世界十大著名建筑師及作品

轉(zhuǎn)載自：姜飛宏世界十大最著名建筑師的生平及作品介紹世界十大最著名建筑師的生平及作品介紹一：創(chuàng)新建筑師代表：SantiagoCalatrava（卡拉特拉瓦）SantiagoCalatrava是世界上最著名的創(chuàng)新建筑師之一，也是備受爭議的建筑師。SantiagoCalatrava以橋梁結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)與藝術(shù)建筑聞名于世，他設(shè)計(jì)了威尼斯、都柏林、曼徹斯特以及巴塞羅那的橋梁，也設(shè)計(jì)了里昂、里斯本、蘇黎世的火車站。最近的作品就是著名的2004年雅典奧運(yùn)會(huì)主場館。由于Calatrava擁有建筑師和工程師的雙重身份，他對結(jié)構(gòu)和建筑美學(xué)之間的互動(dòng)有著準(zhǔn)繩的掌握。他認(rèn)為美態(tài)能夠由力學(xué)的工程設(shè)計(jì)表達(dá)出來，而大自然之中，林木蟲鳥的形態(tài)美觀，同時(shí)亦有著驚人的力學(xué)效率。所以，他常常以大自然作為他設(shè)計(jì)時(shí)啟發(fā)靈感的泉源。他設(shè)計(jì)的橋梁以純粹結(jié)構(gòu)形成的優(yōu)雅動(dòng)態(tài)而舉世聞名，展現(xiàn)出技術(shù)理性所能呈現(xiàn)的邏輯的美，而又仿佛超越了地心引力和結(jié)構(gòu)法則的束縛。有的時(shí)候，他的設(shè)計(jì)難免會(huì)讓人想起外星來客，極其突兀的技術(shù)美似乎全然出乎地球人的常規(guī)預(yù)料。這當(dāng)然是得益于他在結(jié)構(gòu)工程專業(yè)上的特長。早自20世紀(jì)初以來，橋梁的設(shè)計(jì)一直被托付給了路橋結(jié)構(gòu)工程師，建筑師退避三舍好像已成習(xí)慣。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑師們才忽然發(fā)現(xiàn)了新的課題，在90年代前后爆發(fā)了對橋梁進(jìn)行建筑設(shè)計(jì)的熱潮，從一個(gè)新的角度重新開始塑造城市中的這類元素，進(jìn)而影響到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美國的第一個(gè)作品建成，是威斯康星州密爾沃基的美術(shù)博物館擴(kuò)建工程。此地原有一個(gè)舊館，是在1957年由當(dāng)?shù)氐慕ㄖ熓聞?wù)所設(shè)計(jì)的，這一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展廳，名號不大，其實(shí)卻造成了絕對喧賓奪主的局面。作品一巴倫西亞科學(xué)城里斯本車站密爾沃基美術(shù)館雅典奧運(yùn)會(huì)主場館二追求內(nèi)外協(xié)調(diào)統(tǒng)一：貝聿銘貝聿銘，美籍華人，世界著名的建筑設(shè)計(jì)師，他為我國設(shè)計(jì)了北京香山飯店、中國銀行總部大廈，香港的中國銀行大廈等。與中國建筑科學(xué)研究院合作，為中國培養(yǎng)、培訓(xùn)建筑設(shè)計(jì)師，為推進(jìn)中國建筑現(xiàn)代化作出重要貢獻(xiàn)。他設(shè)計(jì)的許多大型建筑遍布世界各地，其中位于華盛頓市的美國國家美術(shù)館東館、法國巴黎盧浮宮擴(kuò)建工程、中國銀行香港分行大廈等作品為世界建筑史留下經(jīng)典杰作。1999年在北京建成的中國銀行總部大廈是貝聿銘建筑設(shè)汁生涯中的最后一項(xiàng)大型建筑設(shè)計(jì)項(xiàng)目，耗時(shí)七年，大樓的一磚一木，一水一石皆凝聚著他的心血。該大廈樓內(nèi)有園，似北京四合院，園內(nèi)水池中自云南石林采來的黑石分布有致，兩側(cè)竹叢相映成趣，在空間組織上將中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)手法運(yùn)用得十分精到。貝聿銘認(rèn)為：“建筑是一種社會(huì)藝術(shù)的形式。”在他的任何設(shè)計(jì)中都不會(huì)放松協(xié)調(diào)、純化、升華這種關(guān)系的努力。在設(shè)計(jì)時(shí)他對空間和形式常常都做多種探求，賦予它們既能適應(yīng)其內(nèi)容又不相互雷同的建筑風(fēng)貌。貝聿銘具有統(tǒng)觀全局的設(shè)計(jì)思想，他說：“建筑設(shè)計(jì)中有三點(diǎn)必須予以重視：首先是建筑與其環(huán)境的結(jié)合；其次是空間與形式的處理；第三是為使用者著想，解決好功能問題?！沁@一點(diǎn)，前輩大師們是不夠重視的?！必愴层懙脑O(shè)計(jì)創(chuàng)造出了承前啟后的建筑風(fēng)格，他注意純化建筑物的體型、盡可能去掉那些中間的、過渡的、幾何特性不確定的組成部分。使他設(shè)計(jì)的空間形象具有鮮明的屬性。另外，他的設(shè)計(jì)還具有強(qiáng)烈生動(dòng)的雕塑性和明快活躍的時(shí)代感。以及被繪畫、雕塑作品加強(qiáng)的藝術(shù)性。貝聿銘建筑設(shè)計(jì)中的室內(nèi)設(shè)計(jì)部分幾乎均由他本人設(shè)計(jì)以保證內(nèi)外的諧調(diào)統(tǒng)一。美國國家美術(shù)館東館中國銀行總部大廈法國巴黎盧浮宮擴(kuò)建工程日本MIHO博物館德國歷史博物館北京香山飯店三瘋子建筑大師：安東尼奧?高迪安東尼奧?高迪（AntonioGaudi,1852-1926），西班牙建筑師，塑性建筑流派的代表人物，屬于現(xiàn)代主義建筑風(fēng)格。高迪曾就學(xué)于巴塞羅那省立建筑學(xué)校，畢業(yè)后初期作品近似華麗的維多利亞式，后采用歷史風(fēng)格，屬哥特復(fù)興的主流。高迪最早接受的主要委托項(xiàng)目是完成巴塞羅那的神圣家族教堂（1883-目前仍在建設(shè)中），這是一座極有個(gè)性和感染力的建筑物（高迪去世時(shí)僅完成一個(gè)耳堂和四個(gè)塔樓之一），米拉公寓，巴特羅公寓（又稱巴特羅之家），吉埃爾禮拜堂和古埃爾公園。在高迪的眼中，一切靈感來源于自然和幻想：海浪的弧度、海螺的紋路、蜂巢的格致、神話人物的形狀，都是他酷愛采用的表達(dá)思路，他痛恨硬邦邦的直線，樂于用柔和的曲線和五彩的顏色表達(dá)一切，甚至每一個(gè)煙囪的造型、每一塊磚的擺法，他都有興趣玩味半天。因此他承包的工程都成了鴻篇巨制，古埃爾公園整整耗費(fèi)了14年，而圣家族直到他死后仍未竟，如果投資穩(wěn)定（每年需耗資300萬美元）的話，至少也得再建65年方可竣工。米拉之家古埃爾公園古埃爾公園圣家族大教堂巴特羅之家四解構(gòu)主義大師：扎哈。哈蒂德哈迪德是建筑界的一個(gè)傳奇。有人說她是瘋子，有人說她是異端人物，當(dāng)然還有人說她是特立獨(dú)行的建筑大師。無論如何，哈迪德被譽(yù)為當(dāng)今世界上最優(yōu)秀的“解構(gòu)主義大師”。哈迪德曾帶領(lǐng)她的團(tuán)隊(duì)獲得了世界多個(gè)最頂尖的建筑設(shè)計(jì)競賽殊榮：意大利米蘭一幢外形扭曲的寫字樓，西班牙巴塞羅那的大學(xué)和會(huì)議大樓建筑，中國廣州的歌劇院，德國斯特拉斯堡電車站，丹麥哥本哈根藝術(shù)博物館，美國辛辛那提藝術(shù)博物館，倫敦2012年奧運(yùn)會(huì)水上運(yùn)動(dòng)中心，土耳其港市伊斯坦布爾和新加坡的城市建設(shè)主持權(quán)……2004年，哈迪德獲得了“建筑界的奧斯卡獎(jiǎng)”普立茲克建筑獎(jiǎng)，成為第一個(gè)獲得這個(gè)世界最高榮譽(yù)建筑獎(jiǎng)項(xiàng)的女性。普立茲克獎(jiǎng)評委之一、美國建筑資深評論家艾達(dá)?路易絲?赫克斯特布爾稱：“哈迪德改變了人們對空間的看法和感受。”空間在哈迪德手中就像橡膠泥一樣，任由她改變形狀：地板落差極大，墻壁傾斜，天花高吊，內(nèi)外不分……從哈迪德的多項(xiàng)設(shè)計(jì)作品的構(gòu)思和表達(dá)方面來看，她與眾不同的伊斯蘭文化背景顯然弱于其所接受的英國式傳統(tǒng)保守精神。但不可否認(rèn)的是，她的性格之中還有著強(qiáng)硬、激越的一面，她的許多設(shè)計(jì)手法和觀念似乎是在被阿拉伯血統(tǒng)中的剛勁精神熱烈地鼓舞著勇往直前。與此同時(shí)，她也在一些“隨形”和流動(dòng)的建筑設(shè)計(jì)方案之中流露出貼近自然的浪漫品位。她的設(shè)計(jì)大膽運(yùn)用空間和幾何結(jié)構(gòu)，被稱作“解構(gòu)主義大師”，盡管她得過大大小小的獎(jiǎng)項(xiàng)，有時(shí)候一年獲4項(xiàng)，但是她的很多作品都只能安靜地躺在圖紙上，無法付諸實(shí)施，她甚至一度被稱為“紙上談兵”的建筑設(shè)計(jì)師。這種狀況一直到90年代末才有了改觀。五集藝術(shù)和智慧的天賦于一身：世界建筑大師安藤忠雄生活工作在日本大阪的安藤忠雄，在53歲時(shí)獲得了第18屆普雷茲克建筑桂冠提名：赫雅基金主席杰?A?普雷茲克在宣布這一事實(shí)時(shí)，引用評獎(jiǎng)團(tuán)的描述說：“安藤的建筑是空間和形工藝的組合……即適用又富有靈感，……縱觀其建筑生涯根本不能預(yù)測其未來?！卑蔡僦倚凼俏浑y得的建筑師，他集藝術(shù)和智慧的天賦于一身，他所建的房屋無論大小，都是那么實(shí)用，有靈性，他有超強(qiáng)的洞察力，超脫了當(dāng)今最盛行的運(yùn)動(dòng)學(xué)派或風(fēng)格。他的建筑是形式與將要生活那里的人們的綜合統(tǒng)一。在大多數(shù)建筑師位正開始著手于最正統(tǒng)的作品時(shí)，安藤已經(jīng)完成了一件杰出作品的主體部分，尤其是在他本土日本，這也正是他與眾不同的一點(diǎn)。有了光滑如絲的混凝土，安藤創(chuàng)造的空間都是那么富有表現(xiàn)力，而他使用的墻體都是那么富有表現(xiàn)力，而他使用的墻體正是他所稱的建筑最基本的元件。長期以來，盡管他使用的材料和構(gòu)件都是柱、墻、拱等，但這些元件一經(jīng)過他不同的組合，又總是充滿了活力與動(dòng)態(tài)感。他的設(shè)計(jì)概念和材料結(jié)合了國際現(xiàn)代主義和日本傳統(tǒng)審美意識，由于他注重并理解建筑工藝技術(shù)的重要性，使贏得了建筑師和施工員的美稱。他成功地完成了強(qiáng)加給自己的使命，即恢復(fù)房屋與自然的統(tǒng)一，通過最基本的幾何形式，他用不斷變幻的光圖成功地營造了個(gè)人的微觀世界。除了獲得一些抽象的設(shè)計(jì)概念，他的建筑更多是充分反映一種“安逸之居”的意念。安藤的建筑是空間和形式在藝術(shù)上的驚奇組合，透過他的建筑沒有人可預(yù)測這個(gè)時(shí)刻將會(huì)到來，他不愿意受傳統(tǒng)的來縛。創(chuàng)新是他的手段，個(gè)人世界觀是他靈感的源泉。將普雷茲克建筑獎(jiǎng)授書安藤忠雄，不僅因?yàn)樗瓿闪四稠?xiàng)作品，更是為了他將來的項(xiàng)目能夠進(jìn)一步豐富建筑藝術(shù)。安藤所有的項(xiàng)目幾乎都是用水泥作為主要建筑材料的，其實(shí)他當(dāng)過一段時(shí)間的木工學(xué)徒，掌握了日本傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)手藝。事實(shí)上，他最出名的著作之一就是完全的木結(jié)構(gòu)一一92年在西班牙參覽的日本亭榭。安藤最杰出的住宅工程之一就是RokkoHousing，該上區(qū)分兩階段完成，第一期工程有20套，每套都成梯形，但規(guī)模大小、布置各不相同，第二期50套，1993年完成，但是所有單元都有統(tǒng)一的外觀和獨(dú)特的內(nèi)部結(jié)構(gòu)。這些住宅群都是使用鋼筋混凝土框架結(jié)構(gòu)，從大阪灣俯瞰全景，整個(gè)小區(qū)就象鑲嵌在60度的斜坡上一樣，恰似一個(gè)游泳池和樓頂廣場。安藤也因此獲得了1983年的日本文化設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)。皮諾基金會(huì)美術(shù)館上海國際設(shè)計(jì)中心蘭根基金會(huì)/霍姆布洛伊美術(shù)館曼哈頓閣樓同潤會(huì)青山公寓改建直島/貝樂思藝術(shù)之家震后重建計(jì)劃世界貿(mào)易中心重建現(xiàn)代建筑的旗手：勒?柯布西耶(LeCorbusier)勒?柯布西耶(Le:20世紀(jì)最著名的建筑大師、城市規(guī)劃家和作家。是現(xiàn)代建筑運(yùn)動(dòng)的激進(jìn)分子和主將，被稱為“現(xiàn)代建筑的旗手”。他和瓦爾特?格羅皮烏斯(WalterGropius)、路德維格?密斯?凡?德?羅(LudwigMiesvanderRohe)(原名MariaLudwigMichael)、賴特(FrankLloydWright)并稱為現(xiàn)代建筑派或國際形式建筑派的主要代表。1927年柯布西耶在瑞士拉薩拉茲發(fā)起〃現(xiàn)代建筑國際會(huì)議〃，成為國際風(fēng)格現(xiàn)代建筑的中心組織。勒?柯布西耶的建筑思想可分為兩個(gè)階段：50年代以前是合理主義、功能主義和國家樣式的主要領(lǐng)袖，以1929年的薩我伊別墅和1945年的馬賽公寓位代表，許多建筑結(jié)構(gòu)承重墻被鋼筋水泥取代，而且建筑往往騰空于地面之上；50年代以后勒?柯布西耶轉(zhuǎn)向表現(xiàn)主義、后現(xiàn)代，朗香小教堂以其富有表現(xiàn)力的雕塑感和它獨(dú)特的形式使建筑界為之震驚，完全背離了早期古典的語匯，這是現(xiàn)代人所建造的最令人難忘的建筑之一。在家具設(shè)計(jì)中，勒?柯布西耶則以豪華而舒適的鋼管構(gòu)架躺椅著稱于世，幾乎成為20年代優(yōu)雅生活的象征。他豐富多變的作品和充滿激情的建筑哲學(xué)深刻地影響了20世紀(jì)的城市面貌和當(dāng)代人的生活方式，從早年的白色系列的別墅建筑、馬賽公寓到朗香教堂，從巴黎改建規(guī)劃到昌加爾新城，從《走向新建筑》到《模度》，他不斷變化的建筑與城市思想，始終將他的追隨者遠(yuǎn)遠(yuǎn)的拋在身后。柯布西耶是現(xiàn)代建筑一座無法逾越的高峰，一個(gè)取之不盡的建筑思想的源泉。勒?柯布西耶還對城市規(guī)劃提出許多設(shè)想，他一反當(dāng)時(shí)反對大城市的思潮，主張全新的城市規(guī)劃，認(rèn)為在現(xiàn)代技術(shù)條件下，完全可以既保持人口的高密度，又形成安靜衛(wèi)生的城市環(huán)境，首先提出高層建筑和立體交叉的設(shè)想，是極有遠(yuǎn)見卓識的。他在20和30年代始終站在建筑發(fā)展潮流的前列，對建筑設(shè)計(jì)和城市規(guī)劃的現(xiàn)代化起了推動(dòng)作用。馬塞公寓朗香教堂薩伏伊別墅藝術(shù)建筑大師：約翰•伍重(JornUtzon)伍重出生于1918年出生于丹麥，曾經(jīng)是一名優(yōu)秀的水手。直到18歲，他還考慮去當(dāng)一名海軍的軍官。1942年畢業(yè)于一個(gè)高等藝術(shù)專科學(xué)校。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后逃往瑞典，在那里的建筑工作室當(dāng)小職員。后來去了芬蘭，與阿爾瓦〃阿爾托一起工作。在緊接著的十年時(shí)間里，他游歷了很多地方，中國，日本，墨西哥，美國，印度，澳大利亞等。他去的最后這個(gè)地方成為影響他一生的主要因素。悉尼歌劇院的傳奇開始于1957年，38歲的伍重是一位名不見經(jīng)傳的建筑師，只在丹麥有過一次實(shí)踐。他加入了一場匿名的競賽：一塊小土地上的歌劇院。他的方案在來自30多個(gè)國家的230位參賽者中被大賽評委選中，當(dāng)時(shí)的媒體稱之為“用白瓷片覆蓋的三組貝殼形的混凝土拱頂”。這座建筑規(guī)模龐大，包括了音樂會(huì)大廳、歌劇大廳、劇場、排演廳和眾多的展覽場地設(shè)施。建筑面積8000平米。這座建筑直到1973年才建成，歷經(jīng)14年之久，耗資億美元。它的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)有著前所未有的難度，其間經(jīng)過無數(shù)設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)，最后用混凝土先做成球形，再進(jìn)行修改削減而成，杰作才得以誕生。普利策獎(jiǎng)的評語：約翰•伍重是一位建筑師。他扎根于歷史，觸角遍及馬亞、中國、日本、伊斯蘭的文化，以及其他很多的背景，包括他自己的斯坎德納亞人的遺傳。他把那些古代的傳統(tǒng)與自己和諧的修養(yǎng)相結(jié)合，形成了一種藝術(shù)化的建筑感覺，以及和場所狀況相聯(lián)系的有機(jī)建筑的自然本能。他總是領(lǐng)先于他的時(shí)代，當(dāng)之無愧的成為將過去的這個(gè)世紀(jì)和永恒不朽的建筑物塑造在一起的少數(shù)幾個(gè)現(xiàn)代主義者之一。悉尼歌劇院人情化建筑理論的倡導(dǎo)者：阿爾瓦?阿爾托阿爾托于1898年2月3日生在芬蘭的庫奧爾塔內(nèi)小鎮(zhèn)(Kuortane),1921年畢業(yè)于赫爾辛基工業(yè)專科學(xué)校建筑學(xué)專業(yè)。1923年起，先后在芬蘭的于韋斯屈萊市和土爾庫市開設(shè)建筑事務(wù)所。大約在1924年，他為學(xué)校設(shè)計(jì)了幾家咖啡館和學(xué)生中心，并為學(xué)生設(shè)計(jì)成套的寢室家具，主要運(yùn)用“新古典主義”的設(shè)計(jì)風(fēng)格。同年，他與設(shè)計(jì)師阿諾.瑪賽奧(AinoMarsio)結(jié)婚，共同進(jìn)行長達(dá)5年的木材彎曲實(shí)驗(yàn)，而這項(xiàng)研究導(dǎo)致了阿爾瓦.阿爾托20世紀(jì)30年代革命性設(shè)計(jì)的產(chǎn)生。阿爾托于1928年參加國際現(xiàn)代建筑協(xié)會(huì)。1929年，按照新興的功能主義建筑思想同他人合作設(shè)計(jì)了為紀(jì)念土爾庫建城700周年而舉辦的展覽會(huì)的建筑。他拋棄傳統(tǒng)風(fēng)格的一切裝飾，使現(xiàn)代主義建筑首次出現(xiàn)在芬蘭，推動(dòng)了芬蘭現(xiàn)代建筑的發(fā)展。第二次世界大戰(zhàn)后的頭10年，阿爾托主要從事祖國的恢復(fù)和建設(shè)工作，為拉普蘭省省會(huì)制訂區(qū)域規(guī)劃(1950—1957)。1931~1932年，阿爾托設(shè)計(jì)了芬蘭帕伊米奧結(jié)核病療養(yǎng)院，他的最初設(shè)計(jì)的現(xiàn)代化家具也在那里亮相，這是阿爾托的家具設(shè)計(jì)走向世界的更大突破。1935年阿爾托夫婦與朋友一起創(chuàng)建了Artek公司，專為阿爾托設(shè)計(jì)的家具、燈飾及紡織品做海外推廣。阿爾托于1940年任美國麻省理工學(xué)院客座教授，1947年獲美國普林斯頓大學(xué)名譽(yù)美術(shù)博士學(xué)位，1955年當(dāng)選芬蘭科學(xué)院院士。1957年獲英國皇家建筑師學(xué)會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)拢?963年獲美國建筑師學(xué)會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)隆?976年5月11日逝于赫爾辛基。阿爾托主要的創(chuàng)作思想是探索民族化和人情化的現(xiàn)代建筑道路。他認(rèn)為工業(yè)化和標(biāo)準(zhǔn)化必須為人的生活服務(wù)，適應(yīng)人的精神要求。阿爾托的創(chuàng)作范圍廣泛，從區(qū)域規(guī)劃、城市規(guī)劃到市政中心設(shè)計(jì)，從民用建筑到工業(yè)建筑，從室內(nèi)裝修到家具和燈具以及日用工藝品的設(shè)計(jì)，無所不包。他說:〃標(biāo)準(zhǔn)化并不意味著所有的房屋都一模一樣，而主要是作為一種生產(chǎn)靈活體系的手段，以適應(yīng)各種家庭對不同房屋的需求，適應(yīng)不同地形、不同朝向、不同景色等等?！ㄋO(shè)計(jì)的建筑平面靈活，使用方便，結(jié)構(gòu)構(gòu)件巧妙地化為精致的裝飾，建筑造型嫻雅，空間處理自由活潑且有動(dòng)勢，使人感到空間不僅是簡單地流通，而且在不斷延伸、增長和變化。阿爾托熱愛自然，他設(shè)計(jì)的建筑總是盡量利用自然地形，融合優(yōu)美景色，風(fēng)格純樸。芬蘭地處北歐，盛產(chǎn)木材，銅產(chǎn)量居歐洲首位。阿爾托設(shè)計(jì)的建筑的外部飾面和室內(nèi)裝飾反映木材特征;銅則用于點(diǎn)綴，表現(xiàn)精致的細(xì)部。建筑物的造型沉著穩(wěn)重，結(jié)構(gòu)常采用較厚的磚墻，門窗設(shè)置得宜。他的作品不浮夸，不豪華，也不追隨歐美時(shí)尚，創(chuàng)造出獨(dú)特的民族風(fēng)格，有鮮明的個(gè)性。在芬蘭首都赫爾辛基，阿爾托的杰作比比皆是，有赫爾辛基理工大學(xué)的校園，芬蘭大廈(Finlandia)音樂廳及會(huì)議中心，赫爾辛基文化宮，斯道拉?恩索(StoraEnso)公司總部大樓等等。1936年，阿爾瓦?阿爾托為他負(fù)責(zé)室內(nèi)裝修設(shè)計(jì)的赫爾辛基甘藍(lán)葉餐廳(RavintolaSavoy)設(shè)計(jì)了一款花瓶作為裝飾品之一，即后來以他的名字命名的經(jīng)典玻璃制品，不僅在1937年巴黎國際博覽會(huì)上展現(xiàn)了芬蘭現(xiàn)代設(shè)計(jì)的水平，還成為世界眾多博物館的珍藏品，并在1988年獲得國際桌上用品獎(jiǎng)。其設(shè)計(jì)趣味來自隨意而有機(jī)的波浪曲線輪廓，完全打破了傳統(tǒng)的對稱玻璃器皿的設(shè)計(jì)標(biāo)準(zhǔn)。人們猜測波浪曲線輪廓象征著芬蘭星羅棋布的湖泊。這是天才的設(shè)計(jì)大師阿爾托除了建筑之外，為玻璃器皿制造業(yè)留下的經(jīng)典杰作。從年齡上看阿爾托花瓶已經(jīng)是〃古董〃，但從設(shè)計(jì)上看，他至今仍然很超前，很現(xiàn)代。赫爾辛基文化宮大膽創(chuàng)新勇于突破：倫佐?皮亞諾(RenzoPiano)倫佐?皮亞諾(RenzoPiano)于1937年9月14日出生于意大利熱那亞(Genoa)一個(gè)建筑商世家，1964年，皮亞諾從米蘭科技大學(xué)獲得建筑學(xué)學(xué)位，開始了他永久性的建筑師職業(yè)生涯。他先是受雇于費(fèi)城的路易斯?康工作室、倫敦的馬考斯基工作室，其后在熱那亞建立了自己的工作室。在那里，他開始了一系列試驗(yàn)性的設(shè)計(jì)：煉油廠、展覽館的陳列廳、多功能醫(yī)院等等。盡管皮亞諾深受多位建筑大師作品的影響，但自出道之日起，他就特立獨(dú)行，決不墨守成規(guī)、拾人牙慧，并且始終偏愛開放式設(shè)計(jì)與自然光的效果。1971年，一個(gè)工程商建議皮亞諾與羅杰斯合作參加巴黎的蓬皮杜中心國際競賽，他們最終贏得了這個(gè)競賽?；顫婌n麗、五彩繽紛的通道，加上晶瑩透明、蜿蜒曲折的電梯，使得蓬皮杜中心成了巴黎公認(rèn)的標(biāo)志性建筑之一。自蓬皮杜項(xiàng)目之后，皮亞諾以他層層疊疊的建筑圖紙營造了世界性的聲譽(yù)，日本、德國、意大利和法國都有他大膽的商業(yè)性和公共建設(shè)項(xiàng)目，他設(shè)計(jì)的博物館更是讓人望塵莫及。因?yàn)樾菟诡Dmenil博物館和瑞士巴塞爾附近的貝耶勒基金會(huì)博物館，人們對皮亞諾的贊譽(yù)之聲不絕于耳。他用關(guān)西機(jī)場美妙絕倫的候機(jī)樓裝點(diǎn)日本大阪灣的一座人工島。他還在新喀里多尼亞的努美阿建造了一所高聳入云的木棚狀文化中心。在那里，通過煞費(fèi)苦心地了解當(dāng)?shù)氐牧?xí)俗、信仰與審美情趣，他贏得了對西方殖民控制戒心重重的土著長老們的支持。皮亞諾注重建筑藝術(shù)、技術(shù)以及建筑周圍環(huán)境的結(jié)合。他的建筑思想嚴(yán)謹(jǐn)而抒情，在對傳統(tǒng)的繼承和改造方面，大膽創(chuàng)新勇于突破。皮亞諾用現(xiàn)代主義的表現(xiàn)手法實(shí)現(xiàn)了先輩大師如達(dá)?芬奇、米開朗基羅同樣深遠(yuǎn)的理想一人、建筑和環(huán)境完美的和諧，并以熱誠的態(tài)度關(guān)注著建筑的可居住性與可持續(xù)發(fā)展性。皮亞諾的作品范圍驚人，從博物館、教堂到酒店、寫字樓、住宅、影劇院、音樂廳及空港和大橋。在他的作品中，廣泛地