非洲音樂公開課教案教學(xué)設(shè)計

1、非洲音樂教案德清一中黃婕教學(xué)目的1、使學(xué)生接觸或熟悉非洲地區(qū)有代表性的民族、民間音樂。使學(xué)生體會非洲民 族音樂所具有的與西洋音樂以及其他地區(qū)音樂明顯不同的藝術(shù)魅力。2、了解非洲樂器姆比拉和鼓在非洲音樂中的地位和作用。重點難點學(xué)會判斷個別國家主要受到什么音樂文化的影響。教學(xué)設(shè)計一、認(rèn)識姆比拉（圖片展示）片琴有著許多稱謂，如手指鋼琴，拇指鋼琴等等，作為一個統(tǒng)稱，按照當(dāng)?shù)?傳統(tǒng)的演奏樂器分類法可分為三種，它們分別分布在北非，贊比亞流域和南非地 區(qū)，而出現(xiàn)在南非的這種樂器就稱為姆比拉。姆比拉是由一套長短不一，由固定調(diào)音的金屬或竹子的舌簧組成。這些舌簧 的一端連接在一塊常帶有箱形或葫蘆形共鳴器的音板上，

2、這使得演奏者能夠因撥 動鍵片而產(chǎn)生“嗡嗡”的共鳴聲。演奏的樂手常由年輕人擔(dān)當(dāng)，他們在娛樂或求 愛時用其為歌曲伴奏。作為非洲重要的樂器之一，姆比拉也被賦予了神靈的力量。這種想象在人 們無法與自然抗衡時，經(jīng)常出現(xiàn)在人類生活的各個方面。姆比拉在用作娛樂的同 時，也被蒙上了一層神秘的色彩。它奏出的音樂常被視做祖先的聲音。并排的 琴鍵好像人們和神靈依偎在一起；奏出的聲音代表嬰兒出生使得啼哭聲等等。因 此，在某種意義上說，姆比拉在黑人的心目中已不再是一種樂器，而成為人與神 之間虔誠交流的工具，它在現(xiàn)實與生靈世界的之間架起了一座橋梁。通過這座橋 梁，人們找到了一種向神靈表達(dá)與傾訴的道路。二、欣賞姆比拉演奏視

3、頻，感受自然音高和節(jié)奏的獨特結(jié)合。三、認(rèn)識非洲鼓（圖片展示）黑非洲指的是撒哈拉沙漠以南的非洲I,這里居住的大多為黑人。鼓是黑非洲 普遍流行的樂器，又被稱為非洲傳統(tǒng)音樂之魂。鼓的功能和用途在非洲是多種多樣的，除了用于音樂外，有口寸還是民族、部 落或宗教的象征，或用來傳遞各種信息，即所謂“會說話的鼓”。非洲鼓具有自 己的民族特色，無論是制鼓的材料、形狀和演奏技巧都是獨特的。四、欣賞非洲鼓演奏視頻鼓的演奏方式有獨奏、重奏和合奏。獨奏和重奏鼓的節(jié)奏復(fù)雜多變，抑揚(yáng)頓 挫、鏗鏘有力。集體擊鼓或一個人同時擊多只鼓時，鼓聲氣勢磅礴，有如萬馬奔 騰，雄壯激越。在非洲人的生活中，舞蹈是不可缺少的，而舞蹈又離不開鼓

4、。在 東非的斯瓦希里語中，“鼓”和“舞”是同一個字。在多哥的歌舞活動中，何時 奏樂，何時起舞，以至于節(jié)奏的快慢、旋律的進(jìn)行都要聽從大鼓的指揮。在布隆 迪，10名男舞蹈演員頭頂大鼓，邊敲邊上場，圍成半圓形，然后演員們各自取 下大鼓，放在面前。在圓圈中再放上另一面大鼓，由演員們輪流上前擊奏。他們 時而凌空跳躍，時而旋轉(zhuǎn)舞蹈，并且伴以歌唱，強(qiáng)烈的節(jié)奏、密集的鼓點、熱烈 狂歡的場面，十分精彩。欣賞鼓舞。鼓在非洲常常還作為國家、民族的象征。如在烏干達(dá)的國徵中就有一面鼓， 它說明了一種古老的傳統(tǒng)。因為烏干達(dá)在成為共和國前，為四個王國，每個王國 的王室都有一套大小不同的鼓，各有不同的名稱和音色。這種鼓只有王

5、室的婚喪 嫁娶、新王登基、對外宣戰(zhàn)時的隆重場合才能使用。對屬于不同權(quán)力等級的人來 說，鼓的數(shù)字是有規(guī)定的。非洲鼓還常用來傳遞信息和語言，鼓手用不同的力度、敲擊鼓面的不同部位, 能發(fā)出各種不同的音響，加上急緩有別的節(jié)奏，形成各種各樣的鼓點，作為一種 信號語言，來傳送各種信息。在清晨、黃昏比較安靜的時,亥,鼓聲可以傳到15 公里以外，鼓手們一個接一個地重復(fù)著鼓聲，這樣可以用驚人的速度準(zhǔn)確地傳 “話”一一百英里以外的的地點可以在兩小時內(nèi)到達(dá)。過去，當(dāng)奴隸販子捕捉黑 人時，非洲人就通過鼓語通知人們迅速逃離，使奴隸販子一無所獲。鼓語還常常 用來號召人民參加公益勞動、抵御敵人來犯、報告火警等。總之，非洲音

6、樂中最突出、最主要的因素是節(jié)奏，鼓正是非洲音樂節(jié)奏的基礎(chǔ) 及表達(dá)音樂語言的一種最重要樂器，鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其 他樂器無法比較的。五、分聲部節(jié)奏練習(xí)，感受非洲鼓點的特殊魅力在非洲的各種鼓中，最常用的是一種被稱為達(dá)姆達(dá)姆的中等尺寸的鼓，它一 般被置于雙腿中間用手敲打，演奏常常帶有很強(qiáng)的即興性。近年來，非洲鼓也已 進(jìn)入了專業(yè)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域。非洲津巴布韋的作曲家多米沙尼馬拉里在1990年 創(chuàng)作的“諾茲波媽媽”就是用非洲鼓與弦樂四重奏一起演奏的新作品，由世界著 名的科諾斯四重奏組演出，效果很好。欣賞視頻，練習(xí)主要節(jié)奏。六總結(jié)非洲音樂作為非洲黑人的原創(chuàng)音樂具有自己獨特的風(fēng)格，因此也在歷史不

7、斷 開展的過程中影響了很多的其他音樂。爵士樂是19世紀(jì)末20世紀(jì)初在美國新奧爾良開展起來的一種流行音樂。 其形成與開展經(jīng)歷了比較復(fù)雜的過程。爵士樂來自非洲音樂。17-18世紀(jì)，非洲 黑人被販運到北美，過著非人的奴隸生活，音樂成為他們抒發(fā)內(nèi)心痛苦、尋求精 神慰藉的主要工具。黑人奴隸保持了非洲音樂的傳統(tǒng)，同時又逐漸受到歐洲音樂 的影響，于是產(chǎn)生出許多美國黑人的音樂形式，如布魯斯、拉格泰姆、靈歌、福 音歌等。其中以布魯斯和拉格泰姆對爵士樂的形成影響最為明顯，它們的一些藝 術(shù)特征迄今仍保存在爵士音樂中。在非洲這個音樂大家庭里，有著豐富的音樂知識和美妙多樣的音樂素材，請同學(xué) 們平時多欣賞非洲的音樂，認(rèn)識

8、、感受他獨特的音樂風(fēng)格。開展的過程中影響了很多的其他音樂。爵士樂是19世紀(jì)末20世紀(jì)初在美國新奧爾良開展起來的一種流行音樂。 其形成與開展經(jīng)歷了比較復(fù)雜的過程。爵士樂來自非洲音樂。17-18世紀(jì)，非洲 黑人被販運到北美，過著非人的奴隸生活，音樂成為他們抒發(fā)內(nèi)心痛苦、尋求精 神慰藉的主要工具。黑人奴隸保持了非洲音樂的傳統(tǒng)，同時又逐漸受到歐洲音樂 的影響，于是產(chǎn)生出許多美國黑人的音樂形式，如布魯斯、拉格泰姆、靈歌、福 音歌等。其中以布魯斯和拉格泰姆對爵士樂的形成影響最為明顯，它們的一些藝 術(shù)特征迄今仍保存在爵士音樂中。在非洲這個音樂大家庭里，有著豐富的音樂知識和美妙多樣的音樂素材，請同學(xué) 們平時多

9、欣賞非洲的音樂，認(rèn)識、感受他獨特的音樂風(fēng)格。開展的過程中影響了很多的其他音樂。爵士樂是19世紀(jì)末20世紀(jì)初在美國新奧爾良開展起來的一種流行音樂。 其形成與開展經(jīng)歷了比較復(fù)雜的過程。爵士樂來自非洲音樂。17-18世紀(jì)，非洲 黑人被販運到北美，過著非人的奴隸生活，音樂成為他們抒發(fā)內(nèi)心痛苦、尋求精 神慰藉的主要工具。黑人奴隸保持了非洲音樂的傳統(tǒng)，同時又逐漸受到歐洲音樂 的影響，于是產(chǎn)生出許多美國黑人的音樂形式，如布魯斯、拉格泰姆、靈歌、福 音歌等。其中以布魯斯和拉格泰姆對爵士樂的形成影響最為明顯，它們的一些藝 術(shù)特征迄今仍保存在爵士音樂中。在非洲這個音樂大家庭里，有著豐富的音樂知識和美妙多樣的音樂素材，請同學(xué) 們平時多欣賞非洲的音樂，認(rèn)識、感受他獨特的音樂風(fēng)格。開展的過程中影響了很多的其他音樂。爵士樂是19世紀(jì)末20世紀(jì)初在美國新奧爾良開展起來的一種流行音樂。 其形成與開展經(jīng)歷了比較復(fù)雜的過程。爵士樂來自非洲音樂。17-18世紀(jì)，非洲 黑人被販運到北美，過著非人的奴隸生活，音樂成為他們抒發(fā)內(nèi)心痛苦、尋求精 神慰藉的主要工具。黑人奴隸保持了非洲音樂的傳統(tǒng)，同時又逐漸受到歐洲