藝術(shù)概論藝術(shù)門類論課件

藝術(shù)門類論1藝術(shù)門類論1藝術(shù)門類的劃分

早在古希臘，亞里士多德就指出了文學(xué)(詩)和其他藝術(shù)門類的不同點(diǎn)。他以自己倡導(dǎo)的“摹仿”說為理論基礎(chǔ)，認(rèn)為“摹仿所用的媒介不同，所取的對象不同，所采的方式不同”，從而區(qū)分出史詩、戲劇、美術(shù)音樂和舞蹈等。

2藝術(shù)門類的劃分早在古希臘，亞里士多德就指出了文學(xué)(詩)和其德國古典哲學(xué)家黑格爾重視把作品的理念(思想內(nèi)容)與形象之間的關(guān)系作為藝術(shù)分類的基礎(chǔ)。他說：“這些類型之所以產(chǎn)生，是由于把理念作為藝術(shù)內(nèi)容來掌握的方式不同，因理念所借以顯現(xiàn)的形象也就有分別?！币虼怂J(rèn)為：“內(nèi)容和形象之間的各種不同關(guān)系”是區(qū)分藝術(shù)類型的“真正的基礎(chǔ)”。他分析了理念與形象之間存在的三種關(guān)系。第一種是“形象外在于理念本身”，亦即形象與理念內(nèi)容并非統(tǒng)一而不可分離，形象不能固定地或明確地表現(xiàn)理念內(nèi)容。這種類型就是象征型藝術(shù)，建筑藝術(shù)(包括紀(jì)念碑)屬于這一類型。第二種，是理念和形象“形成自由而完滿的協(xié)調(diào)”。這就是古典型藝術(shù)。第三種是浪漫型藝術(shù)，這是“在較高的階段上回到象征藝術(shù)所沒有克服的理念與現(xiàn)實(shí)的差異和對立”。在三個類型中又包括五個門類的藝術(shù)系統(tǒng)，即建筑、雕刻、繪畫、音樂和語言藝術(shù)。3德國古典哲學(xué)家黑格爾重視把作品的理念(思想內(nèi)容)與形象之31．以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，分為三個類型：空間藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；時間藝術(shù)，包括音樂、文學(xué)、曲藝等；時空藝術(shù)，包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。

2．以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標(biāo)準(zhǔn)，分為四個類型：視覺藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、舞蹈、雜技，建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；聽覺藝術(shù)，包括音樂、曲藝等；視聽藝術(shù)，包括戲劇、電影和電視劇等；想象藝術(shù)，主要指文學(xué)，因?yàn)槲膶W(xué)的形象內(nèi)容，是以書面或口頭語言為媒介，通過想象而呈現(xiàn)于頭腦中的。

3．以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造方式為依據(jù)，分為四個類型：造型藝術(shù)，包括繪域、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；表演藝術(shù)，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等；語言藝術(shù)，包括文學(xué)的各種樣式；綜合藝術(shù)，包括電影和電視劇等。41．以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，分為三個類型：空間藝4“美術(shù)”——采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術(shù)類型的總稱。包括：繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、工藝設(shè)計和書法，篆刻。感知方式——屬于視覺藝術(shù)存在方式——屬于空間藝術(shù)美術(shù)共具有：造型性、視覺性、空間性、靜止性、瞬間性、永固性起主導(dǎo)作用：造型性和靜止性5“美術(shù)”——采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術(shù)類型的總稱。包繪畫藝術(shù)

繪畫是平面藝術(shù)的典型樣式。從形態(tài)上說，繪畫最基本的特點(diǎn)是作品自身的平面性，這從空間上構(gòu)成了對它的限制，卻同時在藝術(shù)上賦予其表現(xiàn)自由?，F(xiàn)實(shí)世界是一個處在三維空間中的運(yùn)動著的世界，因此，繪畫必須解決平面與深度、靜止與運(yùn)動的雙重矛盾。正是在對這種矛盾的克服中，繪畫藝術(shù)形成了自己的特點(diǎn)。繪畫：是通過以線條、色彩、塊面等各種視覺要素，在二維空間中塑造可以憑借視覺直觀的藝術(shù)形象。6繪畫藝術(shù)繪畫是平面藝術(shù)的典型樣式。從形態(tài)上說，繪畫最基本的一、繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)(一)以平面關(guān)系表現(xiàn)空間存在如何以平面關(guān)系表現(xiàn)空間存在，是繪畫面臨的首要問題。1．西方傳統(tǒng)繪畫——以明暗法和透視法表現(xiàn)空間幻覺西方傳統(tǒng)寫實(shí)性繪畫，主要是憑借明暗法和焦點(diǎn)透視法來表現(xiàn)體積和空間深度焦點(diǎn)透視，是站在固定觀察點(diǎn)上，由視線聚焦所產(chǎn)生的深度空間感覺。又包括線透視和色調(diào)透視兩種透視方法。線透視，是從近大遠(yuǎn)小的視覺經(jīng)驗(yàn)中得來的，并依賴對建筑物內(nèi)空間的觀察，因?yàn)榻ㄖ锾峁┝艘粋€明確的空間參照系。西方古典繪畫中的線透視，經(jīng)常是嚴(yán)密計算的產(chǎn)物。色調(diào)透視，又被稱為空氣透視，指的是在戶外由于空氣阻隔和空氣自身色調(diào)的影響而產(chǎn)生的物象近處清晰、遠(yuǎn)處模糊，近處亮遠(yuǎn)處暗，近處色彩暖遠(yuǎn)處色彩冷的感覺。最明確的表現(xiàn)便是清晰與模糊，即中國畫家所說的“遠(yuǎn)山無皴，遠(yuǎn)水無痕，遠(yuǎn)人無目，遠(yuǎn)樹無枝”。7一、繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)(一)以平面關(guān)系表現(xiàn)空間存在如何以平面關(guān)系明暗法8明暗法8透視法9透視法92．現(xiàn)代繪畫——色調(diào)與平面關(guān)系的主導(dǎo)性西方傳統(tǒng)繪畫的色調(diào)透視還是緊密結(jié)合著線透視的。到19世紀(jì)，這種方法卻被破除了，畫家們認(rèn)識到色彩不過是光的反映的原理。法國印象主義畫派的畫家們把用色彩捕捉瞬間印象當(dāng)初繪畫的目標(biāo)，他們的畫面簡直變成了一片光與色的海洋。從此，色彩代替了造型，成為了西方繪畫的中心要素?，F(xiàn)代主義畫家所追求的“繪畫性”，第一就是色彩性。在印象主義畫家看來，我們看到的不是物體，而是光線在物體表面反射出來的色彩；光線在變化，色彩也隨之變化萬千，畫家應(yīng)該抓住那變化的瞬息。這是印象主義畫派基本的視覺方式。在追求色彩性的方向上，現(xiàn)代主義畫家們也改變了對空間的看法，不再試圖表現(xiàn)三維空間的幻覺，而是極力從平面形態(tài)中發(fā)掘繪畫的個性，追求平面性。這就好比說，繪畫既然是二維空間，就應(yīng)該把二維空間本身的表現(xiàn)力發(fā)揮出來。這一步就是從后印象派開始走出的，塞尚所創(chuàng)立的結(jié)構(gòu)性畫面最為典型。塞尚把基于固定視點(diǎn)的焦點(diǎn)透視變成了多方位多角度的透視，把依靠明暗塑造體積的方法變成了色彩冷暖塑造法——他依據(jù)暖色趨前、冷色退后的感覺原理，賦予了物象以“體”的結(jié)構(gòu)102．現(xiàn)代繪畫——色調(diào)與平面關(guān)系的主導(dǎo)性西方傳統(tǒng)繪畫的色調(diào)透視1111

3．東方繪畫——以平面關(guān)系為立足點(diǎn)古埃及繪畫

古埃及墓室壁畫的空間不是透視法的產(chǎn)物，在這里，通向深度的中介被表現(xiàn)為上下排列關(guān)系。人物的大小也并不是根據(jù)“近大遠(yuǎn)小”的原則來安排的，而是遵循其社會地位的尊卑。同時，人物造型依據(jù)“正面律”——頭部是側(cè)面的、上身是正面的、下身又是側(cè)面的。把幾個視覺角度所看到的形象平面地組合起來123．東方繪畫——以平面關(guān)系為立足點(diǎn)古埃及繪畫古埃及墓室壁中國畫中國畫以流動的視線來觀察和表現(xiàn)事物，即所謂“人與物游”和“以大觀小”

13中國畫中國畫以流動的視線來觀察和表現(xiàn)事物，即所謂“人與物游”14141515(二)以靜態(tài)圖像表現(xiàn)運(yùn)動關(guān)系黑格爾——“抓住某一頃刻”，把“其中正要過去的和正要到來的東西都疑聚在這一點(diǎn)上”

傳統(tǒng)繪畫——以瞬間形象暗示運(yùn)動。16(二)以靜態(tài)圖像表現(xiàn)運(yùn)動關(guān)系黑格爾傳統(tǒng)繪畫——以瞬間形象暗1717現(xiàn)代主義繪畫——表現(xiàn)運(yùn)動節(jié)律。18現(xiàn)代主義繪畫——表現(xiàn)運(yùn)動節(jié)律。18繪畫的形式語言繪畫的形式語言：就是線、面、形、色等多種視覺形式要素及其在畫面上的組織效果。要素包括：構(gòu)圖、線條、筆觸、形體、色彩、材質(zhì)。19繪畫的形式語言繪畫的形式語言：就是線、面、形、色等多種視覺要雕塑藝術(shù)雕塑是實(shí)體藝術(shù)的典型樣式——運(yùn)用一定的物質(zhì)材料在三維空間中進(jìn)行實(shí)體造型。從技術(shù)角度——“雕塑”是“雕”與“塑”兩種方法的總稱。雕——減法

塑——加法20雕塑藝術(shù)雕塑是實(shí)體藝術(shù)的典型樣式——運(yùn)用一定的物質(zhì)材料在三維雕塑的功能主要有兩種：A、紀(jì)念性B、裝飾性：建筑裝飾和環(huán)境裝飾。紀(jì)念性是雕塑的本質(zhì)功能

21雕塑的功能主要有兩種：紀(jì)念性是雕塑的本質(zhì)功能21雕塑的藝術(shù)特點(diǎn)：1）三維空間中的形體藝術(shù)——形體語言2）體量藝術(shù)3）結(jié)構(gòu)化的實(shí)體藝術(shù)4）力的藝術(shù)22雕塑的藝術(shù)特點(diǎn)：22材質(zhì)的審美意義1、材質(zhì)消融于形式2、尊重材料：

A、通過制作痕跡顯現(xiàn)材質(zhì)感——羅丹開始B、通過材質(zhì)對比獲得表現(xiàn)性C、通過造型要求材質(zhì)的本位性。23材質(zhì)的審美意義1、材質(zhì)消融于形式2、尊重材料：A、通過制作韓熙載夜宴圖24韓熙載夜宴圖24252526262727藝術(shù)門類論28藝術(shù)門類論1藝術(shù)門類的劃分

早在古希臘，亞里士多德就指出了文學(xué)(詩)和其他藝術(shù)門類的不同點(diǎn)。他以自己倡導(dǎo)的“摹仿”說為理論基礎(chǔ)，認(rèn)為“摹仿所用的媒介不同，所取的對象不同，所采的方式不同”，從而區(qū)分出史詩、戲劇、美術(shù)音樂和舞蹈等。

29藝術(shù)門類的劃分早在古希臘，亞里士多德就指出了文學(xué)(詩)和其德國古典哲學(xué)家黑格爾重視把作品的理念(思想內(nèi)容)與形象之間的關(guān)系作為藝術(shù)分類的基礎(chǔ)。他說：“這些類型之所以產(chǎn)生，是由于把理念作為藝術(shù)內(nèi)容來掌握的方式不同，因理念所借以顯現(xiàn)的形象也就有分別?！币虼怂J(rèn)為：“內(nèi)容和形象之間的各種不同關(guān)系”是區(qū)分藝術(shù)類型的“真正的基礎(chǔ)”。他分析了理念與形象之間存在的三種關(guān)系。第一種是“形象外在于理念本身”，亦即形象與理念內(nèi)容并非統(tǒng)一而不可分離，形象不能固定地或明確地表現(xiàn)理念內(nèi)容。這種類型就是象征型藝術(shù)，建筑藝術(shù)(包括紀(jì)念碑)屬于這一類型。第二種，是理念和形象“形成自由而完滿的協(xié)調(diào)”。這就是古典型藝術(shù)。第三種是浪漫型藝術(shù)，這是“在較高的階段上回到象征藝術(shù)所沒有克服的理念與現(xiàn)實(shí)的差異和對立”。在三個類型中又包括五個門類的藝術(shù)系統(tǒng)，即建筑、雕刻、繪畫、音樂和語言藝術(shù)。30德國古典哲學(xué)家黑格爾重視把作品的理念(思想內(nèi)容)與形象之31．以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，分為三個類型：空間藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；時間藝術(shù)，包括音樂、文學(xué)、曲藝等；時空藝術(shù)，包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。

2．以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標(biāo)準(zhǔn)，分為四個類型：視覺藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、舞蹈、雜技，建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；聽覺藝術(shù)，包括音樂、曲藝等；視聽藝術(shù)，包括戲劇、電影和電視劇等；想象藝術(shù)，主要指文學(xué)，因?yàn)槲膶W(xué)的形象內(nèi)容，是以書面或口頭語言為媒介，通過想象而呈現(xiàn)于頭腦中的。

3．以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造方式為依據(jù)，分為四個類型：造型藝術(shù)，包括繪域、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；表演藝術(shù)，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等；語言藝術(shù)，包括文學(xué)的各種樣式；綜合藝術(shù)，包括電影和電視劇等。311．以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，分為三個類型：空間藝4“美術(shù)”——采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術(shù)類型的總稱。包括：繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、工藝設(shè)計和書法，篆刻。感知方式——屬于視覺藝術(shù)存在方式——屬于空間藝術(shù)美術(shù)共具有：造型性、視覺性、空間性、靜止性、瞬間性、永固性起主導(dǎo)作用：造型性和靜止性32“美術(shù)”——采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術(shù)類型的總稱。包繪畫藝術(shù)

繪畫是平面藝術(shù)的典型樣式。從形態(tài)上說，繪畫最基本的特點(diǎn)是作品自身的平面性，這從空間上構(gòu)成了對它的限制，卻同時在藝術(shù)上賦予其表現(xiàn)自由?，F(xiàn)實(shí)世界是一個處在三維空間中的運(yùn)動著的世界，因此，繪畫必須解決平面與深度、靜止與運(yùn)動的雙重矛盾。正是在對這種矛盾的克服中，繪畫藝術(shù)形成了自己的特點(diǎn)。繪畫：是通過以線條、色彩、塊面等各種視覺要素，在二維空間中塑造可以憑借視覺直觀的藝術(shù)形象。33繪畫藝術(shù)繪畫是平面藝術(shù)的典型樣式。從形態(tài)上說，繪畫最基本的一、繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)(一)以平面關(guān)系表現(xiàn)空間存在如何以平面關(guān)系表現(xiàn)空間存在，是繪畫面臨的首要問題。1．西方傳統(tǒng)繪畫——以明暗法和透視法表現(xiàn)空間幻覺西方傳統(tǒng)寫實(shí)性繪畫，主要是憑借明暗法和焦點(diǎn)透視法來表現(xiàn)體積和空間深度焦點(diǎn)透視，是站在固定觀察點(diǎn)上，由視線聚焦所產(chǎn)生的深度空間感覺。又包括線透視和色調(diào)透視兩種透視方法。線透視，是從近大遠(yuǎn)小的視覺經(jīng)驗(yàn)中得來的，并依賴對建筑物內(nèi)空間的觀察，因?yàn)榻ㄖ锾峁┝艘粋€明確的空間參照系。西方古典繪畫中的線透視，經(jīng)常是嚴(yán)密計算的產(chǎn)物。色調(diào)透視，又被稱為空氣透視，指的是在戶外由于空氣阻隔和空氣自身色調(diào)的影響而產(chǎn)生的物象近處清晰、遠(yuǎn)處模糊，近處亮遠(yuǎn)處暗，近處色彩暖遠(yuǎn)處色彩冷的感覺。最明確的表現(xiàn)便是清晰與模糊，即中國畫家所說的“遠(yuǎn)山無皴，遠(yuǎn)水無痕，遠(yuǎn)人無目，遠(yuǎn)樹無枝”。34一、繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)(一)以平面關(guān)系表現(xiàn)空間存在如何以平面關(guān)系明暗法35明暗法8透視法36透視法92．現(xiàn)代繪畫——色調(diào)與平面關(guān)系的主導(dǎo)性西方傳統(tǒng)繪畫的色調(diào)透視還是緊密結(jié)合著線透視的。到19世紀(jì)，這種方法卻被破除了，畫家們認(rèn)識到色彩不過是光的反映的原理。法國印象主義畫派的畫家們把用色彩捕捉瞬間印象當(dāng)初繪畫的目標(biāo)，他們的畫面簡直變成了一片光與色的海洋。從此，色彩代替了造型，成為了西方繪畫的中心要素?，F(xiàn)代主義畫家所追求的“繪畫性”，第一就是色彩性。在印象主義畫家看來，我們看到的不是物體，而是光線在物體表面反射出來的色彩；光線在變化，色彩也隨之變化萬千，畫家應(yīng)該抓住那變化的瞬息。這是印象主義畫派基本的視覺方式。在追求色彩性的方向上，現(xiàn)代主義畫家們也改變了對空間的看法，不再試圖表現(xiàn)三維空間的幻覺，而是極力從平面形態(tài)中發(fā)掘繪畫的個性，追求平面性。這就好比說，繪畫既然是二維空間，就應(yīng)該把二維空間本身的表現(xiàn)力發(fā)揮出來。這一步就是從后印象派開始走出的，塞尚所創(chuàng)立的結(jié)構(gòu)性畫面最為典型。塞尚把基于固定視點(diǎn)的焦點(diǎn)透視變成了多方位多角度的透視，把依靠明暗塑造體積的方法變成了色彩冷暖塑造法——他依據(jù)暖色趨前、冷色退后的感覺原理，賦予了物象以“體”的結(jié)構(gòu)372．現(xiàn)代繪畫——色調(diào)與平面關(guān)系的主導(dǎo)性西方傳統(tǒng)繪畫的色調(diào)透視3811

3．東方繪畫——以平面關(guān)系為立足點(diǎn)古埃及繪畫

古埃及墓室壁畫的空間不是透視法的產(chǎn)物，在這里，通向深度的中介被表現(xiàn)為上下排列關(guān)系。人物的大小也并不是根據(jù)“近大遠(yuǎn)小”的原則來安排的，而是遵循其社會地位的尊卑。同時，人物造型依據(jù)“正面律”——頭部是側(cè)面的、上身是正面的、下身又是側(cè)面的。把幾個視覺角度所看到的形象平面地組合起來393．東方繪畫——以平面關(guān)系為立足點(diǎn)古埃及繪畫古埃及墓室壁中國畫中國畫以流動的視線來觀察和表現(xiàn)事物，即所謂“人與物游”和“以大觀小”

40中國畫中國畫以流動的視線來觀察和表現(xiàn)事物，即所謂“人與物游”41144215(二)以靜態(tài)圖像表現(xiàn)運(yùn)動關(guān)系黑格爾——“抓住某一頃刻”，把“其中正要過去的和正要到來的東西都疑聚在這一點(diǎn)上”

傳統(tǒng)繪畫——以瞬間形象暗示運(yùn)動。43(二)以靜態(tài)圖像表現(xiàn)運(yùn)動關(guān)