19世紀歐洲和美國美術(shù).doc

19世紀歐洲和美國美術(shù)隨著法國大革命而來的新時代，充滿變革的精神和行動，它的文藝也是如此。在19世紀，不可抑制的工業(yè)化的強勁步伐，使西方社會發(fā)生迅速變化。處于財富大量積累和社會矛盾日益激烈氛圍中的資產(chǎn)階級，真正成為社會的統(tǒng)治力量，資產(chǎn)階級的要求和趣味，與貴族的要求和趣味交織在一起，通過學院教育和作品展覽等方式，在美術(shù)領(lǐng)域內(nèi)得到了強化。在這個世紀，那些抱負遠大的美術(shù)家深切感到自身與社會流行趣味的沖突，但他們以頑強的意志抗拒著巨大的壓力，用卓越的才能，譜寫著西方美術(shù)新的動人樂章，使這個世紀的西方美術(shù)呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌。一新古典主義美術(shù)18世紀3040年代，歐洲進行大規(guī)模古跡挖掘，重又點燃人們對古代希臘羅馬文化的濃厚興趣，新古典主義的種子開始萌發(fā)。隨著法國大革命的日漸臨近，人們更加反感羅可可美術(shù)，期待有更嚴肅更高尚的美術(shù)，在這種條件下，一股更雄勁的新古典主義之風，從歐洲的中心吹動起來。新古典主義美術(shù)特征：崇尚古風、理性和自然。1.題材嚴肅 2.注重塑造性與完整性 3.強調(diào)理性，忽略感性；代表畫家 ：1. 達維特藝術(shù)特色及藝術(shù)成就：法國古典主義宗師達維特就是這種風格的創(chuàng)立者，生于羅可可美術(shù)流行的時代，卻認真研究古典美術(shù)，從而變成一位古典理想的堅定信徒。代表作：油畫荷拉斯三兄弟的宣誓、馬拉之死、加冕式如：馬拉之死在深暗的樸素背景前，馬拉僵硬的軀體宛如受難的基督。作者有意抑制感情宣泄，盡力冷靜描繪這一可怕景象，采用欲揚先抑的做法，避免了淺薄的夸飾和無益的傷感，強化了悲劇氣氛。嚴謹?shù)脑煨秃蜆?gòu)圖，賦予它有力的紀念碑效果。達維特門下 席拉爾：丘比特與蒲賽克畫風甜美波旁王朝復(fù)辟后，年滿的達維特再也沒有能力以雄健之筆繪制了大量質(zhì)樸、充實、蘊含著熱情與力量的作品。新古典主義的旗幟，將由他并不太喜愛的弟子安格爾舉著，走向另一條道路。19世紀年代，浪漫主義狂飚席卷了法國，在整個文藝領(lǐng)域內(nèi)驅(qū)趕著新古典主義勢力。作為一種潮流，新古典主義成為保守的象征。在這種情況下，新古典主義繪畫仍能在法國延續(xù)并煥發(fā)出光彩，主要靠的是安格爾。2. 安格爾的藝術(shù)特色及藝術(shù)成就安格爾是新古典主義的中堅力量，致力于純化造型語言的畫家，視描繪歷史、神話、宗教等題材的繪畫為最高的藝術(shù)。他運用線條造型的功力和精致的筆法，在一系列優(yōu)雅的上流社會婦女肖像中，展示得淋漓盡致。代表作油畫德沃賽夫人、大宮女、泉等。如：德沃賽夫人：作品仿佛是溫室中嬌美的花朵，散發(fā)出淡雅的清香；大宮女：線條流暢和諧，富于韻律感；泉：描繪亭亭玉立的裸體少女，嫵媚而不甜俗，其清純之境有如古希臘雕像，不妨視作他藝術(shù)理想的最后體現(xiàn)。 3. 雕塑師 雕塑領(lǐng)域的新古典主義（溫克爾曼：高貴的單純，靜穆的偉大）1.烏東；是善于為名人傳神造像的雕塑家，喬治華盛頓立像：以莊重的站立姿勢，用具有象征意味的古羅馬權(quán)標來歌頌這位杰出政治家，具有濃重的古典風格。伏爾泰坐像：生動的寫實傾向和鮮明的性格刻畫，超出了新古典主義藩籬。2.卡諾瓦 神話為題的邱彼特與蒲賽克：構(gòu)圖精巧，人物形象優(yōu)美，光潤，體現(xiàn)了高雅細膩風格。二浪漫主義美術(shù)18世紀中葉，與提倡理性的啟蒙精神相對應(yīng)，在歐洲出現(xiàn)了一股向往回歸自然，迷戀中世紀的風氣，從此浪漫主義的傾向露出了端倪。從18世紀下半葉起，它獲得了進一步的發(fā)展。在19世紀頭幾年，浪漫主義運動成為了席卷歐美的洶涌澎湃的文藝大潮。浪漫主義美術(shù)是一種強調(diào)個性表現(xiàn)、主張創(chuàng)作自由、重視想象和感情的美術(shù)。代表人物： 1.戈雅：浪漫主義的先驅(qū)，宮廷首席畫家。代表作：查里四世及其家人筆法流暢、色彩絢麗，構(gòu)圖如宮廷肖像畫莊重。1808年5月3日驚心動魄的歷史畫，通過光與影、明與暗、冷與暖、美與丑、勇敢與怯懦、正直與卑劣的強烈對比，作者的激情宣泄得淋漓盡致。運用一種概括性的奔放畫法塑造人物形象。晚年“黑色繪畫”，想象大膽、造型無拘無束、色彩主觀。戈雅的藝術(shù)成就贏得了后代浪漫主義者的深深敬佩。2.康斯泰勃爾認為“繪畫是一種科學”，把繪畫看作感情的體現(xiàn)，他用生動概括的闊大筆觸畫出風景畫草圖，充分顯示了他那種胸有成竹的卓越技巧。代表作：油畫干草車；用細膩的色調(diào)真實地再現(xiàn)了英國鄉(xiāng)村寧靜恬淡的風光。他擅長用白顏色筆觸點染景物上的高光，創(chuàng)造出光線閃爍的效果，這種技法被人們稱為“康斯泰勃爾的白雪”。3. 透納 則喜歡描繪充滿戲劇性的海景，與康斯泰勃爾一樣把繪畫當成傳達感情的工具上，也體現(xiàn)在他們都認真研究自然并從中獲取直接的體驗上。如油畫奴隸船，運用極為自由奔放的筆法再現(xiàn)光色變化，著重渲染海洋的氣勢。偷拿對戲劇性的追求、對主題和感情作用的重視，證明著他是一位純粹的浪漫主義者，而非印象主義者。4.德拉克羅瓦 最偉大的浪漫主義畫家 風格：色彩華美，構(gòu)圖自由，氣勢生動，與魯本斯有相似之處。代表作希阿島上的屠殺自由引導(dǎo)人民如希阿島上的屠殺表現(xiàn)了血腥的殺戮和可怕的死亡。場面充滿狂暴，激情強烈、筆法奔放灑脫、光影交錯、構(gòu)圖別致。自由引導(dǎo)人民，想象與現(xiàn)實融為一體，象征的形象和具體的人物一起在炮火紛飛的巴黎街頭沖向前方，體現(xiàn)革命不可阻擋的氣勢。那高舉三色旗的自由女神是法國繪畫中最動人最美麗的形象之一。三寫實主義美術(shù)19世紀，迅速發(fā)展的工業(yè)化進程給社會帶來巨大的變化，貧富的懸殊令敏感的文學家和藝術(shù)家難以忘懷，他們把目光轉(zhuǎn)向身邊發(fā)生的現(xiàn)象，把新的現(xiàn)實化成作品。他們?nèi)鐚嵉卦诰€著當代社會的種種情景，這批文學家和藝術(shù)家的創(chuàng)作理論和實踐，構(gòu)成了寫實主義的潮流。19世紀中葉，寫實主義美術(shù)普遍出現(xiàn)在歐洲等地，成為繼浪漫主義之后的又一重要現(xiàn)象。代表人物：1.庫爾貝 代表作打石工畫面只有平淡無奇的勞動場面和動作僵板的勞動者，遒勁有力的畫法，展現(xiàn)了處在社會地層人的苦難生活。以一種直率的、近乎無動于衷的方式準確地描繪出他們富于特征的動作、服飾和環(huán)境。“真”勝過了“美”和“理想”。畫室構(gòu)圖自然，人物塑造得非常堅實，富于個性，沒有矯揉做作之感；色彩處理顯得沉穩(wěn)厚重，與他的藝術(shù)追求相得益彰。2.杜米埃 漫畫大師 ，也是卓越的油畫家和雕塑家，他的造型語言更具主觀色彩，更為概括，這同他是以政治諷刺漫畫開始自己的創(chuàng)造生涯密不可分的。代表作 油畫三等車廂用流利的線條生動地勾勒出擁擠在車廂的下層百姓的不同形象。相當概括的色彩，在氣氛上發(fā)揮著良好的作用。3.柯羅：是風景畫家和人物畫家，藝術(shù)手法輕快自然，具有恬淡的抒情氣息，莫特楓丹的回憶風景畫色調(diào)柔和，筆法輕靈。景物如夢如幻。藍衣婦人顯出一種安詳而又樸實的美，筆法自如，色彩美妙。4.米葉：描繪農(nóng)民那平凡而又偉大的生存中的艱苦、歡樂、希望、勞動，質(zhì)樸無華的特色。表現(xiàn)那時活生生的真實農(nóng)民形象。代表作：播種者、拾麥穗的婦女、晚禱5.巴比松畫派：描繪平凡的法國鄉(xiāng)村風景的風景畫家。代表人物：盧梭：闊大的筆觸和厚涂的色彩，描繪自然面貌，細節(jié)、空氣、光線等，作品具有靜態(tài)的紀念性效果，顯得莊嚴有力。如巴比松附近的橡樹6.列賓伏爾加纖夫刻畫人物性格的驚人才能和色彩造型功力，他為俄國一系列文藝界名人創(chuàng)作的肖像，均以筆法生動、形神兼?zhèn)渲Q。7.拉斐爾前派：成立于1848，反對英國的學院派傳統(tǒng)，反對淺薄的繪畫，使繪畫具有純樸風格和道德內(nèi)容。代表人物：亨特覺醒的良心顯示了拉斐爾前派的特點，他以工整的筆法精心描繪著每一個細節(jié)，并用它們來暗示作品的道德訓誡。四印象主義美術(shù)印象主義美術(shù)始于19世紀60年代，到70、80年代達到鼎盛；繼承著庫爾貝等前輩讓美術(shù)向當代現(xiàn)實生活的創(chuàng)作態(tài)度，使美術(shù)作品進一步擺脫了對歷史、神話宗教等題材的依賴，使繪畫脫離了講述故事的傳統(tǒng)歷史；印象主義畫家為了生動再現(xiàn)日常生活景象和自然風光，大膽拋棄了長久收到公認的創(chuàng)作觀念和程式，走向大自然，以直接寫生的方式捕捉種種生動的印象，描繪大自然中千變?nèi)f化的光線和色彩；風景之美在于陽光照射下普通場景的色彩變幻。代表畫家： 1.馬奈的藝術(shù)成就體現(xiàn)在馬奈的繪畫觀念的革命和風格的演變；馬奈是杰出的色彩畫家，以洗練的筆法涂抹干凈美妙的顏色，捕捉生動的形象；擅長用黑色，充分發(fā)揮它豐富的表現(xiàn)力，使畫面富于節(jié)奏感。有力的黑色與明麗的色彩相配合，形成一種響亮、歡快、光彩奪目的迷人效果；代表作油畫草地上的午餐他用正面光削弱了女性形象細膩的明暗變化，簡化成近于平面性的圖形（奧林匹亞、吹笛少年也體現(xiàn)了這種做法），優(yōu)美動人的效果，當代紳士的黑色服裝配合女性雪白肉體，加上一片綠蔭，處理非常理想。2.莫奈的藝術(shù)成就體現(xiàn)在莫奈是最著名、最典型的印象主義畫家；以迅捷筆法，把流動不居的光色效果固定在畫布上，給人留下瞬間美的永恒圖景；致力描繪自然景色，再現(xiàn)自然瞬間真實光色變化。代表作：日出印象描繪的是在晨霧籠罩中日出時勒阿弗爾港口的景象。他以敏捷而又準確的色彩小筆觸，無比生動地傳達出清晨日出這一瞬間的海天景色，迅速的筆法，把流動不居的光色效果固定在畫布上，給人們留下瞬間美的永恒圖景。睡蓮自由揮灑的寫意筆觸，色彩具有裝飾味。3.雷諾阿的藝術(shù)成就體現(xiàn)在雷諾阿致力描繪生活中歡樂迷人的事物，與莫奈致力描繪自然景色。在印象主義全盛期，雷諾阿筆觸輕靈，色彩斑爛，如糕餅?zāi)シ挥H切自然地再現(xiàn)了巴黎人歡快的生活。沙邦蒂埃夫人及她的孩子展示了他塑造兒童形象的才能。是繼安格爾之后另一位擅長描繪女人體的畫家：陽光中的裸女傳達陽光下的感覺，冷暖色彩豐富，反映周圍環(huán)境。還有作品浴女們其他藝術(shù)家：畢沙羅紅屋頂 西斯萊馬爾利港的洪水五印象主義之后的美術(shù)一、后印象主義被稱為后印象主義者的 塞尚，凡高和高更；開啟了20世紀現(xiàn)代主義美術(shù)的大門，是19世紀末能夠與印象主義抗衡的主要人物；他們對形體結(jié)構(gòu)問題的回歸.對表面設(shè)計.色彩內(nèi)涵及裝飾性的重視，對表現(xiàn)性變形的自覺運用。代表人物：1.塞尚 被譽為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”試圖實現(xiàn)一種新的堅實結(jié)構(gòu)，并力求對所見事物進行高度理性的綜合；總把逐個部分看成整體單獨完成；他成為立體主義的先驅(qū)和20世紀理性化抽象藝術(shù)的開拓者；他相信一切自然物體在藝術(shù)中可以簡化為基本的形狀：立方體.錐體.圓柱體，這預(yù)示著立體主義的原則。處理畫面，力圖使造型、素描、色彩、調(diào)子、構(gòu)圖渾然一體，追求形式化概括，設(shè)色單純，變形富有個性，風景畫接近山水畫意趣。代表作品：玩紙牌的人：他不關(guān)心人體解剖結(jié)構(gòu)，著眼于色調(diào)和體積的關(guān)系和以光色構(gòu)圖為基礎(chǔ)的統(tǒng)一風格，借助冷暖色交替推移構(gòu)成對象。圣維克圖瓦山山體呈錐形，樹干呈圓柱形，房屋呈立方形。他把繁茂的樹葉簇畫成平面性的，而不是單獨個別的樹枝和樹葉。2.高更 主張繪畫的抽象性，綜合概括的特性，一直在思考形、色和線的抽象意義。他特別創(chuàng)造了大塊色彩的表現(xiàn)力，創(chuàng)造了一種既有象征性又帶裝飾性的繪畫。代表作有油畫布道后的幻象3.凡高 作品有最獨特的個性和非凡的魅力，感情洋溢，他畫的日常物品都具有極強的個性特征。他喜用夸張或簡化的手法，削弱傳統(tǒng)光影手法，有意識地強化色彩的價值，利用色彩的對比取得和諧，他用帶著筆觸的色彩線條描繪的物象，好似一個燃燒著的自然物象。如鄉(xiāng)間夜路、向日葵、星夜。二、新印象主義19世紀80年代后半期，一群受到印象主義強烈影響的畫家掀起了一場技法革新；他們用點狀的小筆觸劃分形象，通過光色規(guī)律的并置，讓無數(shù)小色點在觀者視覺中混合，從而構(gòu)成色點組成的形象。這種畫法被稱為新印象主義，又稱分色主義。被稱為點彩派畫