職業(yè)教育論文-淺談鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中踏板的使用.doc

職業(yè)教育論文-淺談鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中踏板的使用摘要：正確地運(yùn)用踏板是上好鋼琴課的重要問題。本文闡述了正確運(yùn)用踏板的五個方面的依據(jù)以及鋼琴基礎(chǔ)課的踏板教學(xué)中存在的主要問題，如不會運(yùn)用踏板的最輕的“一抹”等。關(guān)鍵詞：鋼琴課踏板依據(jù)問題在鋼琴教學(xué)中，正確地運(yùn)用踏板是上好鋼琴課的重要問題。一般說來，鋼琴有三個踏板，即左踏板、中間踏板和右踏板。在音樂教學(xué)中，左踏板、中間踏板很少運(yùn)用。右踏板除了被叫做“持續(xù)音”踏板或“制音器”踏板之外，也經(jīng)常被稱作“弦音”踏板，這個踏板可以使鋼琴發(fā)出更優(yōu)美、更和諧的聲音。在教學(xué)中，教師應(yīng)讓學(xué)生認(rèn)識到踏板的運(yùn)用與表現(xiàn)音樂形象的密切關(guān)系，使學(xué)生在加深對音樂的理解、加強(qiáng)對音樂的聽覺過程中，不斷提高運(yùn)用踏板的能力。俄國著名鋼琴家安東?魯斯坦稱“踏板是鋼琴的靈魂”，這是很有道理的。他甚至還夸張的說：“能運(yùn)用好踏板，就做到了演奏一首樂曲的四分之三。”由此可見，正確地運(yùn)用踏板是十分重要的。正確地運(yùn)用踏板要以如下幾個方面為依據(jù)：一、以節(jié)奏為依據(jù)踏板一般用在強(qiáng)拍或強(qiáng)音上，給一個寫明的重音增加色彩。例如，在貝多芬的奏鳴曲中踏板不需要用來連接，而只是為了加重強(qiáng)拍的和弦；肖邦的練習(xí)曲中則在強(qiáng)拍和次強(qiáng)拍上，用很短促的踏板來“點(diǎn)以下”，以加強(qiáng)低音部的重音。在演奏圓舞曲時，為了強(qiáng)調(diào)強(qiáng)拍，可以在第一拍上踩踏板，這樣可以保持圓舞曲的彈性。在教學(xué)中，特別在學(xué)生初學(xué)階段，教師可以選擇一些適合學(xué)生學(xué)習(xí)特點(diǎn)的教材練習(xí)踩踏板。例如，練習(xí)因節(jié)奏需要而踩踏板，踏板與聲音同起同落，可選柴科夫斯基的兒童鋼琴曲集中的“意大利之歌”；在音后踩踏板，以幫助旋律與和聲連接，可選用布格繆勒的鋼琴進(jìn)階25曲中的“燕子。二、以和聲為依據(jù)一般說來，和弦變了，踏板也要隨之更換。這就要求教師在踏板教學(xué)中應(yīng)當(dāng)按照以下步驟來指導(dǎo)學(xué)生：在彈奏鍵盤的同時，踩下踏板，通過這種方式來抓住第一個和弦；當(dāng)彈奏下一個和弦時，抬起踏板，聽新的和弦聲音；在錘子重新打擊琴弦的一剎那，制音器應(yīng)該停止原來和弦的聲音，當(dāng)手指繼續(xù)按住琴鍵時，重新踩下踏板；在仔細(xì)聆聽之后保證沒有以前和弦被留在新?lián)Q和弦的踏板中。學(xué)生只有按照以上步驟去做，才能使和聲比較清晰，才能使音樂具有透明感。例如：貝多芬奏鳴曲的第一樂章和舒曼幻想曲的第二樂章等等，都需要運(yùn)用這種更換踏板的技巧。但是，由于有的學(xué)生入學(xué)時鋼琴基礎(chǔ)較差，加之教師生怕學(xué)生在初學(xué)階段對踏板運(yùn)用不好，會使演奏效果更糟；或者因?yàn)閷W(xué)生手上的要求尚且達(dá)不到標(biāo)準(zhǔn)，不能再給他們增加腳上的負(fù)擔(dān)。這樣就勢必造成學(xué)生雖然彈了幾年鋼琴，演奏樂曲的水平也逐步地提高了，但還從來沒有接觸過踏板的結(jié)果。因此，學(xué)生也就不會觀察到踏板在音樂中所起的重要作用，甚至?xí)e誤地把運(yùn)用踏板當(dāng)作多余的、沉重的額外負(fù)擔(dān)。這對提高音樂演奏能力是極其不利的。三、使音樂在反復(fù)中取得變化對多次重復(fù)同一音樂主題作細(xì)微的變化處理，是音樂教育者所熟悉的19世紀(jì)音樂傳統(tǒng)。運(yùn)用踏板使音樂在反復(fù)中產(chǎn)生變化的一個極好例子，是肖邦奏鳴曲中著名的“葬禮進(jìn)行曲”。這首鋼琴曲中的呈示部在一個相當(dāng)短的時間內(nèi)反復(fù)出現(xiàn)，如果采用乏味的演奏方式，那么這首鋼琴曲將變得單調(diào)呆板。盡管肖邦把這段鋼琴曲的每次反復(fù)的呈示部都標(biāo)以很弱的記號，但是，學(xué)生只是因循肖邦所作的“標(biāo)記”，而不去充分發(fā)揮自己的藝術(shù)想象力，也是彈奏不好這首鋼琴曲的。學(xué)生必須從實(shí)際出發(fā)，恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用踏板，使每一次重復(fù)出現(xiàn)的呈示部都表現(xiàn)出音色、聲部和力度方面的細(xì)微變化。這樣才能取得最佳效果。四、以色彩效果為依據(jù)不同的作品要求不同的音樂色彩。我們必須認(rèn)真研究作品的性質(zhì)以及它們所需要的聲音色彩，據(jù)此決定如何運(yùn)用踏板。一般說來，為了使音樂清晰往往不用或少用踏板，以使聲音變得模糊。例如，在演奏格里格的鋼琴抒情曲集中的“特羅爾德豪根的婚禮日”時，右踏板可以踩下，保持四小節(jié)，這樣，踏板的輕微模糊可以創(chuàng)造出神秘的氣憤。如果有些作品要求達(dá)到猶如微風(fēng)輕拂的效果，或者要求均勻地減音量，那么，就可以用顫抖的踏板（即用腳不斷均勻地顫動）進(jìn)行演奏。五、以不同時期、不同作曲家、不同風(fēng)格的作品為依據(jù)不同時期、不同作曲家、不同風(fēng)格的作品對踏板踩法的要求也不同。例如，巴赫、莫扎特、貝多芬、肖邦、德彪西的作品都有各自不同的風(fēng)格，因此他們的作品對踏板踩法的要求也不同。在這一點(diǎn)上，教師要向?qū)W生作詳細(xì)的講解，并做好示范。在這里我們著重談一下肖邦作品中踏板的運(yùn)用特點(diǎn)：肖邦運(yùn)用踏板來連接作品中的許多最終的和弦，目的是為了增加共鳴的效果，而不是幫助連奏；肖邦往往在音階段落中使用踏板；肖邦經(jīng)常運(yùn)用踏板對一個旋律的和聲外音作經(jīng)過性的處理；踏板一般被肖邦用來增強(qiáng)力度；肖邦往往運(yùn)用踏板來使和聲的連接變?yōu)槟：恍ぐ顚τ袑Ρ刃缘闹黝}旋律以有鮮明對比性的踏板踩法。就目前狀況來看，鋼琴基礎(chǔ)課的踏板教學(xué)中，存在的主要問題是：有些學(xué)生更換踏板的速度不夠快，不會運(yùn)用踏板的最輕的“一抹”；有些教師不能合理地要求學(xué)生在和聲保持不變的情況下，隨著旋律的變化而更換踏板，這是因?yàn)樗麄儾簧朴谔幚硪魳樊嬅?，不善于求取必要的力度上的平衡。這種“學(xué)究式”的手法會產(chǎn)生“打嗝”的踏板效果。針對這些問題，教師在教學(xué)中應(yīng)注重加強(qiáng)學(xué)生的聽覺訓(xùn)練，同時，對學(xué)生腳的技術(shù)訓(xùn)練也不可忽視。要求學(xué)生在運(yùn)用踏板時，必須放松全身，使腿、腳、身體保持平衡，用腳掌的前部控制踏板。在換踏板時，則應(yīng)盡量使腳掌盡量不離開踏板。對于那些在更換踏板時，用腳