米的一家精神病院里創(chuàng)作的一幅著名油畫(huà)在這幅畫(huà)中，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順著畫(huà)筆跳動(dòng)的軌跡，而涌起陣陣旋渦。整個(gè)畫(huà)面，似乎被一股洶涌、動(dòng)蕩的激流所吞噬。風(fēng)景在發(fā)狂，山在騷動(dòng)，月亮、星云在旋轉(zhuǎn)，而那翻卷繚繞、直上云端的柏樹(shù)，看起來(lái)象是一團(tuán)巨大的黑色火舌，反映出畫(huà)家躁動(dòng)不安的情感和狂迷的幻覺(jué)世界?！跋蛉湛睘槭裁催@么有名?就好像“蒙娜麗莎”為什么會(huì)有名一樣?！懊赡塞惿钡纳衿嬷幵谟谒奈⑿?，而我認(rèn)為“向日葵”的絕妙之處在于梵高為我們描畫(huà)出了向日葵這樣一種頗有象征意味的植物的飽滿與生機(jī)(雖然它們被放在瓶中)。畫(huà)家通過(guò)描繪向日葵，向我們表達(dá)了他對(duì)生命的理解梵高使用三原色和綠色來(lái)呈現(xiàn)單純而簡(jiǎn)明的意象，[2]有著人們熟悉的他那特有的金黃色，但它卻充滿不安和陰郁感，烏云密布的沉沉藍(lán)天，死死壓住金黃色的麥田，沉重得叫人透不過(guò)氣來(lái)，空氣似乎也凝固了，畫(huà)上的群鴉僅僅是一些用濃重的黑線構(gòu)成的飛動(dòng)線條，低低的壓向大面積的橙黃色麥田，更增加了壓迫感、反抗感和不安感。畫(huà)面極度騷動(dòng)，綠色的小路在黃色麥田中深入遠(yuǎn)方，這更增添了不安和激奮情緒，畫(huà)面上布滿密集的短而硬直的粗筆觸，它并不象征任何物象，只有一種顫動(dòng)感，文森特·威廉·梵高試圖表達(dá)所謂的"悲傷與極度的寂寞",所以這幅畫(huà)被視為文森特·威廉·梵高自殺的預(yù)告。畫(huà)面色彩處于陰暗色調(diào)之中，給人以沉悶、壓抑的感覺(jué)，畫(huà)上的慘白色燈光與與微綠的昏暗色調(diào)的對(duì)比，造成一種幽暗低沉的氣氛，使人物形象顯示出強(qiáng)烈的光點(diǎn)，盛土豆的盤(pán)子里散發(fā)出縷縷的蒸氣，這一切都活畫(huà)出了貧苦農(nóng)民家庭生活的真實(shí)情景。《紅色的葡萄園》是著名荷蘭畫(huà)家文森特·梵高在1888年11月創(chuàng)作的畫(huà)布油畫(huà)作品。該油畫(huà)描繪了阿爾農(nóng)婦采摘葡萄樹(shù)的景象，梵高特意將葡萄樹(shù)畫(huà)成極具表現(xiàn)力的紅色。該畫(huà)是梵高生前唯一賣出的作品。畢加索，西班牙畫(huà)家、雕塑家。法國(guó)共產(chǎn)黨黨員。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫(huà)的主要代表。畢加索從小就很有藝術(shù)天賦，他會(huì)做惟妙惟肖的剪紙，還創(chuàng)作了許多驚人的繪畫(huà)作品。左鄰右舍都稱嘆不已，稱他為天才。然而，這個(gè)“天才”卻不是一個(gè)優(yōu)秀的學(xué)生，上課對(duì)他來(lái)說(shuō)簡(jiǎn)直就是折磨，聽(tīng)課時(shí)他不是漫無(wú)邊際地幻想，就是看著窗外的大樹(shù)和鳥(niǎo)兒。畢加索成了同學(xué)們捉弄的對(duì)象。作為壞學(xué)生，在學(xué)校關(guān)禁閉已成了畢加索的家常便飯，禁閉室里只有板凳和空空的墻壁，可是畢加索卻很高興。因?yàn)樗梢詭弦化B紙，在那里自由地繪畫(huà)。有了父親的支持，畢加索每天都沉浸在想象的天地里，雖然功課不好，但他卻在繪畫(huà)的天地里找到了快樂(lè)。亞威農(nóng)少女畫(huà)家把這五個(gè)人物不同側(cè)面的部位，都凝聚在單一的一個(gè)平面中，把不同角度的人物進(jìn)行了結(jié)構(gòu)上的組合。第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品。這幅畫(huà)在以后的十幾年中竟使法國(guó)的立體主義繪畫(huà)得到空前的發(fā)展，甚而波及到其他領(lǐng)域。不僅在美術(shù)上，連芭蕾舞、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、文學(xué)、音樂(lè)上，都引起了共鳴。《亞威農(nóng)少女》開(kāi)創(chuàng)了法國(guó)立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫(huà)派的風(fēng)云人物?？ㄋ季S勒像畢加索1909—1911年“分析立體主義”時(shí)期的繪畫(huà)，進(jìn)一步顯示了對(duì)于客觀再現(xiàn)的忽視。這一時(shí)期他筆下的物象，無(wú)論是靜物、風(fēng)景還是人物，都被徹底分解了，使觀者對(duì)其不甚了了。雖然每幅畫(huà)都有標(biāo)題，但人們很難從中找到與標(biāo)題有關(guān)的物象。那些被分解了的形體與背景相互交融，使整個(gè)畫(huà)面布滿以各種垂直、傾斜及水平的線所交織而成的形態(tài)各異的塊面。在這種復(fù)雜的網(wǎng)絡(luò)結(jié)構(gòu)中，形象只是慢慢地浮現(xiàn)，可即刻間便又消解在紛繁的塊面中。瓶子、玻璃杯和小提琴在這幅畫(huà)上，可以分辨出幾個(gè)基于普通現(xiàn)實(shí)物象的圖形：一個(gè)瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。這種拼貼的藝術(shù)語(yǔ)言，可謂立體派繪畫(huà)的主要標(biāo)志。畢加索曾說(shuō)：“即使從美學(xué)角度來(lái)說(shuō)人們也可以偏愛(ài)立體主義。但紙粘貼才是人們發(fā)現(xiàn)的真正核心?！薄陡駹柲峥ā愤@幅壁畫(huà)是畢加索作于20世紀(jì)30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。畫(huà)面表現(xiàn)的是1937年德國(guó)空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的情景。此畫(huà)是受西班牙共和國(guó)政府的委托，為1937年在巴黎舉行的國(guó)際博覽會(huì)西班牙館而創(chuàng)作。1937年，西班牙的格爾尼卡小鎮(zhèn)為德國(guó)法西斯空軍夷為平地，他聞?dòng)嵑髽O為憤慨，就為巴黎世界博覽會(huì)西班牙館畫(huà)了《格爾尼卡》這幅壁畫(huà)，對(duì)法西斯暴行表示強(qiáng)烈抗議。此畫(huà)結(jié)合立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫(huà)中右邊有一個(gè)婦女舉手從著火的屋上掉下來(lái)，另一個(gè)婦女沖向畫(huà)中心；左邊一個(gè)母親與一個(gè)死孩；地上有一個(gè)戰(zhàn)士的尸體，他一手握劍，劍旁是一朵正在生長(zhǎng)著的鮮花；畫(huà)中央是一匹老馬，為一根由上而下的長(zhǎng)矛刺殺，左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛，牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥(niǎo)；上邊右面有一從窗口斜伸進(jìn)的手臂，手中掌著一盞燈，發(fā)出強(qiáng)光，照耀著這個(gè)血腥的場(chǎng)面。全畫(huà)用黑、白與灰色畫(huà)成。這幅畫(huà)描繪了西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭德軍飛機(jī)轟炸后的慘狀?！洞髅弊幽腥说陌肷硐瘛肥钱吋铀?1歲高齡時(shí)所作，在此畫(huà)完成的第二年，畫(huà)家便與世長(zhǎng)辭，因此，這幅畫(huà)可視為畢加索晚年最為珍貴的畫(huà)作之一。進(jìn)入畫(huà)面，中國(guó)水墨畫(huà)的風(fēng)格立即映入眼前，大筆觸揮毫于紙面上，可想象畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)，是何其的酣暢淋漓，畫(huà)家在晚年還能保持如此的創(chuàng)作精力，實(shí)則難能可貴。西班牙畫(huà)家薩爾瓦多·達(dá)利作于1936年的油畫(huà)作品，是畫(huà)家的代表作之一。畫(huà)家運(yùn)用細(xì)膩的筆法畫(huà)出了被肢解的人體，用人體貫連構(gòu)成框架式的結(jié)構(gòu)充滿畫(huà)面，用藍(lán)天白云作背景，表明這一罪行是在光天化日之下進(jìn)行的。畫(huà)家以此象征戰(zhàn)爭(zhēng)的恐怖和血腥，就像一場(chǎng)血肉橫飛、尸骨四迸、令人毛骨悚然的惡夢(mèng)。列奧納多·迪·皮耶羅·達(dá)·芬奇（LeonardoDiSerpieroDaVinci），儒略歷1452年4月15日（公歷1452年4月23日）~1519年5月2日，享年67歲。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的天才科學(xué)家、發(fā)明家、畫(huà)家。現(xiàn)代學(xué)者稱他為“文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表”，是人類歷史上絕無(wú)僅有的全才，他最大的成就是繪畫(huà)，他的杰作《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》，《巖間圣母》等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)造詣。他認(rèn)為自然中最美的研究對(duì)象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫(huà)家應(yīng)以人為繪畫(huà)對(duì)象的核心。《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽(yù)的肖像畫(huà)杰作。它代表達(dá)·芬奇的最高藝術(shù)成就，成功地塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。畫(huà)中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫(huà)家那奇特的煙霧狀“無(wú)界漸變著色法”般的筆法。畫(huà)家力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達(dá)到巧妙的結(jié)合，對(duì)于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關(guān)鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關(guān)系，達(dá)到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測(cè)的千古奇韻，那如夢(mèng)似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”?！蹲詈蟮耐聿汀啡〔挠凇缎录s圣經(jīng)》，據(jù)《新約圣經(jīng)·馬可福音》記載：耶穌最后一次到耶路撒冷去過(guò)逾越節(jié)，猶太教祭司長(zhǎng)陰謀在夜間逮捕他，但苦于無(wú)人帶路。正在這時(shí)，耶穌的門徒猶大向猶太教祭司長(zhǎng)告密說(shuō)：“我把他交給你們，你們?cè)敢饨o我多少錢？”猶太教祭司長(zhǎng)就給了猶大30塊錢。于是，猶大跟祭司長(zhǎng)約好：他親吻的那個(gè)人就是耶穌。逾越節(jié)那天，耶穌跟12個(gè)門徒坐在一起，共進(jìn)最后一次晚餐，他憂郁地對(duì)12個(gè)門徒說(shuō)：“我實(shí)在告訴你們，你們中有一個(gè)人要出賣我了！”12個(gè)門徒聞言后，或震驚、或憤怒、或激動(dòng)、或緊張?！蹲詈蟮耐聿汀繁憩F(xiàn)的就是這一時(shí)刻的緊張場(chǎng)面。此畫(huà)是列奧納多·達(dá)·芬奇應(yīng)一宗教團(tuán)體之請(qǐng)而為米蘭的圣弗朗切斯科教堂的一間禮拜堂作的祭壇畫(huà)。此畫(huà)以圣母居圖中央，她右手扶