柯達伊教學法簡介

1、造就音樂的主人與知音柯達伊教學法簡介一、柯達伊其人1、1882年12月出生。1967年3月去世。家庭具有良好的藝術環(huán)境。18歲前在 小城市接受教育，有機會接觸淳樸的民間音樂。（圖：父母；與妻子；出生地的風景）2、藝術生涯的3個方面。作曲家：創(chuàng)作領域：比較寬。更主要的是聲樂領域，大量的歌曲，特別是合唱領域， 作品很豐富，從為孩子的兒歌一直到結構復雜、和聲豐富的合唱。代表作：哈表現一個富有傳奇色彩的人。用說夢的形式。使用的旋律 幾乎都采用他自己采集的民間歌曲。創(chuàng)作風格：用他的好友巴托克的評論說“柯達伊的特點是，作品的旋律的 控制力，充滿對結構的智慧和帶有淡淡的憂郁疑惑的傾向。 他不追求狂放的陶醉，

2、 而更具有內在的沉思，這里沒有哪怕一點尋求引人側目的跡象。 他是不太容易被 人們理解的，但是那些注重內在品質更多于外在性質的人們， 在他的音樂里將享 受到他們所發(fā)現的人性?！痹谛傺览麑W習期間，有專門柯達伊作品的分析課，聽過他的作品，再細細 品味巴托克的話，我覺得很準確。最讓我感到敬佩的是，他在作品中運用民族性 曲調可以說達到爐火純青的境界。首先，他是廣泛收集，積淀了很深厚的底蘊， 另外作為作曲家的素養(yǎng)，他對收集到的民歌因素會進行一些加工， 在運用上又結 合一些專業(yè)化和技術性的因素，使得作品常常既親切，又有新意。唱«When as King David »,感受匈牙利民歌的旋

3、律特點。民族音樂理論家：在大學期間開始民間歌曲的收集和研究， 一直延續(xù)幾十年。在大量占有資 料的基礎上，進行分類、研究，通過對原始資料的外在形式的系統(tǒng)化、規(guī)范化， 進行科學分析，掌握內在特點，并逐步建立理論原則，并寫了大量的理論研究論 著。如匈牙利民間音樂。首樂教育家：柯達伊1907年在匈牙利音樂學院教授和聲、作曲分析等課程，1925年（43 歲）以后主要精力放在了音樂教育上。在作曲和理論研究已經很有造詣的這樣一個層次上，能把眼光投向音樂教 育事業(yè)，表現出他的遠見卓識，正如他自己所說“專業(yè)訓練和聽眾教育互相依存， 具有不可分割的關系，要用最大的努力促進這兩方面的協調發(fā)展”?！耙魳凡皇巧?數貴族

4、的享受，它是人類精神力量的源泉，所有受到教育的人都應該努力使它成為大眾的財富”如果說過去和現在的作曲家、理論家中也不乏有這樣的有識之士， 但，很 少有人能象柯達伊這樣把自己的思想真正持續(xù)地、有效地落實到具體的行動中。為不同程度的學生創(chuàng)作大量的學習素材；繼承并發(fā)展前人的經驗不斷形成 自己有特色的教學方法體系；團結一幫致力于音樂教育事業(yè)的有志之士，利用一切機會為教育改革、推行新的教育思想，大聲急呼，勾畫藍圖，指明方向等等， 所有的付出都為了一種信念，一種追求，這樣的人格是足以使我們肅然起敬的。在進入柯達伊教學體系具體操作層面內容之前，我們共同了解了他的3個人生側面和他的藝術追求與實踐，正如柯達伊研

5、究院院長對我們說的“要了解 柯達伊的音樂教學，必須先認識他的人”，這樣可以幫助我們深入領悟作為世界 知名的一個成熟的音樂教育體系，它深刻性、科學性、豐富性、系統(tǒng)性的原因以 及在一點一滴具體可感的實踐背后所蘊涵的偉大目標?？逻_伊教學是一個具有自己特點、 比較完善的體系，是基于匈牙利深厚的 文化背景下的，擁有深刻的哲學理論內涵、豐富的內容和嚴謹的邏輯的體系，由 于時間有限，加之自己才疏學淺，今天只能選擇柯達伊教學法的基本手段，把自己看到的、聽到的、學到的皮毛向各位老師匯報一下。二、柯達伊教學法的基本手段柯達伊教學法不是他的發(fā)明創(chuàng)造，很多是對前人、對傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展，它的基本特點和手段主要表現在 7

6、個方面。1 .采用節(jié)奏時值讀法進行節(jié)奏訓練。節(jié)奏訓練在我們的教學，特別是小學階段是比較注重的，一般也是先從童 謠，從簡單的節(jié)奏類型開始，常用手法有念節(jié)奏、拍節(jié)奏、創(chuàng)節(jié)奏、唱歌前會按 節(jié)奏讀讀歌詞、遇到難點會考慮從節(jié)奏上去解決等。 同樣，柯達伊教學法中也非 常重視節(jié)奏訓練，但我感受到它與我們的操作有所不同的地方在于： 使用統(tǒng)一的節(jié)奏音節(jié)讀法和標記方法。匈牙利的教學中采用的是法國人艾米里約瑟夫契夫的節(jié)奏名稱體系，節(jié)奏音節(jié)常用帶符頭和不帶符頭的節(jié)奏符號標記。 常用的音符讀法、標記方式有：四分音符：ta ；八分音符：t幣；二分音符：ta-a ；十六分音符：lililili ； 全音符：ta-a-a-a

7、 ； 切分節(jié)奏：titati 或 sin-co-pa ； 附點節(jié)奏：ta-me-ti、 ti-ta-me ；四分休止符：suna；八分休止符：si 我們用When as King David »這首歌來感受一下。匈牙利的孩子從小到大，只要在音樂學習中要求讀節(jié)奏都用這套方式。我覺得它的優(yōu)點在于：用不同的聲音，并且是有一定時值長短意義的聲音對應節(jié)奏音節(jié)，突現了 “音符”、“節(jié)奏時值長短”這兩個抽象概念的音響特點，便于學生從感性上去體驗、 識別，幫助兒童建立節(jié)奏感覺。 不同的節(jié)奏賦予不同的念法，增強了節(jié)奏訓練過程的豐富性和挑戰(zhàn)性，不單 一，不枯燥，對激發(fā)學生學習興趣有幫助。 因為是不同念法

8、對應不同的節(jié)奏，與用單一聲音表達相比，更有利于加深學 生對不同節(jié)奏音節(jié)的印象。便于進行單項的節(jié)奏訓練。 訓練內容、形式、目標豐富、富有層次感和立體感。表面上看柯達伊教學中的節(jié)奏訓練也是以聽、 念、拍為主要形式，但當你 親身感受時你會為它能融入那么多音樂能力培養(yǎng)目標、能產生那么多訓練手法、 形態(tài)而暗自叫絕。比如：節(jié)奏回聲游戲：一人拍兩小節(jié)節(jié)奏下一人邊說出前一人拍的節(jié)奏名，邊拍前一人的節(jié)奏，然后緊接著創(chuàng)編兩小節(jié)給下一人。節(jié)奏記憶：拍一條節(jié)奏，兩三遍以后，教師在學生連續(xù)拍的過程中逐步擦 掉某一小節(jié)，直至全部擦完，學生背拍。節(jié)奏分離與模仿：在匈牙利小學低年級，教學中常會有從一個熟悉的歌謠 或歌曲中“分

9、離”出節(jié)奏，要求學生拍說節(jié)奏名，并且要求學生回憶在已知的歌 中有哪些節(jié)奏是與它一致的。他們的節(jié)奏訓練已不僅僅為了學習一種節(jié)奏型、 解決歌曲中的難點，或者 是走過場式的練一練，而是常常包涵對音樂記憶力、內心聽覺、音樂結構感以及 多聲部感知覺等能力培養(yǎng)內容，非常綜合。 特別重視多聲部的訓練?？逻_伊認為多聲部的訓練應當越早越好，要讓孩子從小就能習慣多聲部， 因此在匈牙利教學的任何領域（歌唱、節(jié)奏訓練、器樂等），從幼兒園開始就有多聲部訓練的內容。在節(jié)奏訓練領域，是從感受、體驗衡拍開始。3-4歲會在各種有趣的游戲中聽著歌聲走路。到了 5歲開始固定拍與節(jié)奏的對照與結合就成了主要訓練內 容，當然節(jié)奏都限定在

10、ta和t市 的類型之內。教師經常在拍手做固定拍歌唱時 要求兒童注意并分辨一拍里唱了幾個聲音。 還通過很多形象化的圖形幫助學生理 解。一些常用的多聲部節(jié)奏訓練的方法有:固定節(jié)奏型伴隨歌唱；用不同音色表現的節(jié)奏模仿；從歌曲中分離出的節(jié) 奏正說反拍；節(jié)奏卡農；學生自己用兩手分擊上下兩聲部；節(jié)奏聽寫，學生拍已 給出的，教師敲另一個，然后記譜等等。我一開始接觸的時候，覺得贊嘆的就是，他們的多聲部訓練常常從一條節(jié) 奏或旋律發(fā)展而來，并沒有很完善的多聲部譜面，充分重視心和腦的鍛煉。特別強調循序漸進?！把驖u進”可以說是柯達伊一條重要的教學原則、 觀念。我在這一點上 印象和感觸特別深，我們現在的音樂教學很大一

11、個問題就是沒有處理好這一問 題。相比較而言，柯達伊教學法無論是在總體階段目標、內容的制定，還是具體 到每一節(jié)課，每一個環(huán)節(jié)，可以說都做得相當細膩、到位。這樣一種教學的直接 效果就是培養(yǎng)了、造就了一個個真正的“音樂主人和知音”。從節(jié)奏訓練角度看，從衡拍一一ta , titi 四分休止一一符點節(jié)奏(tamti , titam )切分十分節(jié)奏等等。在學習一個新元素時，一定避免與學習新歌或新視唱同時進行， 不使學生 同時面對幾個方面的困難。而且由于在他們的教學中音樂知識、技能(他們稱“讀寫訓練”)一開始是與歌曲教學不同步的，因此常常是唱的歌中已涵蓋了音樂讀寫訓練的內容，節(jié)奏類型、概念等往往從已經會唱的

12、歌中回過頭來學習。 老師會好地設計學生達到 目標的每個步驟。到四年級就完全用視唱法了。節(jié)奏訓練手法保持一貫性、持續(xù)性，與其他內容融合在一起，具有整體性。柯達伊教學中的基本訓練手法從幼兒園到大學基本上都是一致的，比如 “節(jié)奏卡農”幼兒園做，我們這些大人也在做，但不會讓你感到簡單、淺薄、幼 稚，那是因為在內容、難度、要求上有了深淺的不同。而且，我感覺到他們圍繞一個內容點會舉一反三派生出很多訓練手段。就象前面提到的多聲部訓練一樣。另外，需要說明的是，柯達伊教學法中的節(jié)奏訓練不僅僅是單項專門訓練， 實際教學中常常是與歌曲結合進行。比如：要學習 a a bc 這樣一個結構，會綜合聽、唱、動、寫、記等方法

13、，結合學過的、要學 的歌曲，從他們的旋律、節(jié)奏上去感受、了解結構。2 .使用字母譜標記與手勢字母譜在我們的低年級教學中也有使用， 它作為一種讀譜的過渡，會讓孩 子比較輕松的進入視譜 的狀態(tài)?？逻_伊教學法中比我們完善的是，無論是時間、內容安排上都很充分，不 是想起來用才用。柯達伊編寫的333首讀譜練習一半就為字母標記，用于幼兒園和普通學校低年級教學。這使我想到我國使用的簡譜，其實何嘗不能象他們 用字母譜一樣，在一開始就與五線譜形態(tài)的節(jié)奏標記一起出現，然后慢慢過渡 呢？至于手勢，大家都很了解約翰柯爾文手勢?？逻_伊在他的基礎上作了一 些補充，有升4,升5,降7,進一步突出了音的傾向性。在教學中，手勢

14、主要運用于：視覺輔助，使抽象的音高概念有一定的形象特征。 可以進行二聲部訓練。 訓練內心聽覺。教師作手勢，然后學生唱出音高?；蛘呤菍W生在默唱的過程 中作手勢。利用手勢作同主音的音階調式轉換。柯達伊主張從五聲音階進入音樂的學習，在五聲音階的訓練中他們采用“達爾克洛茲音階”（即同主音的音階轉換），可以幫助學生熟悉調式、感受調性， 利于轉調。當然，手勢的運用只是一種輔助手段，不是歌唱中全部都要用的。而且， 手勢是非常講究的，要把音與音之間的音高距離、節(jié)奏表現準確。3 .使用首調唱名法。首調唱名法是柯達伊教學法中最基本的原則之一。我們知道，唱名最早產生是由11世紀著名音樂理論家修道士圭多阿瑞 佐提出的

15、。而首調唱名則由英國女教師格洛弗首創(chuàng)，約翰柯爾文使之完善。在匈牙利，他們使用的是德國唱名體系，但翻譯成外文時，就采用英美唱 名體系標記了。我們對基本音級的首調唱名比較熟悉， 但對變化音級可能不太了解，這里 作一介紹。見幻燈說到首調唱名法，就想說一下匈牙利的音高訓練。這一方面我覺得在我國 幼兒園、小學低年級階段很薄弱。匈牙利36歲的孩子在幼兒園期間要求學習、 積累63首左右的歌曲，15 首左右的歌謠，其音高就在s, l之間的五聲音階范疇內，節(jié)奏類型主要在 ta > titi 、ta-a、suna之內。學習的形式主要用聽唱、跟唱、在游戲中進行。到了小學，一至三年級還是以五聲音階為主要內容，但

16、有了讀寫的要求。四年級開始進入fa, ti o五年級進行固定音名的學習。六年級開始變化音的學 習。小學階段的音高訓練與節(jié)奏、讀譜、歌唱緊密結合，同步進行。從 sol , mi開始，在幼兒園階段已經積累了大量 sol、mi兩音級的歌，這時教師還會用， 會讓學生用形象的圖、線條等表現出他們的高低，從小房子一一階梯一一一線譜 多線流動位置，通過各種學生好參與的唱、作的游戲、練習不斷強化，將感 性與理性相結合。然后很快進入la,注意這是非常重要的。然后進 do、re。五 音認清后會在這上面停留很長時間， 將這五個支柱骨干音級鞏固的很好后， 才進 入半音。更需注意的是，他們十分注意在兩聲部的協調練習中去

17、掌握音準。音高 訓練這方面的特點與前面提到的節(jié)奏訓練是相似的。我國實際上在大綱中也有過這樣的設計， 但實施之后為什么收效甚微呢？我 覺得主要有以下幾個原因： 幼兒園這一重要的階段基本感受、體驗的訓練不夠，歌曲素材的積累散，不 集中。常常是以唱會一首歌為最終目的，而沒有重視音樂能力的早期訓練。 小學階段有了目標，但教學、訓練手法相對單一，對于達成目標所要“走過 的路”，“怎樣一步一步走"，“怎樣讓學生快樂地走”不太清楚。原材料缺乏?？逻_伊根據自己的教育思想，專門結合各個階段的要求，為孩子 們創(chuàng)作大量的學習素材?？此麄兊慕滩暮涂逻_伊為兒童的作品， 會讓你感到真是 簡單但不簡陋。我們孩子學

18、習的內容跟他們比起來，可以說難多了，跳動非常大， 最后只能囪囹吞棗，很難真正進入音樂本身?？赡懿徽_，我個人認為，音樂雖然是個人經驗與感悟，但這方面能力的 獲得應該是在一套科學方法的指引下一點一滴積累的，這一過程應當講究科學、 邏輯，隨興而至也許可以培養(yǎng)天才，但可能不適用于最廣大、最平常的全體學生。 4.使用固定調音名唱法。固定調在學習器樂和無調性作品時是非常適宜的。匈牙利使用的是德國體系。在這里簡單介紹一下。見幻燈匈牙利的教學從幼兒園開始都很重視兒童在合適的音域，按照作品所給的 音高歌唱。普通中小學教學很少使用鋼琴，教師都必備一支音叉，培養(yǎng)兒童在作 品所要求的調性上歌唱和對A音音高的習慣和感

19、覺。小學五年級教師會首先讓學生理解相同的首調唱名在不同的音高位置上又有不同的固定音名。然后，通過首調唱名和固定音名對照進行或移調視唱等方 法逐漸掌握固定音名。我在學習過程中不是很適應這套體系， 覺得比較復雜，反應不過來，主要 是接觸的比較少，不過從另一個角度看，可見匈牙利普通音樂教育的要求、 水平 是很高的。5 .重視音樂的讀和寫這一點既是柯達伊的教學觀念，又是教學法的基本手段之一。也是我們的 教學中不太會把握，因而相對缺乏的一個內容?？逻_伊認為“聽覺只能在通過讀和寫的音樂體驗中得到開發(fā)。正如學校里教授圖畫是視覺的教育一樣，教授音樂是聽覺的教育。不能對讀寫熟練掌握，音 樂就只能是神秘的、難以理

20、解的、抓不住的東西。只有依靠堅實的讀寫技巧，才 能使掌握音樂實質變成可能。準確、流暢地視唱單聲部是獲得音樂體驗的最基本 的先決條件。讀一一視唱寫在譜子上的旋律（音程、和弦）是視覺的刺激物經過視覺形 成視覺概念，進入大腦后轉化為聽覺的抽象概念， 即使在這時候沒有歌唱，但是 在內心聽覺上已經進行識別、判斷和組織這些材料，然后變?yōu)橹噶顐鬟_給聲帶歌 唱出來，這是音樂的“讀”與聽覺的關系。寫一一是聽覺刺激物經過聽覺，形成聽覺概念，進入大腦后，從聽覺轉化 為樂譜的視覺圖象，變?yōu)閷\動神經的指令，進行寫譜，這是“寫”與聽覺的關 系?！睆纳厦娴恼撌鲋形覀兛梢钥闯?，柯達伊教學法中的“讀寫”是與聽覺能力 的開發(fā)緊

21、密相連的，聽覺是起主導作用的。我們需要注意的是，不要把柯達伊教學體系中的讀寫想象得有多么難和多 么專業(yè)?？醋V視唱、聽記旋律、節(jié)奏，中、小學生怎么可能掌握呢？既然難掌握， 就不一定要掌握了，這是大多數人的感覺。柯達伊認為讀寫訓練合乎邏輯和教學 規(guī)律的要求是“從簡單開始，然后向復雜前進”。這是多么熟悉的觀點啊！他們 又是怎樣做的呢？從五聲音階開始，與歌唱、節(jié)奏訓練、內容聽覺、音樂記憶等能力訓練結合在 一起。前面已經提到，從幼兒園到小學中、低年級都在五聲范疇內，而且音與節(jié) 奏的進入又是從簡到繁，相應的讀寫也就有了一個循序漸進發(fā)展的過程。讀寫過程中很重視形象性、直觀性。我們不妨看一些匈牙利普通小學一年

22、級的 教材。教材上用不同的形象表現了節(jié)奏和音的高低、 學生經常接觸，自然對這些 符號很熟悉。在教學中，教師很少直接要求讀、寫，一般都是在充分的唱、念、 拍、分析、比較以后，才提出讀和寫的要求。一開始的讀寫也不是嚴格意義上的，比如，看著（如圖），形象的“譜子” 唱只有“sol、mi”的歌；用小棒子擺出聽到的由ta和t幣 構成的一、兩小節(jié)節(jié)奏；了解了 sol高mi低，到黑板上的房子、 階梯上邊指邊唱；通過觀察、分析知道 sol、mi中間隔這一個位置（以“臺階”、 “房間”為比）后，把老師唱的旋律、音程在自己的練習簿上擺出來；用自己想 到的圖形、符號標記結構等等。 特別講求持之以恒的訓練。他們幾乎每

23、節(jié)課都會有讀寫的要求，學生已經習 慣成自然了。這一點實際上是成功的重要法寶之一。大量的專門練習素材?？逻_伊專門為從幼兒園兩三個音級到音樂院校復雜調性 特征的讀寫訓練，寫了豐富的教材。比如333首讀譜練習、匈牙利歌曲、77 首二聲部練習曲等等。6 .以歌唱作為音樂教育的基礎這是柯達伊教學法的一個重要特征。 重視歌唱，更確切的是重視合唱，是 柯達伊“使音樂屬于每一個人”這一音樂教育思想的體現。他認為“由集體努力所完成的音樂作品和帶來的愉快培養(yǎng)了高尚品格的人 沒，這種價值是無法估量的” “任何學校都有能力使合唱達到符合教育目的的標 準，更進一步說，它同樣對大眾的音樂生活具有深遠的意義”。遵循這些指導思想，匈牙利普通學校中，班班都能唱合唱，校校有高水平的合唱隊，音樂教師都 有嫻熟的指揮技能。在匈牙利學習期間，課程安排中，每天早晨8: 00就是進行集體發(fā)聲練習， 其中有多聲部、有卡農