(完整版)《美術(shù)概論在線考核試題

1、1美術(shù)概論考核試題、選擇題12345678910BBCCCCBBDB1、重為華山圖序的作者是（B ）C王冕2.（5.0分）苦瓜和尚話語錄的作者是清代明僧人（B）A、朱耷B、石濤C李叔D、弘仁3.（5.0分）吳門畫派是明代中期活動于（C）地區(qū)的文人畫流派。A、揚州B、杭州C、蘇州D、上海4.（5.0分）山水畫理論著作筆法記的作者是（C）0A、謝赫B、宗炳C荊浩D、石濤5.（5.0分）（C）提出“書畫本來同”的主張。A、張璪B、蘇軾C、趙孟頫D、董其昌6.（5.0分）元代畫家（C）稱“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似, 聊以自娛耳”。A、黃公望B、王蒙C倪瓚D、吳鎮(zhèn)7.（5.0分）在中國傳統(tǒng)風

2、俗中，“魚”是代表著年年有余的吉祥象征。這是指 美術(shù)作品中意義 （B）層面。A、作品中物象、事件、情節(jié)的指稱含義和表現(xiàn)B、文化意義C、作品形式的構(gòu)成之中D、物質(zhì)材料層含義8.（5.0分）（B）在評論王維的詩畫時曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩”。所謂“詩中有畫”，是指語言藝術(shù)中有造型藝術(shù)的因素，是以抒情方式寫景，景在情中，情中含景，使客觀的景主觀化了。所謂：A、王紱B、王履、王維2“畫中有詩，是指在有形的畫面中蘊含著詩的情趣和不盡之意。A、劉勰B、蘇軾C、王士D、嚴羽9.（5.0分）著名油畫作品十五朵向日葵是（D）的代表作。A、達芬奇B、拉斐爾C、塞尚D、梵高10.（5.0分

3、）德拉克洛瓦的自由神引導人民屬于（ B ）創(chuàng)作方法。A、自然主義B、浪漫主義C、古典主義D、現(xiàn)實主義二、名詞解釋1、名詞解釋：境生象外”。答：“境生象外”出自唐代劉禹錫董氏武陵集記中的“境生于象外”，是 中國古典文藝美學中的一個重要概念，也是中國畫論關(guān)于意境論的一個重要論 點：意境離不開象，又不等與象，而是超越畫中物象之外的深沉意蘊。 “境生象 外”指出，藝術(shù)意境所具有的“象”（實）與“境”（虛）的兩個不同層次，通 過“象”這一直接呈現(xiàn)在欣賞者面前的外部形象去傳達境”這一象之旨，充分 調(diào)動欣賞者的想象力，由實入虛，由虛悟?qū)?，從而形成一個具有意中之境、 “飛 動之趣”的藝術(shù)空間。 中國美術(shù)品旨在

4、創(chuàng)造超越具體物象的藝術(shù)意境， 給接受者 提供一個無限開闊的審美空間。2、名詞解釋：吳門四家。答： 吳門四家是指四位著名的明代畫家：沈周、文征明、唐寅和仇英。此一名 稱，是相對于“元四家”而來。由于他們均為南直隸蘇州府人， 活躍于今蘇州 （別 稱“吳門”）地區(qū)， 所以又稱為“吳門四杰”或“天門四杰”。 自沈周開創(chuàng)， 以 四人為代表的吳門畫派，基本上被認為是繼承元四家的文人畫傳統(tǒng)接續(xù)下來的體 系，自晚明之后成為中國傳統(tǒng)繪畫的主流， 特別是在山水畫的部分。 吳門四家中 的沈周與文徵明， 是吳派文人畫最突出的代表， 他們的繪畫創(chuàng)作以山水為主， 無 論淡雅的青綠，還是沉雄、文秀的水墨，大多描寫江南風光和

5、文人園林。他們以 詩書畫三位一體抒寫情懷， 山水畫以水墨及水墨淡著色引人注意， 都有粗細兩種 面目?！皡情T四家”中的唐寅與仇英分別代表吳門四家中的另外兩種類型：唐寅修養(yǎng)廣博，詩書畫俱佳，號稱“江南第一才子”。他閱歷較廣，入世較深，故題 材范圍寬廣，古今皆能，不拘一格；仇英文化修養(yǎng)不博，專畫傳統(tǒng)題材，但摹古 功底深厚，尤擅長工筆重彩人物與青綠山水，作風嚴謹不拘。三、簡答題1、簡述中西方繪畫藝術(shù)的差異性。答:(1)由于中西方民族在美學思想和審美追求上存在著差異,使得中西方繪畫在 對現(xiàn)實的觀察認識方法上也有著明顯的不同。1以油畫為代表的西方傳統(tǒng)繪畫在 “繪畫是對現(xiàn)實世界的摹仿” 觀念的支配下在 創(chuàng)作

6、中3注重真實再現(xiàn),講求科學精神。在構(gòu)圖方法上采用合乎科學規(guī)則的再現(xiàn)物 體空間位置的線性透視,其重點是焦點透視,在構(gòu)圖中表現(xiàn)出縱橫、 高低的立體效 果。2構(gòu)圖在中國傳統(tǒng)繪畫中被稱為章法或布局,并被認為是“畫之總要”而備受重 視。中國畫的構(gòu)圖布局往往從畫家情感的需要出發(fā),講究立意定景。在觀察方法 上主張以大觀小,小中見大。在時空處理上非常靈活,打破了固定視點所帶來的視 野上的局限。中國畫還講求根據(jù)畫面結(jié)構(gòu)的需要,運用平面布局中的色、線、形 的變化對比與呼應(yīng)、開合、疏密、虛實、偏正、輕重以及陰陽向背、縱橫起伏等 對立統(tǒng)法則來布置章法,在對空間環(huán)境的處理上大膽取舍,并巧妙利用畫面空白 突出主體。在中國

7、畫中,尚有長卷的繪畫形式把發(fā)生在不同時間的內(nèi)容展現(xiàn)于同一件作品之 中,如洛神賦圖 韓熙載夜宴圖等,將時間進程的表現(xiàn)轉(zhuǎn)化為不同空間的描 寫,體現(xiàn)了中國畫章法的靈活多變的特點。(2)由于中西方文化傳統(tǒng)的差異,造成以油畫為代表的西方繪畫與以水墨畫為代 表的中國畫除了在材料及使用工具上的差異外,在審美觀念和創(chuàng)作方式上也存在 著一些根本不同。1西方傳統(tǒng)繪畫一般重形似、 重再現(xiàn)、重理性,而中國畫注重主觀情感表現(xiàn),注重 攝取表現(xiàn)對象的“氣韻”而不求形似。2表現(xiàn)在創(chuàng)作方法上有寫實與寫意、 焦點透視與散點透視、 以面塑形與以線界形 等。3此外，中國畫還有一個獨特特點，即詩、書、畫、印相結(jié)合的表現(xiàn)形式，這是西 方

8、繪畫所沒有的。四、論述題1、談?wù)勀銓ξ覈佬g(shù)審美教育觀念的理解。答:美術(shù)的審美教育是建立在美術(shù)所具有的功能以及與美術(shù)這種語言形態(tài)相應(yīng)的 接受方式基礎(chǔ)上的。美術(shù)的審美教育在整個藝術(shù)審美教育,乃至整個審美教育中 都具有特殊的意義和重要性。當我們在討論美術(shù)的審美教育時,不僅要涉及一般 的審美教育理論,也要研究美術(shù)審美教育的特殊性,應(yīng)重點從美術(shù)的審美教與美 的觀念、審美能力等方面來討論有關(guān)問題。(1)美術(shù)的審美教育與美的觀念。 在美術(shù)的審美教育中,培養(yǎng)接受者的審美觀念具 有重要的意義,我們的審美感受能力、審美趣味等都與其發(fā)生緊密的聯(lián)系。 美的觀念指那些既反映美的事物的種類的本質(zhì)和規(guī)律,又反映典型化的美

9、的事 物個體現(xiàn)象和形式;既有感性認識中的具體形象性,又有理性認識中的高度概括 性;既有某類事物個別性,又有該類事物的普遍性的觀念。在對美的認識基礎(chǔ)上產(chǎn)生的美的觀念,是人們對美術(shù)作品進行審美觀照的基礎(chǔ) 并在這一基礎(chǔ)上形成了美術(shù)接受者的審美趣味、審美偏愛,以及各種審美能力。 所以,在進行美術(shù)的審美教育中,培養(yǎng)人們正確而又深刻的美的觀念應(yīng)當是首要 的任務(wù)。(2)美術(shù)的審美教育與審美能力。美術(shù)的審美教育要培養(yǎng)的是一種特殊的能力,它們包括對美術(shù)的審美態(tài)度,對美術(shù)作品的形式、結(jié)構(gòu)、語言特征、風格樣式的 感受力,以及對美術(shù)具有豐富的審美經(jīng)驗。對美術(shù)的審美態(tài)度,是通過審美教育的過程培養(yǎng)出來的,是人們對美術(shù)作品所 采取的一種超功利的審美觀照態(tài)度,它既包含著其他的審美能力,也需要其他的 審美能力來給予支持和保證。這些能力,首先就是對美術(shù)作品形式的領(lǐng)悟能力和 感受能力。美術(shù)作品是一個由形式和內(nèi)容相互聯(lián)系而成的整體,對形式的感受不能離開對 內(nèi)容的把握。所以,美術(shù)的審美教育從最終的意義上來說,就是要培養(yǎng)人們對美術(shù) 作品的整體把握能力。 這種能力也可表述為對美術(shù)作品具有豐富的審美經(jīng)驗。 而 這種經(jīng)驗只有在既關(guān)注作品的形式,也領(lǐng)悟作品形式所包含的意味,更從整體上 理解作品所呈現(xiàn)出來的意義中