藝術(shù)概論重點(diǎn)綜述

《藝術(shù)概論》復(fù)習(xí)資料題型：1、名詞解釋，2、簡(jiǎn)答題，3、論述題，8選5，共20分：5*4=2028分：4*7=2840分：2*20=408選4，共3選2，共藝術(shù)的本質(zhì)與特征（1）形象性。第一，藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一。第二，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。第三，藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。（2）主體性。第一，藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)。第二，藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)。第三，藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)。（3）審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來(lái)看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個(gè)條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價(jià)值，即審美性。第一，藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。第二，藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。第三，藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。藝術(shù)起源的五種學(xué)說(shuō)：①“模仿說(shuō)”、②“游戲說(shuō)”、③“表現(xiàn)說(shuō)”、④“巫術(shù)說(shuō)”、⑤“生產(chǎn)勞動(dòng)說(shuō)”等五種。藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育．“藝術(shù)的社會(huì)功能”（1）審美(2）審美感”，也就是說(shuō)，藝術(shù)可以幫助人們獲得知識(shí)、陶冶性情、得到快感?！耙郧楦腥恕薄皾撘颇薄霸⒔逃跇?lè)”。審美娛樂(lè)作用。藝術(shù)作為一種特殊的精神產(chǎn)品，正是因?yàn)樗芙o人們帶來(lái)審美的悅和心理的快感。．“藝術(shù)教育”。藝術(shù)承擔(dān)著開(kāi)啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內(nèi)心情感和諧發(fā)展的重任。（1）美（2）藝術(shù)教育在當(dāng)代社會(huì)生（3）藝術(shù)務(wù)和目標(biāo)。藝術(shù)才。一是普及藝術(shù)的二是健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的三是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。認(rèn)知作用。教育作用。藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有三種功能：一是“教育”，二是“凈化”，三是“快藝術(shù)審美教育作用特點(diǎn)是愉教育是美育的核心，其根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育育與藝術(shù)教育?；钪械闹匾饬x。教育的任教育的根本任務(wù)和目標(biāo)，就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。想象力和創(chuàng)造力。（1）哲學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系。哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響，首先表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)家的影響。藝術(shù)家在從事創(chuàng)作活動(dòng)時(shí)，總會(huì)自覺(jué)或不自覺(jué)地受到特定哲學(xué)思想的影響，并通過(guò)自己的藝術(shù)作品表現(xiàn)或流露出來(lái)。哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響，更表現(xiàn)在它能起到促進(jìn)藝術(shù)潮流形成的作用。（2）宗教與藝術(shù)的關(guān)系宗教影響藝術(shù)，首先表現(xiàn)在利用各門(mén)藝術(shù)來(lái)宣傳宗教，為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。對(duì)后世歐洲文化發(fā)展起過(guò)巨大作用的“荷馬史詩(shī)”，正是在神的故事和關(guān)于特洛伊戰(zhàn)爭(zhēng)的英雄傳說(shuō)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生出來(lái)的。宗教對(duì)藝術(shù)的影響，尤其表現(xiàn)在它具有促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展和阻礙藝術(shù)發(fā)展兩種相反的作用上。藝術(shù)影響宗教，首先表現(xiàn)在參與宗教活動(dòng)。藝術(shù)與宗教的關(guān)系，還表現(xiàn)在宣揚(yáng)宗教思想上。從根本上講，宗教是人的自我意識(shí)的喪，失藝術(shù)卻是對(duì)人的自由創(chuàng)造本質(zhì)的確證；宗教勸人到天國(guó)去尋求精神安慰，藝術(shù)卻鼓勵(lì)人們熱愛(ài)并珍惜現(xiàn)實(shí)生活；宗教作為鴉片麻痹人的精神，藝術(shù)卻是培養(yǎng)全面和諧發(fā)展個(gè)性的必要手段。因此，雖然宗教由于利用藝術(shù)而在一定程度上推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展，但從本質(zhì)上講，宗教也阻礙、束縛和限制著文藝的發(fā)展。現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響。第一，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。第二，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。第三，表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)、美學(xué)與科學(xué)的相互結(jié)合與相互滲透，對(duì)人類生活產(chǎn)生了深刻影響，也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)自身的發(fā)展。第四，表現(xiàn)在科學(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響，例如系統(tǒng)論、控制論、信息論、模糊數(shù)學(xué)等觀點(diǎn)和方法，已經(jīng)被運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)的觀點(diǎn)和方法。根據(jù)藝術(shù)分類的原則和角度，藝術(shù)分類法主要有以下六種：第一種：以藝術(shù)形象的存在方式為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為時(shí)間藝術(shù)（音樂(lè)、文學(xué)）、空間藝術(shù)（雕塑、繪畫(huà)）和時(shí)空藝術(shù)（戲劇、影視）。第二種：以藝術(shù)形象的審美方式為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)（如音樂(lè)）、視覺(jué)藝術(shù)（如繪畫(huà)）和視聽(tīng)藝術(shù)（如戲劇）。第三種：以藝術(shù)作品的內(nèi)容特征為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為表現(xiàn)藝術(shù)（音樂(lè)、舞蹈、建筑、抒情詩(shī)等）和再現(xiàn)藝術(shù)（繪畫(huà)、雕塑、戲劇、小說(shuō)等）。第四種：以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)（音樂(lè)、舞蹈、戲劇、影視等）和靜態(tài)藝術(shù)（繪畫(huà)、雕塑、建筑、實(shí)用工藝等）。第六種：從藝術(shù)分類的美學(xué)原則來(lái)看，可以將整個(gè)藝術(shù)區(qū)分為五大類別，即：實(shí)用藝術(shù)(建筑、園林、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì))、造型藝術(shù)(繪畫(huà)、雕塑、攝影、書(shū)法)、表情藝術(shù)(音樂(lè)、舞蹈)、綜合藝術(shù)(戲劇、戲曲、電影藝術(shù)、電視藝術(shù))和語(yǔ)言藝術(shù)(詩(shī)歌、散文、小說(shuō))等。本書(shū)采用的便是此種分類方法。當(dāng)然，由于篇幅所限，本書(shū)并未涵蓋所有的藝術(shù)門(mén)類，諸如雜技、曲藝、木偶、皮影等一類民間藝術(shù)就尚未提及。藝術(shù)分類的意義在于通過(guò)揭示各門(mén)藝術(shù)自身的特性和發(fā)展規(guī)律，以及它們各自不同的物質(zhì)媒介和藝術(shù)語(yǔ)言，從而更加深入地認(rèn)識(shí)和掌握各門(mén)藝術(shù)的審美特征和美學(xué)實(shí)質(zhì)，進(jìn)一步推動(dòng)各門(mén)藝術(shù)的提高和發(fā)展。“實(shí)用藝術(shù)”，指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)等。實(shí)用藝術(shù)最基本的特征就是實(shí)用原則與美觀原則相結(jié)合，既有實(shí)用價(jià)值，又有審美價(jià)值。（1）建筑藝術(shù)。所謂建筑藝術(shù)，是指按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。早在兩千年前，古羅馬建筑師維特魯威就提出了建筑的三條基本原則，即：“實(shí)用、堅(jiān)固、美觀”。任何建筑都應(yīng)當(dāng)是物質(zhì)功能與審美功能、實(shí)用性與審美性、技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。建筑的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段非常豐富，包括空間、形體正是它們共同構(gòu)成了建筑藝術(shù)的造型美。、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等許多因素，“實(shí)用藝術(shù)的審美特征1）實(shí)用性與審美性。實(shí)用性應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：第一，應(yīng)當(dāng)對(duì)實(shí)用性作比較寬泛的理解。因?yàn)槿祟惖膶?shí)際活動(dòng)是多種多樣的，包括生產(chǎn)勞動(dòng)、日常生活、社交活動(dòng)、文化生活等許多領(lǐng)域，所以實(shí)用藝術(shù)中的各個(gè)門(mén)類，甚至每一門(mén)類中的不同類型，都應(yīng)當(dāng)分別符合人類不同實(shí)際活動(dòng)的需要。第二，實(shí)用藝術(shù)以實(shí)用性與審美性相結(jié)合為基本特點(diǎn)，但對(duì)于大多數(shù)實(shí)用藝術(shù)品來(lái)講，”（實(shí)用是為主的，審美應(yīng)當(dāng)從屬于實(shí)用，服務(wù)于實(shí)用。第三，實(shí)用藝術(shù)與生產(chǎn)技術(shù)具有緊密的聯(lián)系，物質(zhì)材料對(duì)實(shí)用藝術(shù)有直接的制約和影響。第四，由于實(shí)用藝術(shù)考慮產(chǎn)品的用料、費(fèi)時(shí)、加工和其具有較低的消耗和較高的使用價(jià)值。實(shí)用藝術(shù)具有審美性，即滿足人的審美需要和精神需要。由于實(shí)用藝術(shù)在中隨時(shí)隨地都可以見(jiàn)到，所以它幾乎每日、每時(shí)、每刻都在發(fā)揮著審美作用，給人以美的感受，從而在實(shí)用的前提下兼有審美的功能，達(dá)到物質(zhì)和精神的統(tǒng)一。中，實(shí)用性與審美性二者是有機(jī)統(tǒng)一的。實(shí)用性是審美性的前提和基性反過(guò)來(lái)也可以增強(qiáng)實(shí)用性。所以，實(shí)用性和審美性二者相互促進(jìn)，缺一不可，密不可分，它們構(gòu)成了實(shí)用藝術(shù)最基本的原則和特征。尤其需要指出，隨著社會(huì)生產(chǎn)力的不斷發(fā)展和人民群眾生活水平的不斷提高，審美性在實(shí)用藝術(shù)中的比重越來(lái)越大，人們對(duì)實(shí)用藝術(shù)美的求，比過(guò)去任何時(shí)候都更加廣泛和迫切。2）表現(xiàn)性與形式美。實(shí)用藝術(shù)另一個(gè)重要的審美特并且將二者有機(jī)地結(jié)合在作品之中。實(shí)用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，它不注重模仿客觀事物的再現(xiàn)性，而是注重表現(xiàn)某種朦朧抽象的情調(diào)和意味。因而，表現(xiàn)性應(yīng)當(dāng)是實(shí)用藝術(shù)一個(gè)重要的美學(xué)特征，也構(gòu)成了它與戲劇、小說(shuō)、電影等再現(xiàn)藝術(shù)的根本區(qū)別。實(shí)用藝術(shù)的這種表現(xiàn)性，使得它比其他藝術(shù)更加偏重于形式美。所謂形式美，主要指各種形式因素的有規(guī)律的組合，從而形成了某些法則，法則。作為表現(xiàn)性空間藝往往需要耗費(fèi)大量的物質(zhì)材料和人工勞力，所以它的實(shí)用性也應(yīng)當(dāng)成本等經(jīng)濟(jì)方面的問(wèn)題，盡量做到省工省料和降低成本，使我們?nèi)粘Ｉ顚?shí)用藝術(shù)礎(chǔ)，審美要（點(diǎn)，就是特別注重表現(xiàn)性與形式美，它包括色彩、線條、形體等因素，也包括對(duì)均衡、多樣統(tǒng)一等形式術(shù)，實(shí)用藝術(shù)特別注重形式美。總之，在實(shí)用藝術(shù)內(nèi)在靈魂。3）民族性與時(shí)代性。實(shí)用藝術(shù)具有濃郁的民族風(fēng)格和鮮明的時(shí)代特色。因此，實(shí)還有一個(gè)重要的審美特征，就是民族性與時(shí)代性的有機(jī)統(tǒng)一。在實(shí)用藝術(shù)中，包括建中，表現(xiàn)性與形式美密不可分。形式美是表現(xiàn)性的外部體現(xiàn)，表現(xiàn)性是形式美的（用藝術(shù)筑、園林、工藝美術(shù)的各門(mén)實(shí)用藝術(shù)，無(wú)一不體現(xiàn)出民族的風(fēng)格和特色。實(shí)用藝術(shù)又具有鮮明的時(shí)代性。實(shí)用藝術(shù)的這種時(shí)代性，首先在于它總是表現(xiàn)出特定時(shí)代，特定社會(huì)的情感和理想。第六章造型藝術(shù)“造型藝術(shù)”是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過(guò)塑造靜態(tài)的視覺(jué)形象來(lái)反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺(jué)藝術(shù)。它主要包括繪畫(huà)、雕塑、攝影藝術(shù)、書(shū)法藝術(shù)等。造型藝術(shù)與實(shí)用藝術(shù)二者之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別。聯(lián)系：它們都屬于空間藝術(shù)，并且都是以平面或立體的方式，用物質(zhì)材料形象，使人們憑借視覺(jué)感就可以直接感受到。由于二者的聯(lián)系如此緊密，有時(shí)人們又常把它們歸為一類，干脆將它們統(tǒng)統(tǒng)稱之為美術(shù)，或者稱之為視覺(jué)藝術(shù)。(繪畫(huà)、雕塑、攝影、書(shū)法)的基本特征是造型性，通過(guò)再現(xiàn)和塑造外部形象來(lái)體現(xiàn)內(nèi)在的精神世界，它的表現(xiàn)性潛藏于再現(xiàn)性之中，因而，這類藝術(shù)屬于再現(xiàn)性空間藝術(shù)。實(shí)用藝術(shù)(建筑、園林、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì))的基本特征卻是表現(xiàn)性，通過(guò)美的形式來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感和豐富的文化內(nèi)涵，它并不直接模擬或再現(xiàn)客觀對(duì)象，因而，這類藝術(shù)屬于表現(xiàn)性空間藝術(shù)。除此之外，二者之間還有一個(gè)重要區(qū)別，即造型藝術(shù)主要具有審美功能，滿足觀賞者的精神需要；實(shí)用藝術(shù)兼有實(shí)用功能與審美功能，同時(shí)滿足需要和精神需要。因此，將其分為兩大類別。（1）繪畫(huà)藝術(shù)。繪畫(huà)是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是一創(chuàng)造出靜態(tài)的藝術(shù)區(qū)別：造型藝術(shù)人們的物質(zhì)門(mén)運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言、通過(guò)構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺(jué)形象的藝術(shù)。繪畫(huà)種類繁多，范圍廣泛。從體系來(lái)劃分，繪畫(huà)分為東方繪畫(huà)和西方繪畫(huà)兩大體系。從使用的材料、工具和技法來(lái)劃分，則分為中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)、粉筆畫(huà)等等。從題材內(nèi)容來(lái)劃分，又可以分為肖像畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、靜物畫(huà)、歷史畫(huà)、宗教畫(huà)、動(dòng)物畫(huà)等體裁。從作品形式的不同來(lái)劃分，還可以分為壁畫(huà)、年畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、宣傳畫(huà)、漫畫(huà)等樣式。（2）雕塑藝術(shù)。雕塑是一種重要的造型藝術(shù)。雕塑是立體（三度空間）的空間藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)，它是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實(shí)體形象的藝術(shù)品，由于制作方法主要是雕刻和塑造兩大類，故被稱為雕塑。米隆的代表作《擲鐵餅者》和菲狄亞斯的名作《命運(yùn)三女神》，都是舉世矚目的佳作。約作于公元前一二世紀(jì)的古希臘雕刻著名作品《維納斯像》，也稱《米洛斯的阿芙羅狄特》，因1820年發(fā)現(xiàn)于愛(ài)琴海中的米洛斯島而得此名，巴黎羅浮宮將它和該館收藏的《米洛斯的阿芙羅狄特》、達(dá)?芬奇的《蒙娜麗莎》并稱為羅浮宮三寶。（3）攝影藝術(shù)。攝影藝術(shù)是一種現(xiàn)代的造型藝術(shù)。它是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來(lái)，現(xiàn)經(jīng)過(guò)暗房工藝處理，塑造出現(xiàn)視的藝術(shù)形象，用來(lái)反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。（4）書(shū)法藝術(shù)。書(shū)法藝術(shù)是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它主要通過(guò)漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美，來(lái)表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。形式上，它是一門(mén)刻意追求線條美的藝術(shù)；內(nèi)容上，它是一門(mén)體現(xiàn)民族靈魂的藝術(shù)。中國(guó)民族書(shū)法藝術(shù)隨時(shí)代發(fā)展，也體現(xiàn)出各種書(shū)體不斷發(fā)展的演變過(guò)程。總體上講，漢字書(shū)法可分為五種書(shū)體，即：篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)和草書(shū)。其基本技法和表現(xiàn)形式，主要是用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律、風(fēng)格等幾個(gè)方面。造型藝術(shù)的審美特征：（1）造型性與直觀性。造型藝術(shù)最基本的特征就是造型性。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，塑造出欣賞者可以通過(guò)感官直接感受到的藝術(shù)形象。直觀性，或稱視覺(jué)性，也是造型藝術(shù)的重要特征之一，它是由造型性派生出來(lái)的。（2）瞬間性與永固性。（3）再現(xiàn)性與表現(xiàn)性。造型藝術(shù)的基本特征是再現(xiàn)性空間藝術(shù)，再現(xiàn)性自然成為它最重要的審美特點(diǎn)之一。（3）電影藝術(shù)。電影是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。電影藝術(shù)是通過(guò)畫(huà)面、聲音和蒙太奇等電影語(yǔ)言，在銀幕上造創(chuàng)出感性直觀的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門(mén)藝術(shù)。由于電影誕生在音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)、雕塑、戲劇、建筑之后，所以常被人們稱作“第七藝術(shù)”。在迄今為止的所有藝術(shù)種類中，只有電影和電視是人們知道其誕生日期的兩門(mén)藝術(shù)。1895年12月28日晚，法國(guó)人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里，放映了他們自己拍攝的《火車進(jìn)站》、《水澆園丁》等短片，這一天被電影史家們定為電影正式誕生的日子，標(biāo)志著無(wú)聲電影時(shí)代的開(kāi)始。在此之后，電影這年輕的藝術(shù)迅速發(fā)展起來(lái)。中國(guó)電影誕生于10年之后，即1905年，當(dāng)時(shí)的北京豐泰照相館拍攝了第一部國(guó)產(chǎn)片《定軍山》，由著名京劇演員譚鑫培主演，嚴(yán)格意義上講是一部戲曲舞臺(tái)紀(jì)錄片。中國(guó)第一部故事片是《難夫難妻》(1913)。電影藝術(shù)又是綜合藝術(shù)的結(jié)晶。電影藝術(shù)的綜合性可以分為三個(gè)層次：其一，它是各門(mén)藝術(shù)的綜合；其二，它是科學(xué)與藝術(shù)的綜合；其三，它是美學(xué)層次上的綜合。電影藝術(shù)將視覺(jué)藝術(shù)與聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、紀(jì)實(shí)藝術(shù)與表演藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)有機(jī)地綜合到一起。特別是電影藝術(shù)綜合吸收了各門(mén)藝術(shù)的長(zhǎng)處和特點(diǎn)，大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。這種綜合性，使得影視藝術(shù)成為一種集體創(chuàng)作的藝術(shù)，將編、導(dǎo)、演、攝、美、錄、音、道、服、化等多個(gè)職能部門(mén)集合在一起，在導(dǎo)演的總體構(gòu)思和制片人的宏觀策劃下來(lái)共同完成攝制任務(wù)。第一，電影和電視劇都與戲劇有著密切的關(guān)系。戲劇既是綜合藝術(shù)，又是表演藝術(shù)，戲劇藝術(shù)多年來(lái)在編劇、導(dǎo)演、表演等方面所形成的藝術(shù)規(guī)律，為電影藝術(shù)提供了許多可貴的經(jīng)驗(yàn)。一些電影作品的編、導(dǎo)、演或者來(lái)自舞臺(tái)，或者兩棲于戲劇藝術(shù)和電影藝術(shù)，例如好萊塢的著名影星葛麗泰·嘉寶、凱瑟琳·赫本、費(fèi)雯·麗、英格麗·褒曼等均是從舞臺(tái)走向銀幕；中國(guó)從老一代演員趙丹、白楊到新一代演員鞏莉、章子怡等也是如此。第二，影視藝術(shù)也受到文學(xué)的極大影響。影視藝術(shù)的成功首先取決于劇本，對(duì)于故事片、電視劇和電視專題片來(lái)講，影視文學(xué)具有舉足輕重的地位與作用。與此同時(shí)，文學(xué)的各種體裁都曾經(jīng)直接對(duì)電影產(chǎn)生過(guò)巨大影響，出現(xiàn)過(guò)詩(shī)電影、戲劇電影、散文電影和小說(shuō)電影。第三，影視藝術(shù)從繪畫(huà)、雕塑中，吸取了造型藝術(shù)的規(guī)律和特點(diǎn)，使得造型性成為影視藝術(shù)重要的美學(xué)特性之一。造型藝術(shù)善于處理光線、影調(diào)、色彩、線條和形體，為影視藝術(shù)的畫(huà)面造型提供了豐富的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)。尤其是新時(shí)期以來(lái)我國(guó)電影觀念的更新，突出表現(xiàn)在對(duì)造型性的重視與探索上，如《黃土地》畫(huà)面上大半黃土、小半藍(lán)天的構(gòu)圖、《紅高粱》片尾無(wú)邊無(wú)際的紅彤彤的高粱，都顯示出電影藝術(shù)造型性的巨大生命力。第四，影視藝術(shù)與音樂(lè)結(jié)下了不解之緣，音樂(lè)成為影視作品概括主題、抒發(fā)情感、渲染氣氛的重要藝術(shù)手段，尤其是廣為傳唱的影視歌曲更是成為影視藝術(shù)美的重要組成部分。第五，影視藝術(shù)與攝影藝術(shù)有著與生俱來(lái)的天然聯(lián)系。德國(guó)電影理論家克拉考爾甚至認(rèn)為，電影的基本特性就是照相性。當(dāng)然，我們必須強(qiáng)調(diào)指出，以上各門(mén)藝術(shù)的多種元素進(jìn)入影視之后，已經(jīng)發(fā)生了質(zhì)的變化，所同化和吸收，使得電影和電視藝術(shù)成為與眾不同的獨(dú)立藝術(shù)。被影視藝術(shù)影視藝術(shù)特性，體現(xiàn)在運(yùn)動(dòng)著的畫(huà)面、聲音以及完成畫(huà)面、聲音組合的蒙太奇之中。因此，影視藝術(shù)語(yǔ)言主要就是畫(huà)面、聲音和蒙太奇。影視“畫(huà)面”主要是通過(guò)攝影(像)機(jī)的鏡頭拍攝記錄下來(lái)的，對(duì)于影視畫(huà)面來(lái)講，景別(包括遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫(xiě)等)、焦距(包括標(biāo)準(zhǔn)鏡頭、長(zhǎng)焦鏡頭、短焦鏡頭、變焦鏡頭等)、鏡頭運(yùn)動(dòng)(包括推、拉、搖、移、跟、降、升等幾種基本形式和運(yùn)動(dòng)鏡頭等)、角度(包括平視鏡頭、俯視鏡頭、仰視鏡頭等)，以及光線、色彩和畫(huà)面構(gòu)圖等，共同組成了畫(huà)面造型。對(duì)于影視共同組成了聲音造型，并且與畫(huà)面相互配合，極大地增強(qiáng)了影視藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力?！懊商妗笔欠ㄎ膍ontage的音譯，原為建筑學(xué)用語(yǔ)，意為裝配、組合、構(gòu)成等，在影視中，這一術(shù)語(yǔ)被用來(lái)指畫(huà)面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方式。蒙太奇的完整概念，應(yīng)當(dāng)包括以下其一，從技術(shù)層面上講，蒙太奇就是剪輯；其二，從藝術(shù)層面上講，蒙太奇應(yīng)當(dāng)是電影的基本結(jié)“聲音”來(lái)講，人聲(包括對(duì)話、獨(dú)白、旁白等)、音樂(lè)、音響這三大類型，藝術(shù)三層含義：構(gòu)手段和敘事方式，不但鏡頭與鏡頭、段落與段落，甚至畫(huà)面與聲音均可構(gòu)成蒙太奇組合關(guān)系；其三，從美學(xué)層面上講，蒙太奇是影視藝術(shù)獨(dú)特的思維方式，也是一種創(chuàng)作方法。蒙太奇不僅體現(xiàn)在后期剪輯，而且也體現(xiàn)在前期的文學(xué)劇本和分鏡頭劇本，乃至各個(gè)創(chuàng)作部門(mén)合作完成的整個(gè)創(chuàng)作拍攝過(guò)程之中。從這個(gè)意義上講，蒙太奇思維是影視藝術(shù)獨(dú)特的思維方法。影視藝術(shù)兼具藝術(shù)性與鏡與社會(huì)的萬(wàn)花筒，又總是展現(xiàn)出一幅幅不同時(shí)代的社會(huì)生活的斑斕圖景，使得影視藝術(shù)有鮮明的社會(huì)性與時(shí)代性；優(yōu)秀的影視作品既是國(guó)際文化交流的重要載體，又有濃郁的民族風(fēng)格和民族特色，使得影視藝術(shù)具有鮮明的民族性和國(guó)際性；此外，中外優(yōu)秀影視作品，不具有深刻的思想意蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)追求，從而體現(xiàn)出較高的文化品格和獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)新，娛樂(lè)性、商品性與文化性。與此同時(shí)，影視藝術(shù)作為時(shí)代的多棱具無(wú)具有了經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力。藝術(shù)創(chuàng)作1．藝術(shù)創(chuàng)作的主體——藝術(shù)家：（1）藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。一，藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。二，真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻(xiàn)身的精神。三，藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動(dòng)的想象能力。第四，藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。第第第第五，藝術(shù)家必須具有專門(mén)的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語(yǔ)言和專業(yè)技巧。（2）藝術(shù)家與社會(huì)生活。藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的這種觀察與感受又分為直接體驗(yàn)與間接體驗(yàn)兩種情況。直接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家在生活中親身的所見(jiàn)、所聞、所感、所遇，這些親身經(jīng)歷往往成為藝術(shù)家創(chuàng)作的原料，往往激發(fā)起藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望，激發(fā)起藝術(shù)家生動(dòng)的想象和豐富的情感。間接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家從他人的言談和著作中所吸取的生活經(jīng)驗(yàn)，這些間接的生活體驗(yàn)常?？梢詳U(kuò)大藝術(shù)家的視野，拓展藝術(shù)家的生活積累，誘發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。（3）藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。藝術(shù)才能，是指藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象的能力，它是先天稟賦和后天訓(xùn)練培養(yǎng)相融合而形成的藝術(shù)創(chuàng)造力。文化修養(yǎng)，同藝術(shù)才能的培養(yǎng)一樣，同樣需要長(zhǎng)期勤奮的學(xué)習(xí)和實(shí)踐。藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程的三個(gè)階段。（1）藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)。所謂藝術(shù)體驗(yàn)是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長(zhǎng)期對(duì)于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲。望（2）藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)。3）藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)。關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作心理：（（1）形象思維與抽象思維,靈感思維。形象思維是人類能動(dòng)地認(rèn)識(shí)和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式。抽象思維是運(yùn)用一定的概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維形式。形象思維的特點(diǎn)：第一，形象思維過(guò)程始終不能離開(kāi)感性形象。第二，形象思維過(guò)程不依靠邏輯推理，而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。第三，形象思維具有整體性的特點(diǎn)。抽象思維是指靈感思維，是指在創(chuàng)造活動(dòng)中，人的大形式，它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來(lái)地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維形式。腦皮質(zhì)高度興奮時(shí)的一種特殊的心理狀態(tài)和思維（2）意識(shí)與無(wú)意識(shí)。無(wú)意識(shí)，或者潛意識(shí)和下意識(shí)，是相對(duì)于意識(shí)而言的。在普通心理學(xué)中，無(wú)意識(shí)指人的不知不覺(jué)、沒(méi)有意識(shí)的心理活動(dòng)。。關(guān)于“藝術(shù)風(fēng)格”、“藝術(shù)流派”、“藝術(shù)思潮”：（1）藝術(shù)風(fēng)格。首先，關(guān)于藝術(shù)風(fēng)格多樣性的形成。第一，藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，首先來(lái)自藝術(shù)家獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)第二，藝術(shù)風(fēng)格的形成更離不開(kāi)藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)性。追求。第三，藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，還來(lái)自審美需求的多樣化。（2）藝術(shù)流派。是指方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家3）藝術(shù)思潮。指在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定的社會(huì)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作們所形成