淺析如何開展初級中學美術(shù)課程

一、初級中學美術(shù)課程教學現(xiàn)狀（一）教學設備目前部分學校已具備專用美術(shù)教室及多媒體教學設施，但個別邊遠學校的教學配套設備還不齊全，學校普遍重視不夠，

教學設備投入不足；美術(shù)課成為學校開展素質(zhì)教育的裝飾品，表面上豐富多彩，實質(zhì)上空虛蒼白，遠未發(fā)揮其在素質(zhì)教育中的基礎性作用。美術(shù)教師沒辦法在美術(shù)教室中開展課堂教學活動。學校圖書館美術(shù)書籍資源較匱乏，學校一般沒有訂閱美術(shù)類雜志。材料工具大多不足，學生的學習材料涉及不能收費等問題。學生使用的材料均為自帶。而在課堂教學過程中，學生工具材料的準備不足是制約美術(shù)教學的最大問題。（二）教師結(jié)構(gòu)在學校中，兼職教師所占比例仍然較大，教師隊伍缺乏專家型教師的引領。。學科教師在學校的地位弱化。而在現(xiàn)有各項評優(yōu)、晉級及培訓制度中會對教師的職稱會有一定的要求。這就使得美術(shù)教師的培訓學習機會更少。較重的周課時量使得部分美術(shù)教師負擔過大，由于時間和精力限制,課堂教學設計不夠科學，不愿組織學生參加各類美術(shù)活動，教學效果不理想。（三）教學理念美術(shù)課在普通學校中地位的弱化，除了應試教育思想的干擾外，還與人們普遍對美術(shù)學科缺乏認識不無關系。社會與家長方面長期以來受應試教育的影響，人們把音體美稱為副科、小三門，沒有給予應有的重視，做做畫畫的美術(shù)更是教學中的“調(diào)味品”，在這個大氣候影響下，許多農(nóng)村家長認為：孩子畫畫是不務正業(yè)，既耽誤學習又浪費錢財，只有學好文化課才是正路。而美術(shù)課又缺乏對學生創(chuàng)造思維能力與審美能力培養(yǎng)、千篇一律對著課本臨摹。這種現(xiàn)狀有礙于創(chuàng)造力、想象力和視覺記憶力的發(fā)展及中學生個性、意愿、情感的表達；更缺乏審美教育的意識，其結(jié)果僅極少數(shù)學生或憑天資或家庭因素保持著美術(shù)的興味，而大部分學生收效甚微，基本毫無效果。（四）開設課程情況初級中學的普遍情況是由于每年有升學考試，因此美術(shù)課程開設較少，初一初二大致每周開設1-2節(jié)，初三則取消了美術(shù)課程，與其他課程相比，美術(shù)課程開設較少。同時，受教學條件與學生美術(shù)用具的限制，課型集中在【造型·表現(xiàn)】、【設計·運用】兩個學習領域。二、開設美術(shù)課程的重要性（一）培養(yǎng)學生正確的審美觀審美觀是一個人用什么樣的觀點、什么樣的態(tài)度和方法對自然景觀、社會生活、文學藝術(shù)和人生進行審美活動的總稱,我們大力倡導以真為美、以善為美、以純樸為美的正確審美觀,以達到美化社會,美化心靈的目的,并使之成為生活中的一種實際指導思想。生活需要美,人們外部儀表形象的展現(xiàn),衣著起著至關重要的作用。衣著也正是追求美的體現(xiàn)。人們的著裝創(chuàng)造了美,然而打扮不當、裝飾欠妥,會使美者變丑,丑者更丑,適得其反。古時有“東施效顰”,“邯鄲學步”之說。到了現(xiàn)在,特別是中學生對外表服飾的追求日益明顯,但由于對美沒有正確的理解和認識,因而出現(xiàn)了一些誤區(qū),很多學生認為只要是新潮另類的衣服就是美,也不管是否適合自己,這是錯誤的。中學生的年齡是身心都還在成長的關鍵時期,衣著整潔大方就可以,要讓他們認識到美是內(nèi)在素養(yǎng)在言行舉止上的體現(xiàn),是由內(nèi)而外的充滿活力、積極向上的精神面貌,這才是真正的美。當今社會人們生活水平不斷提高,要樹立正確審美觀就要通過美術(shù)課的教育教學來完成。（二）提高學生文化修養(yǎng)和審美能力，陶冶情操美術(shù)作品是直觀的視覺藝術(shù),記載人類活動最早的形式就是依靠視覺感覺記錄的。不同的地域和時期展現(xiàn)的方式不同,但其目的都是相同的,就是體現(xiàn)人的情感、生活和發(fā)展。例如宋人張擇端的《清明上河圖》為北宋風俗畫,描繪汴京及汴河兩岸的自然風光和繁榮景象。在五米多的畫卷里,人物、牲畜、車輛、船舶等繁雜的場景統(tǒng)一而又富有變化。房屋、橋梁、城樓等各有特色,體現(xiàn)宋代建筑特征。作品中我們看到散點透視的藝術(shù)效果,了解宋朝都城的繁華和人們生活的實際場景,提供北宋都市商業(yè)、手工業(yè)、民俗、交通工具的詳實的第一手資料。整幅畫作氣勢宏大、構(gòu)圖嚴謹,充分表現(xiàn)畫家對社會生活的洞察力和高超的藝術(shù)表現(xiàn)能力。具有重要的歷史文獻價值。觀其作品可以收獲許多綜合知識。所以,美術(shù)課的學習能讓學生了解美術(shù)的媒材和形式表達,一定時期的美術(shù)作品在一定程度上反映當時的社會環(huán)境和經(jīng)濟文化的發(fā)展。學生在學習過程中藝術(shù)知識、文化知識得到傳承,情感得到宣泄,正常和高尚的情感得到發(fā)展,所以,美術(shù)教育可以提升人的精神境界和文化素養(yǎng),增強學生對自然和生活的熱愛。（三）培養(yǎng)學生形象思維能力美術(shù)作品通過視覺感知傳遞思想信息,任何思維都離不開形象思維,形象思維是用形象材料、表象并通過對表象的加工和改造所進行的思維。例如,泥塑練習,通過觀察、感知和想象,讓學生用泥塑造生活中的形象。這樣既能提高學生學習興趣又能引導學生積極思考。在手工制作中,讓學生認識了解材料的材質(zhì),感受材料的視覺、觸覺效果,通過制作讓學生體驗不同材質(zhì)制作的不同造型所產(chǎn)生的美感。通過具體體驗和實踐對學生的形象思維發(fā)展和創(chuàng)造力的培養(yǎng)有著很大的推動作用。所以,美術(shù)課程讓學生具體接觸“形”,并對形進行分辨和處理,這樣在發(fā)展學生感知能力的同時,又為形象思維提供了豐富的營養(yǎng),并直接促進了學生思維的發(fā)展,培養(yǎng)了學生的形象思維能力,提高了學生的綜合思維水平。（四）鍛煉學生動手能力美術(shù)手工制作是學生最為喜歡的課，也是學生最為直接的動手實踐方法。手工制作活動形式與內(nèi)容多種多樣。為了讓學生積極投入，認真完成手工制作的學習內(nèi)容，教師可以設定一個獎勵制的手工制作比賽，對于那些積極動手，認真完成教學內(nèi)容的學生給予口頭上的獎勵，或者是物質(zhì)上的獎勵，比如獎勵筆記本、水彩筆之類的東西，提高學生動手的興趣。在手工制作的過程中，教師積極鼓勵學生大膽的去創(chuàng)作，激發(fā)學生的動腦思考，積極動手的創(chuàng)作熱情。盡管學生的社會閱歷不足，但是相信教師只要鼓勵學生大膽想象，積極創(chuàng)作，學生肯定能創(chuàng)造出奇跡般的手工藝術(shù)作品來?！昂⒆邮衷角?，就越聰明?！边@些話揭示了培養(yǎng)學生動手能力和動手習慣的意義。而現(xiàn)在的學生依賴性強，動手能力差，缺少勇敢嘗試的精神。培養(yǎng)學生的動手能力最好的辦法就是重視學生的課堂參與性，讓學生在實踐中掌握知識、鍛煉能力，這樣的學習方法才能真正使學生發(fā)揮主體作用，使他們的各種能力與素質(zhì)在主動參與實踐中得到培養(yǎng)和提高。心理學研究表明，人的大腦可分為左半球和右半球，右腦又稱為藝術(shù)腦(偏向藝術(shù)思維)，而左腦則是知性腦(偏向科學思維)。左右腦各司其職。當雙手從事一些精細的、靈巧的動作時，就能把人的大腦中判斷區(qū)和想象區(qū)的活力激發(fā)起來，使思維處丁積極狀態(tài)，有利于培養(yǎng)邏輯思維能力。手工勞動是一項協(xié)調(diào)眼、手、腦并用的活動，手的機能訓練對學生尤為重要。手工勞動可促進小肌肉群的協(xié)調(diào)與發(fā)展，培養(yǎng)學生敏捷的形象思維、豐富的想象力、靈活的發(fā)展思維，使學生心靈手巧。三、美術(shù)課程設置未來設想（一）設備1.多媒體將多媒體技術(shù)運用于美術(shù)課堂教學，是實現(xiàn)教學手段現(xiàn)代化、自動化、增強藝術(shù)教育的感染力與說服力，是素質(zhì)教育的一條重要途徑。運用現(xiàn)代教育技術(shù)優(yōu)化美術(shù)教學，改善教學環(huán)境，活躍課堂氣氛、激發(fā)學生的學習興趣和學習動機，有利于開發(fā)學生的潛能，培養(yǎng)創(chuàng)新意識。多媒體的運用能把老師的講轉(zhuǎn)化為引導學生主動的學，是枯燥、呆板的教學模式變得豐富多彩。所以，教學過程中充分利用多媒體教學，能夠極大地調(diào)動學生的積極性。在課堂教學中，需要銜接的信息量很大，特別是欣賞各類美術(shù)作品時要求作品的圖像質(zhì)量高，而現(xiàn)有的教材中所展示的作品有限，印刷質(zhì)量不高，畫幅小，加之美術(shù)課時少，而學生對知識的需求已不滿足教材上的介紹，他們需要更多的交流和更多的藝術(shù)體驗。多媒體教學能使課堂的信息量增加，極大地滿足學生的欣賞需求，從而提高美術(shù)課的教學質(zhì)量。如課前編輯好課件，教學中就能將課題的知識點，高質(zhì)量的美術(shù)作品圖像，簡潔明了的文字說明，引人入勝的音樂和身臨其境的影像等信息瞬間展現(xiàn)在學生面前，大大節(jié)省了使用傳統(tǒng)手段所需用的時間，給教學和學生留出更多的時間和空間來欣賞、感受、討論、分析作品的美。

隨著教學改革的進一步深入，多媒體輔助教學必將在改革美術(shù)課堂教學方法、提高教學質(zhì)量等方面發(fā)揮重要作用。它能促使教師更新教學觀念，改進教育教學方法和手段，推動美術(shù)教育向高層次、多元化、信息化發(fā)展，有利于推進素質(zhì)教育。作為我們美術(shù)教師來講，要能夠合理巧妙地運用電教媒體，及其教學手段，抓住學生的心理特點，深入鉆研教學大綱，吃透教材，創(chuàng)設逼真的教學情景，把傳統(tǒng)的教學形式和計算機結(jié)合起來，讓美術(shù)課更加豐富多彩。2.畫具一直以來，人們把美術(shù)課都當做“副科”，可上可不上的課，因此，為了主科的學習成績，學生在美術(shù)課上偷偷的作“主科”的作業(yè)。美術(shù)課也常常被其它“主課”借用或占用。美術(shù)室、畫室、繪畫用具等的投入很少，學校一般都是不完善的或者沒有。學校應該根據(jù)課時的設計準備相應的畫具，開設靜物課程時，要準備各種靜物，開設素描課程時，要準備石膏體，開設水粉課程時，要準備水粉筆和顏料，開設速寫課程時，要準備炭筆和速寫板，等等，讓同學們能夠更方便的進行美術(shù)學習和創(chuàng)作，從而更好的開展美術(shù)課程。

（二）課時傳統(tǒng)課時設置方式根深蒂固地影響著我們的思維模式，它利于學校管理，便于排課，對于相對薄弱的美術(shù)學科來說，也是穩(wěn)定的課時保障。但是這些更多是從管理者的角度而不是從學科以及學生的角度來考慮課時設置問題。改革進行到現(xiàn)階段，應該讓學校教育成為一個整體，避免課時與學科對學生時間的簡單分割，實現(xiàn)更加有效的教學。當然，改革不僅是課程表上一門課程的變化，拋開學校的整體課用不同的單課時長。小學低段的學生結(jié)合學習內(nèi)容，美術(shù)課的時長可以采用短課時長，如35分鐘左右。設置，單談美術(shù)學科，改革的空間仍舊很小。所以，構(gòu)建適應基礎教育課程改革的、以“學”為中心的課時設置形式，任重而道遠。小學中、高段學生可以是50至60分鐘左右的長課。（三）教學方法的改進1.美術(shù)鑒賞課在教學過程中應注重教學方法創(chuàng)新和應用現(xiàn)代多媒體設備，播放一些美麗經(jīng)典的圖片、一些優(yōu)雅的音樂，使學生在美的享受中獲得人格的提升、創(chuàng)造力的提高。形象思維是利用圖形的相似度而聯(lián)想到其他事物的方法，最后能夠達到丼一反三地解決問題的程度，這恰恰是我們中學美術(shù)教學中所沒有關注過的問題。但這種思維對于其他學科的學習都有很大幫劣，所以在美術(shù)教學中應讓學生們多發(fā)展豐富的想象力。這些豐富的想像其實來自于自然界和人類社會生活。應該讓學生們多參加社會實踐、積累生活經(jīng)驗，而不是僅僅坐在課埻里臨摹別人的作品。他們應該在美術(shù)老師的帶領下多去探求祖國的山水、花草，在現(xiàn)實中先有了美的定位不認可，才能創(chuàng)造出有靈氣的作品。這種有靈氣的作品必須摻雜自己的想像，才能讓人看出畫外之意。如果一件藝術(shù)作品過于直白了，便不再是藝術(shù)，因為它不再能起到引領心靈的作用。為了增加人的想象力，我們要用心去觀察周圍的環(huán)境，在觀察中不斷儲存形象，在我們進行下次藝術(shù)創(chuàng)作和學習的時候，在原有物基礎上發(fā)揮想象力。2.美術(shù)史課藝術(shù)的形成和發(fā)展及認識和理解都各有不同。西方美術(shù)的特點以直接表現(xiàn)事物的客觀性為主，反觀中國的繪畫則強調(diào)意境，而分析和解剖客觀事物放到次要地位。中外美術(shù)史的教學中也有側(cè)重點。如中國美術(shù)史里的如史前和新舊石器時代的美術(shù)可以簡略講，而兩漢、隋唐、兩宋則要重點講授，那么和中國美術(shù)史相比外國美術(shù)史則豐富得多，它是多個藝術(shù)文明的集合體。而在教學上它的中世紀前期美術(shù)要簡略講。中世紀以后西方美術(shù)進入黃金階段。意大利文藝復興時期的美術(shù)為主導，把繪畫、雕塑等藝術(shù)推向了一個嶄新的高度。在教學中要向?qū)W生介紹中外各個社會發(fā)展狀況和當?shù)刈诮?、文化、風俗等因素影響下那些不同時期、不同地域、不同民族，所生成的獨特的藝術(shù)審美觀念和藝術(shù)特色的發(fā)展走向，以及中外各個時期不同繪畫流派的形成背景，以及畫派中代表性畫家的藝術(shù)觀念和藝術(shù)追求還有他們在繪畫作品中的藝術(shù)表現(xiàn)的狀況，學生在對各種藝術(shù)風格流派的學習和對代表畫家的研究分析來吸取藝術(shù)養(yǎng)料，以提高對歷史名家名作的理解和鑒賞能力，這就是美術(shù)史課的教學任務。（四）內(nèi)容上的改進1.開設吹塑版畫

吹塑紙版畫屬“造型?表現(xiàn)”學習領域，安排這樣的學習內(nèi)容對學生的手腦創(chuàng)造能力的培養(yǎng)是大有好處的。吹塑紙版畫的學習對學生的繪畫能力、動手能力以及意志品質(zhì)等方面是一種綜合的鍛煉。吹塑版畫將繪畫和工藝制作的結(jié)合，在版畫的制作過程中，從畫面內(nèi)容的構(gòu)思設計、制作材料的選擇、刻板拓印方法的探尋，學生既要動腦思考又要動手操作，可以說從頭至尾的各個環(huán)節(jié)都是藝術(shù)的創(chuàng)新和技能技法基本訓練的體現(xiàn)，在版畫制作過程中學生的創(chuàng)新精神和實踐能力得到充分的培養(yǎng)。2.開設剪紙課優(yōu)秀的剪紙作品往往會應用到很多夸張變形的手法，這是因為其更加注重的是裝飾味道，即滿足玲瓏剔透、賞心悅目的觀賞需求。剪紙即造型獨特、干凈利落，又刀味十足，整個作品都散發(fā)著自然質(zhì)樸的氣息，讓人回味無窮。高職生學習剪紙課程后，除了能夠領略到剪紙獨特的藝術(shù)魅力外，還能夠培養(yǎng)自己獨特的審美能力。剪紙中的文字、圖案均來源于生活，生活中的各個角落都能為剪紙創(chuàng)作提供素材，榴開百子、雙龍戲珠、三陽開泰和麒麟送子等均來源于生活，均蘊含著美好寓意，如“兔”是聰明伶俐的象征，“龍”是尊貴神秘的象征等。學生在了解這些寓意的情況下學習剪紙課程，除了能夠提升他們對課程學習的興趣外，還能夠讓他們了解到更多我國的民間文化，有助于我國民間文化的可持續(xù)發(fā)展。3.開設陶藝課

陶藝是一種生活化且富有鮮明個性的藝術(shù)。隨著新課程的實施，陶藝教學活動在課堂中出現(xiàn)，它在推進學校素質(zhì)教育方面有其獨特的地位和作用，已越來越受到人們的普遍認識和教育部門的高度重視。陶藝教學是發(fā)展學生的觀察力、想象力的好場所，是進行審美教育、創(chuàng)新教育和動手能力的有效途徑和方式。在2000年教育部頒發(fā)的《九年制義務全日制小學美術(shù)教學大綱（修訂版）》中指出：“有條件的學?？稍黾犹账嚨慕虒W內(nèi)容”。隨著陶藝教育的不斷推廣和普及，陶藝教育的價值日趨顯著，教學證明，陶藝教育是素質(zhì)教育非常有效的載體之一。陶藝教育能開發(fā)人的大腦；能提高學生的審美能力、實踐能力和創(chuàng)新能力、想象能力；并能拓展創(chuàng)造性思維；使學生找到發(fā)展個性、開發(fā)潛能、實現(xiàn)自我的天地。學生是美術(shù)學習的主人，美術(shù)教學應激發(fā)學生的學習興趣，注重培養(yǎng)學生自主學習的意識和習慣，為學生創(chuàng)設良好的自主學習環(huán)境。根據(jù)初中學生的身心和認知規(guī)律，采用多種教學策略，多方面、多角度激發(fā)學生的學習興趣，創(chuàng)造輕松愉悅的課堂教學情境，營造鮮活的課堂氛圍，讓每個學生積極主動地參與到美術(shù)學習的活動中，點燃思維的火花，開啟心靈的智慧，感受成功的快樂。

參考文獻[1]謝寧波.基礎美術(shù)教學在建筑裝飾專業(yè)課程中的重要性探討[J].當代教育實踐與教學研究,2017(12):208.[2]姚瑞.學前教育專業(yè)中美術(shù)課程的重要性[J].美術(shù)教育研究,2017(19):158-159.[3]李雅楠.美術(shù)鑒賞課程對高校學生素質(zhì)提升的重要性[J/OL].北方文學(下旬),2017(08):203[2018-01-06].[4]朱耀璞,鄧鵑.兒童美術(shù)課程教育計劃的重要性探討[J].大眾文藝,2017(14):260.[5]王莉.談信息技術(shù)對有效落實美術(shù)課程“三維”目標的重要性[J].中華少年,2017(20):194-195.[6]曹梅.幼師美術(shù)教學手工制作課程的重要性分析[J].新課程(上),2017(01):21