第二章 中國繪畫鑒賞

第二章中國繪畫鑒賞三、中國花鳥畫鑒賞1、基本概念和術(shù)語

花鳥畫：中國畫的一種。歷代花鳥畫家輩出，如唐代薛稷的鶴、刁光胤的花竹；五代郭乾暉的鷹，黃筌、徐熙的花鳥；北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥；南宋吳炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代張守中的鴛鴦、王冕的梅；明代林良的禽，陳淳、徐渭的墨花；清代朱耷的魚、惲壽平的荷、；近代吳昌碩的花卉等，皆一代名手，綿延不絕。折枝：花卉畫的一種。畫花卉不寫全株，只畫從樹干上折下來的部分花枝，故名。宋元雖在花鳥畫中已有畫折枝的構(gòu)圖，但盛行卻在明清之際。扇頁之類的小品花卉畫，往往以簡單折枝經(jīng)營構(gòu)圖。四君子：

中國畫術(shù)語。指以梅、蘭、竹、菊四種花卉為題材的總稱?；B畫之分支。宋元若干畫家好寫竹、梅，加上松樹，稱“歲寒三友”。元代吳鎮(zhèn)在“三友”外加畫蘭花，名“四友圖”。明神宗萬歷（1573一1619）間，黃鳳池輯《梅竹蘭菊四譜》，陳繼儒稱“四君”，后即名“四君子”。后人又加上松樹（或水仙，或奇石）合稱“五清”或“五友”。清代王概編《芥子園畫傳》第三集，即為梅、蘭、竹、菊四譜。這類題材，能象征高潔的品格和正直、堅強(qiáng)、堅忍、樂觀以及不畏強(qiáng)暴的精神，歷代畫家久畫不衰。2、中國花鳥畫名作鑒賞

在中國繪畫中，花鳥畫是一個寬泛的概念，除了本意花卉和禽鳥之外，還包括畜獸、蟲魚等動物，以及樹木、蔬果等植物。《照夜白圖》唐韓幹

紙本設(shè)色縱30.8厘米橫33.5厘米美國大都會博物館藏

韓幹(706—783前后)，陜西西安人，工畫馬，杜甫言其馬圖“逸態(tài)蕭疏，高驤縱姿”。圖中所繪“照夜白”駿馬，是唐玄宗李隆基的一匹坐騎。它昂首嘶鳴，四蹄飛驤，鬃毛豎立，膘肥肌健。此畫以富有彈性的、遒勁的線條和略加渲染的繪畫技法，恰到好處地表現(xiàn)出了駿馬的矯健和奔騰氣勢，使之成為中國古代畫馬的精品?！缎踊▓D》宋趙昌

絹本設(shè)色縱25.2厘米橫27.3厘米臺灣故宮博物院藏

趙昌,劍南(今四川省)人,工畫花卉,兼草蟲。他常在清晨朝露未干時,繞欄諦視花卉姿容情態(tài),手調(diào)色彩當(dāng)場畫之,他以能為花卉傳神著稱,常自號“寫生趙昌”?！缎踊▓D》形象秀雅清俊,設(shè)色古秀沉著,杏花嬌而不艷,媚而不俗,花朵盛開而迎風(fēng)招展,是宋代畫家所流行的折枝畫法。

《五馬圖》北宋李公麟

紙本墨筆縱29.5厘米橫225厘米

李公麟，舒州舒城（今屬安徽）人。注重寫生，造型準(zhǔn)確，神態(tài)生動，運筆如行云流水，善用線描多不設(shè)色，人稱“白描”。畫卷分五段，描繪北宋元佑初年西域邊地進(jìn)獻(xiàn)給皇帝的五匹矯健的名馬，每匹馬前面均有一牽馬人。李公麟善于畫馬，“每欲畫，必觀群馬，以盡其態(tài)”。畫家能刻畫出馬的肌肉骨骼的結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、量感乃至光澤感。此畫用筆精練，造型準(zhǔn)確，生動傳神。

《瑞鶴圖》北宋趙佶

趙佶(1082—1135)，即宋徽宗。趙佶是一位奢侈淫靡、政治上無所作為的皇帝。詩書畫卻有精湛的造詣，尤以花鳥畫見長，以工細(xì)彩墨為主,有時并能寓巧于拙。他當(dāng)政時期,大大擴(kuò)大畫院規(guī)模,提高宮廷畫家的地位和待遇。在畫史上有不少畫以趙佶之名或假借其名流傳下來。趙佶于靖康二年（1127）被金兵俘虜，后死于五國城（今黑龍江依蘭