兒童音樂劇制作與商業(yè)模式的創(chuàng)新策略

摘要：兒童音樂劇，作為文化藝術(shù)領(lǐng)域的瑰寶，既是傳承文化的橋梁，也是培育未來藝術(shù)家的搖籃。這一藝術(shù)形式在不斷演化中形成了一種跨文化交流方式。然而，面對(duì)當(dāng)下兒童觀眾需求的多樣性、市場競爭的加劇以及創(chuàng)作與生產(chǎn)資源的不均衡分配等問題，兒童音樂劇的制作正遭遇前所未有的挑戰(zhàn)。為了解決上述難題，兒童音樂劇的制作需通過個(gè)性化與定制化制作、多元化內(nèi)容創(chuàng)作、聯(lián)合跨界合作與新媒體營銷等創(chuàng)新資源整合才能更好地滿足市場需求與文化發(fā)展趨勢。關(guān)鍵詞：音樂劇制作；商業(yè)模式；創(chuàng)新策略當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)豐富多彩，兒童音樂劇以其獨(dú)特的魅力成為培育少年兒童審美情趣和多元文化素養(yǎng)的重要途徑?？v觀中外兒童音樂劇的發(fā)展歷程，它經(jīng)歷了從萌芽到繁榮的轉(zhuǎn)變。然而，在追求藝術(shù)表現(xiàn)和文化傳承的過程中，兒童音樂劇在內(nèi)容創(chuàng)作、制作技術(shù)、觀眾互動(dòng)等方面展現(xiàn)出了新的發(fā)展趨勢和機(jī)遇。面對(duì)兒童觀眾需求的多樣化、市場競爭的激烈化、創(chuàng)作資源的稀缺以及營銷渠道的限制，兒童音樂劇制作與商業(yè)模式亟需創(chuàng)新和突破。本研究提出了一系列創(chuàng)新策略，旨在為兒童音樂劇的創(chuàng)作人員、制作團(tuán)隊(duì)以及商業(yè)模式的革新提供新的思路和方法，共同推動(dòng)兒童音樂劇事業(yè)向更高的藝術(shù)和商業(yè)價(jià)值邁進(jìn)。一、中國兒童音樂劇的“前世”與“今生”中國兒童音樂劇的歷史脈絡(luò)可追溯至上世紀(jì)30年代黎錦暉創(chuàng)作的“兒童歌舞劇”，這一藝術(shù)形態(tài)在西方已廣受歡迎，通過將音樂、舞蹈、臺(tái)詞和肢體語言融為一體，講述故事，傳遞情感?！敦垺贰兑魳分暋贰冬?shù)贍栠_(dá)》《素?cái)承∧芳啊缎∶廊唆~》等經(jīng)典的音樂劇作品，曾成為家庭娛樂的代名詞，而中國的兒童音樂劇卻因種種歷史原因，一度陷入停滯。隨著20世紀(jì)80年代的到來，中國兒童音樂劇迎來復(fù)蘇之機(jī)，原創(chuàng)作品，如《大頭兒子小頭爸爸》等陸續(xù)登場，這些劇目更契合中國孩子的審美和文化背景，彰顯了本土創(chuàng)作的活力。進(jìn)入新時(shí)代，隨著科技的進(jìn)步，兒童音樂劇開始融入現(xiàn)代屏幕技術(shù)，如《童話大作戰(zhàn)》和《積木寶貝闖世界》等節(jié)目，以電視和網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)為載體，加入特效與互動(dòng)元素，為孩子們帶來全新的視覺和聽覺享受。盡管中國兒童音樂劇在創(chuàng)新與發(fā)展方面取得了不俗的成績，但依然存在諸多挑戰(zhàn)，包括題材的多樣性、對(duì)西方劇目的依賴性以及原創(chuàng)精神的缺失。不過，通過不懈地努力與實(shí)踐探索，中國兒童音樂劇正逐步克服這些難題，朝著更高質(zhì)量的目標(biāo)邁進(jìn)。兒童音樂劇不僅是一種藝術(shù)享受，更是孩子們審美和藝術(shù)修養(yǎng)培養(yǎng)的重要途徑。參與音樂劇的過程對(duì)孩子們的個(gè)性發(fā)展和社交能力有著積極的促進(jìn)作用。中國兒童音樂劇的未來，依賴于原創(chuàng)性、本土化的深化和作品質(zhì)量的提升。《積木寶貝闖世界》等劇目的成功，預(yù)示著中國兒童音樂劇正在步入一個(gè)全新的發(fā)展階段。二、兒童音樂劇制作與商業(yè)模式創(chuàng)新面臨的挑戰(zhàn)（一）兒童喜好的多樣化與需求的復(fù)雜化兒童音樂劇的創(chuàng)作在迎合多元化趨勢與復(fù)雜需求的挑戰(zhàn)下，迎來了許多考驗(yàn)。信息時(shí)代的到來，使孩子們接觸了前所未有的知識(shí)與信息，其興趣愛好與審美標(biāo)準(zhǔn)也呈多元化發(fā)展趨勢。在兒童音樂劇的制作中，怎樣抓住孩子們的心理偏好，創(chuàng)造出能讓孩子們感受到“意象之美”的作品是兒童音樂劇制作的重要課題。如果不滿足孩子們對(duì)故事情節(jié)新奇性、人物鮮明性、舞臺(tái)視覺效果等方面的極高需求，或是不考慮各年齡段兒童注意力集中時(shí)間和程度，那么任何兒童音樂劇都做不到藝術(shù)性、市場性，更別提實(shí)現(xiàn)市場價(jià)值。兒童的專注程度、對(duì)故事的理解以及情感共鳴的觸發(fā)點(diǎn)與成人大不相同。編曲、編舞和編劇在創(chuàng)作時(shí)怎樣深入理解兒童感性訴求，通過富有節(jié)奏感和易于理解的旋律，以及簡潔明了的劇情，來抓住他們的注意力是亟需面對(duì)的問題。《獅子王》音樂劇通過《CircleOfLife》和《CanYouFeelTheLoveTonight》等經(jīng)典歌曲，成功地與兒童觀眾建立了情感連接，但這樣復(fù)雜的創(chuàng)作并不容易。隨著科技的發(fā)展和媒體消費(fèi)習(xí)慣的變化，今日的兒童越來越多地接觸到多樣化的內(nèi)容平臺(tái)，兒童音樂劇在制作上不僅如何打造吸引眼球的視覺效果和音樂，如何通過跨媒體的形式進(jìn)行創(chuàng)新也是一大難題。（二）競爭激烈與市場同質(zhì)化音樂劇制作領(lǐng)域面臨的一個(gè)顯著問題是競爭激烈與市場同質(zhì)化。隨著文化消費(fèi)的日益增長，對(duì)音樂劇的需求也隨之增加，導(dǎo)致了大量音樂劇作品涌入市場，觀眾選擇增多就會(huì)爭奪有限的觀眾資源，以至于商業(yè)價(jià)值和品牌影響力都會(huì)受到影響?！毒G野仙蹤》這樣的作品雖然深受歡迎，但其成功也促使市場上出現(xiàn)了許多類似主題和風(fēng)格的音樂劇，加劇了同質(zhì)化問題。音樂劇制作中的創(chuàng)新亦面臨著重大挑戰(zhàn)。市場越來越希望不斷地被新鮮出爐的作品喂飽，但對(duì)于出品方和制作方來說，創(chuàng)新的風(fēng)險(xiǎn)性和不確定性很容易讓人望而卻步。如何在維持經(jīng)典元素的同時(shí)注入新的創(chuàng)意，是制作團(tuán)隊(duì)需要仔細(xì)考量的?！毒G野仙蹤》之所以成功，部分原因在于其深刻的主題、卓越的音樂和創(chuàng)新的舞臺(tái)設(shè)計(jì)完美結(jié)合。然而，不是所有音樂劇都能達(dá)到這樣的高度，對(duì)于那些試圖模仿《綠野仙蹤》成功路徑的作品，是否將時(shí)代背景、文化差異、制作班底、目標(biāo)受眾等等各方面因素綜合考量，并抓住了成功的關(guān)鍵因素和核心精髓，是需要思考的問題。（三）創(chuàng)作投入與回報(bào)不平衡創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作高品質(zhì)兒童音樂劇通常要花費(fèi)大量時(shí)間成本和經(jīng)濟(jì)成本。從劇本創(chuàng)作、人物塑造、音樂舞蹈編排、舞臺(tái)展現(xiàn)形式等各個(gè)環(huán)節(jié)都需要將“美學(xué)”“藝術(shù)”“商業(yè)價(jià)值”高度結(jié)合，精雕細(xì)琢，這就意味著每一個(gè)環(huán)節(jié)都需要大量的資金作為支撐。所以在制作前期，制作團(tuán)隊(duì)就必須進(jìn)行深入的市場調(diào)研以及兒童心理研究，減少效益低的投入。除此之外，兒童音樂劇產(chǎn)業(yè)也涉及非物質(zhì)文化投入。例如，要傳達(dá)積極的價(jià)值觀與教育意義就常常要求劇作與當(dāng)代教育理念相結(jié)合，而在這一過程中又需充分考慮到文化輸出的深度與廣度。但兒童音樂劇面向的特定受眾群體兒童及其家庭對(duì)票價(jià)敏感度較高，限制了票價(jià)的上漲空間，這直接影響回報(bào)的數(shù)額，造成創(chuàng)作成本高與收入受限的嚴(yán)重失衡。與此同時(shí)，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)為保證劇目原創(chuàng)性與獨(dú)特性需持續(xù)開展創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)，這類創(chuàng)新嘗試通常伴隨高投資與不確定因素，成功案例并非常態(tài)，一不小心就可能血本無歸。（四）營銷推廣與傳播渠道的挑戰(zhàn)對(duì)兒童音樂劇來說，營銷推廣固然是關(guān)鍵一環(huán)，但是如何高效聚焦目標(biāo)受眾并快速轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟(jì)效益卻始終是個(gè)難點(diǎn)。目前社會(huì)信息流通迅速，傳統(tǒng)的宣傳方式，多是利用報(bào)紙、廣播和電視，已很難適應(yīng)現(xiàn)代觀眾特別是青年家長群體的要求。他們在獲取信息時(shí)，更傾向于使用網(wǎng)絡(luò)社交平臺(tái)和口碑推薦，因此，在這個(gè)新媒體的時(shí)代，為兒童音樂劇制作團(tuán)隊(duì)找到合適的市場策略和方法變得尤為重要。另外，傳播渠道選擇與使用也是個(gè)棘手問題。在數(shù)字媒體崛起的背景下，盡管為兒童音樂劇提供了更為廣闊的傳播通道，但是也引發(fā)了內(nèi)容過載等諸多問題。三、兒童音樂劇制作與商業(yè)模式的創(chuàng)新策略（一）個(gè)性化定制化制作，滿足不同年齡段兒童及家長需求兒童音樂劇的創(chuàng)作要兼顧孩子們年齡差異以及個(gè)體差異所產(chǎn)生的內(nèi)容、表現(xiàn)形式、互動(dòng)形式、演出形式等審美的不同要求。幼兒期音樂劇也許會(huì)更加強(qiáng)調(diào)色彩，音樂節(jié)奏感以及單純有趣的故事情節(jié)來發(fā)展幼兒的審美感以及節(jié)奏感；而以學(xué)齡前及學(xué)齡兒童為對(duì)象的戲劇，可融合較復(fù)雜的劇情及角色發(fā)展、啟發(fā)思考等題材，有助于其語言及邏輯思維能力的發(fā)展，同時(shí)也有助于其鑒賞過程。在實(shí)際制作中，制作團(tuán)隊(duì)可借助AR等現(xiàn)代技術(shù)進(jìn)行個(gè)性化定制，以交互式體驗(yàn)方式使每一個(gè)孩子都能感受到劇目是專為自己量身定做的。例如，觀眾可以通過智能設(shè)備（如平板電腦、智能手機(jī)或?qū)Ｓ肁R眼鏡）與舞臺(tái)上的角色和場景互動(dòng)。觀眾可以幫助決定故事的走向，或在關(guān)鍵時(shí)刻對(duì)角色進(jìn)行指導(dǎo)，使每個(gè)孩子的體驗(yàn)都獨(dú)一無二。由故宮博物院推出的首部兒童音樂劇《甪端》兒童劇創(chuàng)新就通過AR技術(shù)展示。在原創(chuàng)音樂曲目及裸眼3D等前沿科技的加持下，打造出了華麗震撼的舞臺(tái)，同時(shí)，還通過加入AR技術(shù)和全息投影，將帶領(lǐng)現(xiàn)場的孩子們?nèi)ゴ蛱焦蕦m博物院的珍貴典藏，與文物和歷史對(duì)話，感受中華文化。（二）多元化內(nèi)容創(chuàng)作，拓展題材與藝術(shù)表現(xiàn)形式多元化內(nèi)容創(chuàng)作，是兒童音樂劇創(chuàng)作的必要策略。制作團(tuán)隊(duì)要不斷挖掘新主題，把傳統(tǒng)文化，科學(xué)探索與歷史事件等各個(gè)方面融合到劇本中去，不斷豐富孩子們的知識(shí)視野與文化體驗(yàn)。比如，以自然環(huán)境保護(hù)為主題的音樂劇的創(chuàng)作，既可以增強(qiáng)孩子們的環(huán)保意識(shí)又可以讓孩子們在快樂的氣氛中學(xué)到科學(xué)知識(shí)。在藝術(shù)表現(xiàn)形式上進(jìn)行革新，同樣至關(guān)重要。除傳統(tǒng)歌舞表演外，可將木偶戲、影子戲、沙畫等藝術(shù)形式融入其中，提高劇目觀賞性與互動(dòng)性。通過變換舞臺(tái)設(shè)計(jì)，動(dòng)態(tài)視頻投影以及其他多樣化舞臺(tái)技術(shù)創(chuàng)造有層次有變化的視覺效果讓孩子們在看戲時(shí)得到更豐富的感官感受。另外，音樂劇在音樂創(chuàng)作上需要跟上時(shí)代潮流并與流行音樂元素相結(jié)合，在音樂創(chuàng)作、舞蹈編排上，都吸引眼球、朗朗上口、有辨識(shí)度，這樣才能使劇目更易為孩子所接受。配樂與歌詞創(chuàng)作應(yīng)該兼顧孩子們的認(rèn)知水平與審美趣味、旋律應(yīng)該簡潔明了、便于記憶、歌詞富有故事性與趣味性等，從而使孩子們在輕松愉悅的氛圍下提升自己的音樂素養(yǎng)。兒童音樂劇通過個(gè)性化定制、多元化內(nèi)容創(chuàng)作等方式，既滿足了不同年齡階段孩子們的需要，又在藝術(shù)上求創(chuàng)新、塑造了獨(dú)有的品牌特色，樹立了優(yōu)秀的長期品牌形象，以便于后續(xù)長期進(jìn)行跨界聯(lián)合或打造IP做文化輸出以及商業(yè)活動(dòng)。（三）聯(lián)合跨界合作，整合資源，增加市場營銷端口面對(duì)市場競爭激烈以及高風(fēng)險(xiǎn)低回報(bào)的威脅，跨界合作無疑是兒童音樂劇發(fā)展的好機(jī)會(huì)。到底有哪些領(lǐng)域可以與之破圈結(jié)合也是需要制作人不斷探索、洞察和挖掘的課題。首先，兒童音樂劇可與文化教育行業(yè)打通。比如，通過在學(xué)校舉辦音樂劇演出，與學(xué)校合作舉辦相關(guān)的教育活動(dòng)；與博物館或藝術(shù)館合作，將音樂劇與展覽活動(dòng)結(jié)合等等；其次，兒童音樂劇也可與文旅項(xiàng)目結(jié)合。針對(duì)已有的兒童音樂劇IP，可以開發(fā)主題游樂園區(qū)，沒有IP的也可根據(jù)園區(qū)來個(gè)性化制定兒童音樂劇。除此之外，還可以發(fā)展兒童劇本殺、周邊衍生品售賣、歌曲版權(quán)開發(fā)、游戲開發(fā)、打造自媒體IP形象等，這些都是兒童音樂劇版權(quán)開發(fā)的重要方向。通過這樣的合作，不僅可以擴(kuò)大兒童音樂劇的觀眾基礎(chǔ)，還能為兒童提供更多元化的學(xué)習(xí)和娛樂體驗(yàn)；最后，兒童音樂劇未來非常有前景的一個(gè)發(fā)展路徑，就是將藝術(shù)與醫(yī)學(xué)結(jié)合，比如藝術(shù)療愈、音樂治療等。兒童音樂劇的制作可以在醫(yī)學(xué)的指導(dǎo)下，考慮如何通過藝術(shù)表現(xiàn)形式對(duì)兒童的生理、心理健康產(chǎn)生積極影響，開發(fā)出既有教育