動畫的發(fā)展歷程

動畫的發(fā)展歷程動畫的起源傳統(tǒng)藝術(shù)伴隨人類文明的誕生而產(chǎn)生，而電影、動畫則是由人類發(fā)明出來的，動畫的發(fā)明早電影幾年。工業(yè)文明的發(fā)展和人們對人類視知覺的研究，是電影和動畫誕生的先決條件。19世紀攝影術(shù)和機械設(shè)計的進步，為動畫的發(fā)明提供了物質(zhì)上的基礎(chǔ)。1824年，英國生理學家彼德·馬克·羅杰特發(fā)表了論文《關(guān)于移動物體的視覺暫留現(xiàn)象》，發(fā)現(xiàn)了人眼的視覺暫留現(xiàn)象。這一發(fā)現(xiàn)為動畫和電影的發(fā)明提供了心理學上的依據(jù)。1877年，法國人艾米·雷諾在前人發(fā)明的裝置基礎(chǔ)上進行改進，制造了一架用幾面鏡子拼成圓鼓形的活動視鏡。雷諾不斷改良活動視鏡，在1888年創(chuàng)造了他的光學影戲機。1892年10月11日，雷諾和巴黎有名的蠟像館GrevinMuseum簽訂合同,在這里放映世界上最早的動畫片。放映節(jié)目由每卷能繼續(xù)放映約十到十五分鐘的一些畫片構(gòu)成。在制作這些影片時，雷諾已利用了近代動畫片的主要技術(shù)：活動形象與布景的分離、畫在透明紙上的連環(huán)圖畫、特技攝影、循環(huán)運動等。因此雷諾一般被認為是動畫的創(chuàng)始人。在同一時期，美國和法國的發(fā)明家們致力于研究使用膠片的活動影像裝置。經(jīng)過十幾年時間和各國發(fā)明家的努力，最終盧米埃爾兄弟發(fā)明了最接近于現(xiàn)代電影的裝置活動電影機。在早期電影的實踐中，電影家們發(fā)現(xiàn)了停格再拍的原理。至20世紀的第一個十年，現(xiàn)代動畫的幾個基本制作技術(shù)都已被人們發(fā)明出來，以詹姆士·斯圖爾特·布萊克頓為代表的各國早期動畫電影人開始制作拍攝在膠片上的動畫電影，現(xiàn)代動畫電影由此大開濫觴（shang）。在動畫發(fā)明的最初幾年，普遍被認為是雜耍一類的玩意，只在游樂場一類的地方作為娛樂節(jié)目的一種進行放映。但是，藝術(shù)家和商人們漸漸認識到動畫所蘊含的藝術(shù)可能性和商業(yè)機會。動畫作為新興的電影產(chǎn)業(yè)的一部分，逐漸得到了發(fā)展。1914年，美國人愛爾·赫德發(fā)明了在透明賽璐珞片上分層繪制動畫的技術(shù)，這種技術(shù)降低了動畫制作的工作量，使更長的動畫片制作成為可能。漸漸在早期動畫工作室中形成了較為固定的生產(chǎn)工藝，一直在商業(yè)動畫領(lǐng)域沿用到1980年代早期。在美國，動畫制作產(chǎn)業(yè)也隨此漸漸形成規(guī)模，溫瑟·麥凱、約翰·布賴、馬克思·弗萊舍等人對美國動畫工業(yè)的建立都發(fā)揮了巨大的作用。而在這期間，歐洲的埃米爾?考爾等一批早期動畫制作者致力于更個人化的探索，伴隨美術(shù)界和電影屆紛至沓來的印象主義、表現(xiàn)主義風潮，創(chuàng)作了一大批藝術(shù)動畫。到了20年代初期，隨著研究主流商業(yè)電影之外的藝術(shù)電影院、俱樂部、展覽和書籍在歐洲的出現(xiàn)，所謂“藝術(shù)動畫”的格局也漸漸形成了。1923年，年僅22歲的沃特·迪斯尼來到好萊塢，成立了自己的動畫制片廠。年輕的迪斯尼雖然沒有接受過正式的藝術(shù)教育，但他頭腦靈活、精力充沛，在富于藝術(shù)創(chuàng)造力的同時也極有商業(yè)頭腦。20年代后期，迪斯尼逐漸建立了自己在動畫工業(yè)中的名聲和地位。1928年，好萊塢的第一部有聲電影《爵士歌王》誕生一年后，迪斯尼公司制作出了第一部有聲動畫片《蒸汽船威利號》。這部短片讓米老鼠成為最廣為人知的動畫角色，也成就了迪斯尼的動畫帝國。從20年代末期至今到50年代初期，迪斯尼制作了大量高質(zhì)量的動畫短片和長片，而稍后華納、米高梅等好萊塢大制片廠也創(chuàng)立了動畫制作部門，這一時期在動畫史上被稱為“黃金時代”日本動畫發(fā)展在1983年時，日本動畫市場上出現(xiàn)了世界上第一部"OriginalVideoAnimation"(簡稱OVA)-《DALLOS》，為動畫在電影，電視市場外，開辟了一個新市場--錄影帶市場。OVA，顧名思義，就是不在電視或電影院播出，而只出售錄影帶。除非該片大受歡迎，才有可能在電影院公開而升格為電影。OVA自1983年至現(xiàn)在，已成為動畫的重要市場。為什么動畫會受到高年齡層(中學生以