《音樂欣賞（第二版）》課件01 第一章

歌曲（上編）

1901-1949——《音樂欣賞》目錄《男兒第一志氣高》《黃河》《送別》《問》《大江東去》《教我如何不想她》《毛毛雨》《漁光曲》《義勇軍進(jìn)行曲》《松花江上》《長城謠》《黃河大合唱》《玫瑰玫瑰我愛你》《北風(fēng)吹》《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》沈心工填詞，學(xué)堂樂歌?！赌袃旱谝恢練飧摺纷骷倚畔⑸蛐墓ぃ?870-1947），學(xué)堂樂歌時期的作曲家、音樂教育家。上海人。1902年東渡日本求學(xué)，曾與曾志忞在日本“江戶（中國）留學(xué)生館”創(chuàng)辦“音樂講習(xí)會”，并在館內(nèi)聘請日本音樂教育名師鈴木米次郎向中國留學(xué)生講授音樂。作家信息1903年回國，即投身音樂教育，在浙江、上海一帶的高等學(xué)校中從事音樂課教學(xué)達(dá)25年之久。1904年開始編寫學(xué)堂樂歌的教材，最初的音樂教材為《學(xué)校唱歌集》，曾出版《心工唱歌集》。他編寫了180首學(xué)堂樂歌，被編成6集《學(xué)校唱歌集》和4集《民國唱歌集》。他為音樂的大眾化和社會化以及新時期的模式化作出了巨大的貢獻(xiàn)。流傳到現(xiàn)在的作品有《男兒第一志氣高》《黃河》《革命軍》《賽船》等。作品賞析《男兒第一志氣高》是一首簡短的歌曲，曲式可分為三個部分，每部分都非常規(guī)整，均為8小節(jié)。第一部分可視為上下兩個樂句，每句4小節(jié)。歌曲定調(diào)為D調(diào)，音區(qū)恰好在人聲的中音區(qū)，非常適合兒童歌唱。歌曲旋律主要采用五聲音階的級進(jìn)，無大跳，音調(diào)特征十分符合兒童生理特點。定調(diào)到位，旋律上口，所以廣泛流行。第二部分仍然是８小節(jié)，旋律與第一段相比沒有大變化，是第一段的自然。只是在音樂進(jìn)行的速度上有所加快；這里下句有一個變化，多了幾個十六分音符。整體的歌唱風(fēng)格也與第一部分吻合，一字一音，帶有說唱性質(zhì)，故十分口語化，很貼近生活。歌詞所敘述的內(nèi)容有所擴(kuò)大，但與第一部分顯然是共為一體的。第三部分是第一部分的變化，但最后一句用了合尾的手法。這段歌詞與第一段首尾呼應(yīng)，是為點題。旋律上變化第一句，重復(fù)第一段第二句。它沒有一點使人覺得重復(fù)的感覺，原因是它的節(jié)奏比較快，多次重復(fù)是一種聽覺的需要，而歌詞并沒有重復(fù)。創(chuàng)演樂評《男兒第一志氣高》又名《體操——兵操》。沈心工填詞，約寫于1902年，初刊在1904年出版的《學(xué)校唱歌集》中，是我國最早的學(xué)堂樂歌之一。這首歌曲的曲調(diào)選自一首日本學(xué)校歌曲，由于詞曲結(jié)合很自然，深受當(dāng)時學(xué)生們的歡迎：歌詞句式短小精悍，朗朗上口，雖然長短相錯，但很是通順規(guī)整；曲調(diào)鏗鏘有力，句讀分明，雖然重復(fù)材料較多，但發(fā)展中有變化。沈心工的歌詞，明白如話、通俗易懂。男兒第一志氣高，年紀(jì)不妨小。哥哥弟弟手相招，來做兵隊操。長官拿著指揮刀，小兵放槍炮。龍旗一面飄飄，銅鼓咚咚咚咚敲。一操再操日日操，操得身體好。將來打仗立功勞，男兒志氣高。這不難看出歌詞的風(fēng)格淺近，是很受當(dāng)時人們喜愛的原因。郭沫若、馮友蘭這一輩的學(xué)術(shù)大師們從小就是唱著這類“學(xué)堂樂歌”在學(xué)堂活動的。直到現(xiàn)在，一些健在的老人仍然喜歡這些經(jīng)典的“樂歌”。楊度詞，沈心工曲。學(xué)堂樂歌?！饵S河》作家信息楊度（１８７５—１９３２），２０世紀(jì)初的詩人、文學(xué)家。又名楊皙子。詩作《黃河》，抗議沙俄的侵略行徑，表達(dá)中華民族的愛國激情。此歌載于《心工唱歌集》中。作品賞析這是一首愛國主義的學(xué)堂樂歌。歌曲的曲式結(jié)構(gòu)為兩段。前１２小節(jié)為第一段，從第１３小節(jié)到第２４小節(jié)為第二段，高潮在第二段。第一段著重描寫北方長城及河套地區(qū)的歷史、地理概況，說明這里自古以來就是中國的領(lǐng)土，以示作者和國人的愛國熱情和立場態(tài)度：“黃河黃河，出自昆侖山，遠(yuǎn)從蒙古地，流入長城關(guān)。古來圣賢，生此河干，獨立堤上，心思曠然?！弊髡哒J(rèn)為黃河、長城、河套、昆侖這些祖國大好河山值得我們?nèi)釔郏踔烈獮橹幌奚约旱纳?。作者用堅定有力而又略為緊湊的節(jié)奏使旋律噴薄而出，進(jìn)行曲的風(fēng)格和各種長度的附點，顯示了作者厚重的歷史感和當(dāng)時全國人民的心情。整個作品在人的中聲區(qū)運動，適合大眾演唱，更能表達(dá)他們的思想感情。作品賞析第二段歌詞為：“思得十萬兵，長驅(qū)西北邊，飲酒烏梁海，策馬烏拉山，誓不戰(zhàn)勝終不還。君作鐃吹，觀我凱旋?！闭w在高音區(qū)跑動，只是最后一句結(jié)束在中音區(qū)的主音上。旋律上升到中聲區(qū)的高音區(qū)部分，最高音為小字二組的＃Ｆ（二分音符），此音可恰到好處地釋放同胞的團(tuán)結(jié)愛國、同仇敵愾的激情。節(jié)奏放慢，但更有力：×××××∣和×－×－∣及其變體———附點節(jié)奏表現(xiàn)作者欲“長驅(qū)西北邊”“策馬烏拉山”和“誓不戰(zhàn)勝終不還。君作鐃吹，觀我凱旋”的決心。從這首歌曲中我們不難體驗到它對愛國同胞精神的鼓舞。創(chuàng)演樂評《黃河》作于１９０５年，是我國最早創(chuàng)作的學(xué)堂樂歌之一，首載于１９３７年的《心工唱歌集》。該曲是沈心工創(chuàng)作歌曲中最有影響的一首。這首歌產(chǎn)生的歷史背景源于日俄戰(zhàn)爭之后，沙俄將其在東三省南部的特權(quán)轉(zhuǎn)讓給日本，同時又企圖將當(dāng)時的“外蒙古”納入其版圖，激起了我愛國同胞的極大憤慨。該曲表現(xiàn)了對沙俄侵略行徑的強烈譴責(zé)和抗議。這首歌在當(dāng)時甚至現(xiàn)在仍然能激發(fā)國人的愛國熱情。黃自先生在《心工唱歌集》的序中曾高度評價此歌：“我最愛《黃河》一首，這個調(diào)子非常的雄沉慷慨，恰切歌詞精神。國人自制學(xué)校歌曲有此氣魄，實不多見?！眲?chuàng)演樂評此歌的歌詞作者楊度終生為救國探索奔走。他曾把黃興介紹給孫中山，促成孫黃合作，但也曾力捧袁世凱稱帝，獲贈袁氏“曠代逸才”匾額一枚，后為杜月笙門下“清客”，１９２９年秋加入中國共產(chǎn)黨。１９０４年，楊度創(chuàng)作《黃河》歌詞，署名楊皙子；第二年該詞由沈心工譜曲。茅盾在《我的學(xué)生時代》一文中說：“少年時，對于音樂，我是喜歡的，音樂用的是沈心工編的課本，其中有一首《黃河》……曲調(diào)悲壯，我很喜歡?！敝钡酵砟?，茅盾還能誦唱此歌。據(jù)錢仁康先生考證，當(dāng)時為《黃河》譜曲者不止沈心工一人。曾志忞早在１９０４年４月就為《黃河》譜曲；另外，楊度的歌詞問世不久，就在自己編著的《教育唱歌集》中刊出了自己作曲的《黃河》。但只有沈心工譜曲的《黃河》得以流傳下來。１９９２年１１月１６日，學(xué)堂樂歌《黃河》被評選為“２０世紀(jì)華人音樂經(jīng)典”的第一首歌。李叔同填詞，學(xué)堂樂歌?！端蛣e》

作家信息李叔同（１８８０—１９４２），學(xué)堂樂歌的元老之一，音樂家，美術(shù)教育家，佛學(xué)大師。原籍浙江平湖，生于天津。１９０５年留學(xué)日本，１９０６年學(xué)習(xí)美術(shù)與音樂，得到了日本戲劇大師藤澤淺二郎的幫助，后與同學(xué)曾孝谷在日本成立了“春柳社”，１９１０年學(xué)成歸國，在天津、上海、浙江等地任教。一生編創(chuàng)樂歌７６首，分多集先后出版。作品賞析這首歌曲的歌詞和曲調(diào)結(jié)合得體：本來詞只有上下闋，但為了和曲調(diào)配合好，作者作了重復(fù)上闋詞的處理，這樣，歌詞就形成了ＡＢＡ的格局。歌詞的意境由近及遠(yuǎn)，并非對比關(guān)系，但樂曲旋律的發(fā)展卻形成了一定的對比關(guān)系。作品賞析第一段（上闋）在主調(diào)上進(jìn)行，共８小節(jié)。開始就以主和弦的五音出現(xiàn)在旋律上，它以十分流暢的音樂語言，用人的中聲區(qū)娓娓唱出長亭古道、芳草連天中的美麗遠(yuǎn)景，然后出現(xiàn)輕拂的晚風(fēng)、悠揚的笛聲與西下的夕陽這些中景、近景。由于送別，這些景語都成為情語，蘊含著一種淡淡的憂傷。音樂的速度中庸，敘事與抒情融為一體，為下面的發(fā)展作了很到位的鋪墊，十分感人。作品賞析第二段（下闋）從下屬調(diào)進(jìn)入，音樂上在第一段的基礎(chǔ)上作了一些變化。詞的內(nèi)容則是第一段的自然發(fā)展。此段是送別的主體與核心：描寫天涯海角，摯友零落，只有濁酒可解除心中愁緒，感傷情緒較為濃厚。和聲上形成下屬調(diào)到屬調(diào)的交替進(jìn)行，然后是五級到一級的進(jìn)行，干凈利索地結(jié)束了本段。此段亦為８小節(jié)。第三段，即再現(xiàn)段，８小節(jié)。詞曲嚴(yán)格重復(fù)，形成再現(xiàn)。全曲結(jié)束，仍給我們留下了余音裊裊之感。

創(chuàng)演樂評《送別》是根據(jù)美國奧德威創(chuàng)作的歌曲《夢見家和母親》填詞的學(xué)堂樂歌。關(guān)于此歌，在日本向美國學(xué)習(xí)音樂文化的時代，日本的小山作之助也曾為此歌填詞，在日本的歌名是《旅愁》。李叔同填詞的《送別》曾在中國２０世紀(jì)８０年代的電影《城南舊事》中作為主題歌來反映主角的離愁別緒，這使得《送別》的知名度進(jìn)一步擴(kuò)大。這首歌具有強烈的抒情作用。如今，《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》則在中國成了驪歌中的不二經(jīng)典。學(xué)堂樂歌作為中國２０世紀(jì)西樂東漸的開端，其意義重大、影響深遠(yuǎn)。它的主體雖然只延續(xù)了３０年左右的時間，但余韻無法估量，它在中國音樂史上的地位相當(dāng)于五四運動在中國新文化史上的地位。此過程中產(chǎn)生了一些至今仍然流傳的優(yōu)秀樂歌，《送別》就是我國２０世紀(jì)初不可多得的抒情類學(xué)堂樂歌之一。易韋齋詞，蕭友梅曲。早期藝術(shù)歌曲?！秵枴?/p>

作家信息易韋齋，近代文學(xué)家、詩人。廣東人。有若干著作問世。易偉齋較有影響的歌詞作品是《問》《南飛之雁語》《星空》（均為蕭友梅作曲）等。

作家信息蕭友梅（１８８４—１９４０），著名作曲家兼教育家。廣東人。他是我國創(chuàng)辦專業(yè)音樂教育的第一人，早年曾先后進(jìn)過“灌根草堂”“時敏學(xué)堂”，也隨父寓居過澳門。１９０１年留學(xué)日本，曾先后在日本東京高等師范附屬中學(xué)、東京帝國大學(xué)（學(xué)習(xí)教育）和東京音樂學(xué)校（學(xué)習(xí)鋼琴、聲樂）學(xué)習(xí)。１９１２年留學(xué)德國，就讀于萊比錫音樂學(xué)院（或萊比錫音樂大學(xué)），專攻音樂。１９１６年７月，他以博士論文《十七世紀(jì)以前中國管弦樂隊的歷史的研究》通過答辯，獲得哲學(xué)博士學(xué)位。

作品賞析《問》是用德國古典藝術(shù)歌曲技術(shù)手法創(chuàng)作的一部優(yōu)秀歌曲作品，最初刊載于１９２２年出版的《今樂初集》之中。結(jié)構(gòu)為一段體?！秵枴酚桑磦€樂句加１個擴(kuò)充的結(jié)尾構(gòu)成。

作品賞析 此歌以不完全小節(jié)的弱拍開始，第一與第二個樂句很規(guī)整，均為兩小節(jié)。起調(diào)以雄渾的大調(diào)開始，以弱拍到強拍上的六度大跳旋律發(fā)起了對人生的追問，第二句下行模進(jìn)為五度，第三個樂句為四度。第三個樂句則根據(jù)歌詞作了擴(kuò)充變?yōu)椋缎」?jié)，這個擴(kuò)充的樂句在音調(diào)上開始往上走，四個“垂”字節(jié)奏拉寬，旋律往下走，而休止符的運用，加強了下嘆的感覺。 第四個樂句４小節(jié)，三連音的運用使節(jié)奏極度緊縮，強化發(fā)問的程度；旋律級進(jìn)下行之后往上沖跳，再往下落，顯得波瀾壯闊，尤顯內(nèi)心的激動與不安；這句是全曲的高潮所在，出現(xiàn)了全曲的最高音。而最后擴(kuò)充的結(jié)尾又將節(jié)奏放寬，給人無限的思考；這一樂句的音樂素材與第三句有一定的聯(lián)系，只是休止的音符作了一定的變化。

創(chuàng)演樂評這首于１９２０—１９２１年創(chuàng)作的《問》是蕭友梅作品中比較通俗的一首歌曲，流傳最廣。它是當(dāng)今音樂會上男聲獨唱曲中的常演曲目。蕭友梅在這首作品中用七聲大調(diào)式和九度的旋律音程，材料十分精練，適合各個階層的人演唱。該歌曲詞曲結(jié)合可謂天衣無縫，它不僅準(zhǔn)確地表達(dá)了當(dāng)時的知識分子和有志青年對軍閥混戰(zhàn)、山河破碎的祖國前途的深深憂慮之心，也代表了當(dāng)時人們反帝反封建，要求個性解放的精神欲求?？傮w而言，此歌舒緩而深沉，耐人尋味，故能超越時空，經(jīng)年不衰，仍然為當(dāng)今音樂會上的常演曲目。蘇軾詞，青主曲。早期藝術(shù)歌曲。《大江東去》

作家信息蘇軾（１０３７—１１０１），北宋著名文學(xué)家、詩人、畫家。字子瞻，號東坡就是士，眉州眉山（今四川眉山）人。詩、文、畫、字均有極高造詣。詩文有《東坡七集》等。其詞開北宋豪放一派，其中《念奴嬌·赤壁懷古》《水調(diào)歌頭·丙辰中秋》流傳甚廣。

作家信息青主（１８９３—１９５９），著名的作曲家及音樂理論家。原名廖尚果，廣東惠州人。他曾參加辛亥革命，１９１２年公派赴德國留學(xué)，學(xué)習(xí)法律，兼學(xué)鋼琴、作曲。１９２２年回國參加北伐戰(zhàn)爭；１９２９年任上海國立音樂?？茖W(xué)校教授，主編?？汀稑匪嚒芳究?；后從事外語教育。著有《樂話》《音樂通論》等音樂美學(xué)論著，創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲有《大江東去》《我住長江頭》等。

作品賞析“大江東去，浪淘盡，千古風(fēng)流人物?！痹~調(diào)氣勢非凡。旋律曲調(diào)以ｅ小調(diào)開始，開篇以上行四度大跳引人注目，接著以五度音程急速下行，使人感到長江波濤洶涌、無風(fēng)三尺浪的氣勢，以此來暗示人生無常。作曲家以ｅ旋律小調(diào)為基礎(chǔ)進(jìn)行旋律的創(chuàng)作，抒發(fā)情感。曲調(diào)從德奧藝術(shù)歌曲中吸取養(yǎng)料，調(diào)性方面具有強烈的不穩(wěn)定感。作者開篇以弱拍起，用四度大跳上行，接著又以五度下跳到屬和弦，并從這一和弦進(jìn)行到變化音，再離調(diào)到Ｆ調(diào)，又有轉(zhuǎn)向Ｇ大調(diào)的趨勢。此時歌詞已經(jīng)到了赤壁，作曲家在此似乎望到一瀉千里的長江，裂岸排空的巨浪，洶涌澎湃的氣勢，動蕩不安的景象，以及江山興廢的無情。在此處，作者寫了大段的間奏，柱式和弦的大量出現(xiàn)，為后面的“卷起千堆雪，一時多少豪杰”的描寫作準(zhǔn)備———這兩句又回到ｅ旋律小調(diào)。

作品賞析到“遙想公瑾當(dāng)年”，歌曲進(jìn)入中間段，轉(zhuǎn)向同主音大調(diào)。如果說前面是以宣敘調(diào)為主要特征，一字一音，旋律在低音區(qū)進(jìn)行的話，此時則是詠嘆調(diào)占據(jù)主要地位，旋律明朗、抒情、優(yōu)美動聽，并轉(zhuǎn)移到高音區(qū)。到“早生華發(fā)”，又回到ｅ小調(diào)主和弦，此段的織體以抒情的琶音為主。最后，調(diào)式回到ｅ旋律小調(diào)，音色變暗。織體多附點，主和弦，而唱詞只有兩句十個字——“人生如夢，一尊還酹江月”，作者處理為１３小節(jié)，用間奏打散前句的“人生”與“如夢”，以表現(xiàn)難以預(yù)測的如夢的未來，或表現(xiàn)一種夢語般的情境。經(jīng)過長時間的輕微的間奏之后，猛然間“一尊還酹江月”句出現(xiàn)了一個巨大的漸強，有把人們從夢境拉回到現(xiàn)實的強烈感覺，起到尾聲的作用。作者真正的目的是，體現(xiàn)人生如夢的虛幻。樂曲非常符合詞之內(nèi)在意義。此歌間奏與旋律渾然一體，形成一種互為補充、相得益彰的結(jié)構(gòu)。鋼琴左手的伴奏與右手的旋律相互襯托，而又富于變化。創(chuàng)演樂評創(chuàng)作《大江東去》曲時，作者留學(xué)德國，大約是在１９２０年。作者當(dāng)時寄居友人家中，在一個明月之夜，作者望月興思，引發(fā)對故土的強烈思念，于是譜寫了此曲，它反映了作者當(dāng)時對祖國的真摯感情。北宋著名豪放派詞人蘇軾的詞原名為《念奴嬌·赤壁懷古》，作者取名乃是選取了詞中的第一句。作者從蘇軾的時間跨度（懷古）轉(zhuǎn)換到自我的空間跨度（思鄉(xiāng)），很自然，并以一字一音的手法表現(xiàn)蘇東坡的追想中所見的種種景象和威勢。此歌曲調(diào)既有民歌和昆曲結(jié)合的韻味，也借鑒了德國古典藝術(shù)歌曲的技術(shù)手法，在曲式結(jié)構(gòu)、曲調(diào)發(fā)展方面，以及轉(zhuǎn)調(diào)等手法都運用得十分成功。此歌還大膽使用吟誦的曲調(diào)來配合歌謠體的發(fā)展，不失為一首優(yōu)秀的早期藝術(shù)歌曲。此歌的優(yōu)秀之處在于作者雖然選的是古詩詞，但并沒有被詞牌的結(jié)構(gòu)限制住，而是按照音樂的內(nèi)在邏輯進(jìn)行發(fā)展，既有赤壁懷古的浩然之氣，也表達(dá)了作者對人生的無限感慨。劉半農(nóng)詞，趙元任曲。早期藝術(shù)歌曲?！督涛胰绾尾幌胨?/p>

作家信息劉半農(nóng)（１８９１—１９３４），現(xiàn)代文學(xué)家、語言學(xué)家、詩人。名復(fù)，江蘇江陰人。曾任北京大學(xué)國文系教授，早年參加新文化運動，后留學(xué)法國專攻語音學(xué)。著有《半農(nóng)雜文》和詩集《揚鞭集》?！督涛胰绾尾幌胨肪褪恰稉P鞭集》中的一首。

作品賞析《教我如何不想她》這首歌曲速度中等，拍子開放，富于變化，用了３／４和４／４拍。其曲調(diào)與歌詞結(jié)合緊密，曲式結(jié)構(gòu)屬于多樂段體。它由Ａ、Ｂ、Ｃ、Ｄ四個樂段構(gòu)成，每一個段落都有１２小節(jié)。每一個段落結(jié)束之后，都會有一個小間奏，十分規(guī)整。此歌的調(diào)性變化豐富，既在情理之中，又出意料之外，它形成了一個調(diào)性流動的線條：Ｅ—Ｂ—Ｅ—ｅ—Ｇ—ｅ—Ｅ。這首歌曲的間奏也很有特點。以中間的間奏為中軸，前后都是４小節(jié)，十分平衡對稱。每一樂段小節(jié)數(shù)是相同的１２小節(jié)，句與句之間的過門也很豐富。幾乎每句之間都有過門，雖然第三句沒有過門，但演唱上的“啊”字，突出了人聲，也就抵消了過門。

作品賞析這４個樂段又與第一樂段的音樂主題材料十分相似。前奏４小節(jié)，之后的段與段之間都有長短不同的間奏，句與句之間有一些小過門，使得這首歌曲雖然拍子比較緩慢，但旋律與和聲非常豐富。間奏也運用了轉(zhuǎn)調(diào)，如第二段結(jié)束之后的８小節(jié)間奏很長，但因為轉(zhuǎn)了調(diào)，調(diào)性豐富了，所以一點也不顯得單調(diào)。這首歌曲的襯詞處理相當(dāng)有特色。第一次在原調(diào)中音區(qū)，宮調(diào)式；第二次則變?yōu)獒缯{(diào)式；第三次是從Ｅ大調(diào)轉(zhuǎn)入同名小調(diào)，并在Ｇ大調(diào)以宮調(diào)式結(jié)束；第四次是回到Ｅ大調(diào)，并在高八度上以宮調(diào)式結(jié)束，這樣，過程雖有變化，結(jié)果卻相當(dāng)統(tǒng)一。

創(chuàng)演樂評這首歌曲的歌詞出自劉半農(nóng)。當(dāng)時劉半農(nóng)旅居英國，思念祖國的情懷使他寫出了這首十分抒情的詩篇，而此時旅居美國的趙元任在無意中看到這首詩，頓時產(chǎn)生強烈共鳴，以充沛的情感提筆配曲，一氣呵成，遂成經(jīng)典。在創(chuàng)作過程中，趙元任恰到好處地運用了一些民間音調(diào)。這首歌的過門脫胎于京劇的皮黃腔，所以富有民族特點。歌曲的主調(diào)建立在五聲音階基礎(chǔ)上，每段的中心是“教我如何不想她”，旋律相同，強化主題，又是點題。趙元任對四段歌詞的處理采用了分節(jié)變奏的手法，使這四段音樂既有聯(lián)系，又富于變化，絲毫沒有雷同感。尤其是段與段之間的間奏，增強了全曲的統(tǒng)一性。歌曲中還運用了朗誦性的樂句，對豐富旋律感也起到了很好的作用。作者通過客觀景色的描繪和主人翁心理的細(xì)微刻畫，表達(dá)了真摯的思念之情。

創(chuàng)演樂評關(guān)于這首歌曲中的他，趙元任先生在２０世紀(jì)８０年代回國時有過闡述，他說：“《教我如何不想她》，可以理解為愛情歌曲，但也可以理解得寬一點?！庇终f：“歌中的‘她’可以是男‘他’、女‘她’，代表一切心愛‘他’‘她’‘它’。對一首歌，人們會有不同的理解。這首歌曲有思念祖國、懷念往事的強烈感情，因為是劉半農(nóng)教授在旅居英倫時創(chuàng)作的歌詞?！壁w元任在創(chuàng)作歌曲時充分考慮到語言的旋律走向，也注意到旋律的寬窄問題，是否易唱易記、朗朗上口等。這首歌曲在歌詞與音樂的結(jié)合上可謂天衣無縫，確切地表達(dá)了歌詞所包含的情感和節(jié)奏，堪稱趙氏代表作?！督涛胰绾尾幌胨?，至今仍然是音樂會上的經(jīng)典曲目之一，是“五四”時期優(yōu)秀的抒情歌曲，也是當(dāng)今舞臺上仍然十分流行的藝術(shù)歌曲。黎錦暉詞曲。流行歌曲?！睹辍?/p>

作家信息黎錦暉（１８９１－１９６７），作曲家、音樂教育家。湖南湘潭人。幼年在家鄉(xiāng)廣泛學(xué)習(xí)民間音樂，會演奏笛子、二胡、揚琴等民間樂器。１９１２年到北平、長沙等地?fù)?dān)任音樂教員和報刊編輯等職務(wù)，偶爾也在機(jī)關(guān)任職。１９１６年加入北京大學(xué)音樂研究會，在那里，他結(jié)識了北京大學(xué)校長蔡元培，并最早接受了用學(xué)堂樂歌傳播白話文的觀點。

作家信息１９２０年至１９２７年在中華書局上海編輯所擔(dān)任國語文學(xué)部部長，主編《小朋友》周刊。１９２７年創(chuàng)辦了“中華歌舞學(xué)?！薄＃保梗玻改杲M建“中華歌舞團(tuán)”，并率團(tuán)出國演出。１９３０年將“中華歌舞團(tuán)”改為“明月歌舞團(tuán)”。１９３７年赴重慶從事音樂活動，１９４０年開始擔(dān)任中國電影制片廠編輯委員。新中國成立后進(jìn)入上海電影制片廠，并擔(dān)任中國音樂研究所通訊研究員。

作家信息黎錦暉一生創(chuàng)作“家庭愛情歌曲”１００多首，作有抒情歌曲、電影歌曲及歌頌北伐的革命歌曲５００多首。最有成就的則是他創(chuàng)作的１２部兒童歌舞劇和２４首兒童歌舞曲，其中的兒童歌舞劇是中國民族歌劇的濫觴。其代表作品有《麻雀與小孩》（１９２０）、《葡萄仙子》（１９２２）、《月明之夜》（１９２３）、《神仙妹妹》（１９２５）及《小朋友來了》等兒童歌舞??；而最受大眾和小朋友喜歡的兒童歌舞曲則是《可憐的秋香》《小朋友來了》《寒衣曲》《努力》等。黎氏的兒童歌曲是當(dāng)時學(xué)堂樂歌中普遍流行的歌曲，是學(xué)堂樂歌進(jìn)一步發(fā)展的推動力之一，也是中期學(xué)堂樂歌中的優(yōu)秀作品。１９６７年病逝于上海。

作品賞析《毛毛雨》是一首中國傳統(tǒng)城市小調(diào)歌曲。它被譽為中國第一首流行歌曲。這首歌曲從歌詞到曲調(diào)都有模仿民間歌曲的印記，但與之不同的是它增加了城市平民的情感趣味。此歌帶有較強的江南民謠風(fēng)味，表現(xiàn)的是對質(zhì)樸愛情的歌頌。整首歌曲分為四段，每段陳述主題，并逐漸強化主題。在音樂安排上，基本上分為兩個無對比性的音樂段落。第一段為11小節(jié)，第二段為12小節(jié)。我們亦可以將其理解為雙樂段的分節(jié)歌，第二個樂段是對第一個樂段的進(jìn)一步描寫、深化，解答上一樂段沒有敘述完整的主題思想。歌曲朗朗上口，簡單明了，伴奏也寫得豐滿而具有西洋藝術(shù)歌曲的風(fēng)范，這是其流行的原因之一。同時，在當(dāng)時沒有流行歌曲的情況下，作者這一首描寫年輕男女愛情的歌曲，為當(dāng)時的“新型愛情歌曲”打下了基調(diào)，這種毫不掩飾的愛情歌曲，受到了市民的歡迎。創(chuàng)演樂評黎錦暉是創(chuàng)作流行歌曲的開山鼻祖，也是描寫年輕人愛情的高手。黎錦暉所創(chuàng)作的流行歌曲多由他的女兒黎明暉演唱。這首《毛毛雨》就是19歲的黎明暉于１９２９年演唱并灌制唱片的，她用幾乎不加修飾的表演，坦誠直白地表達(dá)了“不要你的金，不要你的銀，只要你的心”之思想感情。黎明暉的音色純凈，歌聲悠揚，舞姿瀟灑，明媚動人。她的演唱質(zhì)樸中不失開放，撒嬌中蘊含柔情，表現(xiàn)了一位天真活潑的少女純潔的希望之心、可愛之情，恰到好處地表現(xiàn)出少女對愛情的期盼與等待。當(dāng)時，黎明暉是“中華歌舞團(tuán)”的主要演員，也是十分有名的電影明星。她是中國最早的一代歌星、影星的代表人物之一。創(chuàng)演樂評在黎明暉之前，中國無人演唱流行歌曲，黎明暉是演唱流行歌曲第一人。因而，黎錦暉、黎明暉是中國流行歌壇創(chuàng)作、演出第一人。這首歌曲的伴奏具有歐美流行歌曲的風(fēng)格，民樂隊與歐美的弱音小號的組合，可謂中西合璧。而這種中西合璧的樂隊配器風(fēng)格，也成為當(dāng)時流行歌曲伴奏的典范。這首歌曲歌詞平白平話，朗朗上口，通俗易懂；其旋律流暢，音域不寬，節(jié)奏明快，可唱性強，這也是它能流行廣泛的重要原因。安娥詞，任光曲。電影歌曲。《漁光曲》

作家信息安娥（１９０５—１９７６），女詩人，詞作家。原名張式沅，河北獲鹿（今石家莊市長安區(qū)）人。１９２５年畢業(yè)于北平美術(shù)?？茖W(xué)校，曾參加學(xué)生運動和女工運動，１９２７年赴蘇聯(lián)莫斯科大學(xué)學(xué)習(xí)，回國后長期從事革命文藝工作；１９５０年后先后在北京人民藝術(shù)劇院、中央實驗歌劇院、中國戲劇家協(xié)會擔(dān)任創(chuàng)作員。作有許多優(yōu)秀歌詞作品，代表作品有《漁光曲》《賣報歌》《路是我們開》《節(jié)日的晚上》等。

作家信息任光（１９００—１９４１），作曲家。浙江嵊縣（今浙江嵊州市）人。自幼學(xué)習(xí)紹劇和浙江民歌，曾兩度赴法國學(xué)習(xí)音樂；２０世紀(jì)３０年代初參加左翼文化運動，從事歌曲創(chuàng)作和抗日救亡歌詠活動。１９４０年在新四軍從事部隊音樂工作，后不幸犧牲于皖南事變，年僅４１歲。作有《漁光曲》《月光光》《打回老家去》《新四軍東進(jìn)曲》等備受群眾喜愛的歌曲，另有民族器樂曲《彩云追月》和歌劇《洪波曲》等。

作品賞析《漁光曲》是一首由三個樂段組成的歌曲。第一樂段是主題，１６小節(jié)。它的材料與引子有密切的關(guān)系，旋律起伏有致，速度從容不迫，描寫水天一色、輕波蕩漾的漁村景色。其調(diào)式在大調(diào)上進(jìn)行，與海天朝霞的色彩交相輝映，恰到好處。間奏將４小節(jié)的引子搬過來作為連接句，然后直入第二樂段。第二樂段是描繪漁民的勞動，整體節(jié)奏要比第一樂段緊湊一些。速度方面與前一樂段形成對比，表現(xiàn)“漁船兒飄飄各西東”和“煙霧里辛苦等魚蹤”的漁民的具體勞作；雖然此段的調(diào)式色彩偏羽，但情緒上沒有太大變化。二段與三段之間的連接是將前面的引子改了一個音（將ｍｉ改成ｌａ）。第三樂段寫漁民生活的艱難?！安遏~人兒世世窮，爺爺留下的破漁網(wǎng)，小心再靠它過一冬！”旋律低沉、憂愁而悲凄。

創(chuàng)演樂評《漁光曲》是為同名電影故事片寫的主題歌。歌曲真實地反映了長年漂泊在海上的窮苦百姓的艱苦生活以及他們的困頓心情。歌曲寓哀怨于婉麗，既有民歌風(fēng)格，又是藝術(shù)歌曲。音樂描寫非常細(xì)膩，旋律的跳進(jìn)有海波蕩漾、漁船搖曳之感，而節(jié)奏比較寬松，則有海闊天空之勢。為了寫好歌曲，任光深入生活，曾特意到長江入?？趨卿量谟^察漁民捕魚勞作。根據(jù)經(jīng)驗，他為這首歌設(shè)計了特定的波浪起伏的節(jié)奏，突出了船歌的風(fēng)格。

創(chuàng)演樂評１９３４年６月１４日《漁光曲》影片首映后，這首歌迅速傳開。第二年因影片獲得莫斯科展出會演榮譽獎而蜚聲海外。聶耳曾說：“其轟動的影響甚至形成了后來的影片要配上音樂才能賣座的一個潮流?！彼某晒嶋H上是偶然中的必然：真實生活的寫照，形象的節(jié)奏感，曲調(diào)的組織結(jié)構(gòu)與影片的現(xiàn)實題材配合得貼切得當(dāng)。由于這首歌有強烈的海浪律動感，藝術(shù)地表現(xiàn)漁民的生活，所以受到許多人的喜愛，女中音歌唱家關(guān)牧村在她的專輯中也收入了這首歌。田漢詞，聶耳曲。群眾歌曲?！读x勇軍進(jìn)行曲》

作家信息田漢（１８９８—１９６８），劇作家、詞作家、詩人。湖南長沙人。早年留學(xué)日本，“五四”時期投身新文化運動，是少年中國學(xué)會會員、創(chuàng)造社發(fā)起人之一。他是中國話劇的先驅(qū)，革命電影的組織者，多年擔(dān)任文藝領(lǐng)導(dǎo)、文藝編輯。他翻譯、創(chuàng)作了大量的話劇、歌劇作品，作有《揚子江暴風(fēng)雨》《文成公主》《風(fēng)云兒女》等多部作品。他的歌詞作品經(jīng)典多多，如《畢業(yè)歌》《夜半歌聲》《梅娘曲》《告別南洋》《青年進(jìn)行曲》《日落西山》等，他創(chuàng)作的《義勇軍進(jìn)行曲》在新中國成立后被定為《中華人民共和國國歌》。

作家信息聶耳（１９１２—１９３５），作曲家。原名守信，字子義，祖籍云南玉溪。小學(xué)時學(xué)習(xí)二胡、笛子、三弦、月琴等多種民族樂器。１９２８年加入中國共產(chǎn)主義青年團(tuán)，１９３０年參加革命，１９３１年４月考進(jìn)黎錦暉的明月歌舞團(tuán)，任小提琴手。１９３３年加入中國共產(chǎn)黨，積極參加左翼音樂、戲劇、電影活動，從事創(chuàng)作、評論，并參加蘇聯(lián)之友社音樂小組、中國新興音樂研究人、中國左翼戲劇家聯(lián)盟音樂小組的革命活動。

作品賞析進(jìn)行曲非以旋律取勝，而更多以節(jié)奏取勝。這首進(jìn)行曲在５小節(jié)前奏后進(jìn)入主段，主曲共３１小節(jié)。如果將前奏句算上，全曲共有８個樂句，本曲給人以干脆、果斷，堅定有力之感，表現(xiàn)了中華民族同仇敵愾的信心。開始句在低音區(qū)行進(jìn)，第二句就進(jìn)行到低音區(qū)的八度。第三句是強調(diào)句，“中華民族到了”這幾個字加上了重音符號，而“最危險的時候”之后則用了休止符引出后句，表現(xiàn)一種意料之外的效果和振聾發(fā)聵的音響力度。而“每個人被迫著發(fā)出最后的吼聲。起來！起來！起來！”句則再次由低音區(qū)走向高音區(qū)，節(jié)奏拉寬，旋律音一次比一次高。到“我們?nèi)f眾一心，冒著敵人的炮火”句歌曲達(dá)到高潮；結(jié)尾處歌詞及曲調(diào)的重復(fù)與歌曲的前奏作了呼應(yīng)。最后以堅定的音調(diào)，連續(xù)三次重復(fù)“前進(jìn)”，結(jié)束全曲。

創(chuàng)演樂評《義勇軍進(jìn)行曲》是１９３５年所拍電影《風(fēng)云兒女》的主題歌，此片所反映的是知識分子走出象牙塔，參加民族解放戰(zhàn)爭的故事。田漢在文思泉涌、靈感爆發(fā)之際把這首歌的歌詞寫在香煙盒內(nèi)的錫紙襯底上，歌詞中的“把我們的血肉筑成我們新的長城”不愧為千古名詞。如果不是靈感爆發(fā)，這樣的佳句是十分難得的。而在曲調(diào)方面，聶耳也首次運用了核心音調(diào)。這個核心音調(diào)指“四度”音程（低音ｓｏｌ到中音ｄｏ）。此歌經(jīng)過兩個多月的醞釀寫成初稿之后，作者為避免搜捕而匆忙出國，兩周以后在東京寄回定稿。上海電通影片公司的孫師毅等人將其定名為《義勇軍進(jìn)行曲》。

創(chuàng)演樂評隨著上海百代唱片公司錄制唱片，《中華日報》發(fā)表歌曲曲譜，故事片《風(fēng)云兒女》放映，凝集著時代強音的《義勇軍進(jìn)行曲》迅速傳遍全國，成為鼓舞人民、打擊敵人的有力武器。１９４９年９月２７日，中國人民政治協(xié)商會議第一屆全體會議通過決議，在中華人民共和國國歌未正式制定前，以《義勇軍進(jìn)行曲》為代國歌。在１０月１日的開國大典上，《義勇軍進(jìn)行曲》作為《中華人民共和國國歌》響徹天安門廣場上空。１９８２年１２月４日，中華人民共和國第五屆全國人民代表大會第五次會議作出的決議中有這樣一條：《義勇軍進(jìn)行曲》定為《中華人民共和國國歌》。張寒暉詞曲。藝術(shù)歌曲?！端苫ń稀?/p>

作家信息張寒暉（１９０２—１９４６），作曲家、戲劇家。原名張?zhí)m璞，又名含暉、朝源，河北定縣（今河北定州市）人。１９２９年畢業(yè)于北平國立藝專戲劇系；１９３０年加入中國左翼作家聯(lián)盟；１９４２年到延安，任陜甘寧邊區(qū)文化協(xié)會秘書長等職，曾任教于北平、西安的中學(xué)，并從事戲劇演出活動。整理了大量民歌，創(chuàng)作了許多歌曲和秧歌劇。歌曲代表作有《松花江上》《游擊樂》《罵汪精衛(wèi)》《打日本》《我不怕》，以及隴東民歌改編曲《軍民大生產(chǎn)》等。

作品賞析《松花江上》是用帶一個尾聲的二部曲式寫成的。歌曲的第一段由兩個基本重復(fù)的長樂句（亦可看成兩個平行樂段）構(gòu)成。第一樂句以從容不迫的速度、深沉的音樂旋律，敘述東北家鄉(xiāng)富饒美麗但人民受到侵略無家可歸、妻離子散的殘酷現(xiàn)實。其敘述從深沉的低音開始，“在東北松花江上”和“衰老的爹娘”句轉(zhuǎn)到高音區(qū)，強調(diào)、突出情感的激動。第二段主旋律主要由前段自然發(fā)展，調(diào)式從Ｂ大調(diào)往ｇ小調(diào)上靠；旋律進(jìn)行則是從高往低嘆下來，兩次重復(fù)，音程降低八度，加大了感人的力度。接著是一發(fā)不可收拾的傾訴，通過作者內(nèi)心的獨白，強烈控訴“九一八”事變?nèi)毡镜蹏髁x的侵略行徑。作者通過幾次對“流浪”的敘述，使最后發(fā)問更加有力：“哪年哪月，才能夠收回我那無盡的寶藏？”

作品賞析最后九小節(jié)的尾聲，是前面激動情緒的自然延續(xù)和必然發(fā)展。它仍然在強烈地發(fā)問：“什么時候，才能歡聚在一堂？！”原來一帶而過的高音，在這里變成了在持續(xù)的強拍位置上吼出來的聲音，將歌曲推向最高潮。這首歌與眾不同的特點是將歌曲的最高潮放在了尾聲上，它抒發(fā)了對親人們不盡的思念，催人淚下，一唱三嘆，孕育著強烈抗?fàn)幍膭恿Α?/p>

創(chuàng)演樂評《松花江上》作于１９３６年１１月。是年冬季，蔣介石消極抗日，積極反共，把張學(xué)良的軍隊從東北撤到了關(guān)內(nèi)，這些官兵攜老帶小，布滿了西安的街頭巷尾。老百姓也被迫流亡關(guān)內(nèi)，有家不能歸，有仇不能報，被迫當(dāng)兵去打內(nèi)戰(zhàn)。當(dāng)時張寒暉在西安二中教書，目睹家鄉(xiāng)的父老鄉(xiāng)親滿面愁容，一片哭聲，他的心顫抖了。此時，他接到做地下工作的同鄉(xiāng)送來的紀(jì)念“九一八”事變五周年的《東望》專刊，封面上刊載著愛國軍長王以哲的題詞：“我們何時能返回那美麗的家園？何時能慰我們的祖宗于地下？又何時能救我親愛的父老兄弟姐妹于水火之中？”張寒暉遂夜不能寐，于是一氣呵成，譜寫了這首感人肺腑的歌曲。張寒暉說：“我把北方‘娘們’在墳上哭丈夫、哭兒子的那種哭聲變成《松花江上》的曲調(diào)了。當(dāng)然，這也要變一變才成。”張寒暉譜成此曲之后，先在二中教學(xué)生唱，后來傳到了東北軍的學(xué)生隊里，不久傳遍了東北軍。

創(chuàng)演樂評西安事變爆發(fā)后，西安城里已經(jīng)到處可以聽到《松花江上》的歌聲；此后不久，這首歌迅速傳遍全國。由于條件的限制，人們當(dāng)時不知道此歌的詞曲作者，在很長時間內(nèi)曾以“佚名”的形式流傳［１９３７年劉雪庵將自己作曲的《離家》（江陵詞）、《上前線》（江陵詞）與《松花江上》編在一起，名為“流亡三部曲”，但后者的詞曲作者也只得署以“佚名”］。新中國成立后，大型舞蹈史詩《東方紅》第一場“東方的曙光”選了這首歌曲。當(dāng)時以男女聲對唱的形式加以處理。潘孑農(nóng)詞，劉雪庵曲。電影歌曲?！堕L城謠》

作家信息潘孑農(nóng)（１９０９—１９９３），抗戰(zhàn)時期著名的文學(xué)家、劇作家、詩人。作品有電影劇本《關(guān)山萬里》等。

作家信息劉雪庵（１９０５—１９８５），著名作曲家。筆名晏如，四川銅梁（今屬重慶）人。１９２４年入私立成都藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)音樂、美術(shù)。１９３１年考入上海國立音樂專科學(xué)校作曲系，先后師從蕭友梅、黃自，并修琵琶。學(xué)習(xí)期間受到客座教授齊爾品的賞識。后長期從事音樂創(chuàng)作和音樂教育工作。代表作品有鋼琴作品《中國組曲》、聲樂套曲《流亡三部曲》及歌曲《長城謠》《紅豆詞》等。

作品賞析《長城謠》這首歌曲為兩段體結(jié)構(gòu)。節(jié)拍４／４拍，速度中速稍慢，力度變化在ｍｐ—ｆ這樣一個范圍之內(nèi)，整體上比較平穩(wěn)、莊嚴(yán)，屬揚抑格。旋律基本上以四分和八分音符為主，因此其節(jié)奏以均分律動和附點節(jié)奏型為主，這對于表現(xiàn)嚴(yán)肅、有力的主題恰到好處。調(diào)式、調(diào)性、和聲、旋律諸要素均有特點。此歌為民族五聲調(diào)式，宮，但加入了偏音“ｆａ”和“ｓｉ”，顯得此曲有更豐富的色彩性格。主題明朗，剛勁有力，積極地表現(xiàn)了抗戰(zhàn)主題。和聲語匯建立在大調(diào)上，體現(xiàn)了作者獨到的匠心。其和聲進(jìn)行多為主屬、下屬屬、屬主，如第一、第二、第四樂句都是起音在ｓｏｌ，落音在ｄｏ，體現(xiàn)了屬主這樣的傳統(tǒng)功能和聲體系，顯然作者有意去借鑒西洋和聲理論來表達(dá)歌曲主題，以便構(gòu)筑一種內(nèi)在的張力來完成旋律的發(fā)展。此歌音域不寬，只有十二度，從ｃ１至ｇ２，以中聲區(qū)為主，高音只在結(jié)尾處出現(xiàn)。

創(chuàng)演樂評這首創(chuàng)作于１９３７年的歌曲《長城謠》，是抗日戰(zhàn)爭時期非常有名的愛國歌曲，也是劉雪庵的代表作品之一。原為２０世紀(jì)３０年代故事片《關(guān)山萬里》的插曲，歌詞由潘孑農(nóng)創(chuàng)作，后因淞滬抗戰(zhàn)爆發(fā)，電影沒拍成。盡管如此，劉雪庵應(yīng)邀譜寫的歌曲卻保留并流傳開來，其影響在當(dāng)時和《松花江上》一樣。后來這首歌曲由當(dāng)時中國的著名女高音歌唱家周小燕在新加坡演出后，灌制成唱片，很快又在國外流行開來并享譽世界。其之所以成功，除了它反映了同胞們同仇敵愾的精神，起到了號召愛國民眾、鼓舞愛國僑胞的抗敵情緒的作用之外，還和此歌的藝術(shù)魅力分不開。光未然詞，冼星海曲。大型合唱聲樂套曲?！饵S河大合唱》作家信息光未然（１９１３—２００２），現(xiàn)代詩人和文藝評論家。湖北光化（今老河口）人，原名張光年。主要作品有詩集《雷》《五月花》等。作家信息冼星海（１９０５—１９４５），作曲家。廣東番禺人。１９２９—１９３５年求學(xué)法國巴黎，１９３５年夏天回國；１９３８年到延安，１９４５年病逝于蘇聯(lián)莫斯科。一生創(chuàng)作作品２５０余首。代表歌曲有《救國軍歌》《青年進(jìn)行曲》《夜半歌聲》《只怕不抵抗》《在太行山上》《到敵人后方去》，歌劇《軍民進(jìn)行曲》，大合唱《黃河大合唱》《生產(chǎn)大合唱》等。交響樂有《民族解放》《神圣之戰(zhàn)》，交響組曲《滿江紅》。

作品賞析《黃河大合唱》創(chuàng)作于１９３９年春，是影響最為廣泛的大合唱，由八個樂章組成：《黃河船夫曲》《黃河頌》《黃河之水天上來》《黃水謠》《河邊對口唱》《黃河怨》《保衛(wèi)黃河》《怒吼吧，黃河！》?！饵S河船夫曲》以強烈的節(jié)奏、巨大的力量展示千百年來黃河兒女與驚濤駭浪搏斗的場面。黃河船夫的勇氣代表了中國人民的勇氣，他們的號子展示了中國人民不怕困難的決心和信心。鏗鏘有力的旋律，不畏艱險的精神，粗獷豪放的歌聲，把聽眾帶入了濁浪滔天的場面之中。《黃河頌》和《黃河之水天上來》表現(xiàn)的是對黃河歷史的回憶和呼喚，它們表現(xiàn)的是一個民族詩人的吶喊，要將東方沉睡的巨人喚醒。詩人聽見了黃河大地抗戰(zhàn)的怒吼，看見中國已經(jīng)燎原的鮮紅的旗幟。這兩個樂章的主題都是中華兒女對黃河的深情?！饵S水謠》《河邊對口唱》《黃河怨》兼有抒情與敘事。

作品賞析其中《黃水謠》旋律流暢而又氣勢非凡。它歌頌了家鄉(xiāng)的美好，敘述了民族的苦難，控訴了日寇殺我同胞、毀我長城的滔天罪行?！逗舆厡诔肥莾蓚€男聲的對唱，反映了民不聊生、有家不能回以及要打回老家去的決心。《黃河怨》是女聲獨唱，控訴日本鬼子的罪行。她的丈夫和孩子被日本人殺死，而她自己又慘遭蹂躪，在凄風(fēng)冷雨的夜晚，終于投入黃河之中。這段敘事將痛苦、悲哀及新仇舊恨推到了極點

創(chuàng)演樂評《黃河大合唱》是一部大型的聲樂作品，１９３８年末１９３９年初，光未然兩渡黃河，抵達(dá)延安。途中，他親歷黃河的險灘急流，親眼見到黃河船夫與急流搏斗的情景，聽到了震撼人心的船工號子，萌動了為黃河放歌的激情，寫出了長詩《黃河吟》。冼星海在除夕晚會上聽到了該詩的朗誦，異常興奮，連續(xù)寫作６天，于１９３９年３月３１日完成了《黃河大合唱》這部史詩性的杰作。同年４月１３日在延安陜北公學(xué)禮堂，由抗敵演劇隊第三隊首次演出，鄔析零指揮。整部大合唱歌頌了黃河的歷史，唱出了人民的心聲，控訴了侵略者的累累血債和十惡不赦的罪行，表達(dá)了中國人民團(tuán)結(jié)一致保衛(wèi)黃河的偉大精神。周恩來總理當(dāng)年為它題詞道：“為抗戰(zhàn)發(fā)出的怒吼，為大眾譜出的心聲。”這是對《黃河大合唱》最好的詮釋吳村詞，陳歌辛曲。電影歌曲?！睹倒迕倒逦覑勰恪纷骷倚畔谴澹ǎ保梗埃础保梗罚玻?，中國２０世紀(jì)３０－４０年代的詞作家，著名電影導(dǎo)演，１９７２年在西安去世。他有多部電影作品，其處女作為《血花淚影》，另有《落花時節(jié)》《春之花》《女財神》《永遠(yuǎn)的微笑》《千金》等影片，影響廣泛。曾在新華國泰等影業(yè)公司編導(dǎo)《桃色新聞》《重婚》《恐怖之夜》《武松與潘金蓮》《孟姜女》《歌聲舊淚》《新地獄》《王寶釧》《黑天堂》《蘇三艷史》《天涯歌女》《李香君》《孤島春秋》等，反映當(dāng)時中國的社會生活和租界市民生活。代表作品有《永遠(yuǎn)的微笑》《天涯歌女》《孤島春秋》等。作家信息陳歌辛（１９１４—１９６１），中國著名作曲家。上海人。在詩歌、散文、語言學(xué)等領(lǐng)域都有相當(dāng)?shù)脑煸?。一生?chuàng)作歌曲２００多首，并多次指揮交響樂、開辦個人獨唱音樂會，并且還曾組織上海的絲竹樂隊陳歌辛早年畢業(yè)于上海格致中學(xué)，曾隨外籍音樂家弗蘭克爾、丟龐、施洛斯等學(xué)作曲、配器、指揮。１９３５年他曾在上海樂劇訓(xùn)練所教授音樂，同年參與創(chuàng)作了中國第一歌劇《西施》（陳大悲編劇、吳曉邦舞）。也曾多次與吳曉邦合作創(chuàng)作抗日題材作品，如《罌粟花》《丑表功》《春之消息》等。作品賞析《玫瑰玫瑰我愛你》是陳歌辛的一首電影插曲，經(jīng)姚莉演唱后迅速走紅。這是一首三段體歌曲。其曲式開始有４小節(jié)前奏，歌曲的主體之第一段由１６小節(jié)組成。此段主要描寫玫瑰的嬌美、嬌麗，所以“我愛你”。四句詞，配上四句旋律，清晰有致，具有一種傳統(tǒng)的起承轉(zhuǎn)合式的結(jié)構(gòu)。中段由８小節(jié)組成。此段歌詞延續(xù)了前段愛的緣由，因為心的誓言不能夠違背；但旋律卻形成了宏觀結(jié)構(gòu)中的“轉(zhuǎn)”，旋律與前段形成了較為強烈的對比，音樂氣氛較前段嚴(yán)肅、慎重，具有一定的收縮性、內(nèi)斂性。而再現(xiàn)段也是１６小節(jié)，旋律基本上是第一段的原樣重復(fù)。歌詞卻體現(xiàn)了玫瑰有刺的“自我保護(hù)”意識，表現(xiàn)“風(fēng)雨摧不毀并蒂的連理枝”的美好理想。最后作者很巧妙地重復(fù)最后兩句（８小節(jié)），而將第三句變成間奏，重復(fù)第四小節(jié)，在形成一種類似Ｃｏｄａ的尾聲中結(jié)束———恰到好處地結(jié)束。創(chuàng)演樂評《玫瑰玫瑰我愛你》是陳歌辛的一首得意之作，也可以說是中國流行歌曲的代表作品之一。這是陳歌辛為電影《天涯歌女》（１９４０年拍攝）寫的插曲，也是陳歌辛２０世紀(jì)４０年代初期最成功的作品。旋律輕松明快且豪放昂揚，融城市情懷和民族音調(diào)于一體，旋律與歌詞結(jié)合得天衣無縫。歌曲的伴奏寫得十分特別，具有濃郁的西洋“爵士”風(fēng)格，它用有弱音器的小號加上曼陀鈴及少量民族樂器的樂隊演奏，其前奏一出，即可讓人感受到域外風(fēng)情?！睹倒迕倒逦覑勰恪返氖壮趪鴥?nèi)是由當(dāng)時影片中的客串演員姚莉完成的。姚莉是２０世紀(jì)４０年代上海的金牌唱將，有“銀嗓子”的美譽，她與周璇（被稱“金嗓子”）一起被當(dāng)時的歌壇稱為“金銀雙星”。據(jù)有關(guān)專家考證，姚莉原名姚秀云，為了使藝術(shù)更有成功的可能性，她將名字改為姚莉。姚莉的演唱確實有過人之處，使這首歌曲錦上添花，得以迅速傳播。曹火星詞曲。群眾歌曲?！稕]有共產(chǎn)黨就沒有新中國》

作家信息曹火星（１９２４—１９９９），作曲家。河北平山人。１９３８年參加八路軍，從事部隊文藝工作，１９４８年在華北聯(lián)合大學(xué)文藝學(xué)院學(xué)習(xí)作曲和指揮。新中國成立后曾任天津人民藝術(shù)劇院歌舞團(tuán)團(tuán)長、天津歌劇院院長、天津市文化局局長等職。作品有歌劇《南海長城》、舞劇《石義砍柴》，其中歌曲作品以《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》影響最大。

作品賞析《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》是一首優(yōu)秀的群眾歌曲，它由３１小節(jié)構(gòu)成。進(jìn)行曲節(jié)奏。起句８小節(jié)將主題節(jié)奏重復(fù)兩遍。開篇就將一個洪亮的發(fā)自內(nèi)心的主旋律唱響，在節(jié)奏重復(fù)中變得更加有力而堅定。這里的旋律出現(xiàn)了一個次高音，它與最后的最高音既形成呼應(yīng)關(guān)系，又構(gòu)成一種發(fā)展、深化的關(guān)系。承句是一個復(fù)合句，１６小節(jié)。前８小節(jié)是一個單位，后８小節(jié)是另一個單位。而六度大跳使旋律在跳躍之中別有風(fēng)味。旋律材料簡潔，與第一部分有聯(lián)系，但它又巧妙地發(fā)掘出新的素材，尤其是ｍｉ，ｄｏ兩個音形成的六度音程反復(fù)使用了３次，一次比一次深入而有新意；ｄｏ，ｌａ二音作為承句的開始，節(jié)奏拉得比較寬，而到了第９小節(jié)時，節(jié)奏開始緊縮，是為轉(zhuǎn)句作準(zhǔn)備。

作品賞析而旋律在多次由低到高的進(jìn)行之后，在承句的最后４小節(jié)自然走向高音，形成一個由低向高的運動，使多次積蓄的力量得到一定的爆發(fā)。轉(zhuǎn)句共９小節(jié)。從第２５小節(jié)開始，節(jié)奏迅速加快，有一