斯蒂芬_海勒的鋼琴練習曲

1、斯蒂芬海勒的鋼琴練習曲5500字 摘要：斯蒂文海勒是 19 世紀歐洲的音樂教育家、演奏家、作曲家。 與肖邦相似之處在于，其創(chuàng)作只涉獵于鋼琴，同樣也有鋼琴詩人的 稱譽。身為 19 世紀的鋼琴教育者，除兼顧傳播鋼琴的演奏技術(shù)外， 還需結(jié)合 19 世紀時代的音樂語言及個性化元素。其鋼琴練習曲的創(chuàng) 作便是 19 世紀綜合因素下的產(chǎn)物。作品大部分都具有綜合性的特 征，強調(diào)技術(shù)和音樂并舉。本文通過對海勒練習曲的介紹，同時以 國內(nèi)出版的 Op46 30 首鋼琴進階練習曲為例，對練習曲的創(chuàng)作 特征進行分析。關(guān)鍵詞：斯蒂芬海勒 鋼琴練習曲 鋼琴教育 斯蒂芬海勒在十九世紀的歐洲，不僅是位優(yōu)秀的演奏家，同時 也是一

2、位有著極大影響力的音樂教育家及作曲理論家，舒曼曾將他 的理論成果及音樂作品發(fā)表在新音樂雜志上，至今還廣為流 傳。但在中國，卻只有少部分人知道其人其樂。目前他的鋼琴練習曲 op45、op46 及 op47 已開始出版。隨著琴 童的不斷增加，未知的音樂作品也隨著這種趨勢逐漸被挖掘出來， 雖然已出版發(fā)行，但關(guān)注度不高。導(dǎo)致這種現(xiàn)象產(chǎn)生主要有三個方 面的原因，其一，中國進行的普及式的經(jīng)典知識教育，傳統(tǒng)的車爾 尼、莫謝萊斯、克拉莫、莫斯科夫斯基、肖邦、莫扎特、貝多芬的 作品等教材已在大部分的學者及教師的心中根深蒂固，因此大家在 選擇教材時往往會忽視其他的作曲家的教材。其二，在國內(nèi)，由于 對海勒這位作曲家

3、的不熟悉，導(dǎo)致了對其作品的不愿關(guān)注。其三， 暫無學者對海勒進行深入介紹，其作品沒有得到適當?shù)膫鞑?、演?和分析，因而海勒的作品得不到宣傳及普及。這些都是導(dǎo)致海勒的 練習曲在中國不太受關(guān)注的原因。為什么他的作品會在歐洲的關(guān)注度高？雖然在中國的關(guān)注度不 高，可為什么作品又會在國內(nèi)出版？為什么作品會逐漸被教育界所 關(guān)注？唯有一點可以說明，那就是作品本身具有極高的價值。他的 練習曲有著豐富的音樂性，而不只是機械式的練習。該評價來自周 廣仁先生為人民音樂出版社出版的海勒 30 首鋼琴進階練習曲（作 品 46）的序中所記錄。這已可以說明作品是具有一定價值的，不 然周先生也不會對此作出如此的評價。浪漫主義時

4、期的鋼琴作品主要有著兩方面的特點，一是強調(diào)個 人情感的抒發(fā)，這一點要求演奏者有著良好的音樂表現(xiàn)力及演奏技 巧；二是作品有著一定的標題性，有著特定的情緒景象。海勒的練 習曲同時具備著這兩個特點。例如 op46中的第17首及24首，雖無 標題，但前者有著明顯的圓舞曲特征，而后者則能讓人清楚的聽到 號角齊鳴之聲，是一首浪漫主義時期最常見的狩獵之歌。19 世紀的歐洲，由于鋼琴制造技術(shù)的完善，產(chǎn)生了大批的鋼琴 家，隨即也產(chǎn)生了大量的鋼琴練習曲。鋼琴家們將鋼琴演奏技術(shù)納 入規(guī)范化，例如車爾尼、莫謝萊斯等。但也不可否認，由于過多的 跟進演奏技巧，在當時的鋼琴音樂圈日益顯露出對炫技作品的興 趣，從而降低了音樂

5、作品的藝術(shù)質(zhì)量。而海勒的練習曲卻并不如 此，他更強調(diào)作品的音樂性。從他的練習曲中可看出，技巧與旋律 并重，因此選擇海勒的作品來進行練習，從微觀上來講，可解決技 巧和音樂融合的問題，從宏觀上來講，則是演奏者對演奏浪漫主義 時期音樂的入門。一、海勒創(chuàng)作的鋼琴練習曲1. 練習曲的創(chuàng)作歷程海勒進行練習曲體裁的創(chuàng)作是從 1840 年開始的，即在他 1838 年開始從事教育及音樂評論之后。筆者根據(jù)新格羅夫音樂與音樂 家詞典將海勒練習曲創(chuàng)作羅列如下：1840 年 Op.161844 年 Op.291844 年 Op.451844 年 Op.461844 年 Op.471858 年 Op.901866 年 O

6、p.1161868 年 Op.1251873 年 Op.1351874 年 Op.13924 首技術(shù)性練習曲 快速的音樂會練習曲25 首旋律化練習曲30 首鋼琴進階練習曲25 首節(jié)奏與表現(xiàn)力練習曲24 首中篇練習曲2 首在美茵茲所作的練習曲24 首節(jié)奏與表現(xiàn)力練習曲2 首音樂會練習曲3 首練習曲1874 年 — 技術(shù)練習曲1879年 Op.151 2 首練習曲1879 年 Op.154 為演奏肖邦所做的 21首技術(shù)性練習曲 從以上創(chuàng)作歷程可以看出，海勒一生共創(chuàng)作了 13 套練習曲，因 為從 1844年到 1858年及 1858年到 1866年，在練習曲的創(chuàng)作體裁 上出現(xiàn)了十

7、年左右的斷層，因此筆者將其練習曲按時間來劃分，大 致可分三個階段，第一階段 1840-1844 年，期間創(chuàng)作了五部練習 曲；第二階段 1858 年，僅創(chuàng)作了 op9024 首中篇練習曲；第三 階段則是 1866-1879 年創(chuàng)作的八部練習曲。從時間段可以看出 1844 年同年間創(chuàng)作出的 op45、 op46 及 op47 這三部練習曲都應(yīng)屬于海勒創(chuàng)作的早期階段。2.Op45、Op46、Op47 的創(chuàng)作目的海勒在創(chuàng)作這三部練習曲時曾為此三部練習曲寫了序言。因他 的作品廣為流傳，因此歐洲的出版商將他所寫的序被翻譯成了英文及德文。其翻譯成序的英文如下：PREFACEs intentionsA gre

8、at number of students for the pianoforte already exist solely intended to form the mechanism of the fingers， In ed at a totally different object，I ateurs to execute a piece position. More particularly I have endeavored to a a feeling for Musical Rhythm and and a desire for the most exact and complet

9、e interpretation of the author In order that my object maybe the better attained.I maybe permitted to request teachers to en，t appertaining to each of them.Stephen heller 在這段引序中可以看出，這三部練習曲是為有著一定手指基礎(chǔ) 的學生或音樂愛好者所作，同時他希望這三部作品能夠使學者更多 地體驗音樂中的韻律及曲目中的各種音樂特征。因此要求學者在完 成這些短小作品時，要注意去表達那些優(yōu)雅、柔美的樂句。除此以外，在國內(nèi)人民音樂出版社

10、出版的海勒練習曲序中 周廣仁先生也曾提到：海勒的 op45、op46 及 op47 都是技術(shù)與音樂 并舉，左右手同樣重視的短小樂曲。這些都成為了強有力的理論支撐，去證實了海勒所作的此三部 練習曲集是富于旋律的作品，演奏其作品可以為演奏浪漫主義時期 的音樂作品打下較為良好的基礎(chǔ)。2. 關(guān)于Op45、Op46及Op47之間的聯(lián)系 海勒編寫的三部練習曲，在每一本中都記錄了他的創(chuàng)作目的。 其創(chuàng)作目的如下：Op45Preparatory to students op16Op46Preparatory to the Tation of the feeling for musical rhythm and

11、expression.從以上創(chuàng)作目的可以看出作品 45，是為準備演奏 1840 年所做 的作品 16 所寫作的，而作品 46 卻是為學生演奏作品 45 所創(chuàng)作的， 作品 47 則是要求彈奏者注意音樂的節(jié)奏與表現(xiàn)力。作者的寫作目的 中，并沒有表明作品 47 與前兩部的聯(lián)系，但其音樂中透露出來的仍 然是和前面創(chuàng)作所一脈相傳的浪漫主義情懷。作品 47 大量采用了多 聲部手法，淡化了技巧性，增強了音樂多層次的內(nèi)涵，從理論上 看，也只有具備了良好的手指彈奏基礎(chǔ)和對音樂的敏感聽覺后，學 者才能去完成表現(xiàn)多層次內(nèi)涵的音樂作品。因此在彈奏此三部作品 時，大致的練習順序應(yīng)該由作品 46 開始，隨后練習作品 45

12、，最后 再對作品 47 進行練習演奏。二、作品 4630 首鋼琴進階練習曲的創(chuàng)作特征1.技術(shù)的綜合性海勒這套練習曲集并不是完全針對于手指的某項技術(shù)而作，而 是一部綜合和各項技術(shù)的練習曲集。通過僅對其作品 46 所涵蓋的演 奏技術(shù)進行分析，可以看出每首曲目的技術(shù)訓練并不只是一種，這 一點就與車爾尼、莫斯科夫斯基或莫謝萊斯等純技術(shù)的練習曲集區(qū) 別開來。2.多聲部旋律寫作 海勒這部練習曲強調(diào)多層次的旋律進行，他的多聲部旋律主要 分成兩種：一種是帶長保持音的；一種是在做快速的手指練習中進 行的最低音和最高音的連奏練習。3. 節(jié)奏的多樣性 海勒在寫作中用了單拍子與復(fù)拍子兩種節(jié)拍，在復(fù)拍子的曲目 寫作上，

13、除了運用了較多見的 4/4、6/8 拍以外還運用 9/8 及 12/8 等 節(jié)拍。特別是從第二冊開始，三拍的復(fù)拍子節(jié)奏在之后的創(chuàng)作中使 用越來越多。復(fù)拍子的節(jié)奏，弱化了單拍子的強拍拍點，從而使句 子更加的連貫。4. 音樂性格豐富 曲目中大多數(shù)的樂句都是連奏與跳奏交替進行，在這些小篇幅 的二段及三段的作品中，幾乎每一段都有著它的音樂性格，譬如 A 段采用連奏，用比較抒情的方式表達，則 B 段就會采用果斷的跳 奏，用比較熱情的方式表達，由于技術(shù)的多樣化及音樂形態(tài)的多樣 化，也就造就了作品擁有這豐富的音樂性格。同時樂曲中標識了大量的小連線及連跳的演奏方式，這說明作 者在寫作時非常強調(diào)音樂中的語氣，標

14、記越多使得音樂更充滿了活 力。5. 旋律的吟唱性 除了曲集中部分快速手指技術(shù)練習部分，大部分旋律連奏都在 中音區(qū)，富于歌唱性。排除作曲家本身將其曲集定位于練習曲及快速的手指練習，很 難將這部曲集定義為練習曲集，除了作品擁有綜合性的技巧以外， 還有著豐富的音樂性。這些都擁有著浪漫主義時期小品的特征。不 僅符合了浪漫主義時期的音樂創(chuàng)作特征，同時也符合了浪漫主義時 期的人文特征。三、結(jié)語 本文從海勒的練習曲的創(chuàng)作背景入手，通過對海勒練習曲創(chuàng)作 的介紹及對作品 46 的分析，大致可以了解到海勒的創(chuàng)作目的及他創(chuàng) 作的手法特征。海勒作為一位音樂家、表演家，他對演奏有著深刻的見地，因 此分析及演奏他的作品有利于演奏技術(shù)的提高。他所作的練習曲， 除了技術(shù)上有著教學上的科學性外，其音樂上更富于浪漫主義時期 的個性氣質(zhì)，注重音樂、句子及當中語氣的表達。在演奏中，練習這些小型作品，除了可以增強技術(shù)的訓練，同 時可以提高演奏者的樂感，因為他注重旋律的寫作。在教學中，這 部作品將技術(shù)與旋律融為一體，有利于樂感的培養(yǎng)