淺議中國畫作品中的哲學思想

1、淺議中國畫作品中的哲學思想淺議中國畫作品中的哲學思想一、中國畫的哲學思想繪畫的形成和開展深受一個民族哲學思想的影響。我國最早的哲學著作?易經(jīng)?認為世界萬物都具有陰陽兩性萬物負陰而抱陽，沖氣的為和的或陰或陽的二元變化作用來闡釋宇宙萬象在中國哲學中，一直有必要探問我們和實在自身或終極存在的關系，例如視為是人參贊天地之化育的歷程，傾向把人類的語言和知識視為是人類彰顯實在自身的方式道家教誨我們如何尊重自然的自然而然的過程，認為人類的知識建構應該以提醒自然動力為依歸1。二、中國畫蘊含的古典哲學思想簡舉一大道至簡，大色無色道家老子所謂五音令人耳聾，五色令人目肓大道至簡大色無色的哲學，空白處更有意味，可謂實

2、得逼真而神境生、虛得空靈皆成妙境的宇宙生命的空間。中國畫非常重視意境的傳達和形式美的表達方式，留白，那么是構成中國畫形式美及意境延續(xù)方面的重要內容，關系著作品的主題、意境、興趣等多種因素，是畫面成敗的關鍵之一，是表達畫家修養(yǎng)和造詣的一個座標，由此可見，水墨畫中的運墨留白是建立在道家的陰陽哲學體系下的。其他的任何顏色都顯得是多余與淺薄的2。二禪意幽深，空靈妙境中國傳統(tǒng)哲學理論認為：宇宙空間是個太虛之境。太虛凝而成氣，氣聚而成物，物散而為氣，氣復散而為太虛。自然宇宙是氣與太虛的統(tǒng)一，即物與空間的統(tǒng)一。中國美學講究心師造化本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理，董其昌說得好：古人神氣，淋漓翰墨間，妙處在隨意

3、所如，自成體勢。故為書者，字如算子，便不是書，謂說定法也。3宋人標出墨戲，明人始唱畫禪。中國山水畫的最高境界：寄至味于淡泊、無法之法，無我之我、大象無形，大音稀聲、乾坤萬里眼，時序百年心等超然空靈的神妙境界，都是暗合了哲學精神的深層智慧4。三天人合一，道法自然中國傳統(tǒng)的美學觀念一直延續(xù)到今天就是以天人合一，自然、樸實、返璞歸真為美，這個中國畫里表現(xiàn)得非常突出。另外中國人的禪學思想比擬興旺，形和意之間的關系不是弄得很實實在在的。一開場雖然是從寫實、描繪人物出發(fā)，但是漸漸地融進了中國人獨特的思維方式，天人合一的價值觀念、美學觀念，和形意之間辨證的這種思維方式。三、中國畫與中國哲學精神的契合寓哲于畫

4、一以形傳神形象之美：形的目的是為了神，神的根底是形。無論工筆畫或寫意畫，必須以一定的形象為基矗中國畫歷來講究以形寫神，表現(xiàn)任何形象，形似僅僅是手段，神似才是目的。古代為人畫像，稱作傳神。例如潘天壽的?露氣?充分發(fā)揮了中國畫以線為主的表現(xiàn)方法，造型概括，風骨遒勁，用筆果斷老練，畫面蒼茫厚重。吳昌碩在作品中用雄厚有力的書法用筆，營造出的形式美感，沉厚、古拙；把以書入畫的文人畫傳統(tǒng)推到極致。二風骨士氣中國文人畫的題材多為梅、蘭、竹、菊、深谷、漁隱之類，文人借刻畫目之所及的自然風物寫心靈感想。她們眼中的梅、蘭、竹、菊、高山、漁隱，不再是單純的自然景物而是君子的化身。梅，沖寒斗雪，玉骨冰肌，孤高自賞；蘭

5、，清雅清香，芳草自憐，明哲保身；竹，虛心勁節(jié)，直竿凌云，高風亮節(jié)；菊凌霜而榮，孤標媚骨；山水、漁隱那么不問世事，淡薄名利。借此，文人抒發(fā)她們心坎當中或豪放或抑郁的情感。三云山戲墨人畫重墨趣，運用墨干濕濃淡憨厚蒼潤的微妙變更，以單純的墨彩概括壯麗的自然。中國的傳統(tǒng)山水畫，用筆多以線條為主，米芾那么以臥筆橫點成塊面，稱落茄法，打破了線條成規(guī)。其特點，能表達煙雨云霧、迷茫奇幻的景趣，世稱米氏云山5。美具有魅力無限的興趣性。例如采蓮煮豆，飲食之事也，而寫入詩歌，那么別成興趣。火山赤舌，大風破舟，可駭可怖之景也，而一入圖畫，那么轉堪展玩。6四畫外之音中國繪畫大范疇中山水也好，花鳥也好，人物也好的一個交加。它一方面要求禪的本體主觀自我，要澄靜胸懷，排除雜念，以空靈澄澈的本心去體驗萬物；另一方面，作為禪的客體的外部世界要有一定的選擇性，即能作用于本心，通過正審思慮獲得剎那間心靈感受的環(huán)境。陳衡恪解釋文人畫時講不在畫里講究藝術上功夫，必須在畫外看出許多文人之感想。此之，所謂文人畫。結語：綜上所述，中國畫的與哲學有著深入的歷史淵源，中國畫包含儒、道、禪的古典中國哲學思想，其中的以形寫神、似與不似、天人合一、妙境與空靈、畫外之音、寄至味于淡泊等，