【中學舞蹈基本功訓練探究6600字（論文）】

中學舞蹈基本功訓練探究TOC\o"1-3"\h\u1049一、緒論 223174(一)研究目的 27521（二）研究的意義 225374二、相關(guān)概念闡述 31260（一）舞蹈基本功的內(nèi)容 311429（二）身體部位形態(tài)介紹 370351.手的基本形態(tài) 3134752.腳的基本形態(tài) 3125763.頭的基本形態(tài) 414590三、基本訓練 427093（一）地面的基本訓練 431920（二）腿部的基本訓練 46126（三）腰部的基本訓練 416119四、中學舞蹈基本功訓練建議 517157（一）把握科學的訓練原則 524844（二）打下基礎(chǔ)，抓住重點 51870（三）突破難點，訓練技巧 522196（四）抓住要點，注重科學 66256（五）根據(jù)個體差異調(diào)整教學方式 68222參考文獻： 6緒論(一)研究目的舞蹈基本功的訓練是很重要的，它是舞臺表演的根本，有利于舞蹈學習中技術(shù)技巧加強，有利于舞姿的形成，是舞蹈表演者與舞蹈作品中間的橋梁，有利于舞者更準確的塑造舞蹈作品的神韻。舞蹈基本功訓練，既是舞者技能的表現(xiàn)，又又能表現(xiàn)舞者的體能。本文作者經(jīng)過系統(tǒng)研究，查閱相關(guān)文獻，從舞蹈基本功的定義出發(fā)，研究舞蹈基本功對舞者的重要性，闡述了舞蹈基本功的內(nèi)容，并對基本功的訓練方法詳細研究，研究了基本功在舞臺表演中的作用，最后做出總結(jié)，提出了自己認為的改善對策。論文觀點是本人的淺思拙見，寫下自己的觀點，是為了讓人們認識到基本功的重要性，讓更多人開始重視基本功的訓練。（二）研究的意義我們在舞臺表演舞蹈，要想舞蹈具備一定的感染力，舞者要想得到較好的舞感，那么就必須重視舞蹈基本功，舞蹈基本功的好壞，直接決定了舞蹈表演者從事舞臺藝術(shù)的時間長短。每一位舞者都要重視起來，對舞蹈基本功訓練不能忽視。舞蹈基本功訓練是一件很艱苦的事情，必須得細致的做好每一件事情，在訓練中，我們要用高標準高要求去要求自己，要有科學正確的訓練方法，方法用對了，才能事半功倍，要根據(jù)自己身體發(fā)育的基本規(guī)律，一定要量力而行，有針對性的展開訓練工作，這樣才能提高效率。提高舞蹈基本功訓練，有利于促進舞蹈事業(yè)的發(fā)展。二、相關(guān)概念闡述（一）舞蹈基本功的內(nèi)容1力量訓練力量是判斷一個舞者舞臺表演能力的最根本的依據(jù)。力量是指人的神經(jīng)肌肉，處在運動中時，對阻力的克服，力量的大小，關(guān)系到舞者對技術(shù)技巧的掌握，舞者在舞蹈表演時，需要很好的彈跳力和對身體的控制力，只有有力量才能更好的去實現(xiàn)這些能力。2.軟開度訓練舞蹈表演者在表演舞蹈時，要求舞者的肌肉韌帶能有很好的伸展能力，身體各個部位都能靈活的表現(xiàn)出舞蹈動作。柔開度直接體現(xiàn)了舞蹈表演者的身體素質(zhì)情況，在舞者的舞蹈表演中就能被很容易的看出來，柔開度好的舞者，跳舞的動作熟流暢，身段優(yōu)美，給人美的享受。柔開不不好，就讓人感到生硬。3控制力與穩(wěn)定性訓練一個好的舞者，身體的控制力、穩(wěn)定性必然很好。只有長期的堅持訓練，加大強度和力度，才能得到很好的控制力、穩(wěn)定性。我們在大量的訓練中身體會很勞累，堅持的過程中，就會產(chǎn)生對這種勞累的抵抗，長期堅持中，會提高舞蹈表演者對身體的控制能力，身體的協(xié)調(diào)穩(wěn)定也會提升，控制力、穩(wěn)定性對舞蹈表演者的舞臺表現(xiàn)是很重要的，直接影響到舞臺表演效果。4協(xié)調(diào)性與靈活性的訓練要想形成舞者舞蹈的技術(shù)動作，協(xié)調(diào)性很重要。協(xié)調(diào)性是指，舞蹈表演者在進行舞蹈表演時，身體的肌肉能被很好的協(xié)調(diào)，各個部位肌肉都能隨運動肌肉一起運動。在舞者表演舞蹈時，身體所體現(xiàn)出的協(xié)調(diào)能力，他能保證人在運動時，身體的舒展大方。協(xié)調(diào)性、靈活性這兩種能力是作為一個舞者最基本應該掌握的能力，只有協(xié)調(diào)好身體的各部位，才能增加身體的靈活性，才能更好的表現(xiàn)舞蹈的節(jié)奏，表現(xiàn)舞臺的藝術(shù)效果。（二）身體部位形態(tài)介紹1.手的基本形態(tài)手的基本形態(tài)包括兩個部分，分別是手形和手位。手形包括掌、拳、指。中國舞的掌主要包括蘭花掌，這是女性常用的手型。四指伸直，略微分開，中指用力往下壓，拇指向中指靠攏，保持約一指的空隙，不要緊貼，食指伸開微微向上翹起?；⒖谡疲@是男性常用的手型。四指伸直、略微分開、虎口張開、大拇指內(nèi)側(cè)，向手心靠攏，使掌心形成一個自然溝，手臂的力量要貫穿至五個指尖。拳主要包括、實拳、虛拳、贊揚拳。四指并攏，緊握，拇指彎曲，緊貼食指與中指的第二關(guān)節(jié)。虛拳，五指虛握。拇指貼食指和中指的指尖。贊揚拳是四指并攏握拳，拇指伸直，微向上翹。指則包括單指和雙指。在手位方面，共有六個手位。分別是叉腰位、山膀位、托掌位、按掌位、提襟位以及揚掌位。叉腰位是指分正手叉腰和背手叉腰。正手叉腰，虎口打開向上手心叉于腰處，大指向后，其它四指并攏向前。山膀位是指手臂平抬于身旁，臂高度與肩平，開度與胸平，小臂微向里屈，整個手臂成弧線，手心對斜下方。托掌位是指手臂保持弧形舉在頭前上方，掌心向上托于額前上方，食指對眉稍。按掌位是指手按于胸前大臂與小臂彎曲成弧線，掌心對斜前下方，按掌的位置在胸窩處，手與胸的距離約一掌左右，從肩到手形成一個斜坡式弧線。提襟位是指手握虛拳，提于胯旁，如提衣襟狀。手臂保持弧形，肘尖微向上端及向前頂，手腕略壓，拳眼與胯相平與胯距離一拳遠。揚掌位是指右臂舉至頭側(cè)斜上方伸直手心向8點。2.腳的基本形態(tài)在中國舞蹈當中，腳的基本形態(tài)體現(xiàn)在兩個方面，分別是腳形和腳位，中國舞當中，腳形主要包括四種。分別是勾腳、繃腳，腳、勾繃腳。他們的區(qū)別主要在于腳尖、腳背以及腳趾的不同。勾腳指的是腳尖向上，姆指帶動全腳盡力向上勾?？嚹_指的是姆指帶動腳尖盡力向下壓，腳背繃直。腳指的是腳背繃緊，腳腕向里拐，腳尖向里翻。勾繃腳指的是腳背用力向下繃，腳趾向上勾回。在腳型方面，中國舞的腳型有十一種。分別為正步、八字步、大八字步、丁字步、弓箭步、踏步、大踏步、虛步、后點步、一字步、大一字步。3.頭的基本形態(tài)頭部的基礎(chǔ)動作是一個非常重要的環(huán)節(jié)，練好它不僅能讓你在跳舞時更加的自如，也能讓你動作的更具有雕塑性，更有美感。中國舞的頭部動作主要包括仰頭、轉(zhuǎn)頭、涮頭、低頭、擺頭以及甩頭。仰頭指的是讓你的脖子向后彎曲，但注意幅度不要太大。轉(zhuǎn)頭指的是用前額驅(qū)動，向左右兩側(cè)擺動90度，注意不要抬頭轉(zhuǎn)或低頭準，平行地左右旋轉(zhuǎn)。涮頭指的是讓你的頭做向前彎曲、側(cè)曲和向后傾斜的圓周運動。在這個過程中，不要停頓，保持圓的連貫性和圓潤性。低頭指的是用額頭帶動向前彎曲，注意低頭不要低得太低而頷住下巴，下巴和胸部之間要有一定的距離。擺頭指的是在頭的正中位置，向頭的左右傾倒到最大幅度，像鐘擺一樣的動。甩頭指的是在頭部正中的基礎(chǔ)上，快速向頭部左右旋轉(zhuǎn)90度。三、基本訓練（一）地面的基本訓練中國古典舞基本功地面訓練的內(nèi)容，主要可以概括為柔韌訓練，力量訓練，技術(shù)、技巧動作訓練三個方面。地面訓練，就是從上述三個方面入手，為舞者身體柔韌性、力量、技術(shù)技巧動作的具備與掌握，給予基礎(chǔ)的、全面而系統(tǒng)的訓練。地面基礎(chǔ)訓練中有一個基礎(chǔ)動作，那就是坐姿坐姿是雙腿伸直繃腿端坐于地面，軀干直立，氣息松弛地存放于腹部橫膈膜處，沉肩，雙手以手指尖為點置放于身體兩側(cè)地面的一種姿態(tài)。它的具體要求是后背直立，并在動作過程中保持此形態(tài)。與此同時，坐姿平伸的雙腿繃腳，用力意誤集中在雙腳的腳趾尖上，大腿肌肉松弛?？嚹_與勾腳是地面基礎(chǔ)訓練中的一個重要環(huán)節(jié)，它不僅涉及動作的基本形態(tài)，更重要的是動作的用力方法和意識?？嚹_與勾腳在訓練的過程中包含著勾繃腳趾，它是一組存在內(nèi)在邏輯關(guān)系的動作，一般來講繃腳與勾腳放在一起練習。在教學時要注意動作的形態(tài)要準確，防止趹腳。要培養(yǎng)和樹立正確的用力方法，腳趾用力的方向一定是要向遠處伸展與此同時注意腿部肌肉的用力是松弛的，向外延伸的。（二）腿部的基本訓練壓前腿是以坐姿為基本姿態(tài)，雙腿并直平伸，雙腿在勾和繃的形態(tài)上，結(jié)合平伸手、雙托掌手位，以拉伸柔韌度為訓練目的的一個基本動作。在地面以髖關(guān)節(jié)為支點，軀干直立、氣息松弛地存于橫膈膜處，同時向前延伸和向下壓。壓后腿是以坐姿為基本姿態(tài)，前腿繃腳吸腿，后腿在外開、繃直的形態(tài)上向后向遠拉伸。上身保持直立，兩眼平視前方，與前腿同側(cè)的手臂置于斜下位，撐地以保持身體平衡。與后腿同側(cè)的手臂形成托掌舞姿，帶動身體向后下壓。其教學要求是后腿的胯根、膝關(guān)節(jié)、踝關(guān)節(jié)要做到外開、繃直，力量要集中到腳尖向遠延伸。后背要在直立的形態(tài)上以后胯根為斷切點向下壓，雙肩要與髖部保持平正。壓旁腿有兩種基本方式，雙腿分別形成吸腿和旁腿，手位成托、按掌手位壓旁腿。在橫叉的姿態(tài)上壓旁腿。教學要求是身體直立、腿部外開，并在整個動作過程中保持這一姿態(tài)。與此同時，向旁下壓時強調(diào)翻胸，肩背部位與旁腿貼攏。豎叉是腿部軟開度的一種訓練方式。豎叉是指人體的雙腿在直膝的基礎(chǔ)上，前腿腳尖為引領(lǐng)，向前沿地面擦地滑出，形成前腿臀部貼于地面，后腿胯部外開平展貼于地面的一字形態(tài)。訓練過程中有兩種做法：耗豎叉；豎叉抱前腿、向后下腰。教學要求是髖要正，腿要直，后背要保持直立。正吸腿是在同一姿態(tài)上的兩個不同位置。它以髖關(guān)節(jié)為固定點，在膝關(guān)節(jié)的帶動下通過腳弓和腳趾與地面的吸附、推、抓地面所形成的舞姿。其教學要求是強調(diào)以膝部為動作力點帶動吸腿的動作；強調(diào)動作過程中腳弓、腳趾的推地、抓附地面的動作意識；注意后背的直立與氣息的松弛。（三）腰部的基本訓練中國舞的腰部基本訓練包括下腰、推胸腰、反弓撐腰、跪下腰抓腳后卷腰、豎叉抓后腿、胸倒立。在做推胸腰的時候要收縮后背肌肉，拉長脊柱并微微向前推動，使前胸延伸擴張，同時拉長兩肋并挺立，有的人不是靠收縮后背的肌肉向前推動拉長的脊柱的方法去做而是用力量硬挺起前身的胸膛，這樣做的后果，勢必回導致身體的僵硬，死板，失去自由活動的能力。之后再把頸椎向背后推動，使脖子順著后背的方向向上拉長，頭要抬起來，身體中段向后側(cè)傾斜，頭順著身體的傾斜的角度向后側(cè)上方拉起，頭左傳約在45度左右，眼睛與頭的方向一致，斜向天花板。反弓撐腰需要先趴在地面，整個人成大字狀。膝蓋打開，慢慢抬頭，眼睛看向斜前方，肚子著地，用手抓住腳踝，腳和手使勁往上撐。跪下腰抓腰需要在跪下腰的基礎(chǔ)上，用手去抓腳踝，胸腰往上頂，感受腰部肌肉的拉伸，保持放松，避免用腰椎使力支撐。后卷腰需要先趴在地面，腳后跟并攏，慢慢抬頭找屁股，將胸腰送出去，感受到腰部肌肉的拉神，不用手臂強撐。豎叉抓后腿首先是先保證可以很好的完成豎叉動作后，在豎叉的基礎(chǔ)上，向后下腰，同時把后小腿抬起來，后相反的手抓住腳腕部位。接著你需要慢慢放下腰，將頭貼到腿上，做完整之后，在將背部緊緊靠在后腿上。胸倒立由直角坐開始，向后倒肩、舉腿、翻臀，當向后滾動至小腿超過頭部時，向上伸腿、展髖、挺直身體，同時兩手撐腰后側(cè)，夾肘，成肘、頸、肩支撐的倒立姿勢。與此同時兩腿伸直并腿坐，上體前屈，胸部靠近大腿，兩手觸腳面，然后上體滾動后倒，兩腿上舉，兩臂壓墊同時腿上伸，迅速屈肘內(nèi)收，手撐腰的上部，伸髖、挺腹、腳面繃直向上方蹬，成肩頸和上臂支撐地面的肩肘倒立姿勢。四、中學舞蹈基本功訓練建議（一）把握科學的訓練原則所有的訓練方法都不是空洞的，都是借助相應的具體技術(shù)手段來完成的。而最終形成培訓方法，關(guān)鍵原因在于培訓手段操作程序的設(shè)計。在舞者的練習中，無論是語言的運用，還是肢體練習的運用，都會對舞者產(chǎn)生直接的影響。但是，練習手段的使用是否改變了舞者的舞蹈能力，并不完全取決于訓練手段本身，還取決于練習的方法能否符合舞蹈操作程序的客觀規(guī)律。操作程序取決于培訓方法的性質(zhì)和數(shù)量及其相關(guān)設(shè)置。練習的技法和操作是由各技法的特點和各種量的設(shè)置構(gòu)成的。但是，舞者彈跳能力練習的特點和數(shù)量與動態(tài)重復的頻率和次數(shù)、動態(tài)重復的持續(xù)時間、每組的間隔時間和肌肉的工作方式有關(guān)。這樣，在實際的舞蹈訓練教學活動中，教師、編導和舞者就可以利用特定的舞蹈訓練程序和技巧，進行特定的舞蹈訓練任務(wù)，從而提高某位舞者的舞蹈能力水平。舞蹈練習手段的創(chuàng)新和科學運用，對于促進舞蹈運動的發(fā)展水平也具有十分重要的意義。各種練習的操作程序和方法都有明顯的效果，科學的作用，理解和運用各種練習方法和特點，科學合理地完成舞者每次練習的過程中的實際練習任務(wù)，科學合理。培養(yǎng)各類舞者舞姿翩翩。（二）打下基礎(chǔ)，抓住重點舞者鍛煉柔韌，這是牽拉筋韌帶的一步，所以柔軟對她的表演來說是必不可少的。但如果一個舞者沒有接受過系統(tǒng)的舞蹈基本功練習，或者缺乏對時間積累的深入學習和掌握，其在對于舞蹈者情感的感受上以及對于舞蹈者角色的認識上都會有不足的，因此舞蹈家們唯有把自身的軟度鍛煉充分，才能在表演舞臺中將自身的肢體動作進行盡情的展現(xiàn)，也才能將自身對作品的感知投入到表演中，進而在舞臺上集中表現(xiàn)舞蹈作品。柔韌練習如果掌握不好往往會導致舞者的肌腱損傷。因此，有必要在專業(yè)舞蹈教師的指導下，以科學、專業(yè)的訓練模式完成軟性練習。而舞者也需要用勤奮的努力和積極向上的心態(tài)，來迎接這種相對干燥乏味的舞蹈培訓課。（三）突破難點，訓練技巧技巧對舞蹈家而言是十分關(guān)鍵的，這能夠直觀反映一名舞蹈家是不是足夠?qū)I(yè)。一個有經(jīng)驗且可以靈活運用技術(shù)的舞者，往往能夠?qū)⑽璧浮皠幼骰?，清晰地向觀眾傳達整個舞者的內(nèi)心和要表達的情感節(jié)點。從而使觀者可以真正融入到這位舞蹈者的舞蹈整個世界中，從而產(chǎn)生共振，并將自己所營造的舞臺效應渲染至極點。舞蹈的基本功訓練技巧和教學內(nèi)容也遵循嚴格的標準，因為舞者只有達到一定程度后才能繼續(xù)練習，不然是達不成預期功效的。對于剛開始練習的舞蹈者而言，側(cè)重于對舞蹈者們的彈跳力、肌肉以及全身柔軟度等的鍛煉，在這些訓練都有成效以后便可掌握基本專業(yè)技能；對于成熟的舞蹈者而言，就要強抓練習要點，包括“開”、“立”、“繃”及“直”等。同時也可在這些基本技能訓練中，穿插相應的技能練習，不斷攻克鍛煉中的困難，進而掌握用更加全面且科學的練習方式，最終獲得高效的練習結(jié)果。（四）抓住要點，注重科學第一，課前——準備。教師在開展舞蹈基礎(chǔ)技能課程前，應充分了解課程大綱，針對不同基礎(chǔ)水平的舞者采取不同的教學方案，制定完善的教學方案，真正做到因材施教。第二，課中——重點。在基礎(chǔ)舞蹈的課程中，我們不應涵蓋所有內(nèi)容或籠統(tǒng)地談?wù)?，而應關(guān)注關(guān)鍵內(nèi)容。課后也要對有問題的舞者認真教導，獎懲分明，經(jīng)常鼓勵。例如，對于初級舞者來說，掌握基本功很重要，課堂就需要把所有的注意力都放在練習的基本動作上；對于高級舞者來說，動作基本功已經(jīng)比較扎實，課堂主要是培養(yǎng)他們的理解舞蹈的情感和體驗的能力，用自己的感受來增強你的肌肉記憶，讓每一個動作都可以發(fā)揮最美的效果。第三，課后——回顧。舞蹈基本功訓練結(jié)束后，要進行系統(tǒng)的總結(jié)和復習。教師要總結(jié)自己的教學內(nèi)容和教學效果，為以后的教學打下更好的基礎(chǔ)；舞者課后要更加勤奮地復習學習內(nèi)容，真正做到回顧過去，學到新東西。（五）根據(jù)個體差異調(diào)整教學方式在學習中，學生經(jīng)常不能很好完成要求的動作，這就要求教師有能力糾正錯誤。首先，教師必須預見到學生在課堂培訓過程中可能遇到的問題。課前做好必要的準備，不要打無準備的仗。確定動作的重點，針對動作重點提前給學生進行講解。其次，通過注重行動和糾正學生，讓其他學生演示，給學生留下深刻的印象，讓學生學會自己糾正自己的錯誤，最后,嚴格的要求。沒有嚴格的要求和嚴格的培訓，就不會有好的教學質(zhì)量。然而，嚴格的要求并不是要求越高越好