從接受美學(xué)的角度看戴望舒詩歌的不確定性-資料

從承受美學(xué)的角度看戴望舒詩歌的不確定性[1]這是由于他的詩歌包含著很多“不確定性”， 正是這些未定性同時，詩歌的潛在意義也在讀者視界的歷史轉(zhuǎn)變中逐步顯示出來，也就是說，戴望舒詩歌文本不只是一種歷史存在，同時也是一種“當(dāng)代存在”。正是由于戴詩滿足了更多人的閱讀期盼，實現(xiàn)了讀者對作品的重建構(gòu)，詩歌潛在的審美價值，在讀者的閱讀、理解和制造中表現(xiàn)得更為實際。、意象象征意義的不確定性供給了豐富的聯(lián)想空間達自己的情感世界，他將生活中常見事物的原來意義模糊化，賜予這些事物以一種超生活本意之上的喻指意義。的記憶》所選擇的意象“燃著的煙卷”、“繪著百合的筆桿”、

女《我的好友，具有“友人”可以傾吐、可以依靠的特征；其次，作為記憶中的點點滴滴，它是詩人生活的印記，是詩人那顆無時無刻不在咀嚼過去的靈魂。 對于不同的讀者來說，“煙卷”“筆桿”“酒瓶”等等物品都是生活中時常遇到、用到的，但在這些物品上留下的記憶肯定是不盡一樣的,或奇特或苦痛，或一閃而過或刻骨銘心……盡管去聯(lián)想好了， 所謂“作者得于心，覽者會以意”，詩人筆下清楚的意象和模糊的意象象征義，給了讀者想象構(gòu)成的權(quán)利。閱讀主體在閱讀過程中的樂觀介入，融入切身感受，與詩歌的意象形成互補和延長，其潛在的審美意義，在讀者的理解和解釋中被作為實際的審美價值反映了出來。層面性，因而能夠為讀者留下添補情感和顏色的空間， 或者拉近我思想》：“我思想，故我是蝴蝶 /萬年后小花的輕呼，/透過無夢無醒的云霧， /來振撼我斑斕的彩翼”中

作者選用蝴蝶”意義才最終得以實現(xiàn)。戴望舒詩歌中的意象， 具有象征意義的不確定性、啟發(fā)性和二、個人化詩情表達的不確定性引發(fā)出普遍的群眾化關(guān)注?喬伊斯曾經(jīng)宣稱的：他期盼的抱負讀者，是那些“畢生研[2]?？扇罕娀P(guān)注程度就越低。態(tài)，引起了30年月眾多讀者的共鳴，讓大家一起品嘗到了“在這個時代做中國人的苦惱”。 雨巷》所抒發(fā)的情感，確實是詩人的個人情感，但它寫出了當(dāng)時一個階層人們集體無意識的感受，詩歌中孤獨彷徨”的心態(tài)具有了群眾化關(guān)注的特征，詩歌也就因此擁會產(chǎn)生苦悶與徘徊的心態(tài)，雖然苦悶的內(nèi)涵不同于八十年前的作品在當(dāng)今照舊能夠引發(fā)群眾化的關(guān)注，

人們自然30年月，但其審美價值可見一斑。另一首《尋夢者》，借用尋夢的過程概括了一個布滿抱負和不懈追求的人生過程，年輕的詩人信任夢肯定會“開出嬌妍的花”，但在尋夢的過程中，卻要經(jīng)受非同尋常的艱辛與磨難，一種普注。正如英國著名湖畔詩人柯勒律治所言：