世界音樂簡介資料(共11頁)

1、外國(wigu)民族音樂第一章亞洲(y zhu)第一節(jié)東亞(Dng Y)一、日本日本的傳統(tǒng)音樂系統(tǒng)稱為邦樂。它的種類和體裁繁多，在這里我僅講述其中影響范圍較大最具代表性的三類，前兩類屬古典音樂，后一類屬民間音樂。（一）都市傳統(tǒng)音樂 我們在觀看日本電影和電視劇時常常會聽到一種具有獨特東洋韻味的音樂，它們的旋律多數(shù)是取材于日本都市的傳統(tǒng)音樂，而都節(jié)（市）音階則是構(gòu)成這種典型日本味兒旋律的基礎(chǔ)：譜例都節(jié)音階它雖然也是一種 5 聲音階，但與中國和東方許多民族常用的無半音 5 聲音階不同，包含了兩個小 2 度（半音）音程，這種特殊的 5 聲音階便成為構(gòu)成通常人們所熟悉的日本音樂風(fēng)格的最基本要素。都市傳統(tǒng)

2、音樂主要包括各種以三味線（三弦）和箏伴奏的長歌、短歌，以三味線為主要伴奏樂器的多種說唱音樂（統(tǒng)稱為凈琉璃）和箏獨奏、 重奏和它與其他樂器（三味線、尺八或胡弓）的合奏曲。代表歌曲櫻花宮廷雅樂風(fēng)格典雅莊重、內(nèi)容玄奧深邃、僅限于宮廷和一些廟宇中演出的雅樂。被視為國寶。雅樂是現(xiàn)存日本傳統(tǒng)音樂中最古老的樂種。公元 78 世紀(jì)從中國、朝鮮以及亞洲其他地區(qū)傳入，雅樂所用的音階是在日本古代無半音的“律音階”基礎(chǔ)上擴展而形成的。律音階相當(dāng)于中國的徵調(diào)式音階，即：雅樂大致分為兩種：1）管弦 由雅樂管弦樂隊合奏的純器樂曲叫作管弦 8 種樂器組成： 2）舞樂 帶有舞蹈表演的雅樂稱作舞樂。代表性曲目是從中國傳去的蘭陵王

3、納曾利 除了管弦和舞樂之外，雅樂尚有聲樂曲催馬樂、朗詠等（三）民謠 它是日本傳統(tǒng)音樂中最為大眾化、最富有生活氣息的品種，它直接反映了廣大民眾的勞動、生活和各種習(xí)俗，表達了他們豐富多樣的思想感情。1、民謠的類型 按照民謠的表現(xiàn)內(nèi)容和演唱場合可劃分為4大類。第一類是勞動歌曲，它是日本民謠的主體，拉網(wǎng)(l wn)小調(diào)就屬于此類；第二類是祭典(j din)歌最為著名的是在祭鬼的盂蘭盆節(jié)唱的歌曲。第三類是祝儀歌第四類是娛樂歌我國人民熟悉的五木搖籃曲就是(jish)其中著名的一首。2、音樂特點1）音階 古老的日本民謠大多數(shù)使用羽調(diào)式的民謠音階，即：拉網(wǎng)小調(diào)就是用這種民謠音階。而大多數(shù)在近代已都市化了的民謠

4、則用都節(jié)音階，例如著名的櫻花就是這類民謠的典型。2）節(jié)奏 日本民謠按節(jié)奏是固定節(jié)奏，這類民謠幾乎都是2 拍子的，日本民謠獨特之處在于它們的絕大多數(shù)都是弱拍起唱的，即使有少數(shù)是從強拍開始的，它們也盡量用各種手段減弱其強起的效果江差追分就是這類民謠的典型。3）演唱形式日本民謠多采用獨唱方式，有的則一唱眾和。（三）日本代表性的樂器有：三味線（三弦）、箏、尺八、胡弓二、朝鮮半島（一）傳統(tǒng)音樂的一般特點1、音階與調(diào)式?jīng)]有半音的 5 聲音階是構(gòu)成朝鮮傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)。按照其主音及音程結(jié) 構(gòu)的不同可以分為兩種調(diào)式音階。一種叫作平調(diào)：它相當(dāng)于中國徵調(diào)式音階，具有大調(diào)的性質(zhì)。另一種叫界面調(diào)，相當(dāng)于羽調(diào)式音階la

5、do re mi sol la，小調(diào)特點鮮明。2、旋律特點朝鮮音樂一個帶普遍性的鮮明特點是旋律中常常出現(xiàn) 4 度和 2 度音程的接續(xù)進行3、獨特的節(jié)奏形態(tài) ，朝鮮民族音樂具有明顯的 3 拍子的傾向， 即使是 6/8、12/8、6/4 這些復(fù)拍子也是按 3 拍子的原則來處理的。以此為基 礎(chǔ)再加上強弱位置的不同安排，使音樂節(jié)奏變得更加富于變化。（二）古典音樂朝鮮傳統(tǒng)音樂分為古典音樂（又名正樂）和民間音樂（又稱民俗樂）兩大門類，古典音樂又包括用于祭祀和宴會的唐樂（從中國傳入）、鄉(xiāng)樂（朝鮮固有的）和軍樂。 民間音樂 在民俗樂中聲樂占多數(shù)，大部分是勞動人民中廣泛傳唱的民歌包括1、農(nóng)謠2、抒情謠 最典型的

6、是阿里郎3、風(fēng)俗謠 代表曲目是月亮，月亮、跳繩、捉迷藏、捕蜻蜓采山菜、 哄麻雀等。4、歌樂 慢大葉、中大葉、竹枝詞、相思別曲等。5、說唱板嗦哩 。春香傳、沈清傳、兔子傳等 5 個曲目6、散調(diào)是聯(lián)曲體大型伽倻琴獨奏曲。（三）朝鮮代表性的樂器有鄉(xiāng)笛、奚琴（擦弦樂器）、玄琴（形似中國古琴的撥弦樂器）、伽倻琴（與我國箏相似的撥弦樂器）以及唐笛、牙箏、杖鼓（又稱長鼓）和大鼓、細(xì)笛、短蕭、杖鼓、大笒（管樂器）等朝鮮傳統(tǒng)樂器等組成第二節(jié)東南亞一、印度尼西亞（一）爪哇與巴厘島的甘美(gnmi)蘭音樂 作為印尼傳統(tǒng)音樂文化的集中體現(xiàn)(txin)者，甘美蘭分布的范圍很廣，各地的甘美蘭的樂器名稱、樂隊組成、音樂結(jié)構(gòu)

7、都有一定的差異，但它們在音階、 調(diào)式、樂器功能、演奏方式等方面又有許多共同或相似之處，而其中最典型體現(xiàn)出這種音樂藝術(shù)特點的要數(shù)爪哇和巴厘島的甘美蘭。1、甘美蘭的樂器(yuq)與樂隊甘美蘭樂隊的樂器組合因地而異，通常大型的樂隊由以下這些樂器構(gòu)成：1）乳鑼類：（1）大吊鑼（2）中吊鑼 （3）鍋鑼（4）排鑼（5）雙面鼓“肯坦”2）排琴類 ：（1）木琴“甘班”（2）金屬排琴 （3）共鳴筒金屬排琴3）管弦樂器：（1）弓奏弦樂器“列巴布”（2）撥弦樂器“切連朋”“卡恰皮” （3）豎笛（4）竹笛“蘇玲”4）鼓類除了以上這些樂器之外，甘美蘭音樂中通常還有一個女聲或男聲齊唱聲部，其發(fā)聲輕柔飄逸，很自然地與樂器合

8、奏融為一體。2、音階與調(diào)式甘美蘭使用音律不同的兩種音階，一種是叫斯連德羅的 5 聲音階re fa sol la do/do mi fa sol (或la)si，另一 種是叫培羅格的 7 聲音階。3、音樂結(jié)構(gòu)特點 聽過甘美蘭的人往往會覺得它是一種既簡單又復(fù)雜的音樂。（二）東西方文化結(jié)合的產(chǎn)物克隆鐘歌曲 克隆種是充滿著南洋情調(diào)的印尼歌曲，它們是來自葡萄牙的民間音樂與印尼本土的音樂傳統(tǒng)相互融合的產(chǎn)物。梭羅河、椰島之歌、哎喲媽媽、星星索、劃船歌是其中耳熟能詳?shù)淖髌钒樽鄻菲鳎盒√崆匍L笛聲大提琴則與手鼓和三角鐵（三）別具情趣的音樂游戲安格龍西爪哇最有代表性的則是搖奏竹樂器(yuq)安格龍。二、泰國(ti

9、u)（一）中部(zhn b)地區(qū)的古典音樂泰國古典音樂的大多數(shù)曲目是為戲劇拉瑪堅的演出而創(chuàng)作的。該劇取材自印度史詩羅摩衍那，全劇很長，要 400 個小時才能演完，通常只演其片段。泰國古典音樂分聲樂與器樂兩種，這里著重談后者。1、音階與調(diào)式特點：一種獨特的 7 平均律音階2、音樂特點：泰國古典音樂的旋律多以循序級進的方式展開，很少出現(xiàn) 3 度以上的跳進。樂曲結(jié)構(gòu)十分方整。3、樂器與樂隊1）旋律性打擊樂器（1）圍鑼（2）竹板琴（3）鐵排琴 2）節(jié)奏性打擊樂器（4）小鈸 （5）铓鑼 （6）塔朋鼓（7）大鼓 （8）通鼓（9）手鼓3）管弦樂器（10）豎笛（11）皮（12）鱷魚琴（13）（14）都旺胡 （

10、15）鳥胡4）樂隊（1）皮帕特樂隊 （2）庫朗塞樂隊 （3）馬何里樂隊 （二）東北部地區(qū)的民間音樂 與老撾毗鄰的泰國東北部地區(qū)以排笙音樂聞名。三、菲律賓音樂體裁“巴里道”。聲樂體裁是“昆迪曼”彈撥樂隊“朗達亞”樂器：竹琴、竹管、竹笛、竹鼓和竹豎琴、竹管制成管風(fēng)琴，“竹管風(fēng)琴節(jié)”庫林當(dāng)、口簧、橫笛、鼓和弦彈撥樂器“卡恰皮”等。第三節(jié)南亞印度（一）印度傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的基本特征：纏繞著幾個骨干音上下迂回、曲折進行的旋律，各種滑音和裝飾性音型的點綴，始終伴隨著曲調(diào)的持續(xù)音，富于變化的鼓點以及情韻濃郁、略帶鼻音的歌唱，所有這一切正是構(gòu) 成印度傳統(tǒng)音樂的基本因素。印度兩大史詩摩訶婆羅多 和羅摩衍那是用古典梵

11、文寫成的，（二）印度傳統(tǒng)(chuntng)音樂構(gòu)成的三大要素印度傳統(tǒng)音樂的表演具有很強的即興性，但并不是完全隨意的，無論是什么體裁的樂曲都必須以拉格、塔拉和持續(xù)音這三大要素作為(zuwi)基礎(chǔ)。1、拉格“拉格”被稱為印度(yn d)古典音樂的靈魂。在某種意義上講，這種古典音樂 的最主要特點就表現(xiàn)出以拉格為基礎(chǔ)的即興演唱演奏上。拉格是一種具有調(diào)式意義的旋律程式。2、塔拉塔拉是印度傳統(tǒng)音樂構(gòu)成的另一要素，是印度人對節(jié)奏、節(jié)拍的總稱。 3）持續(xù)音在印度的古典音樂表演過程中，自始至終都有持續(xù)音伴隨著，它的存在給單旋律的音樂增添了一點多聲部的色彩。（三）北方與南方的音樂體系下面就將北方與南方這兩大體系的

12、音樂特點作一比較，以便大家能區(qū)分 它們的差別。前者強調(diào)音樂的審美娛樂功能；后者重視音樂的道德和宗教的教化作用。前者以拉格為旋律框架，并以此為基礎(chǔ)創(chuàng)作音樂，樂曲演出也較嚴(yán)格 遵循有關(guān)拉格的時辰規(guī)定；后者更多是把拉格作為一種調(diào)式音階來對待，更 注重具體作品的創(chuàng)作，對時辰規(guī)定遵守得不那么嚴(yán)格。前者在音樂表演中即興成份很強，音樂家自由發(fā)揮余地較大；后者音樂結(jié)構(gòu)較嚴(yán)謹(jǐn)，雖然亦可即興，但不甚自由。前者大量使用裝飾音、裝飾句，旋律顯得格外華麗；后者較少裝飾， 但喜歡用起伏較快的顫音。前者常用樂器是西塔爾琴、薩朗基琴和塔布拉鼓（見后述）；后者喜用維納琴、小提琴和木丹加鼓。兩者的音樂體裁不同。（四）主要音樂體裁

13、1、北印度 北方印度斯坦體系的音樂包括古典和輕古典兩類。古典音樂的主要體裁有德魯帕特和克亞爾。輕古典音樂的體裁包括：3）圖姆里 4）伯杰恩5）格扎爾 2、南印度歌舞性的體裁：1）瓦納姆 2）克爾提3）拉格姆塔納姆帕拉維 （五）主要樂器 1、弦樂器1）維納 2）西塔爾彈布拉 薩朗基 2、管樂器1）笛2）嗩吶(su n) 3）蛇笛3、敲擊(qio j)樂器1）塔不拉鼓 2）陶罐(to un)3）木丹加鼓第四節(jié)西亞北非一、阿拉伯地區(qū)（二）音樂特點1、獨特的音律體系 如果說阿拉伯音樂有什么明顯區(qū)別于其他民族的特征的話，那就是它那種與西方通用的12平均律和中國乃至整個東亞的5度相生律有較大差別的音律。特

14、點是在一個 8 度的 7 個 2 度音程中包含有若干個介乎于大 2 度和小 2 度之間的中 2 度，故稱為帶中立音的 7 聲音階。這種特殊的音階起源于 阿拉伯最重要樂器烏德琴的演奏實踐，并最終由 8 世紀(jì)時著名的烏德演奏家扎爾扎爾確定下來。2、調(diào)式馬卡姆：調(diào)式音階的馬卡姆實質(zhì)上是由各種不等的 2 度音程連接而成，同時它們還各自有特定的終止音、開始音、停頓音和色彩音。依照這樣的原則可以組成許多種馬卡姆，即興演奏規(guī)范 馬卡姆也是在即興演唱演奏時所必須遵循的規(guī)范，又稱馬卡姆規(guī)范。節(jié)奏 從節(jié)奏角度可以把阿拉伯音樂分為兩類。、一類是自由節(jié)奏的音樂，它不僅在每個音的時值和每個樂句的長度安排上是自由的，而且

15、重音的位置也沒有固定的規(guī)律，完全取決于演奏演唱者的愛好。這類音樂通常都是獨奏獨唱。 馬卡姆即興表演就是屬于這一類。第二類是固定節(jié)奏的音樂，它具有規(guī)律性的節(jié)奏循環(huán)，這種節(jié)奏規(guī)律體現(xiàn)在樂曲中，并喜歡用鼓擊奏的節(jié)奏 型強調(diào)出來。這種節(jié)奏型阿拉伯語稱為“瓦茲恩”（wazn）。（三）音樂體裁 1、伊拉克馬卡姆即興演唱聲樂套曲。它由一名歌手演唱，34 種樂器（揚琴、阿拉伯胡琴、達拉布卡鼓和手鼓）組成的小樂隊伴奏。2、努白 它是一種由聲樂與器樂組成的大型套曲形式，是在安達魯西亞時代產(chǎn)生的體裁。歌詞由多段韻腳不同的詩組成；每段以鼓的不同節(jié)奏型伴奏；每套努白各段樂曲均用同一種馬卡姆調(diào)式音階；各段樂曲按固定順序表

16、演。3、穆瓦沙赫歌曲 獨立演出的一種阿拉伯古典歌曲體裁，由男聲齊唱，與上述幾種樂器組成的小樂隊伴奏。4、拉亞利和穆瓦爾 兩者都是聲樂體裁，都是聲樂的馬卡姆即興曲。5、巴什拉夫的塞邁 兩種器樂合奏體裁。（四）樂器烏德、卡儂、凱曼恰、乃依、納卡拉鼓、達拉布卡鼓圖 二、土耳其共有(n yu)兩種類型(lixng)：一種叫“烏尊哈瓦”，是長調(diào)(chn dio)的意思；另一種叫“克利克哈瓦”， 意為“被割裂的曲調(diào)”。烏尊哈瓦是聲樂，包括兩種歌曲體裁。一種是“波茲拉克”，散板，克利克哈瓦都是節(jié)奏鮮明的舞蹈歌曲和器樂曲。 第二章非洲（撒哈拉沙漠以南）一、音樂特征（一）音階類型非洲音樂的音階類型有多種，包括

17、4、5、6、7 聲。即使是一個 8 度內(nèi)的 音級數(shù)量相同的音階，其各音之間的音程大小也往往不一樣，（三）多聲非洲音樂具有一種自然多聲性傾向。它大致可分為主調(diào)式和復(fù)調(diào)式兩大類。主調(diào)式多聲音樂的特點是各聲部的地位平等，節(jié)奏相同，只是在不同的調(diào)高上演唱演奏同一旋律，這是一種各聲部平行地齊頭并進的方法。器樂合奏中常常也會出現(xiàn)這種現(xiàn)象。在器樂中多聲技巧也有類似的運用，既有主調(diào)式，也有復(fù)調(diào)式的。即使 在獨奏時也可奏出多聲，器樂合奏中聲部的組合形成則更為多樣。（四）節(jié)奏如同許多地區(qū)的音樂一樣，非洲音樂的節(jié)奏也有自由節(jié)奏和固定節(jié)奏兩種。自由節(jié)奏無明確的、有規(guī)律的律動感，一些地區(qū)的哀歌、贊美歌和少數(shù)的宗教、歷史

18、歌曲屬于這一類。固定節(jié)奏具有規(guī)則的律動，并且可以借助于拍手、跺腳和敲擊樂器將其律動結(jié)構(gòu)體現(xiàn)和強調(diào)出來。 單線型和多線型兩種形式。單二、樂器（一）體鳴樂器拍子板、干葫蘆、木琴、簧片琴（散扎）、姆比拉、拍子板、響板、鈸、鑼、裂口木鼓等，非洲木琴（馬林巴）散扎“拇指 鋼琴”（二）膜鳴樂器(yuq)鼓是非洲普通流行的樂器，被稱為(chn wi)非洲音樂之魂。鼓的樣子很多圓錐形、圓柱形、半圓柱形、高腳杯形、花瓶(hupng)形等， 總之大小合適的中空器物均可以作為鼓身。調(diào)節(jié)音高。（三）氣鳴樂器1、笛類材質(zhì)很多天然材料，如竹、植物莖、獸角、蘆管、雕刻的木管或金屬、陶制的容器笛。2、單簧管類樂器，3、號類材

19、質(zhì)為動物角和象牙、竹管與葫蘆拼接（四）弦鳴樂器1、“土弓”，“口弓”2、齊特琴類3、琉特琴類“瑞提”或“果蓋”“塞塞(si si)”4、豎琴(shqn)式琉特琴 “可拉”豎琴(shqn) 里拉琴“貝加納”“克拉爾”第三章拉丁美洲（一）墨西哥 墨西哥是古代印第安文化的重要發(fā)祥地之一，又是西班牙殖民統(tǒng)治的中心之一，一度連太平洋彼岸的菲律賓都屬墨西哥總督府統(tǒng)轄，因此這里包括 音樂在內(nèi)的各種文化的“梅斯提索”現(xiàn)象十分典型，經(jīng)過長期的融合最終形 成了它獨具個性的音樂特色。1、“松” “松”是殖民地時期產(chǎn)生的一種歌舞曲體裁，“松”的舞蹈表演采用多組變化的男女對舞形式，男舞者身穿傳統(tǒng)的服最著 名的“松”舞是

20、哈利斯州的“哈拉貝”，又稱帽子舞。2、瓦班戈 瓦班戈這種歌舞曲流行于維拉克魯斯州。開朗、樂觀、幽默的性格也鮮明。3、蘭切拉它是墨西哥的鄉(xiāng)村歌曲。具有某種感傷情調(diào)。墨西哥作曲家塞拉德爾譜寫的燕子就是這一時代抒情浪漫歌曲的代表作。（二）秘魯秘魯最有特點的兩種歌舞曲體裁。1、瓦依諾 它是安底斯山區(qū)最為普及的、印第安人和“梅斯提索”人的歌舞曲，伴奏的樂器包括印第安人的水鼓、沙槌、蓋那笛和歐洲的小提琴、吉他、曼多林等。2、馬里涅拉 這是秘魯沿海地區(qū)最為流行的歌舞體裁，是在黑人音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。其旋律音域較窄，變化不多；節(jié)奏多變，常出現(xiàn)連續(xù)切分，伴奏中敲擊樂器 的作用十分突出，有時節(jié)奏感強于旋律感。

21、全曲由 3 部分構(gòu)成，每部分均叫 “哈拉那”，副歌叫“萊斯巴羅薩”，它們均源自黑人舞曲。其旋律歡快活 潑，歌詞俏皮，并往往有雙關(guān)含義。（三）智利庫艾卡。庫艾卡是一種男女對舞，女子舞姿嫵媚，男子動作矯健，雙方手執(zhí)手帕，相互追逐。整個舞蹈歡快優(yōu)雅。伴奏的樂隊由吉他、豎琴、小提琴、沙球、鋼琴組成，有時也有用印第安人的 排簫樂隊伴奏的。（四）委內(nèi)瑞拉(wi ni ru l)土著(tzh)民謠，旋律 感傷，節(jié)奏單一。伴奏樂器包括骨笛和鼓。黑人音樂的影響則主要表現(xiàn)在切 分節(jié)奏和敲擊樂器的大量運用上?；袅_伯，是最有代表性的歌舞音樂形式。它的音樂多為大調(diào)式，包括多首 3/4 和 6/8 拍子的旋律，速度為小快

22、板和快板。凡符合這些特點的各種歌曲都可以用來 為霍羅伯伴唱。伴奏的小樂隊包括 3 弦琴、4 弦琴、豎琴、沙槌等，其中沙 槌的作用十分(shfn)突出，它可以演奏出重音變化多端的各種節(jié)奏型。（五）哥倫比亞用羽管制作的雙排排簫是這里的代表性樂器，作為哥倫比亞歌舞音樂典型的班布戈則在全國廣為流行，被稱為“國舞”?！翱旎畹母袀毙稳菰~來描繪班布戈的風(fēng)格特點，它將印第安的憂傷、黑人的奔放、西班牙人的豪俠融為一體，因而表現(xiàn)出某種矛盾的感情色彩。班布戈的舞蹈形式為男女對舞。（六）古巴兩種類型的音樂：一種叫瓜希拉音樂，它具有濃郁的西班牙風(fēng)味，主要流行于內(nèi)地的鄉(xiāng)村；瓜希拉音樂的特點是注重旋律變化，曲調(diào)結(jié)構(gòu)方整，

23、代表性體裁就是瓜希拉。它是一種鄉(xiāng)村民間歌曲，由前奏及兩個分別為大、小調(diào)式的樂段構(gòu)成， 常以 6/8 和 3/4 拍子交替進行，歌詞為 8 音節(jié)的 10 行詩，以吉他、三弦琴和一種叫做“克拉韋斯”的響棒伴奏，整個音樂聽起來略帶哀怨情緒。另一種是黑人風(fēng)格的音樂，主要流行在城市。 黑人音樂更注重節(jié)奏變化，聲樂與器樂之間，各樂器聲部 之間，以至于同一鼓手兩手所擊奏的鼓點之間都可以構(gòu)成多種節(jié)奏線條的交 錯重疊，敲擊樂器的演奏者還常以身體的擺動和跺足來強調(diào)某一節(jié)奏線的重 音。而長短長短長則是這種音樂最為典型的節(jié)奏型，即：“丹松”和“倫巴” 等音樂體裁中就常出現(xiàn)這種節(jié)奏型。（七）阿根廷阿根廷最具代表性、并且

24、在世界上享有盛譽的歌舞體裁探戈?，F(xiàn)代探戈的舞蹈風(fēng)格具有深沉、含蓄、灑脫的特點，具體表現(xiàn)為：自始 至終男女交臂而舞，雙方情感持重，動作不緊不慢；舞蹈中男子為主導(dǎo)，用 右手摟住女伴的腰，引導(dǎo)她的舞步；隨著音樂的切分節(jié)奏，女子的身體常有 短暫的后傾以突出頓步；可以即興改變舞姿，具有很強的表演性。一般講來早期探戈的音樂大多數(shù)比較徐緩深沉，帶有哀傷惆悵的情調(diào)， 均為 2 拍或 4 拍子，速度中庸。而現(xiàn)代探戈的旋律風(fēng)格則較為多樣，既有平 穩(wěn)持重的，也有緊張激越的，還有在同一樂曲中表現(xiàn)矛盾心情的。探戈名曲有小伙伴我可愛的布宜諾斯艾利斯我可愛的布宜諾斯艾利斯等探戈的切分節(jié)奏 它們與舞者身體夸張的動作和有力的頓步相結(jié)合，使表演更加跌宕起伏。為探戈伴奏的樂隊組合形式經(jīng)過了較長的演變過程，早期樂隊采用長笛、小提琴、豎琴三重奏形式，后來吉他代替了長笛，音色深沉低啞的六角手風(fēng) 琴取代了與探戈風(fēng)格不協(xié)調(diào)的豎琴。到本世紀(jì) 20 年代更富