中國(guó)民族歌劇創(chuàng)作發(fā)展及其特點(diǎn)

1、中國(guó)民族歌劇創(chuàng)作發(fā)展及其特點(diǎn)歌劇是西方音樂的重要體裁.在歌劇中,不同角色通過華美的聲樂演唱,深刻揭示內(nèi)心世界的感情波瀾和戲劇性的矛盾沖突;樂隊(duì)組成的宏大交響網(wǎng)絡(luò),使得器樂與聲樂相互輝映,非常完整地展示了音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力.西方歌劇自16世紀(jì)末期崛起后長(zhǎng)盛不衰,涌現(xiàn)出一代又一代的杰出歌劇作曲家及其著名作品.中國(guó)對(duì)于歌劇的探索是伴隨著西方音樂的傳播而開始的,與20世紀(jì)初期的近代音樂發(fā)展大體同步.1945年4月,五幕歌劇白毛女的首演在延安劇場(chǎng)精彩亮相,從此,我國(guó)的民族歌劇創(chuàng)作以其鮮明的民族性登上了世界歌劇的歷史舞臺(tái).1 近代民族歌劇的萌芽形態(tài)創(chuàng)作的民族性元素學(xué)堂樂歌在20世紀(jì)初期興起后,曾經(jīng)朝著兩個(gè)方

2、向繼續(xù)深化:一是沈心工和李叔同很快從學(xué)堂樂歌的填詞創(chuàng)作轉(zhuǎn)向詞曲兼容的自主創(chuàng)作,并經(jīng)趙元任等作曲家的努力而使民族歌曲創(chuàng)作漸成氣候.二是黎錦暉(18911967年)的兒童歌舞劇創(chuàng)作使學(xué)堂樂歌得到形象化的發(fā)揮,且在音樂格調(diào)和審美趣味等方面更加符合少年兒童的心理.黎錦暉的兒童歌舞劇有著簡(jiǎn)單故事情節(jié)、也有角色演唱和歌舞表演,總共12部作品在音樂上可以分成兩個(gè)類型.一類作品的主要唱段選擇通俗易唱的中外流行歌調(diào)加以改編和填詞而成.例如,麻雀與小孩和葡萄仙子等;另一類作品的主要唱段根據(jù)劇本內(nèi)容創(chuàng)作而成,并在劇中人物的音樂形象刻畫、音樂的朗誦性和戲劇性諸多方面有所追求.例如,小小畫家和最后的勝利等.黎錦暉的這些

3、兒童歌舞劇作品,顯然不是嚴(yán)格意義上的歌劇作品,但是可以視為近代民族歌劇的萌芽形態(tài).黎錦暉之后,俄籍作曲家阿甫夏洛穆夫在我國(guó)選用具有民族特色的題材創(chuàng)作了歌劇觀音,對(duì)中國(guó)民族歌劇的創(chuàng)作產(chǎn)生過影響;陳田鶴、錢仁康、黃源洛等作曲家先后沿襲西方歌劇體制創(chuàng)作了桃花源大地之歌秋子等作品,雖然在音樂的民族化和大眾化方面還有欠缺,卻體現(xiàn)了可貴的探索精神.2 民族特色和時(shí)代氣息濃厚的創(chuàng)作當(dāng)近代音樂創(chuàng)作主流從國(guó)統(tǒng)區(qū)移到解放區(qū)以后,延安的音樂界和戲劇界積極響應(yīng)毛澤東在延安文藝座談會(huì)上的講話里發(fā)出的號(hào)召,紛紛投入工農(nóng)群眾的火熱生活,創(chuàng)作了一批具有中國(guó)風(fēng)格和中國(guó)氣派的音樂戲劇作品.我國(guó)的歌劇藝術(shù),是從五四運(yùn)動(dòng)以來,特別是

4、1942年延安文藝座談會(huì)以后,逐漸發(fā)展起來的.1945年,由延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作,賀敬之、丁毅執(zhí)筆,馬可、張魯、瞿維、李煥之等作曲的五幕歌劇白毛女的問世,在我國(guó)歌劇發(fā)展史上具有里程碑的意義,標(biāo)志著我國(guó)歌劇事業(yè)邁進(jìn)了一個(gè)嶄新的階段.1943年,安波作曲的兄妹開荒、馬可編曲的夫妻識(shí)字、劉熾編曲的減租會(huì)等小型秧歌劇問世,顯示了濃郁的民族特色和時(shí)代氣息.這種把戲劇、音樂、舞蹈融為一體的綜合藝術(shù)形式的創(chuàng)作,為產(chǎn)生成熟的民族歌劇提供了基礎(chǔ).正是因?yàn)橛辛素S富的經(jīng)驗(yàn)積累,白毛女于兩年以后脫穎而出,開辟了民族歌劇的新天地,標(biāo)志著中國(guó)民族歌劇的創(chuàng)作取得了突破性進(jìn)展.白毛女是魯迅藝術(shù)學(xué)院的集體創(chuàng)作,劇本由賀敬之

5、、丁毅執(zhí)筆,作曲為馬可、張魯、瞿維、煥之、向隅、陳紫、劉熾.作品的劇情取材于晉察冀邊區(qū)廣泛流傳的真實(shí)民間故事,通過貧農(nóng)女兒喜兒的人生遭遇的變化,充分展開中國(guó)農(nóng)村的農(nóng)民與地主之間的階級(jí)沖突,突出表現(xiàn)了舊社會(huì)把人變成鬼,新社會(huì)把鬼變成人的時(shí)代主題.作品的音樂以民間音樂為基本素材,采用河北民歌、陜北道情、河北梆子、山西梆子、秦腔等多種音調(diào),變化處理成各種主題,同時(shí)借鑒西方歌劇手法進(jìn)行戲劇性展開,成功塑造了喜兒、楊白勞以及反面人物黃世仁的音樂形象.另外,作品吸收了西方歌劇的獨(dú)唱、重唱、合唱等演唱形式,在創(chuàng)造民族韻味的詠嘆調(diào)方面也做了有益嘗試,從而留下十里風(fēng)雪北風(fēng)吹老天殺人不眨眼太陽出來了等富有感染力的

6、優(yōu)美唱段.因?yàn)榘酌牡浞蹲饔?解放區(qū)的音樂家和戲劇家不斷推出新的民族歌劇,劉胡蘭和赤葉河是其中較為重要的作品.3 從不同方面探索民族歌劇的民族音樂風(fēng)格和手法,形成了百花齊放的創(chuàng)作局面中華人民共和國(guó)成立后,民族歌劇的創(chuàng)作取得了新的成果,在現(xiàn)代音樂發(fā)展中占有十分顯著的地位.馬可、喬谷、賀飛、張佩衡作曲的小二黑結(jié)婚走的是一種路子,試圖通過融入戲曲音樂來解決歌劇中的人物形象刻畫和戲劇矛盾展開等問題.梁寒光作曲的王貴與李香香和羅宗賢作曲的草原之歌走的是另一種路子,試圖倚重西方歌劇的經(jīng)驗(yàn),盡可能通過朗誦調(diào)和詠嘆調(diào)使音樂得以自始至終的貫串和發(fā)展,努力克服當(dāng)時(shí)有人批評(píng)的話劇加唱的缺點(diǎn).其后,諸如紅霞紅珊瑚洪

7、湖赤衛(wèi)隊(duì)江姐阿依古麗等作品,從不同方面探索民族歌劇的音樂風(fēng)格和手法,形成了百花齊放的創(chuàng)作局面.我國(guó)作曲家在繼承本民族音樂、戲曲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,借鑒和汲取西洋歌劇的有益經(jīng)驗(yàn),創(chuàng)作出了一批具有相當(dāng)藝術(shù)水準(zhǔn)的歌劇作品.例如,劉胡蘭草原之夜嘎達(dá)梅林傲蕾·一蘭等.隨著我國(guó)改革開放政策的實(shí)踐和綜合國(guó)力的不斷增強(qiáng),歌劇創(chuàng)作亦呈現(xiàn)新的氣象,一批頗有影響的作品,無論在題材的選擇、技法的運(yùn)用等諸多方面,都顯示出更為開闊的視野和銳意創(chuàng)新的氣魄.例如,傷逝屈原(施光南作曲)深宮欲海從前有座山巫山神女(劉振球作曲)原野(金湘作曲)馬可·波羅(譚盾作曲)狂人日記(郭文景作曲)等.20世紀(jì)80年代以來,傷逝芳草心蒼原等作品在音樂上又有新的突破,把民族歌劇創(chuàng)作帶向新的境界.參考文獻(xiàn):1高曉旭 . 中國(guó)音樂劇的民族化發(fā)展研究D. 江西師范大學(xué),2