高中美術_古希臘、羅馬美術和文藝復興美術教學設計學情分析教材分析課后反思

1、古希臘、羅馬美術與文藝復興美術教案教學設計 一、導入新課。古希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，古希臘美術在歐洲美術史中具有重要地位。古希臘美術的主要成就表現(xiàn)在雕刻和神廟建筑上， 對于雕刻來說， 你頭腦中的古希臘雕刻是哪一件呢？ （學生回答）二、講授新課：（一）古希臘雕刻：欣賞斷臂的維納斯提問，這件作品美在哪里？（小組討論，學生回答）s 型曲線美。她亭亭玉立， 各部分的起伏變化富有音樂的節(jié)奏感。 不論從哪一個角度去看， 身體的轉姿有一種流暢含蓄的詩意， 嫵媚而又莊重，像一座紀念碑，令人有崇高之感殘缺美。胳膊殘缺， 盡管也有不少人試圖給她添上雙臂， 但最后都發(fā)現(xiàn)不過是畫蛇添足， 所以她一直保持著我們今

2、天看到的樣子。 正是這殘缺的斷臂使她更加含蓄， 似乎更能誘發(fā)出人們的美好想像，增強了人們的欣賞趣味。3、氣質美她被認為迄今被發(fā)現(xiàn)的希臘女性雕像中最美的一尊。 她神態(tài)平靜，不露笑容，高貴而又典雅。4、比例美古希臘人為了雕出最完美的形象，總結出了人體美的理想比例規(guī)范：腳的長度是手掌寬度的 3 倍；小腿為腳長的 2 倍；頭與身之比為 1:7 ，后來改訂為 1:8 。繼續(xù)欣賞薩默斯雷斯的勝利女神 、 命運三女神 。學習古希臘有名的倆個雕塑家菲狄亞斯和米隆，介紹分析擲鐵餅者 。 （看視頻，了解古希臘雕刻題材除了以神話外還有運動員。 ）古希臘建筑：古希臘的三種柱式：多立克、愛奧尼、科林斯。（二）古羅美術古

3、羅馬美術繼承了古希臘美術傳統(tǒng)，在建筑、雕塑、繪畫方面取得了巨大成就。與古希臘美術的寧靜、優(yōu)雅及理性化的完美不同，古羅馬美術更趨向于表現(xiàn)與世爭勝的世俗氣質。欣賞雕塑： 奧利略騎馬像 、 卡拉卡拉大帝領會古羅馬雕塑更注重人物個性的刻畫。建筑：古羅馬建筑在繼承古希臘柱式的基礎上又發(fā)展了拱券結構和混凝土工程技術。欣賞 : 古羅馬大角斗場 凱旋門特點：高大、堅固、實用、美觀（三）文藝復興美術14 世紀下半期至16 世紀末， 歐洲發(fā)生了一場具有里程碑意義的“文藝復興”運動，其核心思想在肯定“人”在現(xiàn)實生活中的價值，改變自公元 5 世紀羅馬帝國滅亡后，封建社會中宗教教會和神學對人們生活、思想的統(tǒng)治。藝術家們

4、從古希臘、羅馬美術傳統(tǒng)中發(fā)現(xiàn)了歌頌人、 贊美現(xiàn)實生活的人文思想， 將其視為典范，力圖復興這種古典文化精神。藝壇三杰：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾達芬奇 ：被譽為“巨人當中的巨人” 。他涉獵的領域非常廣，他是一位思想深邃， 學識淵博、 多才多藝的畫家、 寓言家、 雕塑家、發(fā)明家、哲學家、音樂家、醫(yī)學家、生物學家、地理學家、建筑工程師和軍事工程師。他最大的成就是繪畫，他的杰作蒙娜麗莎 、 最后的晚餐 、 巖間圣母等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫對象的核心。達芬奇的藝術作品不僅能像鏡子似的反映事物，而且還以思考指導創(chuàng)作，從自然

5、界中觀察和選擇美的部分加以表現(xiàn)。壁畫最后的晚餐 、祭壇畫巖間圣母和肖像畫蒙娜麗莎是他一生的三大杰作。這三幅作品是達芬奇為世界藝術寶庫留下的珍品中的珍品，是歐洲藝術的拱頂之石。蒙娜麗莎的原型是威尼斯公爵夫人，當時威尼斯公爵請達芬奇為其夫人畫一幅肖像，而當這幅畫作完成之后，達芬奇因為太喜歡這幅畫，不舍得交工，就連夜打包，和仆人一起逃跑了。蒙娜麗莎的右手更被稱為“美術史上最美的一只手”。最后的晚餐繪制在米蘭格雷契修道院飯廳的墻壁上。達芬奇一改前人繪制“最后晚餐”圍桌而座的布局，讓所有人物坐成一排面向觀眾，而耶穌基督坐在最中間。采用的是焦點透視法。米開朗基羅雕塑家、建筑師、畫家和詩人。他與列奧納多達芬

6、奇和拉斐爾并稱“文藝復興三杰”，以人物“健美”著稱，即使女性的身體也描畫得肌肉健壯。代表作品： 大衛(wèi)大衛(wèi)像石雕像，像高 2.5 米，連基座高 5.5 米，米開朗基羅創(chuàng)作于公元1501 1504年，現(xiàn)收藏于佛羅倫薩美術學院。米開朗基羅生活在意大利社會動蕩的年代，顛沛流離的生活使他對所生活的時代產生了懷疑。痛苦失望之余，他在藝術創(chuàng)作中傾注著自己的思想，同時也在尋找著自己的理想，并創(chuàng)造了一系列如巨人般體格雄偉、堅強勇猛的英雄形象。 大衛(wèi)就是這種思想最杰出的代表。大衛(wèi)是圣經中的少年英雄，曾經殺死侵略猶太人的非利士巨人哥利亞，保衛(wèi)了祖國的城市和人民。米開朗基羅沒有沿用前人表現(xiàn)大衛(wèi)戰(zhàn)勝敵人后將敵人頭顱踩在

7、腳下的場景，而是選擇了大衛(wèi)迎接戰(zhàn)斗時的狀態(tài)。在這件作品中，大衛(wèi)是一個肌肉發(fā)達，體格勻稱的青年壯士形象。他充滿自信地站立著，英姿颯爽，左手拿石塊，右手下垂，頭向左側轉動著，面容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠方，仿佛正在向地平線的遠處搜索著敵人，隨時準備投入一場新的戰(zhàn)斗。欣賞被俘的奴隸 、 垂死的奴隸 。倆個奴隸像同時也是作者本身的寫照。拉斐爾拉斐爾居留在佛羅倫薩， 他受當?shù)氐墓埠驼巍?民主精神和人文主義思想所影響，同時亦學習列奧那多達芬奇的構圖和米開朗基羅的人體表現(xiàn)和風格，使他的風格日漸成熟，從而迅速和兩人齊名。他所繪畫的圣母畫像都以母性的溫柔以及青春健美， 體現(xiàn)了人文主義思想。其中最有名的是安

8、西帝圣母 、 草地上的圣母和佛利諾的圣母 。 1513年-1514 年年繪畫的大型油畫西斯廷圣母 ，由圣母和圣徒組成的三角形構圖， 莊重均衡， 圣母和耶穌表現(xiàn)了母愛的偉大。 另外， 椅上圣母子 、阿爾巴圣母 都是他完美無瑕的作品。1509 年，他被羅馬教皇尤利烏斯二世（教皇朱里）邀請繪畫梵蒂岡壁畫，位于簽字廳的壁畫雅典學院最杰出。這些壁畫分別代表了神學、哲學、 詩學和法學這四個人類精神活動，作品表現(xiàn)與建筑裝飾的充分和諧，莊重顯明、豐富多彩。三、總結從古希臘美術的和諧、典雅，到古羅馬美術的世俗、尊貴，再到文藝復興美術對人的智慧、人性情感和科學理性的崇敬，我們可以通過不同時期美術的風格形式， 體會

9、不同時代對美術的理想的不同向往；在美術作品的形象、形式、技巧中，發(fā)現(xiàn)不同時代人的審美趣味與創(chuàng)造追求的不同。學情分析本節(jié)課的面授對象是高一年級的學生，學生對西方的古典主義美 術已經有所了解。所以在教學中要努力引導學生積極探究和發(fā)現(xiàn)西方 美術在不同時期人們對美的不同向往和追求。 引導學生主動搜集分析 處理相關信息，創(chuàng)設比較的教學情境。利用情境、協(xié)作、會話等學習 環(huán)境要素充分發(fā)揮學生的主動性、 積極性和質疑精神，最終達到使學 生有效地實現(xiàn)對當前所學知識的意義建構的教學目的。針對學生特點，加強與學生的交互性學習，高中生具有更強烈的 求知欲和思辨性，切合高中生思維特點和學科特性， 提高元認知級問 題的設

10、計，提高課堂教學效率。效果分析作為美術教師，我始終貫徹教育的目的是培養(yǎng)學生對美術的鑒賞， 以審美教育為核心，在整個美術教學過程中要以美術的美感來感染學 生，要以美術作品中豐富的情感來陶冶學生， 進而使學生逐步形成健 康的審美能力。通過這節(jié)課的學習，學生的審美意識及對美的感受力、 鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力都有所提高。主要體現(xiàn)在：第一、積極參與美術鑒賞，學生能夠以自己的觀點來描述、分析、 解釋和評價作品。第二、學生的思維能力和創(chuàng)新能力得到增強第三、學生了解了古希臘、羅馬美術和文藝復興美術，對西方古 典主義美術有一個基本的了解。中西美術的人物造型特點教材分析本課出自于山東美術出版社出版的普通高中課程標

11、準試驗教科書美術鑒賞（選修）中第三單元“美術的風格與創(chuàng)新”。本單元以 中西美術歷史上最重要的風格、流派為點，串起中西美術發(fā)展的歷史 線索，通過學習使學生大致了解中西美術創(chuàng)作風格演變的主要脈絡。同時注意就歷史上最重要時期的美術整體特點，給出提綱挈領的概括, 以求為學生后的深入了解奠定基礎。第三單元在學習了第二單元的基礎上， 詳細介紹學習最重要的風 格、流派。以時間為主線，學習中西美術不同時間人們對于美的不同 理解與追求。不同時代人的審美趣味與創(chuàng)造追求的不同。本單元是教材的重要一部分，本課是山東美術出版社出版的普通 高中課程標準試驗教科書美術鑒賞（選修）中第三單元“美術的 風格與創(chuàng)新”的第一節(jié)課。

12、因此，上好這一課顯得尤為重要。教學目標了解作為西方美術重要起源的古希臘美術的基本特點， 由此進而 了解古羅馬美術，文藝復興美術的基本特點。西方古典美術這三的重 要歷史時期的創(chuàng)造特點，構成了西方古典美術最基本的形態(tài)。教學重點與難點了解古希臘、羅馬雕塑、建筑藝術的基本特點；了解文藝復興美 術在繼承古希臘羅馬美術傳統(tǒng)的基礎上，又創(chuàng)造性地發(fā)展了什么。怎樣使學生能對三個歷史時期的美術作品有敏銳的判斷力。例如,能在不加任何提示的情況下，直觀面對經典作品，大致能認出該作品 屬于上述三個時代中的某一個時代所創(chuàng)造。教學方法情境教學、對比教學、體驗教學古希臘、羅馬美術與文藝復興美術評測練習一、 學習摘要1、認知理

13、解古希臘、羅馬雕塑、建筑藝術的基本特點。2、了解文藝復興美術在繼承古希臘了、羅馬美術的傳統(tǒng)的基礎上，又創(chuàng)造地發(fā)展了什么。二、知識結構古希臘、羅馬美術與文藝復興美術;神話故事：斷臂的維納斯、菲狄亞斯的命運三女神 雕塑古希臘運動員： 米隆擲鐵餅者多立克神廟建筑 J愛奧尼 I科林斯雕塑：世俗尊貴的人物形象1羅馬1建筑：拱券結構和混凝土工程技術大角斗場、凱旋門達分奇文藝復興米開朗基羅拉斐爾三、自我檢測填空：古希臘雕刻題材以 （） 和（和（ ）結合的典范。古希臘的三種柱式： （） 、 （） 為主。 希臘雕像是（）、 （）。希臘建筑是善于將（古羅馬美術更趨向于（古羅馬建筑發(fā)明了（文藝復興藝壇三杰（達芬奇有

14、名的壁畫是（）的比例融進建筑形式的設計中。）氣質。）結構和（ ）技術。）、 （）、 （）。教學反思美術鑒賞課是提高學生的審美意識，培養(yǎng)學生審美的眼睛， 提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。作為美術教師，我始終貫徹教育的目的是培養(yǎng)學生對美術的鑒賞，在整個美術教學過程中要以美術的美感來感染學生， 要以美術作品中豐富的情感來陶冶學生， 進而使學生逐步形成健康的審美能力。 本課教學設計力求通過引導學生自主學習， 探究新的教學過程， 使學生成為主體，以達到新的課程標準的要求。主要突出了以下幾點:1. 鼓勵積極參與美術鑒賞培養(yǎng)學生對美術作品的欣賞習慣， 首先要培養(yǎng)起學生參與美術欣賞活動的興趣，對美術

15、作品的鑒賞與理解，并不是與生俱來的，而需要靠學習才能獲得。 當學生的感性與知覺經常與藝術作品接觸便有了興趣， 鑒于學生已將掌握鑒賞美術作品的角度， 課程導入展示西方經典的美術作品，鼓勵學生以自己的觀點來描述、分析、解釋和評價作品，鼓勵與他人交流，讓學生積極主動地學，主動地參與。.融入藝術，增強學科魅力有效的教學提問可以指明學生的思考方向，激發(fā)學生的學習動機 和興趣，發(fā)展學生的思維能力和創(chuàng)新能力。設計小組合作的形式展開，小組合作學習的目的是要讓人人參與學習過程， 人人體驗成功，探索 與發(fā)現(xiàn)的樂趣。合作學習中的每個組均為一個小集體。 合作學習就是 通過這樣一個個小集體發(fā)揮作用，完成探究任務。下課時將優(yōu)勝小組 列出來，進行獎勵。.熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元化了解外國優(yōu)秀的藝術，使學生知道世界藝術的多元性，產生出尊 重與理解世界多元化的態(tài)度與價值觀，從而達到藝術促進學生發(fā)展的 教學目的，挖掘學生潛在的感知意識和社會責任感，引起共鳴。但這節(jié)課也有不如意的地方，要改進的東西還很多，今后我將加 強自身修養(yǎng)，不斷完善教學內容，讓整個教學更加符合新課程改革的 發(fā)展，符合課改的理念，使學生更好的掌握美術鑒賞知識，提高自己 的審美素養(yǎng)。課標分析課程標準要求學生理解美術學科的五個核心素養(yǎng)：圖像識讀、美術表現(xiàn)、審美態(tài)度、創(chuàng)新能力、文化理解。另外學生